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莫迪里阿尼在與貝雅特麗斯認(rèn)識(shí)后,貝雅特麗斯時(shí)常做他的模特,莫迪里阿尼更加注重模特情感精神世界的描寫,畫風(fēng)逐漸開始成熟。約翰.伯格在《觀看之道》中寫到:“當(dāng)能觀看后不久,我們就意識(shí)到別人也能觀看我們,他人的視線與我們的相結(jié)合,使我們確信自己置身于這可觀看的世界之中”。但對(duì)于莫迪里阿尼的繪畫來說卻很難感受到別人的觀看。約翰.伯格形容莫迪里阿尼: “一個(gè)描畫視若無睹的雙眼的人――眼睛經(jīng)常是關(guān)閉的,即使眼瞼睜開,也沒有虹膜和瞳孔,然而眼睛卻任在缺席里述說?!?/p>
繪畫之首要和基本目的,是為了喚起那缺席事物的在場(chǎng),那么,一般而言繪畫召喚的是身體這一點(diǎn)也就不足為奇了。它們的在場(chǎng)正好合乎我們?cè)诩w荒居和個(gè)人獨(dú)處時(shí)的所需,我們從中得到安慰、強(qiáng)化、鼓舞或激勵(lì)。繪畫陪伴我們的眼睛。而這陪伴通常包含身體。
繪畫提供了可觸的、瞬間的、不偏不倚的、連貫的、肉體的在場(chǎng)。他是眾多藝術(shù)之中最直接可感的一門藝術(shù)。從身體到身體。其中之一是觀眾的身體。而莫迪里阿尼畫面中眼睛的缺席使我們產(chǎn)生了一種對(duì)內(nèi)心世界的好奇。模特是在真正的被描繪,只需接受作者的情感抒寫。這情感是單向的述說。
33歲的莫迪里阿尼在維爾畫廊未能成功舉辦的個(gè)展中遇到他一生中最重要的愛人讓娜.艾卜特兒,她十分美麗,在莫迪里阿尼的個(gè)人情感中占有的絕對(duì)地位,莫迪里阿尼為她畫了許多作品,在這一時(shí)期里,莫迪里阿尼處于他一生中的最好階段,畫出了數(shù)量眾多也是最杰出的作品。
約翰.伯格這樣評(píng)論:“一個(gè)平坦表面所畫的一根曲線――不是直線――已經(jīng)是在把玩繪畫形象的特殊魔力了。曲線停留在表面,像個(gè)手寫字母C,同時(shí)它可以離開表面,填充上一個(gè)近似的體積,也許是一顆卵石、一個(gè)桔子、一個(gè)肩膀。莫迪里阿尼從曲線開始他的每幅作品。眉毛、肩膀、腦袋、臀部、膝蓋、指節(jié)的曲線。經(jīng)過幾個(gè)小時(shí)的創(chuàng)作、修改、精簡(jiǎn)、尋找,他希望提煉、保留這些曲線的雙重功能。他希望找到的曲線,是字母,同時(shí)也是血肉,能夠?yàn)槭煜ご巳说娜藗儤?gòu)成某種如同人名的東西。在莫迪里阿尼的繪畫里,意義更深遠(yuǎn)、更重要的是當(dāng)畫面上沒有詞語的時(shí)候,他落筆的曲線是二維的,像書寫;同時(shí)也是三維,像臉頰或的線條。正是這一點(diǎn)賦予莫迪里阿尼畫中的幾乎每個(gè)任務(wù)一種剪影的性質(zhì)――雖然實(shí)際上這些人像色彩鮮艷,而且在其他的方面,它們恰與剪影相反。但是,剪影同時(shí)是物質(zhì)和二維的符號(hào)。剪影同時(shí)是書寫和存在”。
他的色彩與他的線條、曲線運(yùn)用一樣獨(dú)特,一樣了不起。約翰.伯格說:“至少在兩個(gè)世紀(jì)內(nèi),無人畫出如此容光煥發(fā)的肉體”。莫迪里阿尼的色彩是現(xiàn)實(shí)與情感的交融。
他的作品里拋棄了三維空間,進(jìn)入精神世界,超越時(shí)空阻隔。將作品依附于心靈的描繪、內(nèi)心的感受,釋放出情感。他的繪畫作品之所以得到如此廣泛的認(rèn)可,是因?yàn)樗鼈兊闹黝}是愛情。通常是直露的,有時(shí)候不是。許多畫家描繪情人的形象,但莫迪里阿尼所畫的形象仿佛是愛人企圖描繪被愛者的形象。他懂得其中的奧秘在于發(fā)現(xiàn)與揭示一些結(jié)構(gòu)法則和完形欲,它們是愛人想象被愛者的某些方式。他所感興趣的是浪漫愛情和誘惑;他畫中的形象與墜入愛河有關(guān)。
被愛者是單數(shù)的、獨(dú)特的、孤立的。姑且不提任何給予的價(jià)值,我們的定義越是接近,我們便愛得越親密。有限的輪廓是其對(duì)立面,這輪廓包含著感情發(fā)起的無限。這是莫迪里阿尼經(jīng)常拉長(zhǎng)人像和面孔最深刻理由。拉長(zhǎng)是為了盡可能接近定義,為了靠得更近。墜入愛河之際,意中人的目光是凝神專注、含情脈脈的。此刻,縱有千言萬語,相互擁抱,也難釋愛意,唯有繾綣纏綿,方能接近這種感覺。他作畫的過程就像是在真正撫摸對(duì)象。
我前不久看過《莫迪里阿尼》這部電影,由于莫迪里阿尼是猶太人,要想和非猶太人結(jié)婚會(huì)遭受各種巨大的壓力。他在辛苦拿到與讓娜.艾卜特兒的結(jié)婚書后,情感的混雜把他拽進(jìn)了酒吧,他在酒吧爛醉如泥,卻因口袋空空遭毒打。這時(shí)他的畫作《讓娜.艾卜特兒肖像畫》正在展廳與畢加索同臺(tái)競(jìng)技,贏得了觀眾喋喋不休的掌聲。因?yàn)槟侠锇⒛崾状螢樽屇?艾卜特兒畫上了色彩美麗的雙眼,莫迪里阿尼說過:“當(dāng)我真正了解你的時(shí)候我就會(huì)為你畫上眼睛”。由于傷勢(shì)過重,次日莫迪里阿尼辭世。
我不會(huì)道出莫迪里阿尼藝術(shù)的所有秘密,或者他作品所述說的所有秘密。它與陷入愛河的秘密相同。而這兩者之間確實(shí)有些共通之處。也許正是這一點(diǎn),藝術(shù)理論家沒有抓住,而那些房間釘滿莫迪里阿尼作品明信片的人們卻沒有錯(cuò)過。
(約翰.伯格《講故事的人――莫迪里阿尼的愛情入門》)
參考文獻(xiàn)
[1]《講故事的人》約翰?伯格著.廣西師范大學(xué)出版社出版時(shí)間:2009.9
沙特國(guó)王與王子對(duì)他的作品喜愛有加,將他的繪畫作品收藏于皇宮之中。
他熱愛生活,很懂得享受音樂,不惜花重金打造工作室的音效。他對(duì)歐洲乃至世界的音樂名家名曲如數(shù)家珍。作為抽象繪畫世界中的奇兵,他用一桿毛筆玄妙的潑彩出一個(gè)屬于自己內(nèi)心的文化世界。
他便是中國(guó)當(dāng)代著名抽象油畫家楊黎明。
“我的畫跟中國(guó)很古典的家具會(huì)產(chǎn)生一種極簡(jiǎn)的融合美?,F(xiàn)代人很喜歡極簡(jiǎn)。一種顏色和一支毛筆表現(xiàn)出整幅作品看似簡(jiǎn)練卻很容易把人帶進(jìn)去的視覺效果。簡(jiǎn)潔作品背后是把很多的思想與信息壓縮在一個(gè)展示空間里,看似簡(jiǎn)單的畫作蘊(yùn)含著作者博大精深的藝術(shù)思想。這就是我作畫的思想”――楊黎明
認(rèn)識(shí)楊黎明是在國(guó)內(nèi)一級(jí)畫廊藝?凱旋藝術(shù)空間舉辦的個(gè)展上,“從現(xiàn)實(shí)出走之后”是此次個(gè)展的主題,似乎給人無限想象和思考的空間,又似乎在訴說藝術(shù)家自己的歷程。在藝?凱旋藝術(shù)空間門口,我被櫥窗陳列的畫深深吸引,呈現(xiàn)在眼前的繪畫世界宛若恢宏的交響樂詩篇,那么的與眾不同,于是駐足,于是走進(jìn)去在畫前凝思。
楊黎明是在抽象繪畫世界中先鋒式的人物。站在我面前的這個(gè)人充滿了陽光和活力,你很難不被他的快樂情緒所感染。他是一位把“生活比藝術(shù)更重要”當(dāng)作座右銘的油畫家。
書畫同源――一個(gè)用毛筆畫油畫的畫家
從小練習(xí)書法的楊黎明參加過很多的展覽也獲得過不少的獎(jiǎng),但是他始終覺得繪畫對(duì)于內(nèi)心的召喚更為真實(shí)。從四川師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院畢業(yè)后的楊黎明起初在學(xué)校當(dāng)老師。在教師生涯中,楊黎明摸索出一條屬于自己的繪畫藝術(shù)風(fēng)格。用毛筆畫油畫對(duì)于他來說是一種轉(zhuǎn)型,對(duì)于藝術(shù)世界也是種在創(chuàng)造。繪畫材質(zhì)的改變同時(shí)也改變著畫的感官世界。毛筆不同于普通油畫筆,用起來質(zhì)感更為蒼勁有力,他覺得拿毛筆畫油畫很過癮?!皶嫳就?,用了那么多年毛筆實(shí)在是放不下了”。楊黎明感嘆道。
現(xiàn)代的古典主義者
在其他人還停留在對(duì)抽象作品技法的研究的時(shí)候,楊黎明已經(jīng)在作品中注入更深層次的東西。黑色系列作品無疑是楊黎明最為成熟的作品。他的黑色的畫即是把中國(guó)傳統(tǒng)畫中的留白去掉,把畫面的整體美感挪到全黑的形式中。他認(rèn)為自己更善于用黑,他很熱衷這種純粹的顏色。這無疑是受他從小寫書法的影響,黑色在他看來是一種真實(shí)的、實(shí)在的、物質(zhì)的顏色,更適合承載深邃的無法言說的虛擬的精神空間。紅色作品則是畫家最近的一種新的嘗試。他坦言畫多了冷色調(diào)的畫,希望在作品中能傳遞出一種溫暖的力量,盡管現(xiàn)在尚未達(dá)到滿意的境界,但在作品中傳遞溫暖似乎變成了一種理想和藝術(shù)追求。在他看來,繪畫其實(shí)是人的藝術(shù),內(nèi)心與外在其實(shí)是一種鏡像對(duì)稱的關(guān)系,人的內(nèi)心達(dá)到了,畫的內(nèi)涵也就達(dá)到了,別人才能真正感受到。
生活比藝術(shù)更重要
現(xiàn)如今,藝術(shù)與商業(yè)已然分不開,楊黎明依然堅(jiān)定的認(rèn)為藝術(shù)家要為藝術(shù)而畫,為自己而畫。在他2000年辭掉工作打算全心全意做職業(yè)畫家時(shí),曾經(jīng)有一位畫廊負(fù)責(zé)人提醒他,不需要考慮藏家的喜好。因?yàn)槭袌?chǎng)巨大,根本無法考慮到各地區(qū)收藏家的喜好,所以只需要關(guān)心自己的作品就好。這樣的提醒讓楊黎明剛走上職業(yè)繪畫之路時(shí)就保持一種純粹的創(chuàng)作心態(tài)。而后來,當(dāng)他一步一步走過藝術(shù)之路,從內(nèi)心意識(shí)到什么是真正的藝術(shù)時(shí),更加懂得這一真諦。他說:“當(dāng)你已經(jīng)把藝術(shù)人生看得比藝術(shù)更重要時(shí),就不會(huì)受到那些問題的困擾”。他還不無憂慮的說:“藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)考慮創(chuàng)作之外的東西是很危險(xiǎn)的”。
確實(shí),在現(xiàn)實(shí)中楊黎明也用實(shí)際行動(dòng)踐行了自己的藝術(shù)人生。他每天從醒來就會(huì)從價(jià)值150多萬的音箱中搜羅每一個(gè)讓他感到振奮的音符,久而久之就開始與無數(shù)音樂大師進(jìn)行精神、心靈上的交流?;蛘叱鋈ズ炔柙L友,享受寧靜和愜意。他說他追求的就是一種快樂的生活狀態(tài)。當(dāng)回顧人生時(shí),發(fā)現(xiàn)自己與藝術(shù)一路同行,真是一件很幸福的事情。這時(shí)的他顯出滿臉的知足。而擁有這樣好的心態(tài),在藝術(shù)創(chuàng)作上每前進(jìn)一步的他都會(huì)很開心,那些所謂的不愉快都顯得那么微不足道。
抽象就是一種精神蛻變
關(guān)鍵詞:現(xiàn)代藝術(shù);陶瓷;市場(chǎng);價(jià)值
陶瓷,是人類在生存空間中最早出現(xiàn)的幾種藝術(shù)形式之一。從初始的以實(shí)用為目的,漸漸隨著技術(shù)的進(jìn)步而增加了美學(xué)的功能,使其成為集實(shí)用和欣賞為一體的工藝美術(shù)品,最終,陶瓷又?jǐn)[脫了實(shí)用的初衷,成為完全意義上的欣賞品。由此基礎(chǔ)上衍生的現(xiàn)代陶瓷藝術(shù),則具有更多的價(jià)值內(nèi)涵,其中尚待我們進(jìn)一步認(rèn)識(shí)的有商品價(jià)值、裝飾價(jià)值和收藏價(jià)值等幾項(xiàng), 但是要怎樣通過市場(chǎng)來肯定這些價(jià)值呢?這是我們現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)工作者所要面對(duì)的課題。
藝術(shù)品市場(chǎng),首先是市場(chǎng),然后才是藝術(shù)。藝術(shù)家在禳中羞澀時(shí)會(huì)使他們?cè)谒囆g(shù)的道路上舉步維艱,一個(gè)再有抱負(fù)的藝術(shù)家若沒有一定的物質(zhì)基礎(chǔ)支撐,他的事業(yè)發(fā)展往往會(huì)成為一個(gè)幻想,即使他才華橫溢,貧窮卻能使他自生自滅。我們的藝術(shù)家大多處于物質(zhì)生活的初級(jí)階段,他們的當(dāng)前使命是:除了修煉心中的藝術(shù)之外最重要的是如何成為一個(gè)生財(cái)有道的商人。作為一個(gè)陶瓷藝術(shù)工作者,應(yīng)該下力氣去了解現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)品市場(chǎng),去研究這個(gè)市場(chǎng)中帶根本性的規(guī)律。那么,我們就應(yīng)該從下面幾個(gè)方向去認(rèn)識(shí)并熟悉它。
一、現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)品的特點(diǎn)與品質(zhì)
現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)作品有三大類,第一類是純雕塑作品, 第二類是畫于平面瓷板上的瓷畫作品, 第三類是器物造型和釉彩繪畫相結(jié)合的作品。每件陶藝作品都是獨(dú)立的欣賞對(duì)象, 并不受環(huán)境條件所影響。 但目前大多數(shù)藝術(shù)的消費(fèi)者購(gòu)買陶藝作品,是作家居裝飾,這樣和現(xiàn)代建筑的環(huán)境的相容性和互補(bǔ)性便成為購(gòu)買者的考慮因素??v觀目前創(chuàng)作的一些現(xiàn)代陶藝作品, 或大而無當(dāng)或過于矯情,難以被大眾接受。強(qiáng)化現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的裝飾性, 應(yīng)注重時(shí)代感、多樣性和輕型化。
時(shí)代感—?dú)v史上各個(gè)時(shí)代的陶瓷作品幾乎都與當(dāng)時(shí)的生活居住環(huán)境協(xié)調(diào)一致?,F(xiàn)代居室采光充足,色彩明麗,線條簡(jiǎn)潔, 那些題材陳舊,紋飾瑣碎,釉彩沉悶的作品已無法適應(yīng)。
多樣化—現(xiàn)代居室功能細(xì)化,臥室、客廳、衛(wèi)廚都有裝飾區(qū)別,除傳統(tǒng)的瓶爐盤尊外,瓷板、壁飾、掛件、擺件都應(yīng)設(shè)計(jì)和制作,其中衛(wèi)生間裝飾歷來是空白,陶瓷不怕潮濕,具先天的優(yōu)越性,僅此一項(xiàng)就是很大的市場(chǎng)。
輕型化—現(xiàn)在大多數(shù)家庭居室改善, 面積擴(kuò)大,因功能的細(xì)化,每一空間又不會(huì)很大,過于巨碩的造型會(huì)使購(gòu)買者望而生畏。輕型化是擴(kuò)大陶藝作品市場(chǎng)的必要條件。
在二十一世紀(jì)的今天,信息技術(shù)的先進(jìn)與地球村的構(gòu)筑,使世界再也不是分散的板塊。而是被日益緊密聯(lián)系起來。流動(dòng)開放的環(huán)境,互聯(lián)網(wǎng)的快速方便,帶來了東西文化的交流、碰撞。無論主動(dòng)還是被動(dòng),國(guó)人的傳統(tǒng)生活方式和思維方式都受到了直接或間接的影響。藝術(shù)這一塊,后現(xiàn)代主義風(fēng)格的建筑也屹立在我們的城市里。不少外國(guó)藝術(shù)形式和風(fēng)格已被一部分國(guó)人接受和認(rèn)可,也為現(xiàn)代審美需求注人了許多新鮮血液。在這種歷史趨勢(shì)下,開放性的開放部分成為現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)體現(xiàn)當(dāng)代人們審美需求具有的可貴品質(zhì)。
二、現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)品與市場(chǎng)的關(guān)系。
張賢亮先生說得好:藝術(shù)有它的游戲法則,商品經(jīng)濟(jì)也有它的游戲法則,二者不可套用。許多文人就是因?yàn)椴欢眠@個(gè)道理,下海之后不是嗆水就是淹死。藝術(shù)的法則中創(chuàng)造性是第一位的,你得我行我素,商品經(jīng)濟(jì)卻不同,他的法則是價(jià)值規(guī)律,你的所作所為要迎合市場(chǎng),要討悅買主,要順應(yīng)商品潮流,要大家有利可圖。
要讓現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)品進(jìn)入市場(chǎng),首先當(dāng)然應(yīng)該了解買方喜歡什么樣的藝術(shù)商品。魯迅說過一句非常形象的話:“焦大不愛妹妹”,那些純藝術(shù)的作品,曲高和寡,在當(dāng)前這個(gè)形勢(shì)下是不會(huì)有多少經(jīng)濟(jì)效益的。追求高品味的藝術(shù)品只是那些精通藝術(shù)的收藏家和博物館,遺憾的是這部分人在藝術(shù)市場(chǎng)中所占的比例太小,形不成市場(chǎng)氣候。我們藝術(shù)家能否選擇一種兩條腿走路的方針:你的奮斗目標(biāo)仍矢志不渝地去攀登藝術(shù)高峰,你也不妨多創(chuàng)作一些市場(chǎng)歡迎的商業(yè)性作品,以求獲得物質(zhì)幫助來扶助自己所追求的事業(yè),相輔相成,豈不樂哉。
現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)品進(jìn)入市場(chǎng),千萬別忘了包裝,在藝術(shù)商品中,作者就是商標(biāo),名人就是著名的商標(biāo),有了著名的商標(biāo)作品就好賣。推出一批名人是市場(chǎng)的需要,因?yàn)榇蠖鄶?shù)顧客對(duì)于陶瓷藝術(shù)品的鑒賞能力還不太高,他們的鑒別方法只能從商標(biāo)上來甄別。藝術(shù)名人是那些藝術(shù)圈中鶴立雞群者,有極高的市場(chǎng)信譽(yù)。好產(chǎn)品也離不開好廣告,我們的宣傳機(jī)構(gòu)要采取各種手段向社會(huì)廣泛深入地宣傳名人,尤其是宣傳那些后起之秀的青年名家。實(shí)事求是地介紹他們的藝術(shù)成就,宣傳他們的藝術(shù)特色,讓社會(huì)真正了解他們的價(jià)值所在。
要將現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)產(chǎn)品打入市場(chǎng),要熟悉藝術(shù)市場(chǎng)的規(guī)律,更重要的是學(xué)會(huì)推銷自己,我認(rèn)為最有效的手段是尋找合適的經(jīng)紀(jì)人。藝術(shù)市場(chǎng)的建立是由經(jīng)紀(jì)人和藝術(shù)家共同完成的,經(jīng)紀(jì)人主觀為自己,客觀為藝術(shù)家為社會(huì),高明的經(jīng)紀(jì)人會(huì)有辦法把你推向市場(chǎng)。我們的藝術(shù)家要大氣,真正讓經(jīng)紀(jì)人獲得實(shí)惠,他們才會(huì)有積極性,當(dāng)一支高素質(zhì)的經(jīng)紀(jì)人隊(duì)伍形成之后,各類畫廊,藝術(shù)商店才會(huì)興起,藝術(shù)市場(chǎng)的許多配套工程也就會(huì)建立起來,如權(quán)威性的藝術(shù)品鑒定機(jī)構(gòu),藝術(shù)品當(dāng)鋪,藝術(shù)品的保險(xiǎn)機(jī)構(gòu)定會(huì)應(yīng)運(yùn)而生。到時(shí),國(guó)家再制定一部關(guān)于藝術(shù)市場(chǎng)的法律,保護(hù)藝術(shù)家和買主的正當(dāng)權(quán)益不受侵犯,買賣方在藝術(shù)品交易中出現(xiàn)的一系列具體糾紛也就有法可依,陶瓷藝術(shù)正常運(yùn)轉(zhuǎn)對(duì)于提高陶瓷藝術(shù)家的社會(huì)地位,盡快提高國(guó)民的文化藝術(shù)素質(zhì)也就是一句話了。
三、現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)品的價(jià)值
現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)品的價(jià)值主要體現(xiàn)在三個(gè)方面:商品價(jià)值;裝飾價(jià)值;收藏價(jià)值。
在歷史上,中國(guó)陶瓷與絲綢、茶葉一樣, 是重要的貿(mào)易品,通過陸上和海上絲綢之路傳播的中國(guó)文化,其實(shí)是有著十分可觀的經(jīng)濟(jì)利益的。因此,陶瓷的商品價(jià)值是明確的。但是,現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的純藝術(shù)化追求,似乎淡化了應(yīng)是與生俱來的經(jīng)濟(jì)屬性。具體表現(xiàn)為創(chuàng)作和市場(chǎng)的脫節(jié)。
脫節(jié)之一是藝術(shù)形式和社會(huì)欣賞口味的差異。當(dāng)代陶藝家在不斷追求新穎的藝術(shù)手法,因過于超前或偏離大多數(shù)人的欣賞水平,很少有人會(huì)買一件自己完全不懂以至不能達(dá)到賞心悅目的藝術(shù)品,這便打擊了市場(chǎng)購(gòu)買力。
脫節(jié)之二是市場(chǎng)價(jià)格和實(shí)際價(jià)值的偏離?,F(xiàn)代陶瓷藝術(shù)作品動(dòng)輒上千上萬,甚至上百萬一件,平心而論,無論從藝術(shù)價(jià)值和制作成本來說,都是購(gòu)買者心理上無法承受的。
脫節(jié)之三是作品數(shù)量和市場(chǎng)需求的脫節(jié)。市場(chǎng)需求的理論平衡是永遠(yuǎn)無法追到的, 但可以調(diào)節(jié)到較為合理的程度?,F(xiàn)代陶瓷藝術(shù)作品的總體趨勢(shì)表現(xiàn)為比例失調(diào)的供大于求,呈現(xiàn)從藝術(shù)品位講陽春白雪多下里巴人少,從作品價(jià)格看高檔品多大眾化少,從使用價(jià)值看純欣賞性多兼欣賞與使用為一體的少。這些脫節(jié)的存在制約了陶藝生產(chǎn)的發(fā)展,是值得予以重視的。
和傳統(tǒng)藝術(shù)陶瓷相比,現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)更強(qiáng)化作品的欣賞功能,具有裝飾價(jià)值。陶瓷的裝飾價(jià)值有一個(gè)逐漸被人們認(rèn)識(shí)的過程。中國(guó)古陶瓷有日用器和陳設(shè)器之分。陳設(shè)器從一定意義上說是裝飾物,但尚存“實(shí)用”的外形??梢宰匪莸矫魍砥诘拇砂瀹?是純裝飾意義的陶瓷品。瓷板正發(fā)展到清末民初,出現(xiàn)了淺絳彩和新粉彩兩大品種,使人們認(rèn)識(shí)到陶瓷品的裝飾價(jià)值。現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的建造基礎(chǔ)便是欣賞功能,無疑為其裝飾價(jià)值確立了前程。
對(duì)于現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)品的收藏價(jià)值,中國(guó)人歷來持保守態(tài)度,產(chǎn)生這種情況有兩個(gè)原因,一是中國(guó)人的崇古心理,總以為老祖宗的東西樣樣都好,新的哪怕再好也不足道。二是當(dāng)代藝術(shù)尤其是陶瓷之類的工藝品大多粗糙簡(jiǎn)陋, 確實(shí)無法和古代珍玩相比。因此,現(xiàn)代陶藝家和收藏家之間的通道是封閉的,只要打開這一通道,才能給現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展提供經(jīng)濟(jì)前提。為了達(dá)到這一目的要做兩方面的努力。
首先是培養(yǎng)市場(chǎng)。和中國(guó)收藏家不同的是, 國(guó)外藝術(shù)品收藏并不以時(shí)間久遠(yuǎn)為收藏前提。幾個(gè)世紀(jì)以前的無名畫家的油畫僅值數(shù)百美元。當(dāng)代大師的精心巨作價(jià)值幾百萬美元。藝術(shù)品價(jià)格的高低的決定因素是藝術(shù)價(jià)值?,F(xiàn)代陶藝作品釉彩的理化性能遠(yuǎn)超古代,不管是釉上彩、釉下彩都能應(yīng)用自如,呈色艷麗。先進(jìn)的技術(shù)條件加上現(xiàn)代藝術(shù)手法,以更能符合現(xiàn)代人的跟美觀。因宣傳上的局限性,現(xiàn)代陶藝作品大多數(shù)人還知之甚少,不會(huì)欣賞,不懂價(jià)值,造成陶藝作品乏人問津的局面。
次是精品意識(shí)?,F(xiàn)代陶藝作品正處于劇變之中,藝術(shù)風(fēng)格,表現(xiàn)手法都未定型、有很大的發(fā)展空間。因在探索中自然會(huì)不成熟,現(xiàn)代陶藝作品中精品雖有但比例很小,大多數(shù)作品仍較粗糙甚至毫無美觀可言。對(duì)于陶藝家來說,精心做好每件作品,不但是為了不欺騙消費(fèi)者,也是為了提高自己的技藝??梢钥隙ǖ卣f,只要有精品就必定有市場(chǎng)。
現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)品的市場(chǎng)和價(jià)值其實(shí)是緊密聯(lián)系在一起的,有市場(chǎng)才能體現(xiàn)藝術(shù)品的價(jià)值,有藝術(shù)品的價(jià)值才能繁榮市場(chǎng),才能促進(jìn)藝術(shù)品市場(chǎng)的發(fā)展?,F(xiàn)代陶瓷藝術(shù)品要想得到生存和發(fā)展,就必須在市場(chǎng)中尋找和挖掘自身的價(jià)值,離開市場(chǎng)的經(jīng)濟(jì)支撐,為藝術(shù)而藝術(shù)是不現(xiàn)實(shí)的??梢灶A(yù)料的是,現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)品的市場(chǎng)化進(jìn)程或早或遲會(huì)發(fā)生,這也將是現(xiàn)代陶藝成熟的標(biāo)志。
參考文獻(xiàn):
[1] 劉瑋林,現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的價(jià)值內(nèi)涵,中國(guó)陶瓷,1994
關(guān)鍵詞:現(xiàn)代藝術(shù);教育;價(jià)值
中圖分類號(hào):G632文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A
文章編號(hào):1009-0118(2012)04-0261-01
從20世紀(jì)初開始,隨著西方社會(huì)進(jìn)入現(xiàn)代化發(fā)展時(shí)期,伴隨著經(jīng)濟(jì)的繁榮而出現(xiàn)了與古典藝術(shù)和近代藝術(shù)不同風(fēng)格面貌的現(xiàn)代藝術(shù)形式,現(xiàn)代藝術(shù)的突出特征是在藝術(shù)形式上不再以寫實(shí)的風(fēng)格為主,而是體現(xiàn)藝術(shù)家個(gè)人的觀念和個(gè)性的表達(dá)形式。其反映和表現(xiàn)的特征都是現(xiàn)代社會(huì)變化給人們帶來的社會(huì)心理變化特征,都是藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)形式創(chuàng)新精神的探索。
一、現(xiàn)代藝術(shù)的界定
現(xiàn)代藝術(shù)又稱“當(dāng)代藝術(shù)”?!艾F(xiàn)代藝術(shù)”可以是指最近一、二十年中藝術(shù)家己經(jīng)創(chuàng)作出來或正在創(chuàng)作中的藝術(shù)作品。這種對(duì)藝術(shù)的劃分形式?jīng)]有門類、風(fēng)格之別,類似于當(dāng)代油畫、當(dāng)代水墨、當(dāng)代工筆人物畫等諸多的藝術(shù)內(nèi)容或形式都可以納入其中,而以“當(dāng)代藝術(shù)”一詞予以統(tǒng)稱。《牛津20世紀(jì)藝術(shù)詞典中》對(duì)“現(xiàn)代藝術(shù)(ContemporaryArt)”描述是是最近才被創(chuàng)造出來,而是被認(rèn)為具有一種“現(xiàn)代精神”。藝術(shù)范圍內(nèi)的“現(xiàn)代精神”一詞脫身于“現(xiàn)代主義”?,F(xiàn)代主義藝術(shù)多具有反傳統(tǒng)的特性,主張對(duì)藝術(shù)持多元的結(jié)構(gòu),“現(xiàn)代精神”可以被理解為一種敢于反對(duì)傳統(tǒng)、對(duì)抗權(quán)威藝術(shù)形式的精神,范迪安先生對(duì)“當(dāng)代藝術(shù)”的界定:“當(dāng)代藝術(shù)”在時(shí)間上指的是今天的藝術(shù),在內(nèi)涵上主要是指具有現(xiàn)代精神和兼?zhèn)洮F(xiàn)代語言的藝術(shù)。
二、現(xiàn)代藝術(shù)的特征
(一)從藝術(shù)角度而言:1、現(xiàn)代藝術(shù)突破了傳統(tǒng)審美的范疇,彌合了藝術(shù)與生活之間的界限;2、現(xiàn)代藝術(shù)具有輕技巧性,其創(chuàng)作不完全依賴于特定的媒材或藝術(shù)家熟練的技法;3、現(xiàn)代藝術(shù)廣泛地存在于人們的社會(huì)生活環(huán)境之中,諸如美術(shù)展覽、期刊雜志、網(wǎng)絡(luò)、社區(qū)當(dāng)中??梢哉f,現(xiàn)代藝術(shù)在所表達(dá)的內(nèi)容上生活化、材料技法上簡(jiǎn)單化、所處的環(huán)境多樣化等諸多方面貼近與現(xiàn)代生活的特質(zhì)。
(二)從教育角度而言:現(xiàn)代藝術(shù)摒除了古典藝術(shù)單一的神圣審美體驗(yàn)以及現(xiàn)代藝術(shù)令人費(fèi)解的抽象形式,更多地是借助一些現(xiàn)代的造型語言方式而對(duì)相關(guān)社會(huì)問題的批判反思與文化探索。美術(shù)教育除了在使學(xué)生涵養(yǎng)美感、陶冶情操、傳承文化、培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力等諸多方面發(fā)揮其應(yīng)有的價(jià)值之外,也有必要培養(yǎng)學(xué)生一定的批判性思考的能力,進(jìn)而使學(xué)生學(xué)會(huì)遴選并識(shí)讀圖像背后的文化含義。
(三)從學(xué)生的角度而言:現(xiàn)代藝術(shù)的形式一方面特別強(qiáng)調(diào)視覺形式,己成為視覺文化的重要組成部分,反映了現(xiàn)代社會(huì)的價(jià)值觀念和當(dāng)代美術(shù)發(fā)展的最新趨勢(shì),形成“現(xiàn)代文化的意識(shí)形態(tài)”,對(duì)中學(xué)生了解現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展趨勢(shì)具有重要作用;另一方面,現(xiàn)代藝術(shù)來源于多元的現(xiàn)實(shí)生活之中,作品良蕎不齊,要教育中學(xué)生學(xué)會(huì)判別好壞。運(yùn)用批評(píng)視角的教育觀,通過教育學(xué)生正確的人生觀和價(jià)值觀來引導(dǎo)學(xué)生以多維的視角和批判性的來審視現(xiàn)代藝術(shù)作品。
三、現(xiàn)代藝術(shù)融入中學(xué)美術(shù)的教育價(jià)值
(一)有助于激發(fā)中學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣
新異性是當(dāng)代藝術(shù)的重要特征之一,和傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的區(qū)分度明顯:從表現(xiàn)內(nèi)容看,當(dāng)代藝術(shù)關(guān)注的是現(xiàn)實(shí)的生活,其展示、傳達(dá)與傳播的現(xiàn)實(shí)生活和當(dāng)代人的價(jià)值觀念與我們?nèi)粘I钕⑾⑾嚓P(guān),抑或就是生活本身;從造型語言來看,它追求的不僅只是多樣性與統(tǒng)一性、對(duì)稱性與均衡性、節(jié)奏與韻律的變化,而且可以重復(fù)與擴(kuò)大、拼貼與挪用、置換與重組;從創(chuàng)作使用的材質(zhì)來看,它們不再是傳統(tǒng)的顏料、紙張、畫布,卻可以是一張舊的照片、一件破的衣服、甚至可以是人體本身。由于當(dāng)代藝術(shù)這些新異的特性,吸引著學(xué)生對(duì)當(dāng)代藝術(shù)造型的語言、文化內(nèi)涵等諸多方面的深層認(rèn)知。
(二)有助干培養(yǎng)學(xué)生的現(xiàn)代文化意識(shí)
現(xiàn)代藝術(shù)的價(jià)值就在于其的“現(xiàn)代性”,它植根于我們所處當(dāng)代時(shí)代的文化背景、反映了我們當(dāng)代時(shí)代的精神。范迪安就認(rèn)為“現(xiàn)代藝術(shù)”所體現(xiàn)的不僅只有“現(xiàn)代性”,還有對(duì)現(xiàn)今社會(huì)感受的時(shí)代性,藝術(shù)家置身于現(xiàn)代的文化背景下,他們的作品就必然反映出時(shí)代特征?,F(xiàn)代藝術(shù)融入中學(xué)美術(shù)教育必將有助于學(xué)生藉此探求現(xiàn)代文化的整體樣貌。這種融入并不排斥傳統(tǒng)藝術(shù)的“非經(jīng)驗(yàn)性”,因?yàn)閭鹘y(tǒng)藝術(shù)內(nèi)容盡管熟悉,但內(nèi)容較現(xiàn)代藝術(shù)更難于被理解,其產(chǎn)生的社會(huì)環(huán)境和當(dāng)代藝術(shù)更不盡相同。
關(guān)鍵詞:陶瓷藝術(shù);家庭環(huán)境;裝飾
隨著人們的生活水平不斷進(jìn)步,人們不斷追求生活中的各種美。作為中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的陶瓷藝術(shù)在人們的生活中得到不斷的發(fā)展。陶瓷作為一種工藝美術(shù)載體,是由不同的陶瓷材質(zhì)造型與不一樣的裝飾手法組合形成的。目前,陶瓷藝術(shù)已經(jīng)被廣泛應(yīng)用于現(xiàn)代家庭環(huán)境裝飾中,成為現(xiàn)代家庭環(huán)境裝飾中對(duì)特別的藝術(shù)載體,為現(xiàn)代家庭環(huán)境裝飾提供更為藝術(shù)化的獨(dú)特情調(diào)。
1陶瓷藝術(shù)的發(fā)展歷程
陶器是我國(guó)最原始的陶瓷制品,作為現(xiàn)在聞名世界的彩陶,就是古代最為先進(jìn)的陶瓷藝術(shù)品。在古代,人們就開始進(jìn)行彩陶的制作,彩陶造型的主要特點(diǎn)為圓、工整、簡(jiǎn)練、裝飾精巧等,完全體現(xiàn)出當(dāng)時(shí)人類的藝術(shù)敏感性與創(chuàng)造力。而這種結(jié)合人類智慧、勤勞的原始藝術(shù),既方便了人們的生活,也美化了生活。直到今天,彩陶依然通過它獨(dú)特的美感染著人們,喚起人們對(duì)陶瓷藝術(shù)美的追求,使人們更加地去追求那份返璞歸真的陶瓷美。彩瓷對(duì)人們的影響是比較深遠(yuǎn)的,其造型與裝飾為日后的陶瓷藝術(shù)發(fā)展具有重要的影響。而且陶瓷不僅是人們生活中的簡(jiǎn)單日用器皿,還是一種美麗的藝術(shù)品。在我國(guó),陶瓷的發(fā)展較早,發(fā)展較快。在漢代時(shí)期,陶瓷就得到了較快的發(fā)展,尤其是在東漢末年,陶瓷工藝開始進(jìn)入高峰時(shí)期。而在六朝時(shí)期,我國(guó)瓷器迎來工藝美術(shù)時(shí)代,經(jīng)過唐、宋、元、明、清時(shí)代的不斷發(fā)展,陶瓷工藝的發(fā)展達(dá)到鼎盛時(shí)期的,無論是平民百姓,還是皇親貴族,陶瓷以及開始出現(xiàn)在每家每戶當(dāng)中。陶瓷藝術(shù)不管在任何時(shí)代,都會(huì)有其不一樣的藝術(shù)特色。在秦漢時(shí)代,陶瓷主要以雄渾、博大、古拙為特點(diǎn),如兵馬俑般雄偉壯觀,氣勢(shì)磅礴。而在魏晉南北朝時(shí)代,由于該時(shí)代崇尚清瘦飄逸,因此在陶瓷上多出現(xiàn)圣賢高士形象。而唐代的唐三彩造型較為飽滿、富麗堂皇,意味著唐代的國(guó)泰民安,經(jīng)濟(jì)繁榮。陶瓷的發(fā)展,為人類保存了重要的藝術(shù)成就與物質(zhì)精神財(cái)富,其表現(xiàn)不僅是在技藝上,還體現(xiàn)在裝飾與設(shè)計(jì)上,對(duì)人們的生活帶來極大的影響。
2陶瓷藝術(shù)與現(xiàn)代家庭環(huán)境裝飾
現(xiàn)代陶瓷器在日常生活中的應(yīng)用可劃分為日用瓷、建筑瓷、陳設(shè)瓷、特種陶瓷以及工業(yè)用瓷等。從古代到現(xiàn)代,陶瓷與人們的生活密切相關(guān),在人們的生活中具有重要的作用。生產(chǎn)數(shù)量多,使用范圍廣,是人們生活中的必需品。在現(xiàn)代家庭中,日用瓷的品種較多,如餐具、茶具、燈具、酒具、咖啡具、文具等。而且陶瓷是一種具有較強(qiáng)的可塑性材料,其藝術(shù)造型的豐富多彩。作為我國(guó)最負(fù)盛名的陶瓷生產(chǎn)基地,景德鎮(zhèn)的陶瓷藝術(shù)能通過不同的裝飾手法生產(chǎn)出符合人們對(duì)陶瓷藝術(shù)欣賞的要求。這也是陶瓷藝術(shù)最為突出的特點(diǎn)之一。在家庭裝飾中,造型自由化的陶板、瓷瓶以及雕塑瓷等應(yīng)用非常廣泛。而衛(wèi)浴陶瓷則在家庭裝飾中扮演著美化環(huán)境、清潔衛(wèi)生的角色。因此,我們要根據(jù)時(shí)代對(duì)陶瓷藝術(shù)的追求,加強(qiáng)對(duì)陶瓷裝飾市場(chǎng)的充分了解,并運(yùn)用信息技術(shù)結(jié)合陶瓷藝術(shù)的特點(diǎn),創(chuàng)造出符合現(xiàn)代家庭裝飾要求的陶瓷造型與裝飾風(fēng)格。一般,陶瓷藝術(shù)在家庭環(huán)境裝飾中的應(yīng)用的主要有:陳設(shè)物、地面磚、衛(wèi)浴、墻磚以及洗臉盆等?,F(xiàn)代陶瓷裝飾風(fēng)格的形成與時(shí)代風(fēng)尚、現(xiàn)代工藝材料、科學(xué)技術(shù)填平以及現(xiàn)代審美觀是分不開的。
在現(xiàn)代家庭環(huán)境裝飾中,對(duì)日用裝飾陶瓷的需求越來越多。在人們用餐時(shí)的過程中,造型美觀的陶瓷餐具,能為人們提供了一種愉悅的用餐心情。而在房屋的擺設(shè)中,又能點(diǎn)綴出家庭中的溫馨氣氛。一套好的陶瓷茶具,即可在客廳環(huán)境中扮演裝飾的角色,也能為人們沏上一壺清茶,讓人感受到家庭主人的品味與大方。就算是一個(gè)陶瓷小煙缸,也獨(dú)具藝術(shù)氣味,即可以保持家庭環(huán)境的清潔,也能使客廳中的裝飾環(huán)境變得更加的融洽,給人一種返璞歸真的感覺。在西方國(guó)家,他們的生活中比較講究美食美器,講究食物的美味可口,而且必須要有裝飾漂亮、造型美觀的器皿。隨著我國(guó)經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展,人們的生活質(zhì)量不斷提高,人們的審美情趣也在不斷提高,對(duì)陶瓷的要求日益升高,促進(jìn)了陶瓷業(yè)的不斷進(jìn)步,從而滿足人們對(duì)精神文化與物質(zhì)文化的需求。目前,在現(xiàn)代家庭裝飾中,陶瓷藝術(shù)的運(yùn)用越來越廣泛。相對(duì)于中國(guó)畫式的裝飾作品,人們更加熱衷于瓷瓶、瓷板畫、雕塑瓷等在家庭環(huán)境中的應(yīng)用。瓷雕陳設(shè)在客廳中,瓷板懸掛在客廳墻壁上,即顯示了主人的文化修養(yǎng),也彰顯出主人的藝術(shù)品位。在現(xiàn)代家庭裝飾中,陶瓷藝術(shù)與家庭環(huán)境已經(jīng)渾然一體,無論是瓷瓶、瓷板畫,還是雕塑瓷,都能為現(xiàn)代家庭環(huán)境增添生活情趣,使整個(gè)家庭環(huán)境變得既美觀又大方。
3陶瓷藝術(shù)在現(xiàn)代家庭裝飾中的發(fā)展
在科學(xué)技術(shù)不斷進(jìn)步的今天,陶瓷藝術(shù)在家庭環(huán)境裝飾中的使用就要與科學(xué)技進(jìn)行統(tǒng)一與整合。如感應(yīng)沖洗面盆,都是科學(xué)技術(shù)與陶瓷藝術(shù)相結(jié)合的體現(xiàn)。而且陶瓷藝術(shù)的表現(xiàn)力也能得到更好的發(fā)展空間。在家庭裝飾中,人們既享受科技帶來的物質(zhì)享受,也享受著陶瓷藝術(shù)所帶來的精神享受。同時(shí),在家庭環(huán)境裝飾中的陶瓷藝術(shù)能充分體現(xiàn)出藝術(shù)家的裝飾手法與個(gè)性風(fēng)格。在進(jìn)行陶瓷的創(chuàng)作中,經(jīng)常嘗試與各種藝術(shù)進(jìn)行結(jié)合,從而體現(xiàn)出那個(gè)時(shí)代的氣息與背景。新時(shí)代的陶瓷作者,通過結(jié)合生活,其陶瓷作品能體現(xiàn)出現(xiàn)代生活的特點(diǎn)與個(gè)性。而陶瓷藝術(shù)對(duì)現(xiàn)代家庭環(huán)境裝飾的發(fā)展起到推動(dòng)的作用。
4結(jié)束語
綜上所述,陶瓷藝術(shù)具有我國(guó)傳統(tǒng)文化的底蘊(yùn),充分融合了古代人民的智慧與勤勞,是一種獨(dú)特的文化藝術(shù)載體。經(jīng)過不斷的實(shí)踐與積累,現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)能體現(xiàn)出新時(shí)代的精神文明。在現(xiàn)代家庭環(huán)境裝飾中,陶瓷藝術(shù)的應(yīng)用非常廣泛,為人們的生活帶來精神文明物質(zhì)享受。
參考文獻(xiàn):
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