前言:在撰寫大美術論文的過程中,我們可以學習和借鑒他人的優(yōu)秀作品,小編整理了5篇優(yōu)秀范文,希望能夠為您的寫作提供參考和借鑒。
一、現(xiàn)代科技在當代大學美術的教育現(xiàn)狀
眾所周知,由于現(xiàn)代科技的強力沖擊,當代美術教育理念及方式的發(fā)展方向發(fā)生了改變,以視覺文化的審美趣味性和創(chuàng)造性為主題的美術教育正在興起。亦正是現(xiàn)代科學技術的影響,美術教育的體制必然會出現(xiàn)相應變化。我國的教育綱要明確指出:“美育對于培養(yǎng)學生健康的審美觀念和審美能力,陶冶高尚的道德情操,培養(yǎng)全面發(fā)展的人才具有重要作用。”美術教育是美育的主要陣地。在當代中國藝術教育體系中,我們對美術教育的詮釋更加科學,如教育概念的界定范疇不僅包含技能上的培訓,還需著重強調“視覺美術教育”或者“視覺文化教育”的價值和意義。如今美術教育的空間范疇大而廣,它包含了各種與視覺有關的藝術作品、藝術現(xiàn)象和視覺圖像等方面,也包含了傳統(tǒng)的繪畫和雕塑以及工藝等方面的知識與技能。當代的美術教育實際上指的是視覺藝術教育,特別是現(xiàn)代科技對傳統(tǒng)美術教育的沖擊和影響表現(xiàn)的尤為突出。首先,現(xiàn)代科技的發(fā)展,特別是電腦美術的產(chǎn)生,對傳統(tǒng)藝術具有較大的沖擊和影響。對于當代美術教育的工作者而言,更加需要以開闊的視野和發(fā)展的眼光,建立起藝術創(chuàng)造力的主體性意識。電腦美術是以計算機及其外圍配套設備為主要載體的一種新興視覺藝術種類,其設計速度比傳統(tǒng)美術樣式可提高數(shù)十倍乃至數(shù)百倍。
軟件方面,以Photoshop、CorelDraw、AutoCAD、3DSMax為主的繪圖軟件對傳統(tǒng)紙筆顏料美術繪圖產(chǎn)生著巨大沖擊。每一種電腦制圖軟件的推出都顯示出了微電子科技巨大的數(shù)字化魅力,而傳統(tǒng)的美術表現(xiàn)技法,如油畫、國畫、版畫、水彩畫、素描、水粉,必然受到數(shù)字虛擬界面的影響,而審美大眾甚至美術教育的主體意識也將發(fā)生革命性的變化。其次,攝影技術的誕生,使得對生產(chǎn)生活以至于傳統(tǒng)繪畫存在的必要性發(fā)生了問題。在很大程度上,我們似乎很難分清楚現(xiàn)代科技與視覺藝術教育之間的關系,而作為兩種對世界不同的掌握方式,必然有著各自內在不同的規(guī)定性。一般來說,現(xiàn)代科技是理性的思維方式,它往往訴諸概念、原理,強調邏輯性、前沿性,需要主觀符合于客觀,追求真理,是人們對自然規(guī)律、社會規(guī)律知識性的給予;美術教育是一種感性思維方式,它以審美體驗為基礎,訴諸形象,強調主體的感受、體悟等形而上的精神表達,要求客觀見之于主觀,追求審美,給予人們的是審美和情感的積極愉悅。雖然攝影技術的革新層出不窮,使人們的視覺得到了前所未有的開闊。然而,隨著審美意趣在客觀再現(xiàn)的追求中發(fā)生異變,促使現(xiàn)代藝術走向內質與抽象的表達。如今,高科技數(shù)字媒體技術的影像時代已經(jīng)來臨,如何處理其與傳統(tǒng)美術圖像的表現(xiàn)關系,值得考慮。現(xiàn)代美術教育系統(tǒng)已經(jīng)充分利用數(shù)字媒體技術來處理傳統(tǒng)圖像學知識和技法,這將給予傳統(tǒng)美術教育以巨大沖擊。因此,美術教育這種特殊性的內在特質,決定了現(xiàn)代美術教育中建立起主體意識的必要性,尤其是對于現(xiàn)代科技影響下的當代高校美術教育來說顯得相當重要。
二、現(xiàn)代科技對當代大學美術教育的啟示
如今人類社會已經(jīng)邁入知識資源共享與信息網(wǎng)絡化的境域,現(xiàn)代科學技術對美術教育的創(chuàng)新和變革起到了重大的推動作用。美術教育工作者通過現(xiàn)代信息獲取技術,可以同步掌握不同民族不同地域不同時代的教育資源。現(xiàn)代美術教育的創(chuàng)新離不開信息的支撐,無論是現(xiàn)代藝術的教育性質,還是技術手段的全新應用。這對于國內外美術流派與思潮信息的把握更是至關重要,而這些信息來源的途徑主要是數(shù)字媒體。當今科學技術發(fā)展的特點是突然與迅猛,它在不斷發(fā)生裂變的同時,也在逐步改變著人類的物質文化生活和精神文化生活。譬如,視覺傳達教育在二十多年的發(fā)展過程中,不斷的變換角色。這些主要體現(xiàn)在兩方面:一是美術教育視覺傳達數(shù)字機能的引入和傳統(tǒng)的教育方式相結合。二是快速的科技發(fā)展給視覺傳達教育注入新的活力,互聯(lián)網(wǎng)及計算機技術所帶來的視覺語言,反映了全球化對中國現(xiàn)代視覺設計的影響。我們在很短時間內逐步與國際接軌,“讀圖時代”的到來,網(wǎng)絡、電視和印刷品等“國際化”的特征更加明顯,這些都歸于西方視覺設計教育的影響。同時,具有傳統(tǒng)文化特征的中國化設計特征逐漸顯露?,F(xiàn)代科技促使視覺傳達藝術形式更加完美,而中國傳統(tǒng)文化及圖形融入到“國際化”的視覺語言中,顯示了其不斷的融合與交匯的發(fā)展趨勢。由此可見,科學技術幾乎以登峰造極式的神奇方式,給人們的各個生活的空間領域帶來革命性的的變化,使人類幾千來年的夢想在這里變成現(xiàn)實,變成了一個肯定現(xiàn)實生活和對未來幸福生活充滿憧憬的時代。
作者:李華單位:重慶三峽學院
一、探究大專美術教育教學的意義
1.豐富大專院校學生的在校學習與生活
大專院校學生的學業(yè)壓力較重,學校、家庭以及社會往往也有形或無形地給他們帶來較大的壓力。大專院校實施美術教育教學,能夠豐富學生的課程,使學生在繁重的課業(yè)中有所放松、有所調劑。大專美術教育教學能夠令學生感受到美術教育所塑造的藝術情感,使學生擁有更為豐富多彩的學習與生活。
2.提升大專院校學生的美術知識與技能
大專美術教育教學能夠極大地激發(fā)學生的創(chuàng)新能力與創(chuàng)造能力。通過系統(tǒng)的美術教育教學,學生能夠提升自身的綜合美術知識與能力,如造型構圖能力、色彩搭配能力等。大專院校教育教學的目的是傳授學生盡可能豐富的知識,使學生具備較強的理解能力與運用能力。大專院校實施美術教育教學,能夠讓學生積累美術知識,提升學生的美術能力,增強學生的綜合素質。
3.培養(yǎng)大專院校學生的藝術素質與修養(yǎng)
本學期,美術班的幼兒集體創(chuàng)作、個人創(chuàng)作作品共36幅。作品形式有蠟筆畫、線條畫、吹畫、水彩畫、裝飾畫,教學過程也是按以上程序循序漸進進行的。經(jīng)過一個學期的學習,我感覺孩子們都有很大的進步,有四個小朋友參加全縣藝術節(jié)書法美術大賽,兩名幼兒獲得一等獎,兩名幼兒獲得二等獎。下面談談我在本學期大班美術興趣班教學中的一些體會。
一、提高幼兒繪畫的興趣,寓繪畫于游戲中,開展多種形式的繪畫活動
興趣是學習動力,如何提高幼兒對繪畫的興趣,發(fā)揮幼兒積極主動性,是我教學的重點。我們都知道,孩子最喜歡玩,喜歡游戲。通過生動形象的語言,以游戲的形式開展教學,把繪畫寓于游戲中,是我主要的教學方法。如在進行蠟筆畫教學中我讓幼兒游戲的方式進行構圖,鼓勵幼兒大膽想象、讓每幅畫有創(chuàng)意。在涂色方面,指導孩子學習了相似色、漸變色等多種涂色方法,鼓勵幼兒有自己的想法。新鮮有趣的事物,幼兒都樂于接受,為了提高幼兒某一方面的繪畫能力,我注意開展一系列不同形式的繪畫活動。線條繪畫是一個重要表現(xiàn)手段,以線條為主要表現(xiàn)手法的為了提高幼兒對線的表現(xiàn)力,我們由淺入深地開展了一系列的繪畫活動,有《我設計的線條》《蘑菇》《花瓶》《小姑娘》等,讓幼兒隨意聯(lián)想線的裝飾,用不同的線(直線、曲線、波折線)自由組合起來裝飾動物、花瓶,以致整個畫面,在活動過程中,幼兒發(fā)現(xiàn)了意想不到的效果,獲得了成功的體驗,對“線描畫”的活動產(chǎn)生了濃厚興趣。為進一步提高幼兒對線的表現(xiàn)力,又用黑白配的方式強化了畫面效果,增強了幼兒繪畫的自信心。大班幼兒對周圍的事物有了一定的認識,所以我們在組織繪畫活動中也非常注意主題的選擇?!段壹液笤旱幕膛!贰段蚁肴ヌ焐贤妗贰渡衬兙G洲》《蘋果船》等繪畫素材都是孩子們喜歡的。在活動中能表現(xiàn)自己的想法,有積極的創(chuàng)意。
二、給幼兒以繪畫的自信,根據(jù)不同的繪畫形式或內容,采取不同的指導
要正確地指導幼兒進行繪畫,首先應了解幼兒繪畫的特點。幼兒繪畫活動是一種創(chuàng)造活動,幼兒繪畫作品的魅力就在于其充滿豐富,甚至離奇的想象和獨特的表現(xiàn)手法。幼兒的繪畫能力,是靠本身的理解認識和感受力來發(fā)展的。作為教師不可把自己對世界的認識和感受強加于幼兒身上,要求幼兒模仿,這等于抹殺了幼兒所特有的靈氣,壓抑了幼兒的創(chuàng)造力。我先了解一下幼兒是怎樣想的,為什么要這樣畫,成人的作用在于鼓勵、幫助幼兒把自己所想的繪畫下來?!肮膭睢笔侵笇в變豪L畫的首要方法。
“鼓勵”的目的在于幫助幼兒樹立繪畫的自信心,為幼兒創(chuàng)設良好的心理環(huán)境。在繪畫教學中,我肯定幼兒的想法,肯定幼兒繪畫的成果,讓每個幼兒都能嘗試到成功的喜悅。
一、美術類大學生個性特征
第一,思維活躍,但往往缺少大局意識。美術類大學生學習方式、學習習慣不同于其他文理科學生,思維方式比較開闊,樂于接受新鮮的事物,具有不拘一格的性格特點。但美術類大學生中間也存在重視專業(yè)技能訓練、輕視理論學習的現(xiàn)象,有些美術類大學生很少關心時事,對人生價值、生命存在意義等感悟不深,容易受社會不良現(xiàn)象和多種價值觀念的影響。
第二,崇尚個性,但往往團隊意識較弱。美術類大學生獨立意識和自我表現(xiàn)意識強烈,非常重視自我意識的表達,在生活中不盲從,在專業(yè)方面不跟風,能夠找到獨特的表現(xiàn)自我、表達情感的方式。但有些美術類大學生在考慮問題時多從個人價值出發(fā),容易以自我為中心,團隊意識較弱,缺乏合作精神,集體榮譽感不強,甚至對國家和集體利益缺乏責任感。
第三,競爭性強,但往往紀律意識渙散。美術類大學生大部分較早進行專業(yè)領域的自我訓練教育,有可能誤讀個人努力的意義與作用。他們要求他人尊重自己,尊重人格,向往所謂絕對自由,但往往缺乏遵守公共生活準則的習慣,個人行為往往帶有自由性和隨意性。部分美術類大學生存在遲到、早退、曠課現(xiàn)象,學習紀律性較為松散。
第四,有自信心,但往往抗挫能力較弱。美術的表達在于藝術地展現(xiàn)自己對生活的理解和獨特的理念,美術類大學生往往體現(xiàn)出與其他學生不同的創(chuàng)造力。在美術學習的經(jīng)歷中,教師往往以鼓勵和贊揚為主,肯定學生獨特的表現(xiàn)力。加之有些學生家庭條件優(yōu)越,形成了較強的自信心。由于在專業(yè)學習和生活經(jīng)歷中缺少挫折經(jīng)驗,一些美術類學生承受失敗和否定的能力較弱,在被批評的時候,往往不能夠很好地理順思想問題,出現(xiàn)消極情緒,甚至在生活和專業(yè)學習中陷入困境。
第五,重專業(yè)學習,但往往忽視文化基礎的學習。由于在錄取時美術類大學生文化成績的不同要求,一部分學生入校后學習習慣較差,往往更重視專業(yè)課而相對輕視文化課程的學習。加之學習文化課時偏科,出現(xiàn)了英語等課程學習困難的現(xiàn)象,這影響了他們遵守學習紀律的自覺性;同時,也限制了他們綜合素質的發(fā)展,甚至一些學生出現(xiàn)榮譽感缺失的現(xiàn)象。
一、美術教師應該具有追求完美的教學態(tài)度
“態(tài)度決定一切。(Attitudeiseverything.)”不僅是生活的規(guī)律,還是教育的規(guī)律。美術教師的本職工作就是美術教學,而非美術創(chuàng)作。所以在教學過程中,要高質量地完成教學任務,實現(xiàn)教學目的,教師的教學態(tài)度是至關重要的。
教育,在一定意義上說,就是以教師積極的教學態(tài)度培養(yǎng)學生積極的人生態(tài)度的過程。教學態(tài)度實際上反映了教師的思想政治素質,一般有以下幾個維度:一是教學的熱情與投入。就是教師對自己的教學工作要有高度的敬業(yè)精神,這種敬業(yè)精神所散發(fā)的工作熱情不是一時間的心血來潮,而是要變?yōu)樯钚枰?是自己終生傾注的事業(yè)。一個人能否認真地對待教育工作,用“沒有最好,只有更好”的精神,處理工作中的每一個細節(jié),愛崗敬業(yè),提高效率,不斷地追求卓越,這是是否具有積極的工作態(tài)度的體現(xiàn)。一個對教學工作熱心的教師,“能發(fā)現(xiàn)最不起眼的學生身上微不足道的萌芽狀態(tài)因素,而機智肯定之,鼓勵之,預防之,或消除之既能提高教師的教育機智,又能補過某些教育上的失誤”[1]。教師的教學工作說到底是憑教師的責任感來完成的。教學工作是一種精神的奉獻。一個教師只要有了甘于奉獻的精神,就會有無私的投入。事實上,那種不愿意花時間備課、畫范畫、做課件、做教具的美術教師只是在應付教學,這種態(tài)度是對學生極不負責的表現(xiàn)。二是教學的嚴謹與治學。美術教師對教學內容應該達到精通、能講、善畫、會做,并能創(chuàng)造性地開展教學。這就要求美術教師具有嚴謹?shù)闹螌W作風,對教材不能似是而非,對知識不能一知半解,講授知識更不能出錯。在學生心目中,教師講的一切知識都是對的或是真理,所以教師一旦出錯,就將危害學生終身。教師若發(fā)現(xiàn)自己講錯,就要勇敢地向學生說明或更正,這并不會影響教師的威信和尊嚴,反而會讓學生更加尊敬你。
因此,教師不僅要作為一名稱職的員工,更要作為一名理性的教育者,時刻愛護學生,尤其是在面對來自校內外的貌似“科學”或“先進”的種種誘惑和“脅迫”時,要牢記自己的教育良知。只有具備了這種追求完美教育的態(tài)度,教師才能以高尚的教育道德精神勝任教育教學工作。
二、美術教師應該具有拓展科研的能力
教育科學研究不只是教育理論工作者的事情,美術教師也應該具備初步的教育科學研究能力,這對于現(xiàn)代社會具有現(xiàn)實的指導意義。美術教育科研并非是畫出幾幅好作品入選高層次展覽就可以替代的,重要的是研究如何教的問題,只有懂得如何教,才能會教;只有懂得科研,才能研究教育的規(guī)律和教育的發(fā)展[2],也才能真正促進美術教育的進步。美術教師應具備的教育科研能力主要包括:收集與利用教學資料與信息的能力,開展教學實驗、教學改革的能力,承擔美術教學研究課題的能力,美術創(chuàng)作的能力和編寫教材和撰寫學術論文的能力。在教學活動中,美術教師的科研范疇主要有繪畫藝術、論文撰寫和美術教育等領域。