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文學(xué)與影視作品的關(guān)系范文第1篇

[關(guān)鍵詞]影視藝術(shù)；影視文學(xué)；文學(xué)

影視是一門綜合藝術(shù)，它將靜態(tài)的文學(xué)語言通過直觀、有聲的視覺形象表現(xiàn)出來，是現(xiàn)代人們生活中不可缺少的娛樂產(chǎn)品，在豐富了人們生活的同時，又向人們展示著不同的世界，讓人們產(chǎn)生不同的感受。一部成功的影視作品必須在影視藝術(shù)和影視文學(xué)兩個方面都達到一定的水平，并且將兩者完美地融合在一起。影視文學(xué)是電影和電視劇的文學(xué)劇本，同時它兼具了看和聽的兩種形式，是電影和電視劇存在的內(nèi)容基礎(chǔ)，而影視藝術(shù)則為影視文學(xué)服務(wù)，讓電影或電視劇更具有表現(xiàn)力、感染力，能夠吸引更多的觀眾。處理好兩者的關(guān)系會增加一部影視作品的生命力。

一、影視文學(xué)

影視文學(xué)作為一種與傳統(tǒng)文字表達形式不同的文學(xué)類型，它是指將文學(xué)劇本通過廣播、電影、電視等聲話設(shè)備，用直觀的視覺和聽覺的表現(xiàn)形式呈現(xiàn)在人們面前，來表達文學(xué)思想的內(nèi)容。它已成為現(xiàn)代文學(xué)中不可缺少重要分支，比傳統(tǒng)的小說、詩歌、散文等具有更大的影響力，受到更多人的關(guān)注。影視文學(xué)具有以下特點：

首先，它是文學(xué)的另外一種表現(xiàn)形式，同其他的文學(xué)在本質(zhì)上并無不同，所以它在故事情節(jié)，人物刻畫，思想感情等方面具有傳統(tǒng)文學(xué)所具有的規(guī)律。

第二，由于其在表現(xiàn)上結(jié)合了影視媒介，所以又具有傳統(tǒng)文學(xué)不具有的影視媒介特點。既可“讀”又可“看”，還可“聽”，所以影視文學(xué)具有更為豐富的表達形式。

第三，具有鮮明的影視特征。一是視覺性，既將文字描述的文學(xué)形象通過具體、鮮明視覺形象表現(xiàn)出來；二是動作性，就是通過具體影像將文學(xué)描述中的動作表現(xiàn)出來；三是蒙太奇結(jié)構(gòu)，就是達到最好的表現(xiàn)效果，對劇本中各種內(nèi)容、場景根據(jù)需要的效果進行銜接、組合的特殊結(jié)構(gòu)方式。

二、影視藝術(shù)

影視藝術(shù)就是指在影視作品中運用時間、空間等各種手段來增加銀幕形象的表現(xiàn)力和感染力，達到一種時空結(jié)合的藝術(shù)效果，從而滿足人們的情感、審美等需求。影視藝術(shù)講究的是神韻、意境和意象的美學(xué)效果，是一種能夠讓人產(chǎn)生視覺和心靈上的美感和，并能達到啟迪凈化心靈的目的，既可養(yǎng)眼又可養(yǎng)心。影視藝術(shù)最早應(yīng)用于電影，隨著電視的普及和升級，在電視中的應(yīng)用也越來越廣泛。一般來說，影視藝術(shù)通過空間空間營造、空間再現(xiàn)、空間表現(xiàn)、敘事要求以及發(fā)展方位這幾個方式來表現(xiàn)。在這里要特別申明兩點：

第一，那些僅僅為了提高收視率而拍攝的迎合觀眾胃口的商業(yè)影片并不代表影視藝術(shù)的最高境界，相反，現(xiàn)在有些影片為了迎合觀眾的趣味，往往降低了藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，流于通俗化、低俗化、暴力化，這與影視藝術(shù)決不能相提并論。

第二，現(xiàn)代光電科技造就的光怪陸離的特技效果并不等同于影視藝術(shù)，那些特技效果的確提升了電視的視覺效果，給人帶來視覺的刺激和沖擊，這些“后現(xiàn)代藝術(shù)”并不能稱之為真正意義上的藝術(shù)，真正的影視藝術(shù)是養(yǎng)眼與養(yǎng)心，引領(lǐng)人民的精神生活的藝術(shù)，而不單純是視覺的。當(dāng)然如果能夠?qū)F(xiàn)代科技很好地融入到影視作品中去，那是會提升影視藝術(shù)的效果，但這個“度”需要很好地把握。

三、影視藝術(shù)與影視文學(xué)的關(guān)系

影視藝術(shù)與影視文學(xué)雖然具有不同的含義，但是對于影視作品來說，他們都不會獨立存在，也無法完全獨立的區(qū)分，影視文學(xué)作為另一種文學(xué)類型，與影視藝術(shù)可以說是你中有我我中有你，兩者無論哪一部分有欠缺，影視作品都會失去一定的光華，顯得不那么完美。

（一）影視藝術(shù)與影視文學(xué)含有藝術(shù)共性

無論我們怎么去界定，影視藝術(shù)與影視文學(xué)的藝術(shù)共性都是彼此滲透、深刻相連的。

首先，從表現(xiàn)的內(nèi)容上，影視文學(xué)所要表現(xiàn)的主要對象都是以人物為主體，思想活動為主線，在復(fù)雜的社會生活中，通過各種關(guān)系間的連接，表達出完整的故事，感染人們的情緒。在故事情節(jié)的編排中，人物的刻畫，環(huán)境的描寫，以其氣氛的渲染都要求影視劇本必須具有文學(xué)的藝術(shù)性，所以文學(xué)劇本的藝術(shù)性是影視文學(xué)的第一步。而影視藝術(shù)的表現(xiàn)也必須構(gòu)建在人物關(guān)系之上，它不論使用時間還是空間等各種表現(xiàn)手法，最終也是為了烘托影視人物所要表達的主題。

第二，從美學(xué)形態(tài)來看，兩者都是通過時間和空間來展現(xiàn)人物和故事情節(jié)，影視文學(xué)本來就有表達美的訴求，以啟迪、升華心靈為最終目的，而影視藝術(shù)所采取的所有手法也是為了達到美的、震撼心靈的目的，所以說兩者從藝術(shù)的出發(fā)點上來說是一致的。

第三，從表現(xiàn)手法上，影視文學(xué)為了將各部分內(nèi)容完美的結(jié)合在一起，蒙太奇結(jié)構(gòu)的運用，使故事內(nèi)容、情節(jié)的組合堪稱完美，這在一定程度上也是影視藝術(shù)表現(xiàn)的形式。

（二）影視藝術(shù)與影視文學(xué)是相輔相成的關(guān)系

第一，影視藝術(shù)作品需要含有文學(xué)性。對于一部影視作品來說，單純的影視藝術(shù)是不存在的，它所存在的基礎(chǔ)首先是影視文學(xué)的存在。只有有完美的影視文學(xué)，才能給影視藝術(shù)以展示的空間，否則再完美的藝術(shù)也不能建立在空中樓閣之上。如果沒有影視文學(xué)的內(nèi)涵，內(nèi)容不能吸引觀眾，再有魅力的影視藝術(shù)也不會得到人們長久的關(guān)注。所以影視藝術(shù)需要影視文學(xué)的存在。

第二，影視文學(xué)需要影視藝術(shù)的襯托。對于一部具有吸引力的文學(xué)劇本來說，就像一座地基結(jié)實的房子，但是單純依靠牢固的地基是不能吸引足夠的眼球，還需要不斷地添磚加瓦，讓她穿上漂亮的外衣，充滿光華，讓人感受到美的存在。再有意義的文學(xué)內(nèi)容，如果缺乏影視藝術(shù)的烘托，就會顯得干癟，沒有欣賞價值。影視藝術(shù)就是運用時間空間等各種表現(xiàn)手法是影視文學(xué)具有更強的表現(xiàn)力，讓人們通過藝術(shù)的表現(xiàn)更加加深對作品內(nèi)容的領(lǐng)悟。

總之，沒有文學(xué)價值的影視藝術(shù)是沒有存在價值的，而影視文學(xué)如果缺少了影視藝術(shù)的修飾就會顯得干癟，缺乏美感。只有將兩者完美的結(jié)合在一起，才能成就一部優(yōu)秀的作品，使影視作品豐滿，既具有深刻的內(nèi)涵，又具有欣賞價值和藝術(shù)感染力，擁有歷久彌香的力量。很多獲得奧斯卡金獎的影片其實就是在這兩方面結(jié)合的很好的代表作，像《魂斷藍橋》和《泰坦尼克號》就是如此，首先擁有感人的內(nèi)容，又有飽滿的表演，和精心的故事編排，再加上完美藝術(shù)手法的運用，使人們在觀看電影的時候，不由自主地被感動，被震撼，影視文學(xué)和藝術(shù)的完美結(jié)合，使人們在嘆息美好感情的同時，產(chǎn)生撞擊靈魂的力量。

（三）影視藝術(shù)與影視文學(xué)以文學(xué)為前提

前面我們講過，影視文學(xué)是文學(xué)的一種新的表現(xiàn)方式，所以影視作品首先具有文學(xué)的特征，影視藝術(shù)是建立在文學(xué)基礎(chǔ)上的藝術(shù)。

第一，影視藝術(shù)需要尊重文學(xué)。影視藝術(shù)首先是為文學(xué)內(nèi)容服務(wù)的，是為了讓文學(xué)內(nèi)容具有更好的表現(xiàn)力，所以影視藝術(shù)所運用的各種手法都必須圍繞文學(xué)內(nèi)容來進行，而不是自成一體，或者凌駕于文學(xué)內(nèi)容之上。那些為了運用某種藝術(shù)手法而使文學(xué)內(nèi)容受損的方式是不可取的。藝術(shù)手法只有在尊重文學(xué)內(nèi)容的基礎(chǔ)上，合情合理地運用，才能使影視作品顯示出和諧之美。在這里我們要批評一下現(xiàn)在的有些影視作品，為了迎合大眾的口味，不惜胡編亂改，比如說是一部影視劇，明明悲劇結(jié)局會更有意義，回味悠長，但是為了迎合大眾的口味，非把它改編成大團圓結(jié)局，結(jié)果整部影片就失去了協(xié)調(diào)美，沒有了影視劇應(yīng)有的韻味。當(dāng)所有的作品都僅僅只有娛樂功能的時候，影視作品就失去了積極地意義，影視作品的藝術(shù)性暫且不談，就思想性來說就是一個民族的悲哀。所以說，影視藝術(shù)和影視文學(xué)不應(yīng)該被綁架，始終應(yīng)有自己的思想。

第二，影視作品賦予文學(xué)更豐富的內(nèi)容。傳統(tǒng)文學(xué)是一種靜態(tài)的表達方式，而現(xiàn)代文學(xué)通過影視的方式來表達，使文學(xué)內(nèi)容更加直觀、具體，復(fù)雜的社會萬象可能通過影視作品的一個鏡頭，就表現(xiàn)出五味陳雜的故事。影視作品融合了詩歌、音樂、舞蹈等各方面的綜合內(nèi)容，使文學(xué)的表達形態(tài)更為多樣，既豐富了形式，又增添了美感，精確性、敏銳性、藝術(shù)性等賦予文學(xué)更為豐富的內(nèi)容。

（四）在觀眾接收方式上影視藝術(shù)與影視文學(xué)應(yīng)緊密切合

上面我們說影視文學(xué)和藝術(shù)不應(yīng)該被大眾文化所綁架，但是并不是說影視作品就要脫離觀眾。而是群體的意愿不能忽視，但是也絕不能一味地低級附和，只是為了博大家一笑而已的低俗，暴力影視創(chuàng)作傾向是不提倡的，那樣的作品雖能帶來一時的視覺沖擊，并不具備長久的影視價值。影視文學(xué)是目前很受大眾喜愛的一種文學(xué)表現(xiàn)形式，有著比傳統(tǒng)文學(xué)更普遍的受眾，所以它在思想感情的傳遞上，審美觀點的塑造上都對大眾有著深刻的影響。影視作品說到底是為了廣大觀眾觀看的，如果沒有觀眾的認可，那么再有深意、再精美、再藝術(shù)的影片也不會有人欣賞，沒有了市場的影視作品，自然談不上文學(xué)價值與藝術(shù)價值。讓影視作品是源于生活而又高于生活的，這就對影視文學(xué)與影視藝術(shù)提出了較高的要求，既需要影視內(nèi)容貼近廣大觀眾，又要能夠通過藝術(shù)傳達美的主題，起到正面的積極的社會意義。這就要求影視作品的文學(xué)內(nèi)容和藝術(shù)表達形式上找到一個與觀眾的切合點，既能為廣大觀眾所接受，又能使影視作品的文學(xué)和藝術(shù)水平不會降低。

四、結(jié)語

影視是一門綜合藝術(shù)，它融合了文學(xué)、音樂、舞蹈、體育等各方面的內(nèi)容，具有強大的表現(xiàn)力和最為廣大的觀眾群體。一部優(yōu)秀的作品，帶給人們的不只是視覺的盛宴，更重要的是精神的享受。影視藝術(shù)和影視文學(xué)作為影視作品不可忽視的兩個重要方面，對影視作品的價值和生命力有著彌久的影響，如何將兩者很好地結(jié)合在一起，使影視作品在藝術(shù)升華的同時，能夠提升大家的觀賞興趣，達到到啟迪、凈化靈魂的效果，是現(xiàn)代影視作品應(yīng)該努力的方向。只有找到影視作品的文學(xué)效果和藝術(shù)效果與對觀眾影響的切入點，并將其聯(lián)系起來，影視作品才會朝著更健康的方向發(fā)展。

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文學(xué)與影視作品的關(guān)系范文第2篇

【關(guān)鍵詞】文學(xué)影視改編；影視傳播；文學(xué)傳播

2015年可以說是網(wǎng)絡(luò)小說的改編大熱年。除了已經(jīng)播過或正在熱播的《何以笙簫默》、《花千骨》、《盜墓筆記》等，還有將要播出的《云中歌》、《瑯琊榜》等，今年開播的電視劇主要都由網(wǎng)絡(luò)小說改編而來。近些年，各種改編自文學(xué)作品的電視電影作品都受到了諸多關(guān)注，如《失戀33天》、《左耳》、《小時代》等，其中也不乏叫座又叫好的影視作品如《亮劍》、《甄執(zhí)》、《歸來》等。

在人們流連于電影電視和小說劇本之間時，我們應(yīng)該關(guān)注的已經(jīng)不僅僅是影視作品與原著的關(guān)系，而是潛藏在其背后的影視傳播與文學(xué)傳播的關(guān)系。

一、影視改編與文學(xué)作品的緊密結(jié)合

影視作品與文學(xué)作品向來都有著“聯(lián)姻”的關(guān)系。細數(shù)中外電影史，由文學(xué)作品改編而來的影片數(shù)不勝數(shù)。莎士比亞的《羅密歐與朱麗葉》，雨果的《悲慘世界》，狄更斯的《霧都孤兒》以及中國的四大名著等等經(jīng)典作品都被多次的搬上大銀幕，時至今日還是世界電影取之不盡用之不竭的創(chuàng)作靈感來源。

號稱當(dāng)前中國最具影響力的“四大名導(dǎo)”，他們的重要影片幾乎都來自對當(dāng)代文學(xué)作品的改編：張藝謀的《紅高粱》改編于莫言作品《紅高粱》；陳凱歌的《霸王別姬》改編于李碧華作品《霸王別姬》；姜文的《陽光燦爛的日子》改編于王朔作品《動物兇猛》；馮小剛的《甲方乙方》改編于王朔作品《頑主》……這些影片莫不是以小說為底本而進行改編創(chuàng)作的。電視劇方面，《還珠格格》、《金粉世家》等還有改編自金庸小說的一系列武俠影視作品更是人盡皆知。

二、影視傳播與文學(xué)傳播的巧妙融合

（一）影視傳播是對文學(xué)傳播的推動

1、有利于經(jīng)典文學(xué)通俗化

很多文學(xué)作品可能并不是那么易懂也沒有那么大眾化，被改編成影視作品后的它們獲得了一個創(chuàng)新發(fā)展的契機，能夠被更多人接受。美國學(xué)者林達?賽格統(tǒng)計得出，85%的奧斯卡最佳影片是文學(xué)改編作品，如《西線無戰(zhàn)事》、《亂世佳人》、《辛德勒的名單》、《教父》等。從紙媒或網(wǎng)媒到屏幕，文學(xué)作品影像化，能賦予作品文字不具有的直觀感染力。由于電影電視的廣泛傳播，使得這些文學(xué)名著以一個更具象化的方式向我們呈現(xiàn)出來，進一步擴大了它們的影響。

2、帶動了相關(guān)作品的熱銷

有的文學(xué)作品可能在被改編成影視作品前并不為人熟知，如果影視作品獲得成功，會相應(yīng)地帶動對原著的關(guān)注和原著的熱銷。如果是本來就有讀者基礎(chǔ)的文學(xué)作品，會更加推動其文學(xué)傳播。

當(dāng)代知名作家?guī)缀醵加凶髌繁桓淖兂捎耙晞〉慕?jīng)歷。《手機》的作者劉震云就曾在采訪中指出，中國當(dāng)代最優(yōu)秀的作家?guī)缀醵加凶髌繁桓木幊捎耙晞?，因此而名利雙收。劉震云自己的小說《手機》《溫故1942》和《我叫劉躍進》被馮小剛和馬儷文搬上大銀幕后，都在短時間內(nèi)取得了驚人的銷量。

3、促進了網(wǎng)絡(luò)文學(xué)、草根作家的生長

在近年來被改編的文學(xué)作品中，網(wǎng)絡(luò)文學(xué)作品占據(jù)了絕對的數(shù)量。網(wǎng)絡(luò)文學(xué)參與人群廣，社會影響大，已經(jīng)成為當(dāng)代文壇發(fā)展得最快、成長性最強的新興文學(xué)版塊。

2000年痞子蔡的《第一次的親密接觸》被改編為同名電影登上大銀幕，算是網(wǎng)絡(luò)文學(xué)被改編成影視作品的先例。雖然首次的嘗鮮并沒有獲得理想的結(jié)果，但也算是為網(wǎng)絡(luò)文學(xué)和影視作品開啟了一個新的領(lǐng)域。從《藍宇》到《那些年我們一起追的女孩》再到《搜索》，我們可以看到，網(wǎng)絡(luò)文學(xué)的改編之路越走越好。

《花千骨》首播即取得網(wǎng)播量破兩億的成績，創(chuàng)造了電視劇首播單日網(wǎng)播量的最高紀錄。截止7月24日，花千骨網(wǎng)播總量已破100億，成績驚人。如此龐大的觀看人群和熱門程度都足以說明改編劇的市場之龐大。網(wǎng)絡(luò)文學(xué)作品的改編將文化價值轉(zhuǎn)變?yōu)榱松虡I(yè)價值，這樣不僅為網(wǎng)絡(luò)文學(xué)創(chuàng)作帶來大量利潤，還吸引了更多的草根作家進行網(wǎng)絡(luò)文學(xué)創(chuàng)作。

（二）文學(xué)傳播是對影視傳播的支撐

1、文學(xué)作品是影視傳播的創(chuàng)作源泉

如今，影視飛速發(fā)展的歷史已經(jīng)證明文學(xué)“能夠（而且首先能夠）為真正的銀幕創(chuàng)作提供豐富多樣的題材和形式：神話和傳奇、主題、情境、題材、風(fēng)格、美學(xué)觀念，尤其是語言風(fēng)格、人物心理和讀者心理等方面的寶貴經(jīng)驗”。

現(xiàn)在的影視作品可以說是站在文學(xué)肩上文學(xué)作品解決了電視電影的題材荒，給影視劇的創(chuàng)作注入了新鮮的血液，拓展了影視劇的題材，豐富了影視劇的內(nèi)容。

2、文學(xué)讀者是影視傳播的潛在受眾

趙薇導(dǎo)演的《致我們終將逝去的青春》之所以如此火爆，能夠取得7.26億票房的好成績，除了因為導(dǎo)演和演員所吸引來的關(guān)注，也有很大一批電影票房支持者是原著的忠實讀者。作為原著的讀者，早已對電影的上映產(chǎn)生一種期待，不管電影的口碑是好是壞，都會帶著好奇的心理去觀看。

《哈利波特》系列電影也是利用文學(xué)作品的人氣效應(yīng)來獲得影視劇市場效應(yīng)的一個典型例子，改編這樣已有龐大讀者群的文學(xué)作品，收視和票房都會有保障。

三、影視傳播和文學(xué)傳播之間存在的問題

（一）影視作品和文學(xué)作品具有本質(zhì)上的差異性

文學(xué)作品的內(nèi)涵寓意往往是從文字符號轉(zhuǎn)換為影音符號后的影視作品很難完整地表達出來的。影視作品同文學(xué)作品比，其表現(xiàn)抽象事物的能力也有待提高，在揭示更為復(fù)雜、深刻的主題方面也往往顯露出捉襟見肘的窘態(tài)。

還有，由于受影視作品時長的限制和其他方面的需要，它可能只能挑取文學(xué)作品中的某一個方面來進行表達闡述，不能宏觀地表現(xiàn)出原著原本想要表達的東西。《亮劍》已算得上一部口碑比較好的改編而成的電視劇，但還是有很多人認為電視劇不如小說，焦點就是電視劇沒有完整地表達出小說的精髓，人物命運不完整。

（二）過度商業(yè)化導(dǎo)致文學(xué)性的缺位

過度商業(yè)化這一點在現(xiàn)在改編蔚然成風(fēng)的網(wǎng)絡(luò)文學(xué)上體現(xiàn)得特別明顯。

網(wǎng)絡(luò)文學(xué)的影視改編是目前中國網(wǎng)絡(luò)文學(xué)產(chǎn)業(yè)規(guī)模化發(fā)展中的一個環(huán)鏈和一種擴大再生產(chǎn)策略。僅2011年，盛大文學(xué)共售出

版權(quán)作品651部，之后幾年的數(shù)量和售價直線上升。發(fā)展到現(xiàn)在，盛大文學(xué)的估值已達到50億。如此巨大的資本誘惑，已經(jīng)使盛大等網(wǎng)絡(luò)學(xué)公司有組織地策劃一種新型網(wǎng)絡(luò)文學(xué)生產(chǎn)項目，即專門針對影視劇改編的網(wǎng)絡(luò)文學(xué)生產(chǎn)。

據(jù)統(tǒng)計，截止2014年，網(wǎng)絡(luò)文學(xué)的讀者已達2.93億人、注冊200多萬人、市場年收入40多億元。網(wǎng)絡(luò)們在創(chuàng)作時就考慮著如何迎合影視主題，什么樣的劇情場景比較好拍攝出來。但是，這種專門的有意識的創(chuàng)作不僅背離了文學(xué)創(chuàng)作的本衷，做不到對文學(xué)的有效傳播，而且大量存在的同質(zhì)化內(nèi)容、粗制濫造的成品會對傳統(tǒng)作家和文學(xué)本身造成極大的傷害。

以“唐家三少”為筆名的網(wǎng)絡(luò)張威，是網(wǎng)絡(luò)頂級人氣名家，連載過《狂神》、《善良的死神》、《惟我獨仙》等多部高點擊率作品。在接受《南方周末》的采訪時，他曾這樣描述自己的寫作定位：“像我們現(xiàn)在寫的玄幻小說，不存在任何文學(xué)性，沒有任何文學(xué)價值。只是讓大家在一天工作之后，看一下放松自己。我只是要娛樂大家。我很清楚自己的定位?！?/p>

更有甚者，一些影視作品為贏得收視率和廣告收入，往往對原作進行惡搞式改編，嘩眾取寵，偏離了文學(xué)精神和文學(xué)主道。像一部經(jīng)典名著《西游記》被拍了很多遍，但有的版本已經(jīng)改得完全跟原著沒有太大關(guān)系了，穿插著各種現(xiàn)代人物的設(shè)定和各種莫名的劇情設(shè)置，實在是不知所云。

四、影視傳播與文學(xué)傳播的發(fā)展路向

文學(xué)形式與影視技術(shù)相結(jié)合，早已經(jīng)是有目共睹的文化現(xiàn)實。文學(xué)作品改編成影視劇是一種維系文學(xué)更好地生存與發(fā)展，避免讀者流失的一個有效措施，同時也是影視劇向文學(xué)汲取營養(yǎng)和新鮮元素的一個有力途徑。

文學(xué)改編的影視縱然存在很多缺陷和軟肋，如文學(xué)改編成影視的限制、影視劇的商品化等等，這需要文學(xué)創(chuàng)作者們保持文學(xué)的獨立性和藝術(shù)價值，影視創(chuàng)作者們擺脫趨利心態(tài)，擇取優(yōu)秀的文學(xué)作品以恰當(dāng)?shù)脑瓌t對其再創(chuàng)作，進行大膽且不失偏頗的創(chuàng)新，這樣才能達到二者資源互補、互利共贏的良好局面。

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文學(xué)與影視作品的關(guān)系范文第3篇

一、 對賽珍珠暢銷小說《大地》的改編

美國著名文學(xué)作家賽珍珠所著作的文學(xué)作品《大地》，是其享譽世界的經(jīng)典之作，于1931年3月在美國出版并獲得廣泛好評，該部文學(xué)作品不但符合西方社會的審美思想觀念，還將中國形象鮮明呈現(xiàn)在大眾眼前，瘋狂掀起中國熱的浪潮，這是啟蒙運動過后西方再次掀起中國熱浪潮的重要標(biāo)志，還可以看作是中國熱的起點。[1]賽珍珠所著作的文學(xué)作品《大地》自出版后便受到社會眾多讀者追捧，并一度居于美國文學(xué)作品銷量榜首，堪稱當(dāng)代社會暢銷書籍。于同年年底，米高梅公司則以高價將該部文學(xué)著作的改編權(quán)買下，可見該部文學(xué)作品的影響力極其大。

對改編自賽珍珠所著作的文學(xué)作品的優(yōu)秀電影進行深入分析，可知其所著作的《大地》反映出中國農(nóng)民勤勞勇敢和堅韌不拔的特性。該部電影呈現(xiàn)著樸實無華的農(nóng)村生活，象征著美國流行文化在表達中國生活上的進步。在電影改編過程中采用了美化策略對小說加以修飾，并且對取其精華去其糟粕，在上映后取得了良好的效果，堪稱是當(dāng)代美國影視領(lǐng)域中不可多得的以中國形象為載體的經(jīng)典電影。在該部影視作品中，呈現(xiàn)著中國農(nóng)民勤勞勇敢和堅韌不拔的人物形象，顛覆了美國電影史上刻板的中國人物形象。[2]影片《大地》自上映后便收到了良好的評價，這和國際社會關(guān)系以及賽珍珠所著作的文學(xué)作品有著極為密切的關(guān)聯(lián)。電影中塑造著勤勞勇敢和樸實善良的農(nóng)民形象顛覆了當(dāng)代美國社會中刻板的華人形象，成為往后電影作品中國人物形象塑造的基礎(chǔ)。影視作品《大地》上映后給美國社會公民呈現(xiàn)出真實的中國農(nóng)村人物形象，并讓他們真切地認識中國人物形象。而實際上該部電影中幾乎所有主角都是選用歐美裔演員進行演繹，在電影中只有飾演女主人公雷納表演技藝精湛，其余演員的演藝仍然有待加強，沒有充分認識到中國人物的真實形象，這是該部電影的遺憾之處。

二、 改編以戰(zhàn)爭為題材的小說作品《龍子》和《中國天空》

電影《大地》自上映便高居好萊塢電影榜首，獲得受眾群體的一致好評，因此，好萊塢又將賽珍珠所著作的其他以中國為題材的文學(xué)作品改編成電影。在太平洋戰(zhàn)爭中，美國社會對于在戰(zhàn)爭里中國所發(fā)生的事情充滿著好奇和熱情，戰(zhàn)爭亦成為關(guān)注中國的重要焦點。文學(xué)家賽珍珠便以中國作為小說撰寫的背景，編寫出《龍子》《中國天空》等多部經(jīng)典作品，這兩部作品出版后也迅速被好萊塢電影拿來做電影題材。美國好萊塢影片屬于美國商業(yè)文化產(chǎn)物，其主要目的是為美國社會創(chuàng)造出更多的經(jīng)濟利潤，同時還代表著美國主流意識形態(tài)傳播的主要媒體介質(zhì)。[3]從《龍子》與《中國天空》兩部好萊塢影片中，便可以看出好萊塢和美國政府之間的相互合作，其中好萊塢不僅是創(chuàng)造出娛樂作品的地方，而且還是宣傳美國主流意識和政治思想的主要媒體介質(zhì)。太平洋戰(zhàn)爭中美國視中國為戰(zhàn)爭盟友，因此米高梅公司與雷電華公司通過改編戰(zhàn)爭電影來加強對政府的援助。

賽珍珠所著的文學(xué)作品《大地》自出版后便受到良好贊譽，隨后其以中國為背景的文學(xué)作品《龍子》也受到熱切追捧，米高梅公司更是將該部文學(xué)作品改編成為影視作品。文學(xué)作品《龍子》能夠讓美國社會公民能夠了解到同盟國在戰(zhàn)爭中的實際狀況，美國評論界更是高度贊揚該部小說作品，而美國《時代周刊》也認為該部小說能夠真實反映中國人民的發(fā)展，因此米高梅公司決定高價購買該部小說的電影改編權(quán)，不僅能帶來巨大的商業(yè)利益，還能夠滿足美國社會公民的需求。將小說作品改編為影視作品的過程中，該公司在場景布置和人物服裝方面花費著較多資金，邀請知名演員凱瑟琳?赫本飾演女主人公，并盼望該部電影作品能如同《大地》收到良好效果。

電影《龍子》改編自同名小說作品，主要以中國抗戰(zhàn)時期作為社會背景，大力宣傳中國所表現(xiàn)出的英勇精神，并將作為同盟國的協(xié)助精神呈現(xiàn)出來。影視作品《龍子》主要敘述著中國人民的英勇抗日精神，講述著中國人民與日軍抗戰(zhàn)的故事，并呈現(xiàn)出同盟國的協(xié)助精神，這不僅符合原文學(xué)著作的內(nèi)容主旨，還能夠滿足當(dāng)代社會政治的基本要求。文學(xué)作品經(jīng)過影視改編后，人物形象都增添了英雄主義色彩，這體現(xiàn)了美國政府對于中國英勇抗日精神的頌揚。電影中的農(nóng)民人物形象都具有理性和英勇的特點，的集體行動和個人形象中都充滿著英雄主結(jié)協(xié)作的精神，使得影視作品的政治色彩更加濃厚，具有著極強的政治教育意義。而實際上在該部影片中添加過多的政治教育，也受到了部分評論者的抨擊。

好萊塢是傳播大眾文化的主要符號，在反法西斯戰(zhàn)爭中，好萊塢為了迎合社會民眾需求創(chuàng)造出許多以戰(zhàn)爭為社會背景的影視作品，譬如由雷電華公司所創(chuàng)作的《中國天空》便是時展文化產(chǎn)物。[4]在20世紀30年代后期，中國在中所體現(xiàn)出的英勇抗戰(zhàn)精神受到美國公眾的敬仰，日本人燒殺搶掠的惡劣行徑受到美國全體公眾的鄙夷。在影視作品人物刻畫過程中呈現(xiàn)出中國人勇于抗?fàn)幍恼嫘蜗?，日本人惡劣的反面形象。在電影中過度強調(diào)日本丑陋本性，大力宣傳美國在中的協(xié)助精神，缺少原著中賽珍珠對于戰(zhàn)爭爆發(fā)的深思。在影視作品中增添許多戰(zhàn)爭中的感人事件，表現(xiàn)出美國人民和中國人民的友好之情，不僅表達了同盟國的協(xié)助精神，還建立起美國正面形象。在電影中重點表達了美國醫(yī)生對于所做出的貢獻，卻沒有將中國人民獨立自主思想和精神表現(xiàn)出來，導(dǎo)致中國人物形象過于謙卑，這正是美國對于中國人物形象的固化認識。該部電影在改變時完全體現(xiàn)出原著作者賽珍珠的意思，在文學(xué)作品《中國天空》中的反種族歧視精神沒有在影視作品中得到體現(xiàn)。

三、 以作為創(chuàng)作背景的《撒旦永不眠》的悲慘道路

賽珍珠所著作的文學(xué)作品大多都被搬上好萊塢影視熒幕，并且都在上映后獲得良好的評價，以冷戰(zhàn)為背景的作品《撒旦永不眠》也被搬上好萊塢銀幕。當(dāng)二戰(zhàn)結(jié)束后美國和蘇聯(lián)開始進入到冷戰(zhàn)階段，美國崇尚資本主義，蘇聯(lián)崇尚社會主義，后來美國共和國黨議員更是秉持思想。在這種社會政治環(huán)境背景下，許多政治主流意識形態(tài)的好萊塢電影也不斷出現(xiàn)，其中以為電影背景的影視作品也在當(dāng)代社會引起一陣轟動，《撒旦永不眠》更是眾多影視作品中的其中一部。這是文學(xué)家賽珍珠結(jié)合導(dǎo)演利奧?麥凱里所供給的故事材料進行電影劇本制作，并創(chuàng)作出《中國故事》，然后賽珍珠再將該電影劇本不斷拓展構(gòu)成文學(xué)作品。自影視作品《撒旦永不眠》搬上銀幕后，其文學(xué)作品也開始在市場上發(fā)行。

以冷戰(zhàn)為社會政治背景的影視作品《撒旦永不眠》自上映后并沒有獲得贊譽，而是受到社會評論界的激烈抨擊，影視作品票房也是慘不容睹。導(dǎo)演利奧?麥凱里認為該部電影中之所以沒有受到外界好評，是因為局限于原著《中國故事》。正是因為美國和中國在意識形態(tài)領(lǐng)域中出現(xiàn)各種分歧，因此才導(dǎo)致文學(xué)家賽珍珠對中國產(chǎn)生誤解，也因此在《中國故事》中沒能真實的描寫出中國發(fā)展動態(tài)。

四、 文學(xué)作品《群芳亭》的跨時代改編

文學(xué)作家賽珍珠所著作的中國人物形象文學(xué)作品《大地》《龍子》以及《中國天空》等都成為美國影視行業(yè)領(lǐng)域相繼改編的作品。經(jīng)歷漫長的發(fā)展過程，隨著經(jīng)濟全球化的快速發(fā)展，電影國際化趨勢也在迅速發(fā)展，伴隨著電影文化相互交流日益頻繁，文學(xué)家賽珍珠所著作的文學(xué)作品再次受到電影制作人的重視。知名華裔羅燕充分利用中國和美國資源來改編文學(xué)家賽珍珠所著的知名小說《群芳亭》，該部小說也堪稱是好萊塢影視大作，具有國際性意義。為了保障影片符合社會主流意識形態(tài)和滿足群眾基本需求，制片人羅燕在政治方面、娛樂方面以及藝術(shù)方面等進行了斟酌。

結(jié)合文學(xué)家賽珍珠所著的文學(xué)作品《群芳亭》改編成為影片《庭院里的女人》，該部電影屬于愛情故事片，并且和中國第五代導(dǎo)演所創(chuàng)作的影視作品有著許多相同點。該部電影的拍攝地點選在中國，通過鏡頭和影像來表現(xiàn)出中國江南水鄉(xiāng)的環(huán)境特色和風(fēng)俗習(xí)慣，并創(chuàng)造出唯美的影像畫面，使得影視作品更富有藝術(shù)魅力。借助于鏡頭和影像來呈現(xiàn)出中國江南環(huán)境特點和文化內(nèi)涵以及風(fēng)俗習(xí)慣等，使得影片更富有美感，讓觀眾能夠切實享受到江南水鄉(xiāng)的美麗，這對于提高影視作品的藝術(shù)價值有著極大促進作用。

影視作品在改編的過程中重點表現(xiàn)著原著文學(xué)作品主旨內(nèi)涵，并重新構(gòu)造了中國家庭文化，重點講述文學(xué)作品中的精髓部分，而忽略文學(xué)作品中的傳統(tǒng)家庭倫理秩序，這是影視作品中新的突破。文學(xué)作品中對于“家本位”與包辦婚姻的思想有著認同的態(tài)度，而影視作品則更加重視“人本位”，注重社會中的個體享有的自由和幸福，在社會當(dāng)中不同的人都擁有著獨立的人格，并批判了傳統(tǒng)家庭中的倫理秩序，在家庭倫理秩序上與文學(xué)作品有所差異。在文學(xué)作品中賽珍珠對于中國傳統(tǒng)家庭倫理秩序始終保持著崇敬的態(tài)度，并認為女性只有在自我完善和為他人盡責(zé)中才能夠?qū)崿F(xiàn)自我價值。在羅燕所改編的影視作品中融入了較多的現(xiàn)代化思想和價值觀念，并對人物形象進行了重新塑造，對于具備著反叛意識與反叛精神而始終維護著傳統(tǒng)的吳夫人則直接塑造成為充分認識到自身價值的女性，并逐漸從中國傳統(tǒng)男尊女卑思想中覺醒。影視作品中在封建社會中男女不平等地位進行大幅度描寫，并認為女性想要獲得個體自由就需要脫離家庭束縛，這在故事情節(jié)構(gòu)造上顯得沒有深度，這也正是這部電影的缺陷之一。電影中充分將個人主義與女性自由主題的思想呈現(xiàn)到觀眾眼前，這表明著現(xiàn)代社會中的更多女性渴望個體自由和獨立，并對婦女解放問題進行深入反思，這表明著電影所創(chuàng)作的時代背景和文學(xué)作品所創(chuàng)作的是社會背景有著很大的差異。

結(jié)語

美國著名文學(xué)作家賽珍珠在獲得諾貝爾文學(xué)獎后便成為家喻戶曉的人物，其所創(chuàng)作的中國系列文學(xué)作品自發(fā)行后便廣泛受到熱切追捧，好萊塢影視作品更是多次以其所著作的文學(xué)作品作為電影創(chuàng)作材料。賽珍珠所創(chuàng)作的中國題材文學(xué)作品大都是在美國經(jīng)濟蕭條期和太平洋戰(zhàn)爭期以及冷戰(zhàn)階段等，其文學(xué)作品中大多反映著社會發(fā)展史程。對其所創(chuàng)作的作品和當(dāng)代改編的影視作品進行深入研究有助于真切認識歷史發(fā)展進程。

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文學(xué)與影視作品的關(guān)系范文第4篇

［關(guān)鍵詞］ 音樂；電影；作品；作用

欣賞音樂的人可以通過音樂感受到悲傷或者喜悅，這是因為這種情感已經(jīng)隱藏在大腦之中，音樂會成為一種聲音刺激，刺激人類的聽覺器官從而引發(fā)出人類頭腦有的情感。音樂作為一種高雅的藝術(shù)，深刻地影響著人們的生活。而音樂與影視的結(jié)合，大大地豐富了影視作品的藝術(shù)內(nèi)涵，隨著電影藝術(shù)的發(fā)展，影視音樂已經(jīng)成為其重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

一、影視作品中音樂的特性

音樂應(yīng)用在影視作品中，可以增強影視作品的藝術(shù)感染力，其在影視文學(xué)中的特性主要體現(xiàn)在以下幾個方面。

第一，音樂與影視配合，實現(xiàn)聲色并茂。例如，在張藝謀的《我的父親母親》中表現(xiàn)主人公的形象是通過優(yōu)美的旋律，并且融合了多種樂器。特別是在電影的部分，更是通過音樂來烘托兩個人之間的愛情。

第二，音樂與影視作品中其他的聲音配合達到情景交融的效果。在影視作品中，不僅有音樂的生活，還有人的聲音和其他聲音。在影視作品中，音樂的種類有很多，這些音樂與其他畫面和音效融合，共同為塑造人物形象服務(wù)。

以上這兩種情景交融的效果可以同時體現(xiàn)在影視作品之中，例如孫紅雷主演的《潛伏》，就很好地將背景音樂、人物旁白以及收音機的聲音巧妙地融合了起來。

在內(nèi)容上，影視作品中的音樂必須服從于影視作品特定的主體、其要表達的情感以及整個場景的特征，并且與這些特性完美的結(jié)合。

一般的音樂作品，演唱者可以根據(jù)自己的領(lǐng)悟進行發(fā)揮和創(chuàng)造，但是在影視作品中的音樂卻必須要服從于影視作品的表現(xiàn)需要。例如，在電視劇《》中宋祖英演唱的《十送》就表現(xiàn)得悲壯和深情，與電視劇配合得很好。對于影視作品中的音樂分析，不同的欣賞者對其內(nèi)涵理解也會不同。即便是同一個聽眾，對于同一首音樂也會因為時間和自身境遇的不同而感受不同。人們在感受影視作品中音樂的同時，能體會到音樂傳達出的特殊情感。在欣賞影視作品中的音樂時，電影中的經(jīng)典場景也會浮現(xiàn)在聽眾的腦海里，這兩者之間的關(guān)系是相輔相成的。

影視作品中的音樂具有多樣性，而且同一般的音樂作品相比，影視作品中的音樂更具靈活性，這種靈活性是為了影視作品表現(xiàn)的需求。

同時，影視作品中的音樂也有其相對的獨立性，這種音樂可以脫離電影本身成為獨立的音樂作品。例如，在當(dāng)前的流行樂壇，有20%的音樂源自于影視作品。隨著電影事業(yè)的發(fā)展，影視音樂也越來越被重視，一些觀眾在影視作品中被其中的音樂所打動，于是就會喜歡上這部作品中的音樂。例如，《向左走向右走》風(fēng)靡后，越來越多的人通過這部作品中的主題曲《遇見》了解到了孫燕姿，同時這首歌曲也在大街小巷被傳唱。

二、影視作品中音樂的作用

1.影視作品中的音樂有敘事的作用。單獨的音樂作品在敘事等方面有較大的局限性，要受到聽眾的欣賞水平影響。而將音樂融入影視畫面之后，音樂要表達的內(nèi)涵就會更加形象化和具體化。一位著名的音樂制作人曾說過：“只有將音樂融入畫面之中，才能真正彰顯出其獨特的藝術(shù)魅力。”影視作品中的音樂起到了敘事的作用，這主要體現(xiàn)在揭示故事主體和推動故事情節(jié)發(fā)展方面。影視音樂要根據(jù)劇情表達的需要和畫面的特點來選擇合適的敘述方式，例如導(dǎo)演經(jīng)常通過主題性音樂來表現(xiàn)整個作品的思想和風(fēng)格。一般而言。影視作品中的音樂是為了故事的整體而服務(wù)的，并不只是針對影片中的某一情節(jié)。例如，在《阿 甘 正 傳》中，導(dǎo)演并沒有運用過多的人物對白，而是通過幾首歌曲來揭示主題并且推動情節(jié)的發(fā)展。在珍妮與阿甘分手后，便響起了《別忘在頭上插朵花》，展示出二人依依不舍之情。

2.影視作品中的音樂有抒情的作用。這里所謂的抒情不僅是指烘托出特定的氣氛，同時對塑造主人公的形象也有著重要的作用。通過影視音樂可以讓情節(jié)更加逼真，同時也增強了電影的藝術(shù)效果。背景音樂是對影視作品內(nèi)容的一種高度概括，通過特定的風(fēng)格和情感體現(xiàn)出來，也讓影視作品中的人物形象更加完美。例如，電視劇《三國演義》中渾厚的歌聲將歷史的滄桑感表現(xiàn)得淋漓盡致，凸顯出了一個個英雄的個人形象。又如，在電視劇《紅樓夢》中為了突出每一個人物的性格，都特定匹配了相關(guān)的音樂，同時也通過音樂暗示了人物的命運；《魂斷藍橋》也是運用音樂表現(xiàn)出男女主角之間特殊的情感，電影的情節(jié)與音樂完美地結(jié)合在了一起，讓人感受到那種深沉的留戀。

3.影視作品中的音樂有利于誘發(fā)觀眾的想象。在影視作品風(fēng)起云涌的時代里，一般作品是否能贏得觀眾，最重要的一條就是這部作品是否引發(fā)了觀眾的思考，能否與觀眾形成良好的互動關(guān)系。影視作品要引發(fā)觀眾的思考，關(guān)鍵就是要激發(fā)人們的想象力。而音樂融入影視作品就可以很好地激發(fā)觀眾的想象力，通過音樂的引導(dǎo)，觀眾可以通過想象感悟作品的主體，去體味主人公的喜怒哀樂。例如，在經(jīng)典電影《阿甘正傳》中，導(dǎo)演融入了不同時期的搖滾樂，通過這些音樂可以讓人們感受到那個年代的文化和特點。導(dǎo)演通過這些音樂一方面帶來觀眾共同緬懷過去，另一方面也是一次與觀眾互動的過程?？偠灾?，隨著電影技術(shù)的不斷發(fā)展，音樂已經(jīng)成為影視作品中一個重要的內(nèi)容。

4.影視作品中的音樂豐富了影視作品的表現(xiàn)手法。影視作品中的音樂具有很強的感染力，可以為影片營造特殊的氛圍，如幽默、歡快、詭異、恐怖等。一些特定的音樂作用堪比道具和幕布，可以很好地凸顯出那個時代的特點。例如，在電影《勇敢的心》中彌漫的蘇格蘭風(fēng)笛背景音樂，就將蘇格蘭的風(fēng)情很直接地表現(xiàn)了出來。正如伯格曼說的那樣：“電影和音樂一樣，直接作用于人的情感。”同時，在一些影視作品中，音樂本身就是情節(jié)表現(xiàn)的一部分，影視作品中的音樂能夠更加鮮明地凸顯影片的整體氛圍，也可以更好地為影視作品服務(wù)。

5.影視作品中的音樂加強了作品的連貫性。影視作品中的音樂對觀眾的影響是在潛移默化之中的，音樂可以激發(fā)觀眾的想象，帶領(lǐng)觀眾超越時空的界限，甚至走入作品本身。例如，在電影《甜蜜蜜》中，男女主人公的相遇伴隨著歌曲《甜蜜蜜》，這種甜美的歌聲營造出一種浪漫的氣氛，主人公之間的愛情故事也隨之拉開了帷幕。這部作品情節(jié)十分曲折，主人公的命運也很坎坷，經(jīng)歷過諸多磨難后，兩人再次重逢，這時又響起了《甜蜜蜜》的歌聲，其中的苦澀不言而喻。所以，可以說歌曲《甜蜜蜜》是這部電影線索之一。

6.影視作品中的音樂有利于影視作品制作。影視音樂雖然是在影視作品的故事結(jié)構(gòu)框架基本成型后才確定下來的，但是在影視作品制作階段，導(dǎo)演必須對影視作品中的音樂有個提前的設(shè)計，只有這樣才能保證影視作品與影視音樂的調(diào)和。與影視作品相比較，影視音樂處于次要位置，因此為了配合影視作品的制作，影視音樂需要不斷調(diào)整和修改。同時，在后期剪輯過程中，音樂也發(fā)揮了重要的作用，為了將劇情沖突更好地變現(xiàn)出來，就需要情節(jié)與音樂同時達到最高點。例如，馮小剛的《夜宴》就反復(fù)的使用了《越人歌》，通過這個曲調(diào)為影片營造了低沉和危機四伏的氣氛。

三、如何更好地發(fā)揮影視作品中音樂的作用

1.為了更好地發(fā)揮音樂在影視作品中的作用，首先就要豐富影視音樂的體系，影視音樂不再按照片頭曲、片尾曲、主題曲進行劃分，而是要根據(jù)影視作品中的元素完善相關(guān)的曲庫。要建立起完善的影視音樂體系就必須充分認識其內(nèi)涵，將音樂與電影元素聯(lián)系在一起，形成音樂與畫面遙相呼應(yīng)的格局。其次，還應(yīng)該深化對影視音樂作用的評價。對影視音樂作用的評價不同于音樂單曲，所以不能簡單地以好不好聽作為影視音樂作品的評價標(biāo)準(zhǔn)，而是要考慮到音樂與整部影片的主題、劇情的發(fā)展是否吻合。同時，還要看網(wǎng)友對影視作品中的音樂下載量的高低。通過這些具體的指標(biāo)，為影視作品中的音樂創(chuàng)作和評價提供參考。

2.影視音樂創(chuàng)作受到的限制和約束往往要比單曲大，需要和電影情節(jié)及其所要表達的主要思想配合，因此說，如何能創(chuàng)作出好的影視音樂作品，作者必須深刻地理解影視作品的思想內(nèi)涵，才能將音樂很好地融入影視作品之中。同時，作為影視作品中的音樂，也要保持一定的獨立性，而不能完全受制于導(dǎo)演的構(gòu)想和風(fēng)格的限制。音樂創(chuàng)作者憑借自己的情感和對電影的理解，從而實現(xiàn)音樂創(chuàng)作的有感而發(fā)，而不是受制于電影表達的需要而創(chuàng)作。音樂創(chuàng)作者可以將電影結(jié)合時代的因素，進而創(chuàng)作出一部完美的影視音樂作品。

3.好的影視音樂作品需要源自創(chuàng)作者的靈魂。例如，弗朗西斯•福特•科波拉創(chuàng)作的《現(xiàn)代啟示錄》，這段音樂出現(xiàn)在這樣的場景之中：飛行中隊去轟炸越南的村莊，轟炸的目的是為了建設(shè)一個安全的休閑場所，無辜的村莊在轟炸中奔走逃命?？撇ɡx擇這段音樂就是為了諷刺希特勒，因為后者也曾利用過這段曲子進行宣傳。同時貝多芬的成名作品《歡樂頌》情緒高昂，而這首曲子在《死亡詩社》中也出現(xiàn)過。還有在《這個殺手不太冷》中變態(tài)殺手經(jīng)常每次殺人前也都喜歡聽一段貝多芬的音樂。所以說，在創(chuàng)作影視音樂時，音樂的靈感一定要源自作曲家的靈魂，是一種發(fā)自靈魂深處的思考。

4.將音樂主題與影視作品的主體統(tǒng)一。要實現(xiàn)二者主體的有效統(tǒng)一，就必須準(zhǔn)確地理解影視作品的主體色彩，這樣才能創(chuàng)造出與之相配合的音樂作品。同時，創(chuàng)作者也應(yīng)該具備良好的文學(xué)素質(zhì)，這樣更難把握住影視作品的藝術(shù)內(nèi)涵，只有正確地把握了影視作品的藝術(shù)內(nèi)涵后，才能創(chuàng)造出在藝術(shù)風(fēng)格上統(tǒng)一的音樂作品，而且也能通過作品中的藝術(shù)手法，看透其要表達的主旨思想。一個成功的音樂人，必然對音效的色彩很熟悉，并且能夠準(zhǔn)確地把握影視音樂的時間和長度，并且掌握基本的音樂處理技巧，只有這樣，才能將音樂與影視作品完美地融合。

在一定意義上講，音樂對影視作品是其他藝術(shù)無法取代的，一部優(yōu)秀的影視作品，如果沒有與之遙相呼應(yīng)的音樂來襯托，就很難成為一部完美的作品。沒有音樂的影視作品是不可想象的，缺乏協(xié)調(diào)的音樂，作品在主旨表達和藝術(shù)渲染上就會留下很多遺憾。優(yōu)秀的音樂作品會為一部影視作品增色添彩。

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文學(xué)與影視作品的關(guān)系范文第5篇

網(wǎng)絡(luò)飛速發(fā)展的現(xiàn)代人們已經(jīng)進入了一個新的時代，這就是大數(shù)據(jù)時代。在大數(shù)據(jù)背景下，人們從數(shù)據(jù)中獲取信息的同時也成為了數(shù)據(jù)的一部分。如今大數(shù)據(jù)技術(shù)已經(jīng)滲透人們生活的方方面面，中國影視網(wǎng)絡(luò)傳播也因為大數(shù)據(jù)技術(shù)產(chǎn)生了模式上的變革，出現(xiàn)了新的特點。

【關(guān)鍵詞】

大數(shù)據(jù)；網(wǎng)絡(luò)傳播；接受美學(xué)；大眾文化

在2006年就有一個叫卡諾夫的人，運用“蒙特卡洛模型”的算法分析出一部電影在一萬種情況下的表現(xiàn)。隨著大數(shù)據(jù)技術(shù)在影視作品里日趨成熟的應(yīng)用，影視作品從制作、營銷到傳播方式上都發(fā)生了巨大的變化。

一、影視制作制作模式的變革

相較于傳統(tǒng)的影視作品制作模式，如今的影視作品制作已經(jīng)不在意劇本是否成熟或者演員是否演技卓越，反而是著力于對可能影響作品傳播的數(shù)據(jù)諸如劇本的受眾范圍、演員的知名度等進行分析。當(dāng)下影視制作模式大致可以分為兩大類，一類是依托于粉絲人氣的改編高人氣著作，另一類則是對受眾觀影口味進行分析后的自制網(wǎng)絡(luò)劇。2015年上半年影視圈大事件莫過于《盜墓筆記》的影視化決定?！侗I墓筆記》最初是刊登于起點網(wǎng)的盜墓小說，然而自2007年實體書出版一直到2011年大結(jié)局收官，其累積銷量高達1000萬冊。新浪微博上與《盜墓筆記》有關(guān)的話題閱讀量達29.7億次，討論量達498.1萬次。與原著高人氣相匹配的是影視化后的超高點擊率，《盜墓筆記》開播后一小時內(nèi)破4000萬點擊率，隨后的48小時內(nèi)的總播放量更是達到了1.43億。盤點2015年上半年的熱播劇，從《小時代》《何以笙簫默》到《旋風(fēng)少女》、《盜墓筆記》甚至是即將登場的《爵跡》、《幻城》、《他來了，請閉眼》，無不是改編自高人氣小說。這樣的改編往往能夠使得影視作品在播出前實現(xiàn)“未播先紅”，而“未播先紅”又能夠使得影視作品在網(wǎng)絡(luò)傳播的過程中搶占先機。2015年愛奇藝原創(chuàng)了心理劇《心理罪》，總點擊量高達5.3億，新浪微博話題“超級網(wǎng)劇心理罪”的閱讀量為1.2億，并且引發(fā)了13.1萬網(wǎng)友的討論。這對于并沒有人氣原著做基礎(chǔ)的網(wǎng)絡(luò)劇來說是奇跡般的收視，而這樣“奇跡”的背后是對受眾口味分析得到的結(jié)果。各大視頻播放網(wǎng)站運用大數(shù)據(jù)技術(shù)根據(jù)他們的用戶在觀影過程中暫停、快進、回放等行為，分析出用戶的喜好并根據(jù)這樣的喜好自制大量題材獨特的網(wǎng)絡(luò)劇。實際上《盜墓筆記》上線取得高點擊量除了原著的人氣之外，盜墓題材的作品首次出現(xiàn)在熒幕上也是一個重要原因，因此它的出現(xiàn)賺足了眼球搶占了各種網(wǎng)絡(luò)頭條。制作上的變革使得中國影視作品在網(wǎng)絡(luò)上的傳播范圍越來越廣，因為這些影視作品符合人們的口味為人們所喜聞樂見，自然造就了一個又一個點擊量記錄。

二、影視營銷策劃的創(chuàng)新

隨著新媒體時代的到來，影視作品的營銷策劃上已經(jīng)逐漸淡化了紙媒等傳統(tǒng)媒體的地位，因為新媒體可以更好的與受眾溝通，了解受眾的需求，從而取得更好的宣傳效果。制作上的變革自然帶來了營銷策劃上的變革，與以前需要絞盡腦汁迎合觀眾口味不同的是，現(xiàn)如今的影視作品在營銷策劃上完全走的是“粉絲經(jīng)濟”。所謂“粉絲經(jīng)濟”是指基于粉絲參與的品牌社群，在其信任關(guān)系紙上的社會資本平臺和商業(yè)經(jīng)營行為2。簡單來說，這就是一種代言人效應(yīng)。比如某一位明星的粉絲雖然并不喜歡某一類產(chǎn)品，但是會因為這位你明星為產(chǎn)品代言而進行購買。由此產(chǎn)生的經(jīng)濟行為，就可以稱作是“粉絲經(jīng)濟”。現(xiàn)如今影視作品營銷過程中粉絲經(jīng)濟的影子比比皆是，以2015年暑期檔熱播電視劇《旋風(fēng)少女》為例。這劇由知名作家明曉溪同名作品改編而來的青春勵志劇，匯集了多位當(dāng)紅了小生，在尚未開播之時就引來了不少關(guān)注的目光，該劇同名話題更在新浪微博上擁有21.3億的閱讀點擊量。除此之外，每一集播出由后官方微博發(fā)起的與角色有關(guān)的話題，而兩天之內(nèi)便可突破10萬的閱讀點擊量。在這些點擊量不僅僅反映了明星們的人氣，實際上無形之中也在為影視作品做了宣傳。發(fā)動粉絲的力量進行影視作品營銷的佼佼者非郭敬明莫屬。在為其下一部電影《爵跡》造勢之時，更因為每日固定于晚上九點放出明星單人宣傳照而創(chuàng)造了“九點見”這一網(wǎng)絡(luò)流行語，而此舉使得《爵跡》尚在拍攝中就取得了334萬的微博討論量。現(xiàn)如今許多的電影題材老套拍攝手法拙劣，但是依托于演員選拔的“得體”依舊能夠取得不俗的票房。這正是因為在其營銷策劃上借助了所選取演員的人氣，成功造就了影視作品的高收視進而造成了播出方式的創(chuàng)新。

三、傳播途徑的創(chuàng)新

作為影視作品網(wǎng)絡(luò)傳播最基本的渠道，當(dāng)影視作品的制作模式和營銷策劃發(fā)生變革之時，網(wǎng)絡(luò)傳播的方式也發(fā)生了變化。如同影視作品的營銷策劃上對網(wǎng)絡(luò)的依賴日益加重一樣，許多的影視作品在播出方式上也逐漸選擇向網(wǎng)絡(luò)播放平臺靠攏。但是在大數(shù)據(jù)時代，網(wǎng)絡(luò)視頻播放平臺已經(jīng)不僅僅被動的播放視頻了，它們還會根據(jù)受眾的口味去推薦視頻。除此之外，如同前文所說，它們還會根據(jù)自己手頭的用戶數(shù)據(jù)自制影視作品。許多的社交軟件也不甘寂寞，比如微信。針對手機普及的這一特點，各大視頻播放運營商爭先恐后的推出相應(yīng)的手機視頻APP。這使得影視作品網(wǎng)絡(luò)傳播徹底的打破了時間和空間的界限。

參考文獻：

[1]維克托•邁爾-舍恩伯格.大數(shù)據(jù)時代[M].浙江:浙江人民出版社,2013.2.

[2]葉開.粉絲經(jīng)濟[M].北京:中國華僑出版社,2014.5.