前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇淺墨范文，相信會(huì)為您的寫作帶來幫助，發(fā)現(xiàn)更多的寫作思路和靈感。

淺墨范文第1篇

淺墨范文第2篇

那一朵晚開的玫瑰

還沒有等到最后一朵完美綻放

便在清冷的冬雪中低垂著哀傷

荒涼雪舞的季節(jié)，衣抉的惆悵遺落了瓣瓣花香，風(fēng)也輕撫了紗曼，一陣寒涼，靜夜沉寂，一縷薄霧籠罩著街道的每個(gè)角落，夜風(fēng)清冷刺骨，茫然四顧，一襲寒冷獨(dú)舞了沉睡的夜空，零星的時(shí)光，交錯(cuò)著薄涼。

文——那轉(zhuǎn)身后的落寞

觸手可及，墨染歲月淡白的痕跡，流年的瞬間來無影無無蹤，靜默的釋放，內(nèi)心的世界坦白給黑夜，歲月與我，到底是花開流水無情，盛世的讓人感嘆日漸蒼老，依著歲月的肩膀，墨染的感慨萬千，用平庸和成熟肢解著桀驁不馴，心在律動(dòng)，寒風(fēng)輕輕撫過眉間，青春的歡愉，已是那樣的遙遠(yuǎn)，模糊了沉寂的時(shí)光，歲月靜好，凄涼了美。

絲緞光滑，如霜美麗，一場(chǎng)美麗的邂逅，終究逃不過煙花易冷的璀璨，時(shí)光的荒蕪，閃動(dòng)著舊年的影子，笙歌心傷，多年以后，如期的穿巡風(fēng)化的褶痕，風(fēng)寒月冷，眼眸里滿是尋覓，那些說不出寫不完的故事，依舊零落在唯美的殘句里，最后只剩一枕清夢(mèng)，早霜的習(xí)習(xí)冷風(fēng)，荒涼了我的長(zhǎng)夜，動(dòng)人心魄的深處，心傷著自己靈魂的獨(dú)舞。

朦朧的夜，朦朧了昨日的情真意切，寒宿一地落花飛，素年錦時(shí)，蒼白無力，生死兩茫，誰曾經(jīng)說過，不離不棄，呢喃在耳邊的相惜，從妖嬈到凋零，從魂歸到夢(mèng)里，鏡花殘?jiān)拢老鄳?，而如今，卻不知你在哪里？

煙塵之中，落絮紛飛，看凋謝成一朵彼岸花，錯(cuò)錯(cuò)對(duì)對(duì)，春去冬來，將真情深藏在字里行間，晾曬一地的癡心，寡思安逸，深夜無眠，唯有文字墨汁擁暖，也唯有文字，與我朝暮惜見相伴，這一生，讓我執(zhí)筆換的一場(chǎng)溫柔的期許，不盼望天長(zhǎng)，也不等地久，歲月寂寥，與你相見，便是最大的幸福，存一份完整的溫柔，念一場(chǎng)最深情的邂逅。

千里寒光，幽聲蕭蕭，冷若冰霜的文字在寂靜里淺唱，徜徉在歲月的畫卷，在季節(jié)中挺拔流年的執(zhí)著，風(fēng)寒，已不是落花的季節(jié)，三千繁華，憂愁孤吟，歲月不過是一捧黃沙，清愁似織，思念如涓涓流水，幾望天涯，華美離殤，只為那傾城如畫，擱淺的往事，凄美又傷情，牽引著記憶，眼里全是潮濕的凋落，揉碎在歲月的守候，縈繞孤寂相伴。

撩撥著平靜的心湖，前塵過往，幾多風(fēng)雨幾多情，紅塵多劫，幾多不堪，十分好月，卻不照人圓，游離在心碎的瞬間，冷香如墨，不問芳草，細(xì)數(shù)時(shí)光年華匆匆，命中注定的緣分隨即安然，最深的傷處，輪回在寒風(fēng)邊際搖擺邊沿，仰望沉醉，卻不能走到過去，回望來時(shí)路，只剩下滿目蒼夷，凋落了希冀，空曠的世界之中，誰還能給自己一個(gè)溫暖的依偎，朝朝暮暮，把飄零揣在懷里，靜數(shù)相望。

曾經(jīng)以為，愛情來了就不會(huì)走，曾經(jīng)以為，天涯盡處，你會(huì)是我永遠(yuǎn)的守候，曾經(jīng)以為，流著淚的孤獨(dú)，你會(huì)看懂，紅塵街頭，離愁滿地，讓我冷了心，苦了守候，牽不到你的溫柔。

半世悲喜，一紙白筏，兩行心酸淚，書不了的當(dāng)初，濕了歲月的枕頭，在那個(gè)歲月的風(fēng)口，葉落暗黃，一襲芳魂，虛度了一場(chǎng)韶華，絕塵的一路傷痕，今世糾纏不清的宿命，終是用幾頁白筏，更代不堪的永生，世界的盡頭，續(xù)一節(jié)殘篇，再回首，杯盞茶冷，拋卻時(shí)光，一則笑語為流年哀傷。

沉淪在破碎的記憶里，不想再去徒勞的尋尋覓覓，繁華離合，冷風(fēng)凄雨，天涯蒼茫的無由哀嘆，深邃的夜空，再也沒有了我期待的風(fēng)景，有一句話，滴墨說得好，心之凈土，紅塵中的向往，一生想要的太多，夢(mèng)想終會(huì)破滅，焉有不苦嘗世道的，認(rèn)了吧，終歸是要空空的歸去。

時(shí)光荏荏，現(xiàn)實(shí)，總讓我觸目驚心，翻閱塵世過往，一陣陣心疼不已，潛藏在時(shí)光的行程，低著頭邁步，背負(fù)著厚厚的行囊，讓我覺得呼吸時(shí)那么的難，這沖訴著塵間紅塵氣息的地方，我，不愿再待下去，離開，還有我的容身之所嗎？哪里才是我的歸處？

心思蕭瑟，萬念俱灰，不想講話，不想看書，不想寫字，寂寥無聲的思緒隨著散漫在倉(cāng)皇里游走，冷風(fēng)輕輕的吹拂，一個(gè)人安靜的行走，默默的觀望，奔波忙碌，耗盡力不從心，這個(gè)人生，帶來了什么？又收走了哪些？歲月——一份漫長(zhǎng)的煎熬，麻木著我的每根神經(jīng)，過了今天，不知道明天又該做些什么？

淺墨范文第3篇

關(guān)鍵詞：龔賢；筆墨；圓；潤(rùn)

中圖分類號(hào)：J222 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2014）05-0193-01

一、龔賢簡(jiǎn)介

龔賢（1618―1689），江蘇昆山人，字半千，號(hào)柴丈、野遺等。性孤僻，與人落落難合。一生過著漂泊、流離、賣畫、課徒的清貧生活。他長(zhǎng)期僑居金陵，位居“金陵八家”之首。有人把他的藝術(shù)分為“白龔”、“灰龔”、“黑龔”三個(gè)階段，準(zhǔn)確的概括出了龔賢不同時(shí)期的藝術(shù)特點(diǎn)?！饼徺t的山水畫繼承了古人優(yōu)秀的用筆、用墨、用水、用色等技法，以為自己從藝作畫的取證，又以造化為師，對(duì)傳統(tǒng)全面而正確的繼承。

二、龔賢的筆墨特色

（一）圓筆中鋒 密筆短皴

龔賢強(qiáng)調(diào)中鋒用筆的重要性，他說“中鋒乃藏，藏鋒乃古，與書法無異。筆法古乃疏、乃厚、乃圓活，自無刻結(jié)板之病”。龔賢的中鋒用筆，筆墨單純、沉著、圓厚，這是龔賢用筆的長(zhǎng)處。所謂用筆圓者，非方圓之圓，乃圓厚之圓也。用筆單純，可避免筆法變化過多，繁瑣細(xì)碎，尤其是表現(xiàn)千巖萬壑大景致的恢弘氣勢(shì)。龔賢關(guān)于用筆說“筆法易遒勁，遒者柔兒不弱，勁者剛而不脆。一筆是，則千筆萬筆皆是。寓剛于柔之中謂之遒勁。遒勁之法不獨(dú)畫樹，畫山畫石皆用之”。龔賢強(qiáng)調(diào)用筆要活，在山石表現(xiàn)上龔賢多用密筆短皴，這種手法明顯的脫胎于董源，只是他的畫中更多地還是強(qiáng)調(diào)中鋒用筆。龔賢的密筆短皴積墨之法與董源的披麻皴、點(diǎn)子皴有著直接的關(guān)聯(lián)。龔賢的密筆因其層次豐富，幾類墨法，因而他說“墨中見筆法，始靈；筆法中有墨氣，則筆法始活，筆墨非二事也”。

（二）老、鮮、秀、潤(rùn)

在龔賢的繪畫作品中，與“白龔”相對(duì)，而被稱為“黑龔”的繪畫作品數(shù)量甚多，體現(xiàn)了龔賢的標(biāo)準(zhǔn)畫風(fēng)，這種風(fēng)格則以墨見長(zhǎng)。龔賢畫山，其在皴擦之間必有染。龔賢亦是以董其昌為師，但他卻而走出了另一條路――“守黑”。在大面積墨的厚積中，經(jīng)營(yíng)出神秘而幽深的黑，最終形成“黑龔”的面貌。他創(chuàng)造了獨(dú)特的“積墨法”，“積墨法”即通過反復(fù)皴染以求得渾厚蒼潤(rùn)之效果。他每于作畫時(shí)先以闊綽而凝重的線條勾括大體，再分具體結(jié)構(gòu)，漸次用墨，一遍又一遍地皴擦渲染，筆與筆之間留出空隙，通過積墨來增加山水畫的厚重和華滋感。龔賢用墨當(dāng)然離不開筆，但其用筆還是為了設(shè)墨，最終歸于用“墨”。他的墨能做到老鮮秀潤(rùn)，筆與筆之間留出空隙。第二遍第三遍積染時(shí)，增加其厚度華滋感，使之濃郁蒼秀，直到積染七八次、十余次，愈積愈厚，愈積愈黑。

（三）水法妙用

龔賢論畫法認(rèn)為“潤(rùn)墨鮮，濕墨死”，他把潤(rùn)和濕區(qū)分開來，提出潤(rùn)而不濕的用墨。龔賢所謂的“潤(rùn)”，關(guān)鍵在于皴法之時(shí)能見筆，所以說他“潤(rùn)而有骨”。龔賢的畫由于以枯筆求潤(rùn)，能在墨中見筆法，墨中有骨有韻，潤(rùn)濕得宜，取得了外潤(rùn)內(nèi)有骨，柔中有剛之性。從龔賢的畫中我們能領(lǐng)略到：多雨，空氣清新濕潤(rùn)，樹木濃郁、潤(rùn)澤的南方自然環(huán)境，是龔賢對(duì)潤(rùn)的追求的現(xiàn)實(shí)依據(jù)，潤(rùn)成為龔賢筆墨特色之一。濕潤(rùn)如玉，既是其畫格，也是其人格。

（四）筆墨渾淪

渾淪是龔賢由筆墨達(dá)成的畫之氣韻。他開創(chuàng)了“渾淪”之說。渾淪的境界是由純熟而達(dá)到“拙”的表現(xiàn)。及有點(diǎn)像老子所謂的“道之為物，惟恍惟惚”，力求達(dá)到一種含蓄、淡泊卻又意蘊(yùn)無窮的境界。特別值得注意的是“皴，干染也”的提出，他使皴擴(kuò)大了用處范圍，也就是說皴可以和染一樣隱跡立形。一方面使筆墨渾淪；另一方面，又能在厚黑的墨中，解決墨的浮泛，而使墨中有骨、有韻。從而達(dá)到“墨氣中見筆法，筆法中見墨氣”的墨彩效果。

三、龔賢筆墨的影響

龔賢的成功是離不開筆墨的，從其筆墨與傳統(tǒng)、造化己心的關(guān)系上，揭示了筆墨的大自然大創(chuàng)造，從而使我們看到龔賢賦予筆墨的新品格、新內(nèi)容。同時(shí)也使我們看到筆墨帶給我們的空間是不斷延展的，是神秘而令人向往的。

龔賢在對(duì)大自然的窮源盡勢(shì)和消解古人的過程中，成功的從白到黑從簡(jiǎn)到繁，創(chuàng)造出前無古人的蒼黑、深沉、清雅、高潔的藝術(shù)風(fēng)格。他把對(duì)藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)的辯證關(guān)系的理解，提升到一個(gè)新的高度，既要不違反現(xiàn)實(shí)，又要高于現(xiàn)實(shí)。他的《課徒畫稿》以高標(biāo)、充實(shí)、科學(xué)、系統(tǒng)的藝術(shù)實(shí)踐苦功，探索藝術(shù)規(guī)律，并將其高層次的創(chuàng)作心得、藝術(shù)手段的隱秘難得之處，深入淺出的公開講解示范給初學(xué)者。

作為明末遺民畫家龔賢，堅(jiān)持反對(duì)宮廷繪畫之中的仿古之風(fēng)。重視師法自然，強(qiáng)調(diào)在繼承基礎(chǔ)上創(chuàng)新。因其思想的不同流俗，才使其繪畫極具個(gè)性。同時(shí)借助于江南云山煙樹的造化之功，形成自己獨(dú)特用筆用墨技法和繪畫風(fēng)格，因此成為明末清初畫壇一位杰出的山水畫家。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳洙龍，陳旭.龔賢[M].北京：中國(guó)人民大學(xué)出版社，2003.12.

[2]周積寅.中國(guó)畫論輯要[M].南京：江蘇美術(shù)出版社，2005.7.

[3]劉小軍，劉慧敏.淺析龔賢筆墨風(fēng)格與畫論[J].懷化學(xué)院學(xué)報(bào)，2007（04）.

淺墨范文第4篇

【關(guān)鍵詞】 中國(guó)水墨動(dòng)畫；民族特色；散點(diǎn)透視

一、中國(guó)水墨動(dòng)畫的藝術(shù)語言構(gòu)成

藝術(shù)語言是指運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)媒介進(jìn)行創(chuàng)作使得藝術(shù)具有獨(dú)特美學(xué)特征和藝術(shù)特征的表現(xiàn)方式和手段。藝術(shù)語言不但是創(chuàng)造藝術(shù)形象的手段，其本身作為人類藝術(shù)思維的工具就具有審美價(jià)值。中國(guó)水墨動(dòng)畫作為一種獨(dú)特的藝術(shù)形態(tài)，也擁有自身的藝術(shù)語言。

1. 水墨線條與丹青墨色

談及中國(guó)水墨動(dòng)畫的造型語言首先不得不提及其根源――中國(guó)水墨畫，中國(guó)水墨畫屬于國(guó)畫的一種，是與設(shè)色畫相比較而存在的，是一種靜態(tài)的造型藝術(shù)形式。水墨動(dòng)畫片雖是動(dòng)態(tài)的綜合藝術(shù)形式，但仍以中國(guó)水墨畫技法作為人物造型和環(huán)境空間造型的表現(xiàn)手段，其仍然具有中國(guó)水墨畫的造型語言特點(diǎn)。

中國(guó)水墨畫的造型語言，主要表現(xiàn)在工具材料上，采用中國(guó)特制的毛筆、墨或顏料，在宣紙上作畫。由于采用特制的毛筆，使得“筆墨”成為水墨畫重要的技法和理論術(shù)語。所謂“筆”是指鉤、勒、皴、點(diǎn)等毛筆的不同技巧，使水墨畫表現(xiàn)出變化無窮的線條顏色；所謂“墨” ，則是指以墨代色，運(yùn)用烘、染、潑、積等墨法，使墨色產(chǎn)生豐富而細(xì)微的色度變化。

我們?cè)谛蕾p中國(guó)水墨動(dòng)畫時(shí)，其每一個(gè)鏡頭或場(chǎng)景都能看出其中的水墨筆法，水墨的渲染使每一種事物都有其自己的表現(xiàn)語言。

2.影視語言

中國(guó)水墨動(dòng)畫運(yùn)用動(dòng)畫拍攝的處理技術(shù)，把形象和構(gòu)圖逐一拍攝下來，通過連續(xù)放映，形成濃淡虛實(shí)活動(dòng)的水墨畫影象。因此中國(guó)水墨動(dòng)畫不光綜合了水墨畫的造型語系，它還綜合了電影的藝術(shù)形式，具有了更加強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。

（1）景別：電影鏡頭畫面是電影語言的基本元素，不同的鏡頭畫面可以創(chuàng)造出不同的藝術(shù)形象。中國(guó)水墨畫的“散點(diǎn)透視”決定了中國(guó)水墨動(dòng)畫場(chǎng)面景別大多數(shù)為全景，在表現(xiàn)人物心理的時(shí)候，特寫也很少出現(xiàn)，一般使用肖像式的近景，大部分使用大遠(yuǎn)景使人物角色占據(jù)了極小的空間，以達(dá)到情景交融的浪漫抒情效果?！渡剿椤方Y(jié)尾處少年因?yàn)榍賻煹碾x開而覺得內(nèi)心特別孤單無助，導(dǎo)演將少年放置在畫面的左下邊九宮格處，少年處在一片茫茫山色中只占了畫面的不到十分之一，少年之后又以這樣的比例在接下來幾個(gè)全景中上下求索，最后當(dāng)少年明白老師的用意后，坐在山崖上用一曲琴聲表達(dá)了老師的知遇之恩。

（2）光線：中國(guó)畫家創(chuàng)造了獨(dú)特的皴法、描法及擦染，對(duì)物象內(nèi)部結(jié)構(gòu)與光分布的處理，不是借助透視法、明暗法，而是一種獨(dú)特的表現(xiàn)形式：水墨。作為塑造形象的基本手段，水墨不強(qiáng)調(diào)自然界對(duì)于物體的光色變化，不拘泥于物體外表的相似，而多強(qiáng)調(diào)抒發(fā)作者的主觀情趣。如當(dāng)牧童向空曠深隧的大山呼喚水牛時(shí)，當(dāng)少年遙望已經(jīng)遠(yuǎn)離的師傅時(shí)，當(dāng)小鹿聽到崇山峻嶺中媽媽的呦呦鹿鳴時(shí)，主人公的心情不著痕跡的便刻畫出來了。

（3）構(gòu)圖：比起其它形式的繪畫作品，水墨畫畫家在創(chuàng)作過程中常常隨手揮灑，不受時(shí)空限制，甚至不受知覺的限制，常常出現(xiàn)大量形狀不規(guī)整但疏密有致的留白，畫面的韻律與節(jié)奏就在水墨的深淡濃淺及線條的濃密舒緩中表現(xiàn)出來。

《牧童》中水牛在水中馱牧童這一場(chǎng)景中，雖只有水牛和牧童，但是我們能根據(jù)流動(dòng)的留白感覺到水的存在性與真實(shí)性；當(dāng)體現(xiàn)牧童吹笛的美妙時(shí)，有雄鷹在藍(lán)天翱翔，畫面三分之二皆是空白，但就是這樣大膽的構(gòu)圖使我們體會(huì)到笛聲的緲遠(yuǎn)與悠揚(yáng)。

（4）蒙太奇：由于中國(guó)水墨動(dòng)畫主要是表達(dá)一種意境，敘事性弱，所以主要用畫面來表現(xiàn)人物的行為及情感，電影鏡頭感不強(qiáng)烈，大多運(yùn)用長(zhǎng)鏡頭，畫面平穩(wěn)、節(jié)奏舒緩，借景抒情，很少表現(xiàn)人物的主觀意識(shí)及心理活動(dòng)，由此形成了濃郁抒彩和含蓄境界的獨(dú)特風(fēng)格，或者使用人物在場(chǎng)景中的縱身調(diào)度，或使用從左往右從上往下的鏡頭移動(dòng)來調(diào)度場(chǎng)景。

（5）聲音：中國(guó)水墨動(dòng)畫中出現(xiàn)的音樂的重要性遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過一般的影片，音樂不再是一種可有可無的“背景”，而是一個(gè)具有獨(dú)立意義的角色，這是同這部影片弱化敘事強(qiáng)調(diào)意境緊密相連的。

《牧笛》剛開始是一段悠揚(yáng)的笛聲，隨著笛聲的結(jié)束一陣陣知了的叫聲把觀眾帶入到了鄉(xiāng)村的夏天，在牧童夢(mèng)境中衍生出的那倆只黃蝴蝶像是倆個(gè)歡快愉悅的樂符，而將全片推入的是一曲由我國(guó)老一輩笛子宗師陸春玲演奏的音色純凈、指法細(xì)膩的笛子獨(dú)奏。

二、中國(guó)水墨動(dòng)畫的藝術(shù)形象

藝術(shù)形象是藝術(shù)作品的核心，其不僅具有具體可感的形象性，且能將廣泛的生活內(nèi)容概括其中。中國(guó)水墨動(dòng)畫注重對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)語言的借鑒和探索，從中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中尋找審美語言、造型風(fēng)格和藝術(shù)符號(hào)。

淺墨范文第5篇

一、茶的君子之風(fēng)和行茶之道

茶是飲中圣品，自古就有君子的美譽(yù)，為人所景仰。茶性溫和，如君子之氣；古有“君子之交淡如水”，茶葉也與水相適宜：茶葉在溫度適宜的水中上下翻滾，葉片種類不同，寬厚纖細(xì)各異、色澤濃郁清淺不一，香高，味醇，形美，馥郁芬芳。有人把中庸看作是一種君子人格，我則把茶的溫與潤(rùn)和儒家的中庸之道等量齊觀：茶性溫和，水溫適宜，水量適中，烹茶人手法不疾不徐，飲茶人心態(tài)平和，端茶時(shí)不偏不倚，飲茶時(shí)清清醒醒，清茶一杯，清風(fēng)幾許。中華民族極其崇尚和諧統(tǒng)一，“和”不僅是道德范疇，更是美學(xué)境界。而茶人茶事、行茶之道端正平和，寬容慷慨。所以說，茶文化是一種富有中國(guó)傳統(tǒng)特色的文化。

二、茶葉的氣韻和水墨之境

凡人該怎樣才能用水墨描繪出茶葉的筋骨？有人善于運(yùn)用色澤清亮、鮮墨淋漓的酣暢盡興，而有人則甘于陷入自己殘墨水漬的小世界中獨(dú)處，蓬頭垢面，古拙地運(yùn)筆，讓過量的水墨肆無忌憚地沿著宣紙蜿蜒行走、浸泅開去，水漬漲漫，斑駁明滅，沁心，潤(rùn)心。幾片茶葉，只是清一色的墨跡，談不上妙筆，堪堪可以訴說筆墨涵秋的美好，飄渺，朦朧，似深山野寺中的晨鐘暮鼓，夜月?；毕碌纳铋|怨婦的淺唱低吟，廢棄庭院古井中的死水，波瀾不起。

三、茶葉包裝設(shè)計(jì)理念和水墨元素在其中的運(yùn)用

中國(guó)五千年文化中包蘊(yùn)著種類繁多、題材豐富的傳統(tǒng)元素，水墨元素的確算是其中佼佼者。水墨元素所特有的藝術(shù)思維特色為各行各業(yè)的包裝設(shè)計(jì)源源不斷地提供著養(yǎng)分。它在茶葉包裝設(shè)計(jì)上的運(yùn)用絕對(duì)是最成功的案例之一，因?yàn)樗c茶葉，古來相映成趣，緊密相聯(lián)。

從水墨中提取靈感，從水墨的視角上去表現(xiàn)茶葉，要求我們深切地去領(lǐng)悟水墨的精髓、真諦和傳統(tǒng)茶文化的精神，充分認(rèn)識(shí)包裝設(shè)計(jì)的科學(xué)理念。當(dāng)極具中華民族傳統(tǒng)文化特色的水墨與茶葉包裝設(shè)計(jì)的奇巧構(gòu)思碰撞出火花之際，茶葉的檔次和品味都將會(huì)得到提升。民族的才是世界的。傳統(tǒng)茶道文化衰落的今天，茶葉可能會(huì)憑借其外包裝給人帶來的驚鴻一瞥，甚至其本身魅力在世界舞臺(tái)上大放異彩也未可知。

（一）水墨元素在不同種類茶葉包裝上的具體應(yīng)用分析

在此，我想要用前人一個(gè)關(guān)于詩與酒的例子來做比：讀易安詞，宜喝淡酒 ；讀柳郎詞，小啜甜酒，酒不熏人人自醺；喝烈酒則大歌東坡詞；讀辛棄疾詞，應(yīng)飲高梁小口；讀放翁，應(yīng)大口喝大曲；讀李后主，應(yīng)用老酒煮姜汁熬出怨苦味；至于陶淵明、李太白則濃淡皆宜，狂飲細(xì)品皆可。茶葉包裝設(shè)計(jì)也如此，水墨的濃淡與深淺應(yīng)當(dāng)注重茶葉的類別、色澤、肥瘦，讓搭配更加和諧、雅致，使人賞心悅目。因?yàn)樵谶x擇水墨作為設(shè)計(jì)元素時(shí)，我們已經(jīng)摒棄了色彩沖擊力，視覺沖擊力的不降反增則需要茶色與墨色的密切配合。

平生最愛綠茶，愚以為綠茶系列的包裝設(shè)計(jì)最是簡(jiǎn)易，也最需匠心獨(dú)運(yùn)。三兩支素凈的墨梅或是柳林竹韻都可突出它的清爽、鮮香，但是今人要想三兩筆繪出其中意趣來談何容易。紅茶慣常選用暖色調(diào)，大團(tuán)大團(tuán)的墨跡著實(shí)與它相配，有很濃郁的厚味之感。比如“停車坐愛楓林晚”一句描繪的意境何如？墨氣最深處，應(yīng)是士子的裙裳和天邊的墨云。黑茶一般選用的是濃墨與濕墨作為主調(diào)的包裝，名副其實(shí)，黑茶沖泡出來的也是大團(tuán)的濃黑。

筆者見過吳冠中先生的《遺忘之花》，長(zhǎng)著長(zhǎng)長(zhǎng)莖條的花朵向上仰視蒼天，設(shè)色濃郁，墨影斑駁，觀者有一種突如其來的不自在感，容易陷入緊張氣氛?！哆z忘之花》與黑茶的包裝設(shè)計(jì)似乎很是合拍（圖 1）。

（二）水墨元素在茶葉包裝設(shè)計(jì)中的再現(xiàn)

水墨元素在茶葉包裝設(shè)計(jì)中的應(yīng)用主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面：一是使用水墨書法元素輔助茶葉包裝設(shè)計(jì)，活躍包裝設(shè)計(jì)上的固定文字結(jié)構(gòu)，在現(xiàn)代茶葉包裝中，此類運(yùn)用眾多，用草書、行書寫出主體部分，再在空白處添上與清純的茶水相得益彰的圖形與繪畫；二是用水墨的筆意和氣韻來表現(xiàn)，可以自己構(gòu)圖，也可用借鑒先人作品，比如金朝太古遺民的《江山行旅圖》運(yùn)用在茶葉包裝設(shè)計(jì)中，著實(shí)令人驚羨，鑒古然后得今，繼往更為開來（圖 2）。

四、結(jié)語