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美術(shù)插畫設(shè)計范文第1篇

關(guān)鍵詞：數(shù)字媒體插畫藝術(shù) 風格 流派

正文：

一、數(shù)字媒體插畫藝術(shù)的興起

計算機藝術(shù)隨著電子技術(shù)持續(xù)的革新發(fā)展而不斷蓬勃發(fā)展。當今社會，計算機藝術(shù)存在于我們生活的方方面面，例如深受廣大玩家喜歡的各種網(wǎng)絡(luò)游戲、紅遍全球的好萊塢電影、隨處可見的影視廣告等等。我們的生活深受計算機藝術(shù)作品的影響。

科技發(fā)展迅速的今天，藝術(shù)家在進行藝術(shù)創(chuàng)作的時候可以通過計算機進行各種類型的創(chuàng)作，充分發(fā)散自己的思維。過去由于表現(xiàn)工具的限制，藝術(shù)家的創(chuàng)作受到了很大程度的限制，當今在計算機的輔助下，年輕的藝術(shù)家們通過計算機完成自己的藝術(shù)工作，通過網(wǎng)絡(luò)傳播、交流藝術(shù)作品。[1]

插畫是指為對文字內(nèi)容進行輔說明，而在文字旁邊繪制相應(yīng)的圖畫。目前，不僅僅在雜志、書刊、報紙中可以看到插畫作品，在電視廣告、網(wǎng)絡(luò)、衣服等一些新的文化載體中都隨處可見插畫作品。插畫不在局限于過去的手工繪制，通過計算機技術(shù)，可以方便快捷的制作出理想的插畫作品。在美國，插畫的設(shè)計包括兩類，第一類是指用來輔的對文字進行說明，常出現(xiàn)在書籍報刊中，另一類是指獨立的插畫作品。實際上，數(shù)字媒體插畫藝術(shù)并沒有明確的限定，理論上較為滯后，而實際發(fā)展則較快。筆者所定義的數(shù)字媒體插畫藝術(shù)是指摒棄過去的插花藝術(shù)工具，例如筆、紙、顏料等，通過計算機軟件進行創(chuàng)作。[2]

二、數(shù)字媒體插畫藝術(shù)流派和風格

在有些人的認識里，數(shù)字媒體插畫藝術(shù)可以簡單地分為兩大流派，一個流派稱作時尚派，典型特點是奢華，優(yōu)雅，鮮艷;另一個流派稱作街頭派，典型特點是低調(diào)，機械，黑色。在這兩個流派的基礎(chǔ)之上，又有許多新的藝術(shù)風格產(chǎn)生。事實上，當代的數(shù)字媒體插畫藝術(shù)并不是簡單地來源于這兩種流派，而是一方面繼承著傳統(tǒng)插畫藝術(shù)風格特征的同時，另一方面跟隨者時代的腳步，不斷激發(fā)新的表達形式、意識形態(tài)，形成紛繁多彩的藝術(shù)風格。以下進行簡單的介紹。

第一個典型的藝術(shù)風格即是時尚風格。在平面廣告、書籍、雜志、包裝中，時尚風格是運用最為廣泛的插畫風格。最具代表性的時尚派插畫就是插畫師桑貝的作品。以表現(xiàn)城市白領(lǐng)生活和小資情調(diào)是當下時尚風格插畫的主題，突顯的是一種高品位的生活方式。例如吉米繪本，在這本圖冊中，人物穿著打扮時尚摩登，造型夸大人體各部位身體比例，采用鮮艷明亮的顏色。通過對比強烈的色彩沖擊和夸張的表現(xiàn)形式，是較為典型的一類時尚風格作品。

第二類是唯美的藝術(shù)風格。彰顯唯美風格的插畫更受公眾的歡迎。這類作品中，主要突顯一個字，美。臺灣的平凡淑芬是唯美作品的代表人物，在人物外形的處理上，以最完美的比例分配身體各部位，在五官的刻畫上，也相當?shù)募氈氯胛?，同時，人物頭發(fā)和服飾也是重點加工處理的對象。

第三類是荒誕風格。這類風格的插畫中表達強烈的街頭風格。色彩多選擇一些低沉的暗色系圖案，人物形象多為街頭青年，發(fā)型、服飾的搭配上也從先前的嬉皮到現(xiàn)在的朋克風。整體表現(xiàn)的主題則是一部分青年人希望打破現(xiàn)有規(guī)矩，展現(xiàn)自我，顛覆主流的思想。

第四類是超寫實風格。在超寫實風格上，計算機發(fā)揮了極大地作用。通過二維或者三維軟件模擬、復原真實物體。其來源于照片，卻比照片有更強烈的表現(xiàn)力。

第五類是科幻風格?？苹蔑L格的插畫作品以其新穎的題材受到設(shè)計師和廣大受眾共同的喜愛。有關(guān)科技的題材總會吸引人們的眼球，在科幻電影、科幻小說、科幻游戲的影響下，科幻風格的插畫作品備受人們的關(guān)注。

第六類是卡通風格。卡通風格類的插畫作品早已為人們所熟知。美國的迪斯尼，日本的宮崎駿都是我們童年生活中不可或缺的一本分，或多或少的影響著我們的生活?？ㄍ}材的作品往往將我們帶入孩提時代，其特有的親和力和創(chuàng)造力不僅僅吸引著孩子，也在吸引著大人。

第八類是涂鴉風格。涂鴉對繪畫水平的要求并不高，是執(zhí)筆者對自己情緒的宣泄與釋放。涂鴉風格的插畫講究的就是作品的質(zhì)樸與原味，通過作品可以體會到真實的情感和灑脫的情懷。涂鴉風格類產(chǎn)品的典型代表是可口可樂出品的“酷兒”，之后，酷兒的其他形象也隨之產(chǎn)生。

第九類是無厘頭風格。流氓兔，蠟筆小新，加菲貓等等這一類作品深受部分都是人群的喜愛，作品主人公在平時自私自利，玩世不恭，在關(guān)鍵時刻挺身而出，充滿正義感，這些形象特點與受眾產(chǎn)生共鳴，是緊張枯燥生活中的調(diào)味品。[3]

第十類是幾何裝飾風格。網(wǎng)絡(luò)拼接自身獨有的特點迅速發(fā)展，各種網(wǎng)絡(luò)符號和網(wǎng)絡(luò)術(shù)語也迅速為大家所熟知，幾何裝飾風格的插畫作品也因此得以產(chǎn)生的發(fā)展。例如：箭頭代表方向性或指示性，虛線代表連續(xù)性或動感等等。

結(jié)束語：

以上對現(xiàn)代數(shù)字媒體插畫藝術(shù)設(shè)計風格的分類以鮮明的特點、最具有標志的形象、最易于理解的方式進行分類。電子技術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展，計算機軟硬件的不斷進步，插畫藝術(shù)作品的設(shè)計勢必會更具有科技感和隨機性，也會具有更強烈的表現(xiàn)力。

參考文獻：

[1]吳振韓，顧媛媛. 數(shù)字媒體插畫藝術(shù)設(shè)計風格[J]. 鄭州輕工業(yè)學院學報（社會科學版），2005，03：53-55.

[2]吳振韓. 當代數(shù)字媒體插畫藝術(shù)中常用裝飾元素解析[J]. 包裝工程，2010，10：84-87.

[3]王洪波，艾小群，吳振東. 數(shù)字媒體插畫的藝術(shù)特色研究[J]. 大眾文藝，2010，19：104.

美術(shù)插畫設(shè)計范文第2篇

關(guān)鍵詞：中國元素 CG插畫 民間美術(shù)色彩 民間美術(shù)造型

中圖分類號：J20 文獻標識碼：A 文章編號：1007-3973（2012）001-110-02

“中國元素”作為一個設(shè)計概念已經(jīng)為越來越多設(shè)計師在進行設(shè)計時所引用。但是什么是“中國元素”？到目前為止對于“中國元素”還沒有一個比較權(quán)威的、明確的解釋?！霸亍边@個詞在《辭?！飞鲜且粋€現(xiàn)代用語，歷史上并沒有這個詞語。胡杰先生說“中國元素其實是在今天的世界視野或融入世界視野中用到的中國傳統(tǒng)?！北疚挠玫健霸亍边@一概念，是講它作為一個成分、一個單位、一個高度概括的符號存在。又在“元素”之前加上“中國”二字，就是限定了這個高度概括符號的性質(zhì)，它是有別于其他國家其他民族其他文化的具有中國民族文化特色的符號。在現(xiàn)代CG插畫藝術(shù)創(chuàng)作的角度，它就是創(chuàng)作中的原材料、靈感來源、素材。它可以千變?nèi)f化，可以借用、變形、移植、重組等等方式，最終達到創(chuàng)作一個全新插畫作品的目的。我們這里說“中國”并不單單指現(xiàn)代的中國，而是包括了不同歷史時期、不同民族、不同區(qū)域所共同構(gòu)成的中國文化傳統(tǒng)。本文限于篇幅，只主要由中原地區(qū)漢文化傳統(tǒng)作為核心來進行淺談。

“中國元素”我們可以將其分為兩個方面來分析：

一方面是精神層面，無形的精神文化元素。

精神層面指抽象的，在五千年的歷史發(fā)展中沉淀下來傳統(tǒng)文化影響下的文化氣質(zhì)。這種文化氣質(zhì)的表現(xiàn)與西方追求寫實的審美方向不同，我們選擇了另一種審美情趣，主張淡雅的、平面的，不重視透視與現(xiàn)實環(huán)境的局限，將意境這種抽象的“美”作為主要表達的方向。在表達意境的文化氣質(zhì)同時，中國的審美又有其肅穆、厚重的一面，這是由于在漫長的皇權(quán)統(tǒng)治中養(yǎng)成的強調(diào)“美”的政治性與倫理性、具有一定社會功能的文化氣質(zhì)。

另一方面是物質(zhì)層面，有形的物質(zhì)文化元素。

物質(zhì)層面的“中國元素”相較于精神層面的“中國元素”更為大眾所熟知。物質(zhì)層面其一，傳統(tǒng)圖形。具象的傳統(tǒng)圖形在當今社會也頗為常見，精致的仿古瓷器、木雕云紋的吊燈外罩、刺繡絲質(zhì)的中式盤扣旗袍……這些都帶有鮮明的“中國元素”的印記。聯(lián)系多一些分析，就像人們看到米奇老鼠的剪影會聯(lián)想到美國的迪斯尼，當人們看到長城的剪影也會一樣聯(lián)想到中國等等。因此當設(shè)計師在進行CG插畫創(chuàng)作時，哪怕僅僅一個小小的紅燈籠加炮竹的組合，也會使人聯(lián)想到過年點燈籠放炮竹，當人們看到圖片而后聯(lián)想到過年的氛圍時，此時“中國元素”出現(xiàn)的目的也許就達到了。物質(zhì)層面其二，傳統(tǒng)色彩。中國傳統(tǒng)的色彩理論的基礎(chǔ)是五色說，即是以黃、青、赤、黑、白為正色的五色說與土、木、火、水、金的五行說相聯(lián)系，把五色、五行、五方、五德等自然的宇宙的、倫理的、哲學的多種觀念想柔和，將感性的色彩融入了古代哲學領(lǐng)域，這類寫實色彩是源自創(chuàng)作主題對客觀事物認知后產(chǎn)生的，不是靠視覺來識別事物，而是靠理念、意識來看待不同色彩的意義，因此此類色彩具有一定的象征性、裝飾性、符號性。“中國元素”其實是包含在中國傳統(tǒng)文化精髓之內(nèi)的，我們用通俗而直觀的方式形容它，像看到大紅色就想到喜慶與吉祥，像那四書五經(jīng)、儒家道教，像京劇臉譜皮影剪紙、像濃墨重彩留白鐵線，像飛檐翹壁亭臺樓閣，像狐仙鬼怪神話傳說等等，上至三皇五帝，下到宋元明清，大到故宮長城，小到窗欞門釘。中國傳統(tǒng)文化都是“中國元素”，但“中國元素”不全等于中國傳統(tǒng)文化，還包括中國現(xiàn)代文化。

靈活運用“中國元素”：

插畫是一種有著悠久歷史的藝術(shù)形式，如今的隨著計算機技術(shù)的不斷創(chuàng)新，插畫藝術(shù)也由傳統(tǒng)的單一的手工繪畫方式向多元化的數(shù)碼CG世界進軍，并且成為了現(xiàn)今視覺傳達的主流。而現(xiàn)代的CG插畫是建立在數(shù)碼視覺技術(shù)基礎(chǔ)上的新的藝術(shù)形式，其核心是新技術(shù)所創(chuàng)造出的數(shù)碼視覺特征，在插畫創(chuàng)作時往往會陷入唯技術(shù)是從，偏執(zhí)于數(shù)碼藝術(shù)特征，卻使插畫的藝術(shù)性和民族性欠缺。因此在進行現(xiàn)代CG插畫創(chuàng)作的同時，應(yīng)體現(xiàn)出對中國歷史文化、民族精神、傳統(tǒng)圖案、傳統(tǒng)色彩等“中國元素”的關(guān)懷、傳承與發(fā)揚，在吸收和傳承民族文化傳統(tǒng)的同時，靈活運用“中國元素”尋求新的發(fā)展，這樣才能更好適應(yīng)現(xiàn)代社會對于CG插畫的需求。

縱觀世界發(fā)展史，盡管世界各國經(jīng)濟文化發(fā)展水平不同，文化氛圍迥異，設(shè)計的方向、形式與水平也參差不齊，但是在挖掘、傳承本民族優(yōu)秀文化底蘊上卻有這共通性，即使是多元文化的發(fā)達國家也在尋求本民族化的道路，也很注重由民間美術(shù)中汲取養(yǎng)分，來發(fā)展現(xiàn)代CG插畫。在這方面美國和日本就做的比較好，美國的CG技術(shù)較為成熟，同時美國的插畫市場異常發(fā)達，其插圖已經(jīng)形成了具有自身風格和成熟的市場運作體系，美國民眾也將欣賞插畫當做一種習慣。美國偏向于寫實類的插畫以其成熟精湛的CG繪圖和天馬行空、海納百川的豐富題材一度在世界插畫藝術(shù)中居于主導地位。并且美國的插畫市場已非常的完善和專業(yè)化，有兒童、科幻、食品、幽默等不同類型，同時每種類型都有專門的插畫藝術(shù)家。日本是亞洲地區(qū)動漫類產(chǎn)業(yè)的巨頭，其插畫風格也獨具特色。日本是個島國，且戰(zhàn)后的日本深受西方國家文化的影響，但是他們在學習吸收外來文化的同時，并沒有拋棄本民族的文化傳統(tǒng)，而是改革出了獨特的“東洋風韻”。吸收外來文化同時堅持走自己的路，是日本人“菊與劍”精神的另一番寫照，可以說日本的成功從一定程度來說與其民族特質(zhì)相關(guān)。

1 靈活運用中國傳統(tǒng)水墨元素

說到中國傳統(tǒng)文化就不得不說到中國的水墨藝術(shù)，作為中國傳統(tǒng)的重要組要組成部分，它是非常能夠凸顯中國特色的藝術(shù)形式，有著獨特的藝術(shù)特征和審美價值。水墨風格的藝術(shù)符號是在華夏文明長期的發(fā)展國程形成的，蘊含著中國特有的哲學和人文精神。水墨元素有著其獨特的審美特質(zhì)，它秉承了中國哲學思想中所追求的“天人合一，無我相融”的和諧境界。這種藝術(shù)境界是人的心靈與自然間的完美融合，是貼近自然、超越自然的最為心靈化的藝術(shù)。

水墨元素獨特的表現(xiàn)形式首先體現(xiàn)在水墨藝術(shù)有的簡約的形式語言，中國在文學上講究含蓄而有余味，在繪畫上則注重對空白的處理，主張“以少勝多”、“以一當十”、“虛中有實，實中有虛”、“計白當黑”，即是要用極少的要素傳達出最多的信息?！疤搶嵪嗌瑹o出處皆成妙境”，可以說是對中國繪畫文化簡約美感的總結(jié)。簡約并不等于簡單，更不等于簡陋。簡約是以簡單的筆法去表現(xiàn)最豐富的寓意，這是外在形式與內(nèi)在精神的完美契合。中國的哲學崇尚虛無，反映在中國繪畫上就是注重留白，講求意境。在中國繪畫中，留白的部分不僅僅能襯托出畫面的主題，同時也擴大了畫面的意境，這便是所謂形象的延續(xù)。這種留白雖不著墨，卻可讓人產(chǎn)生聯(lián)想，從而獲得無窮美感。比如在中國的山水畫中，雖然看起來給人感覺山水秀麗或景色壯觀，但這些畫都不曾講畫紙?zhí)顫M，沒有繁瑣的去勾畫每一處景色，而是留出或多或少的空白，這個空白處可以是蒼天流云、也可以是飛瀑溪流，與畫中主體的山石樹木、亭臺樓閣等前后相疊、上下交錯、渾然天成，形成簡約的效果。

在現(xiàn)代CG插畫中充分領(lǐng)悟中國水墨元素的精髓，靈活運用傳統(tǒng)水墨構(gòu)圖的特點，四季風光、朝晴晚雨、空間相措都可以同時出現(xiàn)在一幅插畫作品中。同時，在一幅插畫中注重水墨元素的虛實對比，或“密不透風”、或“疏可走馬”這樣虛中有實，實中有虛的視覺效果。在現(xiàn)代CG插畫創(chuàng)作中對于人物部分的雕刻同樣可以使用水墨元素的線條之美，或工筆細描、或鐵線銀鉤，都能凸顯出不同的藝術(shù)效果從來帶來視覺上的享受。同時借由墨與水之間不同比例而產(chǎn)生的干、濕、濃、淡的變化，墨與水相互交融，構(gòu)成有情趣和意境的畫面。簡約的水墨風格美感使用在現(xiàn)代CG插畫中，契合了現(xiàn)代插畫家去繁求簡的目標和精神特質(zhì)，在現(xiàn)代CG插畫中，插畫家可以通過高科技所帶來的視覺效果創(chuàng)造出具有水墨風格的肌理效果，并賦予其帶有手繪性質(zhì)的獨特美感，創(chuàng)造出將水墨技法滲透進現(xiàn)代CG插畫中的插畫風格，并在現(xiàn)代CG插畫中給予中國水墨元素更豐富的傳承、創(chuàng)新和發(fā)展。

2 靈活運用中國民間美術(shù)色彩和民間美術(shù)造型

東方繪畫以中國畫為例，無論是工筆重彩還是水墨畫的色彩都著一般表現(xiàn)物象的固有色，但是中國畫“以線造型”，“以墨為主”，“墨分五色”等等觀念形成了中國繪畫整體的寫意風格，不刻意追求反應(yīng)更客觀物象在特定光線下的色彩，而是追求“氣韻生動”、“隨類賦彩”。“隨類賦彩”是中國繪畫寫意中的特質(zhì)，乃是側(cè)重自我感受給予不同對象賦予色彩。中國民間美術(shù)色彩是在特定的民間文化環(huán)境中產(chǎn)生的，它不僅僅是美的表現(xiàn)，也是民間文化的表現(xiàn)，是民間文化的載體。中國民間美術(shù)色彩是寫意的色彩，不是眼中所看見的外在物象色彩，是心象色彩，不是科學意義上的色彩，是感性思維上的色彩，是打破空間的色彩，具有象征性，裝飾性，符號化的特質(zhì)。

在用中國民間色彩表現(xiàn)事物的時候，天空不是藍色而可以用紅色，大地不是土黃色而可以用紫色，完全不被物象原本的固有色彩所束縛，使得觀者有了更大的想象空間和視覺美感?，F(xiàn)代的CG插畫家們也重視運用民間的美術(shù)色彩語言。呀呀老師具備的國畫功底，使她的畫古韻十足，洋溢著水墨風情，在色彩處理上不拘于客觀印象，揮灑自如，用色傳神。翁子揚老師卻喜歡把中國古典人物的形象用漫畫插畫的造型結(jié)合西方油畫質(zhì)感表現(xiàn)出來，技法特殊，畫面色彩濃艷艷清新，造型生動和諧，并且畫面很有古典氣息。

中國民間美術(shù)造型注重象征性和寓意性。造型語言與中國民間文化觀念相重疊，并與民眾的生活態(tài)度、價值標準、審美標準相一致，擁有民族親和力。我們將民間美術(shù)造型運用在現(xiàn)代CG插畫中，要把握這些造型的寓意，再用現(xiàn)代的CG技術(shù)給予它們新的活力。

3 總結(jié)

在計算機技術(shù)迅速發(fā)展的今天。新興的藝術(shù)形式出現(xiàn)是社會、藝術(shù)進步的必然，在最開始或許會顯得與固有的傳統(tǒng)插畫藝術(shù)格格不入，但是我們應(yīng)該將CG插畫藝術(shù)發(fā)展并完善，設(shè)計師們也在尋求將把民族傳統(tǒng)文化根基的“中國元素”作為現(xiàn)代CG插畫賴以生存和發(fā)展的內(nèi)在精神動力和外在的具象物質(zhì)支持。將傳統(tǒng)的精神和對傳統(tǒng)藝術(shù)新的認識方式，融入到現(xiàn)代CG插畫中，融入我們的生活中。

（該文來自于安徽省教育廳人文社科重點研究基地重大項目《民族民間服飾元素在現(xiàn)代動漫服飾中的應(yīng)用研究》2008sk237zd）

參考文獻：

[1] 王佳竹.傳統(tǒng)插畫藝術(shù)與現(xiàn)代數(shù)碼插畫藝術(shù)[J].文教資料, 2009(15).

[2] 迪尚.電腦圖形設(shè)計[M].浙江人民美術(shù)出版社,1995.

[3] 李四達.數(shù)字媒體藝術(shù)概論[M].北京大學出版社,2006.

美術(shù)插畫設(shè)計范文第3篇

當今世界插畫藝術(shù)在社會的多領(lǐng)域廣泛應(yīng)用的同時,插畫創(chuàng)作的表現(xiàn)媒介也在不斷創(chuàng)新,很多插畫師在進行創(chuàng)作時都在不斷地尋找最適合其作品表現(xiàn)的方式與工具。所以插畫藝術(shù)的創(chuàng)作媒介也是層出不窮,雖然現(xiàn)在在市面上看到較多的插畫是在計算機輔助下以數(shù)碼繪畫的創(chuàng)作方式繪制的,但很多的手繪插畫(是指設(shè)計者徒手畫而不是用電腦畫出來的插畫作品)已在市場中慢慢地占據(jù)了不可替代的地位,更多人們喜歡手繪風格的插畫。其原因是:這種插畫作品能使得出版物等形式的插圖別具一格,具有獨特的審美意味,符合購買者內(nèi)心的精神追求以及高雅的風格。對于創(chuàng)作者來說,手繪插畫更能表現(xiàn)創(chuàng)作的審美意識和藝術(shù)修養(yǎng)。如今手繪插畫的主要工具也隨著新材料的發(fā)展而多種多樣,其中最具有繪畫性并使用最廣泛的當屬水彩。水彩,以水為載體,并與色彩相互融合,水色之間自然地滲化融合,使畫面有了靈性。會讓人禁不住地感嘆竟有這么美而且能觸動心靈的畫。水彩畫水色交融而形成的通透、水韻、流暢、舒緩、輕快、詩意等獨特的藝術(shù)魅力,填補了人們視覺領(lǐng)域的一種內(nèi)心需要。同時水彩畫的簡便、快捷、低廉、環(huán)保等外在特征迎合了插畫創(chuàng)作的市場需要。使水彩表現(xiàn)成了當今插畫藝術(shù)中一項重要的表現(xiàn)媒介。

插畫中水彩畫表現(xiàn)方式應(yīng)用非常廣泛,它從各種插畫中都體現(xiàn)了出來,不管是文學插圖還是商業(yè)插圖。如以漫畫為例。當代臺灣著名的插畫家?guī)酌?他的作品展示出一種詩意浪漫的畫面,散發(fā)出深情迷人的風采。他采用水彩畫中水意的酣暢淋漓、色彩的簡練,用筆的灑脫以及其隨機性和抒情性等特點,賦予其作品以獨到的視覺感染力和語言表達。他筆下的色彩都顯得胸有成竹,技藝嫻熟,鮮艷明快,處處透出含蓄內(nèi)斂的色彩氛圍。讓人覺得在這個浮華的世界里,只有在紙上這一方凈土能讓人覺得安靜舒適。讀幾米的作品,總能靜靜地感受到生命中的那份美好。幾米把他自己心中的那一絲絲的憂傷,一點點的唯美情感,用畫筆留在了作品中。他的插圖總有著無窮想象力和夸張性,讓人看了會不由自主地笑起來,讓人微笑著落淚。他用畫筆訴說著他的快樂、痛苦、無奈和迷茫。他對這個世界的感悟化為了圖畫,讓我們可以直觀地聆聽他心中的聲音。

在影視與游戲設(shè)計中的手繪插畫,用水彩來表現(xiàn)場景有著獨特的優(yōu)勢,由于水彩顏色之間能夠很好地均勻過度,插畫師可以在很短的時間里勾勒出畫面場景的設(shè)計效果,很容易把場景的大色彩關(guān)系拉開。同時,由于水彩的透明屬性,當繪制出的場景作為環(huán)境背景出現(xiàn)時,水彩透明的效果更能拉開電影主體與背景的前后空間關(guān)系,可以很好地避免背景搶占主體人物的視線。在影視場景中,水彩清新淡雅的顏色,不僅能給觀眾帶來視覺上的享受,而且還能凈化心靈。

用水彩繪制影視美術(shù)場景,已經(jīng)成為場景繪畫師的首選。最具代表性的是日本插畫家男鹿和雄,他的作品更多的是以鄉(xiāng)村和森林為主,充滿了田園氣息。他于2007年的7月21日在動靜現(xiàn)代美術(shù)舉辦的背景美術(shù)展覽會上,展示了他的《龍貓》和《幽靈公主》等動畫手繪作品600幅。他用水彩表現(xiàn)的影視背景插畫,顏色豐富,色彩通透,給觀眾帶來視覺上享受。在插畫藝術(shù)中用水彩為媒介成功創(chuàng)作出優(yōu)秀作品的例子數(shù)不勝數(shù),筆者在插畫教學中也突出水彩插畫形式的優(yōu)勢,指導的學生在較短的時間內(nèi)所創(chuàng)作出插畫作品已具備了好的審美效果。如2008級水彩班李理同學從前認為水彩畫中的“水漬”是水彩畫技術(shù)上的大毛病,而現(xiàn)在他畫的插畫作品《剎》則反過來利用這種缺點,而成為畫中表現(xiàn)的特點,產(chǎn)生了新的美感。又如2008級水彩班邱素琴同學利用水彩畫層層疊加的效果及同類色對比方法來處理畫面層次,加上水彩的透明使其創(chuàng)作的作品《化蝶》顯示出較多的藝術(shù)性(見封三附圖)。

美術(shù)插畫設(shè)計范文第4篇

教學基本過程與方法

1.創(chuàng)設(shè)情境，感受四季

師：同學們，窗外的植物園，有什么變化？（觀察和發(fā)現(xiàn)產(chǎn)生對春天的聯(lián)想）

教師出示課件圖片，請為圖1中的姐姐起個名字，你覺得叫什么好、為什么？

教師板書spring，播放背景音樂，請學生討論交流有關(guān)春天的詩、歌、畫和經(jīng)歷。

對春季的聯(lián)想調(diào)動了學生的思維，教師有意識地引導學生感受一年四季不同的美。

師：一年四季每個季節(jié)都有自己獨特的美，你最喜歡哪個季節(jié)呢？（出示英文單詞spring、summer、autumn、winter），并出示“春天/夏天/秋天/冬天是―季節(jié)”，請學生隨意完成造句。

學生了解一年四季帶來的環(huán)境變化以及對人們生活的影響，學會觀察和感受身邊發(fā)生的變化，在頭腦中構(gòu)建豐富的季節(jié)影像。

2.認知規(guī)律，深入探究

情境的創(chuàng)設(shè)是為教學內(nèi)容做鋪墊的，掌握繪畫創(chuàng)作中的美術(shù)知識點與創(chuàng)意表現(xiàn)，是本課教學需要達成的目標之一。

教師出示四季自然風光圖片（如圖2），請學生直觀感受四季的色彩和景色，從具象的景觀中逐漸認識不同季節(jié)中色彩的變化。

教師將圖片放大呈現(xiàn)，請學生通過比較后發(fā)現(xiàn)和歸納不同季節(jié)的色彩，了解冷色調(diào)和暖色的特點，并讓學生感受生活中的美和藝術(shù)中的美。

教師出示色環(huán)圖（如圖3），請學生認識冷色調(diào)和暖色調(diào)，并分析四季圖片中的主色調(diào)和色相，將生活中具象和抽象聯(lián)系起來，通過感受初步體會色彩 的內(nèi)涵。

師：每個季節(jié)的美都能打動我們，吸引我們走進生活去感受和享受，我們能發(fā)現(xiàn)人們在不同季節(jié)喜歡的活動嗎？（在學生思考后出示下頁圖4）

學生互相交流喜愛的活動：春游、放風箏、游泳、種樹、摘草莓、滑雪等，讓季節(jié)由靜到動活躍起來。

教師將學生歸納的特點在電子白板上板書，學生明白了對生活的體驗和對美的鑒賞很重要，也激勵他們更多地走進大自然，熱愛生活，發(fā)現(xiàn)美、熱愛美。

3.拓寬視野，創(chuàng)意分工

在師生共同感受季節(jié)之美后，如何用美術(shù)的形式表現(xiàn)對季節(jié)的情感和認知，激發(fā)學生創(chuàng)作欲望，前面所有的感受美、發(fā)現(xiàn)美所做的鋪墊，最終落實到創(chuàng)作美的過程中。

教師在電子白板上寫出一個字母，請學生聯(lián)想，并上講臺裝飾字母，添加內(nèi)容，可以創(chuàng)設(shè)故事，引出插畫的概念，學生感受到插畫帶來的想象力。

教師出示字母插畫的圖片（如圖5），讓學生的思路進一步拓展，激發(fā)頭腦中的奇想。趁熱打鐵，將話題引伸到四季的英文單詞spring、summer、autumn、winter上來。

教師出示學生曾經(jīng)的兒童插畫作業(yè)（如圖6），引導學生將新舊知識結(jié)合起來。

如何做到在美術(shù)創(chuàng)作過程中以學生為主體，更好地鍛煉學生的創(chuàng)造思維，讓個性的發(fā)揮與團隊的智慧相結(jié)合，是這節(jié)課教師希望重點突破的地方。在前面學生都談到自己喜歡的季節(jié)是什么，在深入探究中有的學生有所改變。

教師將喜歡不同季節(jié)的學生按春、夏、秋、冬自由分成四組，各組設(shè)計季節(jié)字母插畫，看哪組的季節(jié)最美。

教師和學生一起考慮每個組的人數(shù)安排，在尊重學生選擇的基礎(chǔ)上引導學生具有團隊精神，創(chuàng)設(shè)一個興趣相同的空間，讓學生在和諧、愉悅、民主的氛圍中探究。

教師作為學習的幫助者，關(guān)注各組學生活動狀態(tài)，四組學生各自圍繞喜歡的季節(jié)進行頭腦風暴，結(jié)合前面對不同季節(jié)的景色、色彩、活動等方面進行探討，并討論可以利用Photoshop軟件中哪些工具，根據(jù)以上知識點進行字母插畫的創(chuàng)意。

各合作小組成員根據(jù)興趣和繪畫基礎(chǔ)自由選擇對應(yīng)季節(jié)中的一個字母進行數(shù)字插畫設(shè)計，對無人選擇的字母組內(nèi)協(xié)調(diào)，充分發(fā)揮團隊的智慧完成任務(wù)的布置，并在創(chuàng)作過程中小組成員共同解決彼此的學習困難，讓學生在共同探討方法和規(guī)律上發(fā)揮個體和團隊的力量。

學生在字母插畫創(chuàng)作過程中，將生活經(jīng)驗和美術(shù)知識巧妙地融合，思維得到發(fā)散，既有個性發(fā)揮，又將團隊的智慧在各自的作品中得以體現(xiàn)，將四季表現(xiàn)得趣味盎然。

4.欣賞交流，共同提高

學生將各自設(shè)計的字母插畫上傳電腦繪畫網(wǎng)站，組長與本組同學一起將分工創(chuàng)作的作業(yè)按spring、summer、autumn、winter拼成單詞插畫上傳網(wǎng)站進行展示。

師：同學們，你們心中的春夏秋冬展現(xiàn)在我們面前，我們可以用怎樣的語言來描述我們的畫呢？

學生認真欣賞每個合作小組創(chuàng)作的字母插畫（如下頁圖7），從四季的景色、色彩、活動及創(chuàng)意表現(xiàn)進行分析評價，評出最美麗的季節(jié)，逐步學會用美術(shù)語言和藝術(shù)觀念表達自己的思想和情感。教學達到了提高學生審美能力和藝術(shù)素養(yǎng)的目的，并引導學生在創(chuàng)作過程中感受到合作學習的成效。

師：同學們創(chuàng)作的作品，讓我們在這么短的時間內(nèi)收獲了自然之美和藝術(shù)之美，相信大家還有很多思考和體會，請在電腦繪畫網(wǎng)站字母插畫作品的評論欄目中，打?qū)懗霰菊n學習的收獲與不足，對學習過程、方法、效果等進行反思，并請各組根據(jù)學習評價表對本組同學參與活動情況進行科學評價。

課后教師打印學生作品進行展示。

小學數(shù)字繪畫對學生既有電腦操作又有美術(shù)知識的要求，同時對學生學習活動中的討論、展示、欣賞、動手、評價等各方面都有較高的要求，所以在作業(yè)難度和時間安排上都要顧及學生個體的差異。學生自主選擇以及表現(xiàn)某個知識點時，可以根據(jù)個人認知水平和能力進行創(chuàng)作，同時借助團隊的智慧完善作品。

課后反思

Beautiful Seasons字母插畫一課，以感受、欣賞、發(fā)現(xiàn)、合作、創(chuàng)造為主線，力圖打造一個聚集合作團隊智慧的思維型課堂，將信息技術(shù)與美術(shù)跨學科整合，并通過網(wǎng)絡(luò)環(huán)境進行成果展示與分享。

美術(shù)插畫設(shè)計范文第5篇

中職教育中的動漫專業(yè)是一個很廣泛的專業(yè)概念，其中包括漫畫、插畫、二維設(shè)計、二維動畫、三維動畫、影視后期、游戲設(shè)計、建筑設(shè)計、虛擬情景等內(nèi)容。學生最終到底走向何種崗位，取決于每個學校課程設(shè)計的側(cè)重點，也取決于學生的自身素質(zhì)和興趣取向?？墒遣还苁窍蚰膫€方向發(fā)展，美術(shù)在動漫中的地位都不可動搖。

美術(shù)作為一個更大的學科，其實分類更多，但總結(jié)來說，就是一種造型藝術(shù)和視覺藝術(shù)。它的概念不是“畫畫”兩個字可以概括的，它更多的是創(chuàng)新、創(chuàng)意、靈感、審美等理念層次的概念，有了這些，才能讓設(shè)計的作品有內(nèi)涵，讓受眾有共鳴。當然，這些都需要作者有熟練的技法將作品的內(nèi)涵表現(xiàn)出來，不然別人也無法讀取作品要表達的情感和思想。這里說的技法，就是作者創(chuàng)意迸發(fā)、表達自己情感的媒介，也就是美術(shù)中所說的造型能力。然而，這種能力在動漫專業(yè)中到底占有怎樣舉足輕重的作用呢？下面筆者把動漫專業(yè)分為幾個大的方向來說明。

第一個方向：漫畫和插畫方向。這個方向的發(fā)展是以美術(shù)為基礎(chǔ)的，最終達到的目的也是以不同的工具或媒介、繪制漫畫、插畫、設(shè)計圖等二維平面作品。不管作者是用紙筆手繪，還是用數(shù)位板，或是干脆用鼠標或其他工具繪制，最終目的都是在一個二維平面上繪制一張靜止的圖片，這就對作品的精細度和創(chuàng)新度有極高的要求。作者或是有極高的繪畫能力，可以繪制出很好看、很炫的圖片，像一些游戲插畫，場景宏大，動感、張力十足，讓人一看就血脈賁張；或者就有豐富的想象力，繪制出引人入勝的內(nèi)容在里面，就像一些畫風并不出彩，但內(nèi)容跌宕起伏、千回百轉(zhuǎn)的漫畫作品；再者就是構(gòu)思巧妙、想法新穎的設(shè)計類圖紙。這幾樣都需要作者具備極高的美術(shù)修養(yǎng)和一顆具有發(fā)散思維能力、不拘一格的大腦。這些需要學生在美術(shù)課程中習得，別無他途。所以說，漫畫和插畫方向是對美術(shù)依賴最多的一個發(fā)展方向，如無天賦、愛好，就不要強迫學生走這條路。如果要走這條路，我建議前期多開設(shè)造型能力的課程，如素描、速寫，提高學生的基礎(chǔ)造型能力和控制光感和立體感的能力。只有提高自身的基礎(chǔ)造型能力，才能讓學生有能力表達自己的想法和創(chuàng)意。中期主要以色彩為主，這里的色彩包括色彩的屬性、如何用色、如何調(diào)色、如何用色差表現(xiàn)光感等，這個過程是為了增加作品表達的層次和張力，使作品更直觀地表現(xiàn)出中心思想，也更加吸引人。最后是創(chuàng)意和構(gòu)思的能力培養(yǎng)，只有有了前期的造型能力和色彩作為基礎(chǔ)，學生才能繪制出口碑出眾、新意百出、水平絕佳的作品。

第二個方向：二維動畫方向。這個方向的最終目的是制作成品的二維動畫作品，像動畫電影、短片、廣告等，除了畫面外，添加了時間這個概念，使它的表現(xiàn)力更豐富，也就是所謂的四維藝術(shù)。所以，二維動畫除了畫面外，還包括故事劇情和設(shè)計理念，這是考驗學生作為導演的功力。當然，這個工種是分等級的，最頂端的是劇本和角色設(shè)定，這個要求較高，下面還有好多原畫師、動畫師、上色師等職位，不同的職位對人員的要求不同，但都離不開美術(shù)這個大的框架。如原畫師和角色設(shè)計需要具有豐富的閱歷知識、想象力和扎實的美術(shù)功底，這樣制作出來的動畫角色才能讓觀眾喜聞樂見；而一般的二維動畫，劇本、角色設(shè)定、原畫都是一個人或一個團隊來完成的，這就要求作者不但要有扎實可靠的美術(shù)功底，還需要有廣闊的人生閱歷和思維能力，才能制作出天馬行空、繽紛多彩、引人入勝的好作品。而動畫師和上色師應(yīng)具備相應(yīng)的美術(shù)素養(yǎng)，以完成和發(fā)揮原創(chuàng)作者的想象力空間，前者需要對原畫角色進行動畫處理，這就需要有能臨摹繪制出原畫的能力和給予這些角色動作的能力，這些都需要大量的速寫訓練來達到目的；后者對色彩知識需要有足夠的認識和應(yīng)用能力，才能勝任這份工作。這個方向的課程和插畫漫畫方向差不多，但可以稍微降低標準，對造型能力要求不需要太苛刻，對色彩、空間的掌控也不需要太高，畢竟在動畫中每一張圖要是和插畫的水平一樣，這樣的動畫成本實在太高。而且還必須為學習必要的應(yīng)用軟件留下充足的時間，所以可以適當?shù)匦薷暮蜏p少美術(shù)類課程的數(shù)量，但美術(shù)課依然應(yīng)該作為最主要和基礎(chǔ)的課程在前期開設(shè)。

第三個方向，三維動畫和影視后期方向。隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展和成熟，三維動畫和影視后期制作作品逐漸占有了動漫的主流市場，華麗的角色設(shè)計、炫目的視覺效果、與二維動畫相比的低成本，幾乎將二維動畫趕出了電影界。隨著技術(shù)的進一步完善，三維動畫和影視后期將有更大的發(fā)展空間。二維和三維模型的區(qū)別，就類似于畫畫和雕塑的區(qū)別，說到底，都是造型能力和創(chuàng)意的應(yīng)用，而動畫動作是需要大量速寫才能把握的一個能力。影視后期是將做好的影片加以美化，需要較高的美術(shù)素養(yǎng)和色彩應(yīng)用能力。