服裝結構設計的方法
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服裝結構設計的方法范文第1篇
中圖分類號：TU318文獻標識碼： A
服裝結構設計是一門理論與實踐密切相結合的課程，是以人體為基礎，研究服裝結構的平面分解和立體構成的方法與規(guī)律，揭示服裝局部與整體的組合關系，它是把服裝造型設計轉化成服裝成品的重要環(huán)節(jié)。
服裝結構設計的教學通常采用在平面的紙上或布上進行制板的平面結構教學，具有成本低、速度快、適合成衣化生產等特點。對于一個初學者來說，這種教學方式，只能使學生做到對所授知識的照搬照抄、死記硬背，最終對結構設計理論一知半解，甚至不知其所以然。只有讓學生學會用三維立體空間的思維去理解平面與平面之間的組合，以及這種組合與人體復雜曲面之間的關系，才能使學生理解結構設計理論，靈活運用平面紙樣的組合去體現服裝三維的立體空間。
在以平面結構設計教學為主導的情況下，如何培養(yǎng)塑造學生形成從平面到立體的思維過程，是理解服裝結構設計理論的關鍵。在長期的教學實踐過程中，筆者體會到采用立體思維的培訓、“平面結構設計”與“立體結構設計”、結構設計與工藝設計一體化的教學模式是提高教學效果的有效方法。
一、立體思維的培訓
服裝結構設計通過運用立體思維對服裝造型研究分析，揭示出服裝細部的形狀及各部位的吻合關系，研究局部與整體的組合形態(tài)，服裝的立體思維塑造和由平面轉化為立體的造型實踐，是服裝結構設計教學的基本原則。人與服裝都屬于多維空間實體而存在，良好的空間思維意識培訓是必不可少的。服裝的立體造型和平面結構都屬于“空間造型”，但它們的構成元素、組合形態(tài)卻各不相同。平面結構的裁剪主要依據服裝的外部輪廓來進行，明確的輪廓就表現出肯定的平面形態(tài)，而一個立體形態(tài)卻沒有固定的輪廓。比如平面上的一個圓形，它的立體形態(tài)可以是球體，可以是圓柱體，也可以是半圓形，顯然，立體形態(tài)的創(chuàng)造不僅依靠輪廓(即投影)，還要依靠實體的“量”。對于平面形態(tài)，無論從哪個角度觀察都只能看到平面，除了隨著透視有些變化外其中的形態(tài)沒有根本的變化，而立體形態(tài)則根據觀察者位置的變化，卻能呈現出不同的形態(tài)，因此在服裝結構設計教學中需要對學生經常培養(yǎng)空間立體思維，不僅要使學生具有分析設計效果圖所表現的服裝造型形態(tài)構成的數量、部件細部的吻合關系及結構設計分解的能力，而且還應將布料覆合在人體或人體模型上對服裝效果圖所表現的服裝結構直接進行懸垂、曲線、凹凸、褶皺和復雜線條的立體思維塑形訓練。從而加強學生對服裝體積感的直觀認識和知覺力，幫助學生在頭腦中建立起一個較完整的服裝立體空間組合概念。
二、服裝平面結構設計與立體結構設計一體化的應用
面對服裝企業(yè)普遍反映的服裝畢業(yè)生不能適應市場、不能完成結構設計的現實問題，如何提高服裝結構設計課程教學效果，培養(yǎng)出適應服裝產業(yè)發(fā)展需要的技術人才，是各服裝院校教育工作者急需解決的問題。
在教學過程中，筆者體會到采用“平面結構設計”與“立體結構設計”一體化教學是一個有效的方法。這里的“立體結構設計”不是指立體裁剪課程，而是為了讓學生深入理解平面結構設計理論而進行的立體教學方法，是指教師在講授某一部位的結構設計時，先用布或紙在人體模型上演示的方法，給學生以形象的感性認識。讓學生觀察從一塊平布包裹人體時出現的各種結構形式(省、縫、褶等等)，這些可變性形式帶來的立體效果變化，以及從立體形態(tài)展開成平面的紙樣外型，各部位結構線的特征等等，從而奠定了平面結構設計理論的學習基礎。其次，對于復雜的款式造型，學生難以準確地將其分解轉化成平面結構紙樣時，可用直觀的立體結構設計方法進行演示，能很好地幫助學生理解服裝的平面紙樣與人體立體的關系以及相互轉換關系。特別在講授結構設計變化原理部分時，如服裝的省道位置、省量大小、省道轉換和褶量大小等等，如果只采用單一的平面結構設計方法教學，進行機械的平面紙樣的轉化，缺乏對成型的服裝立體效果的認知，學生是很難理解立體結構與平面結構的轉化過程和結構變化原理。又如裙子的褶裥設計，學生對平面紙樣褶裥量的大小難以掌控，以及對立體成型效果模糊，通過立體結構設計觀察相同面料質地與不同的褶裥量，及不同面料質地與相同的褶裥量等形式的比較分析，使學生全方位認知和理解服裝結構設計變化原理，提高了教學效果。
三、服裝結構設計與服裝工藝設計一體化的應用
服裝工藝設計是服裝專業(yè)重要的專業(yè)基礎課，是將已裁剪的服裝裁片經過縫制、整燙等手段制成服裝成品的過程?，F在的服裝市場注重品牌風格、服裝質量和制作工藝，急切需要對服裝面料、款式造型、制作工藝等全方位把握的服裝人才。服裝結構設計和服裝工藝設計教學的各部分內容關系緊密，具有很強的連續(xù)性和實踐性。結構設計課上學習的各種制板方法及紙樣制作，如果不進行樣衣制作、板型的修正及服裝面料的選擇來驗證，最終還是不能實現理論與實踐密切相結合、理性與感性認識的同步提升。因此，服裝結構設計與服裝工藝設計一體化的教學可以使專業(yè)理論與技能訓練融為一體，用理論指導實踐，反過來通過實踐更加深刻地理解理論，使學生所學的專業(yè)知識更系統(tǒng)化、實用化。比如在講授半圓裙底擺結構時，先不將裙長斜紗部分減短，讓學生按紙樣制作出來，穿在人體模型上觀察裙子底擺長度的變化，就會發(fā)現因面料紗向的不同所產生的懸垂性的不同，裙長斜紗位置的長度最長，因此，在進行結構設計時需將該部位長度減短，并且根據面料質地的不同，減短的長度也不同，從而使學生脫離單一的平面結構設計過程，通過做中學，學中做去理解結構設計的原理和方法，讓學生認識到結構設計與工藝設計相結合的重要性，極大提高了學生的學習熱情和學習效果。
總之，以市場為導向，以專業(yè)技能培養(yǎng)為中心，突出實踐性和實用性的立體思維塑造與服裝結構設計一體化的教學方法，可以使教學內容更符合學生的認知規(guī)律，更有利于激發(fā)學生的學習欲望，更有利于培養(yǎng)學生的空間想象能力，提高學生對款式造型到結構設計的應用能力。
參考文獻：
服裝結構設計的方法范文第2篇
【關鍵詞】服裝結構設計與成衣工藝 教學改革 教學內容 教學方法 考核方法
目前我校服裝設計專業(yè)的服裝結構設計與成衣工藝課程分為四個教學階段：原型及基礎理論、褲子結構設計、女裝結構設計、男裝結構設計。這四部分教學分別被安排在大二至大三進行。長期的教學實踐表明，學好服裝結構設計與成衣工藝課程，將有利于培養(yǎng)學生融藝術、技術和市場為一體的設計思路，使設計更貼近于生產實際，既能培養(yǎng)學生的理性思維和創(chuàng)新意識，又能培養(yǎng)學生理論聯系實際和實事求是的工作作風，以及認真嚴謹的工作態(tài)度，使學生掌握結構設計的基本知識、基本方法和基本技能，提高學生的分析能力和創(chuàng)新能力；培養(yǎng)學生的美學素養(yǎng)和積極主動的探索精神，鍛煉學生能夠把美學與理性科學完美地結合在一起的能力。
一、教學內容改革
在傳統(tǒng)教學中，服裝結構設計課程不講授工藝制作，學生在學會了結構設計后沒有實踐的機會來檢驗和鞏固；而服裝工藝制作課程不講授服裝結構設計。例如服裝工藝制作課程主要講解各個零部件的縫制工藝、各類服裝中裁片的組合縫制工藝，不注重與服裝款式設計和結構設計的結合，所以學生在學習工藝制作時只學會了一些傳統(tǒng)服裝的縫制過程和方法，自己設計的服裝款式和相應的結構設計得不到實現，影響了學生的學習興趣與積極性，最終導致服裝結構設計課程內容得不到實踐的檢驗，而服裝工藝制作課程的作用得不到體現。
為了改變教學中存在的這一缺陷，服裝結構設計課程教師和服裝工藝制作課程教師要進行溝通。例如，服裝結構設計課程教師在講授襯衫類、連衣裙類、褲裝類、套裝類、大衣類、禮服類的結構設計要點后，讓學生根據自己設計的各類服裝款式進行結構設計，再通過服裝工藝制作課程相對應的學習完成自己設計的作品，這樣不僅使學生的款式設計得到實現，結構設計知識得到鞏固，而且還能使學生學會如何縫制各類服裝。增加部分關鍵的基礎結構工藝處理方式的示范與演示，使學生深刻理解版型與工藝的緊密聯系。把工藝的手針內容調整到結構課上，一方面使學生能夠邊學邊做，盡早進行驗證式版型練習提供基礎的訓練；另一方面在目前教師數量不足的情況下提高教師的動手能力，同時把創(chuàng)新思想通過結構課教師（同時擔任設計課程）傳達給學生。
二、教學方法改革
服裝結構課程相對枯燥，如何能長期保持學生的學習興趣，并取得良好的教學效果呢？在課堂教學手段上應該實現直觀、創(chuàng)新和多樣化。
（一）平面結構與立體構成相結合
平面結構和立體構成有機結合是服裝結構類課程教學的根本。立體構成適應形象思維的施展，服裝的立體展示亦作為驗證結構正確性的唯一客觀標準。平面結構需將三維的服裝形態(tài)轉換成二維的平面結構，保證服裝與人體的適合度，從中形成結構設計理論。抽象的結構設計理論、復雜的造型形態(tài)和人體動靜形態(tài)三者間的相互配合關系是學生學習結構設計類課程的重點和難點之一。教師通過對人臺曲面結構的分析，運用立體裁剪的手段，使二維的平面結構與三維人體之間進行有效的轉換，讓學生從形象思維上客觀感性地理解這三者之間的關系。
（二）多媒體教學與常規(guī)教學相結合
為了使學生更形象地理解和掌握造型結構設計理論，應盡可能采用多媒體教學，把復雜的三維造型結構到二維平面結構的轉化過程直觀地展示給學生，在結構理論的講解過程中，可結合樣衣在人臺上進行示范檢驗。這樣“虛擬+真實”的教學通俗易懂，有助于培養(yǎng)學生的立體形象思維。
（三）增強學生的主人翁意識，提高課堂參與度
增強學生的主人翁意識，提高課堂參與度，主要體現在課堂設計安排的細節(jié)上。如課前抽出五分鐘時間，請一位學生上來講服裝行業(yè)新聞或剖析流行服裝款式結構等，讓學生每次課前都能了解到時下的服裝新聞、業(yè)內行情等資訊，一定程度上激起學生對服裝結構的興趣；再如隨機在課間安排課堂內容小測試，或請學生上臺制圖示范等，將平時成績記入課程總成績，提高學生的課堂參與度，提高課堂效率；又如教師在講到服裝某些款式和部位結構時，可掃描學生的穿著，結合學生穿著的服飾、課堂實物即興分析等等。
三、課程考核方法改革
（一）合理的考核方法是建立和諧教學環(huán)境的重要保障，創(chuàng)新的教學方法和形式需要創(chuàng)新的考核方法相匹配。給不同分流的學生布置不同的作業(yè)任務，興趣組學生的作業(yè)任務相對多，但并不代表對基本組學生放任自流。首先要布置一項基本作業(yè)，這是每位學生都必須完成的。此外，要求興趣組額外完成更多的1∶1結構樣板，并結合時下流行款式特點設計、打樣、制作若干款服裝。由于平時工作量多，平時成績占期末總成績的40%―60%。為了體現評分標準的公平合理，無論是基本組還是興趣組，作業(yè)評分標準一致，僅對興趣組的附加作業(yè)給予一定的附加分。考核標準以公平合理為基本原則，成績能夠衡量學生的實際技能和水平，整個評分和附加分標準細則都在課前與學生共同調研、修改、確認，并且在評分過程中讓學生參與成績評定。對于大作業(yè)，邀請企業(yè)樣板設計師或專家以專業(yè)的眼光對學生作業(yè)中的不足予以指點等。這種立體的、多方位的成績評定方式不僅有利于激發(fā)學生學習的積極性，也有利于增強教師教學的責任心。
（二）圍繞課程目標和課程特點改革考核方式。目前各個服裝院校的服裝結構設計課程主要有兩種考核方式： 一種是傳統(tǒng)的卷面考核方式，學生在規(guī)定的時間內完成卷面答題；一種是課下完成作業(yè)量較大的綜合作業(yè)。在結構設計課程的初期，主要是以使學生理解人體和服裝的空間關系，以及掌握服裝結構設計的基本原理和方法為目的。用傳統(tǒng)的試卷考核形式可以達到檢驗學生所學的目的，但在結構設計課程的后期，用這種考核方式就顯得太機械。后階段主要以培養(yǎng)學生的靈活應變能力、邏輯判斷能力、形象思維能力和解決問題的能力為目標，僅憑理論試卷很難考核學生的綜合能力，只有通過靈活的、考查面較全的綜合作業(yè)或者實做的形式考核才能達到目的。當然，為了避免部分學生利用綜合作業(yè)不用全部在課堂上完成的漏洞而請人代做的現象發(fā)生，各院校要采取相應的措施防患于未然，如重修等規(guī)定。
四、結論
隨著時代的發(fā)展，服裝結構設計與成衣工藝的教學也在不斷發(fā)展變化。根據專業(yè)培養(yǎng)目標，圍繞服裝結構設計與成衣工藝課程的特點，結合學生的學習現狀，有目的地進行教學探討，有助于培養(yǎng)出符合時代要求、能夠滿足行業(yè)需要、具有發(fā)展?jié)摿Φ母呒壏b專門人才。當今是注重創(chuàng)新的時代，時代需要的是拔尖創(chuàng)新型人才，教育的主要任務不再是以教授知識為主，而是以教授方法和能力為中心，促進學生思考，開拓思維，教師應該重點培養(yǎng)學生探究事物本質的能力。教師在講授專業(yè)課程時，除了講授大綱所要求的授課內容之外，也要與學生分享自己對專業(yè)的理解，這種間接的經驗與認識可以更加生動和直接地引導學生，幫助學生去理解授課內容。
【參考文獻】
[1]曹葉青.淺談服裝結構設計課程的教與學[J].山東紡織經濟，2010（08）：80-81.
服裝結構設計的方法范文第3篇
1.1如何更好地達到教學效果
服裝結構設計課程作為一門知識系列性較強的課程，有較完備的理論知識內容，教學中旨在使學生系統(tǒng)地掌握結構設計的理論，包括人體與服裝的關系，省、領、袖的結構設計原理及結構設計方法，各部件間的組合變化關系，因此習慣性教學常以理論教學為主來完成課堂授課；但結構設計課程中的知識點內容較抽象不易理解，因此常需要實踐補充來加深理解知識點，另一方面理論知識最終是運用于具體的實物中，因此服裝實踐也是檢驗服裝結構理論運用的最佳標準。然而究竟在什么地方運用實踐、什么地方理論闡述、二者如何結合，使服裝結構課程在有限的學時內達到理想的教學效果？這些都是教師從事服裝結構課教學長久以來一直的研究方向和目標。
1.2如何加強專業(yè)課程間的內在聯系
服裝結構設計課程與諸多服裝專業(yè)課程有著緊密的聯系，如服裝設計、服裝款式設計、服裝造型設計課程內容是其結構設計的基礎，而服裝工藝學、服裝工業(yè)制板、服裝生產管理、服裝人體工程學等課程又以服裝結構為基礎。因此，服裝結構課程既是一門獨立的課程，又是服裝知識儲備運用的綜合課程，如果能將服裝結構置之于服裝系列教學的大課程中，不單純地將其看為一門課，而是作為一個教學分支來展開教學，對服裝相關專業(yè)知識的學習，將是一項深化工程，因此服裝結構設計課程中如何恰到好處地貫穿相關課程專業(yè)知識，加強專業(yè)課程間的內在聯系，也是服裝結構設計課教學模式探討的一項重要內容。
2服裝結構設計教學模式的改革
2.1增加項目式教學，與實踐緊密結合
服裝結構設計課程是為未來進入社會的服裝生產服務，因此不可避免地與服裝訂單及目的性生產相關聯，因此在服裝教學的實踐中可以結合訂單的實際要求進行項目式教學培養(yǎng)，增加實踐環(huán)節(jié)。如在講到女西裝的綜合制圖環(huán)節(jié)時，由于女西裝結構復雜，很容易使學生產生困倦和煩燥的情緒，不能正確將結構制圖的方法掌握。在這個環(huán)節(jié)中可采取項目式教學，指定客戶需求，讓學生為其設計款式，并根據自己設計的款式進行剖析和繪制結構圖，學生們產生了興趣，樂于實踐，積極參與制圖，再由教師依據學生設計的款式及結構圖進行單獨講解和西裝系列化款式變化及結構設計變化的綜合總結，不僅使學生掌握一款西裝的結構設計，還對比學習了其它的款式結構，增加了學好西裝結構的興趣，加強了款式圖結構圖間對應互換關系的認識。
2.2增設教學實驗環(huán)節(jié)，貫穿服裝工程各環(huán)節(jié)
服裝如果純以理論教學為主，會有大部分學生對抽象的結構關系的理解片面化，適時地增加服裝生產環(huán)節(jié)是對結構內容學習的加強。如學生在學過褲裝結構以后，很多同學對褲裝中的上襠、下襠、中襠、側縫、橫襠、立襠的位置混淆不清，相互間的關聯更無從理解，嚴重地影響了褲裝結構原理的掌握，只能機械的記憶，對不同款式的變化只能照搬照用，因此，增加褲裝制作的實驗，讓學生自己設計款式、制板并縫制褲裝，復雜的結構關系通過工藝制作很容易理解，此時再講款式結構及變化，板型的疵病修正，印象就更為深刻。在實驗環(huán)節(jié)結束后，學生們感慨地說：“實驗中，我開始將褲子縫反了，后來終于搞明白了哪片接哪片，通過實驗我知道了褲子制作的全過程，也知道了褲子結構圖中線條的意義，很開心”，“通過制作我對服裝結構產生了興趣，很期待下學期的結構課”，“我在實驗中知道了認真的重要性”。通過實驗教學環(huán)節(jié)的開展，使大部分同學對所學到的結構知識進行了運用和發(fā)揮，制板能力大大增強，同時，簡單的裁剪、縫紉操作為以后的制作工藝做好了準備，減少了易出錯的環(huán)節(jié)發(fā)生。
2.3強化制圖訓練體系，提高制板能力
服裝結構設計的實現需用結構制圖體現，因此制圖水平的高低是制圖優(yōu)劣的體現，也是結構設計能力的體現，一張好的結構圖不僅要求結構合理，還要制圖清晰干凈、準確表達結構意圖，因此制圖本領的培養(yǎng)尤其重要。結構課作為一門必修課，為了考核知識點的掌握情況多數高校將其設為考試課，70%~80%左右的成績需要在試卷中體現，如何在有限的時間里督促學生認真完成結構圖的繪制，除了要求學生認真記好課堂筆記還要即時做好課下練習，制圖中需要耐心和細心，稍不留心就會出現制圖錯誤，而自己經常對較大的錯誤“熟視無睹”，小錯誤如不及時糾正往往會造成更大的錯誤，因此課程中大量的結構圖需要教師即時的糾正和檢查，除此之外，對于不能時時關注的制圖細節(jié)，可采取課堂互批互改的環(huán)節(jié)，取長補短，共同學習，活躍了課堂的氣氛也激發(fā)了學生的思考，盡量避免學生帶著錯誤進入下個環(huán)節(jié)的學習。同時教學中還可適時地將制圖作業(yè)或筆記進行展示，讓學生在看到別人作業(yè)的時候，看到自己的差距和位置。久而久之，在一查二批三看的強化制圖訓練體系制約下，達到共同進步的教學目的，只有將制圖訓練做好，制圖的本領提高了，結構制圖的原理掌握了，制板的能力也才會加強。
2.4導入立體構成教學環(huán)節(jié)，提高服裝綜合制板能力
眾所周知，服裝平面結構設計與立體結構設計同為服裝制板的兩個方面，二者有著極大的互補關系，隨著社會上人們對服裝款式求新、求異心理的迫切驅使，立體構成式服裝越來越多地走入社會，立體構成服裝著裝效果好，成功率高、造型直觀，但單一的立體構成服裝成本高、效果具有隨機性，且受操作者經驗手法、操作中必須具有人臺等的限制，常具有局限性，只有將二者有機結合才能達到揚長避短、提高工作效率、合理使用面料，達到優(yōu)化設計效果的目的，如在領子的學習中，可結合花式領的設計讓學生體驗平面結構與立體構成結合的制板方法；再如樣衣的試穿階段，可結合立體構成的方法進行板型校正，減少了疵病，優(yōu)化了設計。通過立體構成教學環(huán)節(jié)的加入，實現了平面結構與立體構成的結合，提高綜合制板的能力，學生在教學中學習了方法，為高級制板水平的培養(yǎng)奠定基礎。
3結語
服裝結構設計的方法范文第4篇
Based on Eiji Ishikawa,s structure design cases for Japanese suits, the design features of Japanese suits were described in detail in this paper.
洋裝是日本對西裝的稱謂。洋裝社創(chuàng)刊于1932年，它的創(chuàng)建者是日本服裝行業(yè)早年留學歐美的先驅蛭川鐵之助。該社是以研究歐美服裝結構設計的專門組織。
日本西裝的結構設計方法繁多，如教學中廣泛應用的日本文化原型、圍式原型以及眾多服裝株事會社的結構設計方法。日本“洋裝”結構和工藝設計更為吻合人體的形態(tài)。
現今，日本的洋裝業(yè)有很多流派，比較著名的有五十嵐?九十九 、柴奇隆大、山野光夫、繁田勇、津坂友次朗、石川榮治等，他們每個人針對洋裝的結構設計方法都有所不同，其中石川榮治的結構設計方法以造型流暢而享譽日本。
1 石川榮治的洋裝結構的制圖方法（圖 1）
制圖說明：總長是從人體第 7 頸椎至地面的長度，制圖順序是由后衣片開始的。本文以前衣片（表 2）和后衣片（表 3）結構設計來舉例說明石川榮治的洋裝結構的制圖方法的設計理念與結構分割方法。
2 石川榮治的洋裝結構設計特征
2.1 測量方法
衣長是根據人體總長的1/2加 2 cm確定的，此種方法是根據人體的比例關系并吻合了人的視覺在人體上的比例分割形式。袖長的測量的從人體的第 7 頸椎經過肩點、肘關節(jié)至腕關節(jié)。此種測量方法易于根據服裝款式的肩寬變化而精確調節(jié)袖子的長度。
2.2 結構設計特征
2.2.1 袖子的結構設計（圖 2）
（1）袖山的結構
袖山的結構是依據衣身袖籠的前上袖吻合點U、后上袖吻合點V、X以及衣身的袖籠弧S ― T`之間的長度而設計的。因此，袖型的袖山弧度、袖山高值、袖山弧值與衣身型的袖籠弧度、袖籠弧值存在極強的吻合性和關聯性。主要有 2 個方面的表現。
①吻合點細膩貼切
袖山與袖籠的吻合對應點U、V、X使裝袖的工藝簡便。
②數理關系精確
袖籠弧與袖山弧存在穩(wěn)定的數理關系，即袖山弧值比袖籠弧值大 8% ～ 10%，如果袖籠弧長度是50 cm，袖山弧的長度就應該是54 ～ 55 cm，而且袖山弧的吃量在U ― S之間是占吃量的3/5，S ― V之間是2/5。此等精確的數理關系使袖山的立體型態(tài)在塑造上有據可依。
（2）袖型及松度
①手臂在運動時，上臂的體積變化是10% ～ 13%，袖型的基本松度是 6 cm。臂圍尺寸加體積變化加袖松度量和袖容積的量。如人體的臂圍是30 cm、體積變化是 3 cm，袖松度量是 6 cm 、袖容積的量是 2 cm，袖型的臂圍是41 ～ 40 cm。所以洋裝袖型的松度適中、造型流暢。
②女人體下手臂的曲率是12.4°，男人體手臂的曲率是14.4°，而洋裝袖型的曲率與手臂的基本曲率是相互吻合的。
（3）洋裝袖肘線的位置與人體的腰節(jié)線一致
這與人體的基本形態(tài)同樣是吻合的，所以它們?yōu)樾湫头潘啥?、舒適性及造型流暢提供了保障。
（4）袖開叉與袖肘線位置的結構設計
袖的開叉結構設計是經典的結構設計，能夠充分滿足了穿脫的舒適性。雖然設計結構簡單，但是它的制作工藝比較復雜。
2.2.2 領子的結構設計（圖 3）
洋裝的領面在造型上是完全帖服在服裝上的。洋裝的領型結構設計是非常理性的。
（1）理性的結構設計
①領底結構
以R為圓心，n ― N和N ― O為半徑畫弧，在弧線與翻駁線處傾倒2.5 cm并與R連線。
②領面結構
領面的形態(tài)與結構是依據基本領形（領底）的結構而設計的。首先在基本領形基礎上將領座的翻折線平行向下移動0.5 cm，領座的上口弧線平行向下移動0.5 cm，這是為了防止將領面的分割結構（翻折線）暴露在外面，從而影響視覺效果。同時，在領面和領座分割線處各追加0.2 cm，以滿足領面在翻領部位所需要的松度。
（2）領底與領面之間的結構關系
領面的外領口弧線與領面在人體背部及肩部數理關系設計合理（M ― C之間的距離是r ― O距離的2/3）。領面與肩背部的吻合量之間的關系不是完全相等的，它們之間存在1/3的差額，這個差額既可以通過使服裝材料的局部的人為變形來保證領面在翻領部位與肩背部的吻合，同時1/3的差額也能夠禰補因沒有差額而導致領面在肩背部的漂浮狀態(tài)，各個部位展開量的關系是a＞b＞c，使領面在肩部和背部的吻合程度得以完美體現。
（3）領面的展開部位
領面展開是根據領面在肩背部需要的部位展開，并根據相互之間的關系確定展開的距離。對應點的設定為準確設定領面的展開部位提供了保障。a位置是r點的位置，b位置是r ― o`的1/2，c位置是M與對應點。I ― C是r ― O的2/3。
（4）領部對應點精準
領底、領面與領窩形態(tài)的對應點O、M、N設計合理，由于它們之間的吻合設計關系精準，從而確保了領部在肩背部的完美形態(tài)。
2.2.3 對應結構形態(tài)的不對稱設計
（1）駁頭與貼邊的不吻合設計。這使貼邊在翻駁線處有合理的松度。設計原理是依據相同面積及形態(tài)的面料具有面料內外容差不同的原理，如果駁頭與貼邊的形態(tài)和面積完全一致，將會導致貼邊在翻駁頭處的不平服的現象，同時也將使服裝襯里的呈現緊張狀態(tài)。
（2）前后肩線的不對稱設計。肩部的結構形態(tài)的不對 稱設計不單純是為了解決因人體臂膀處（三角肌）過粗而產生的胸部壓肩現象，它的結構形態(tài)能夠使肩部造型更為順暢，符合人體肩部及上臂的型態(tài)。
（3）小袖籠弧與衣片袖籠弧在形態(tài)上的不對稱設計。雖然在結構形態(tài)上是不對稱的，但是在縫合后，卻能夠使袖型在人體的臂根處有立體的型態(tài)。
（4）領面與領底的不對稱設計。它導致領面在翻折處有足夠的松度，同時也滿足了領部在肩部及背部的伏帖程度。
（5）兜蓋的形態(tài)處理方法。它是利用省量的消除原則，使兜蓋和服裝完美的融為一體。既在設計兜蓋的形態(tài)時，首先要在板型上把前衣片和肋片在兜位處對齊，然后在確定兜蓋的形態(tài)。
2.2.4 衣片的結構分割
洋裝的后片，既背寬的設定不是以單純胸圍或是背寬來設計，而是運用衣長和胸圍之間的關系來確定的。
胸寬是 4 S/10+1.5 cm = 20.7 cm，肋寬是2 S/10 + 6 cm = 14.1 cm，背寬20 cm。胸圍的總體放松度是16 cm，腰圍的總體放松度是 8 ～ 10 cm，臀圍沒有放松度，服裝的造型是梯型型態(tài)，松度上屬于T型緊身服裝。
2.3 制圖方法
2.3.1 制圖順序
洋裝是是從后片至前片的制圖方法，與我國目前的平面服裝結構制圖孑然相反的制圖順序。
制圖順序的不同反映了洋裝對人體形態(tài)認識的全面性，此種制圖方法是在確定服裝整體松度的同時首先確定后片的松度。既在制圖時不僅考慮到人體靜態(tài)時人體體表形態(tài)的不同，同時也考慮到人體在運動時對人體體表形態(tài)及對衣服各個身幅的影響。
根據日本人間工學會編《新編被服と人體》研究，人體運動對體表的拉伸率影響如下：胸部的橫向拉伸率是12% ～ 14%、縱向的拉伸率是 6% ～ 8%。背部的橫向拉伸率是16% ～ 18%、縱向的拉伸率是20% ～ 22%。由此可以說明上肢的運動對人體背部體表拉伸率的影響比胸部拉伸率大。由于上肢的運動方向及運動范圍多半是在軀干的前方，因此在制圖順序上首先設計后片的松度是結合了人體動態(tài)與靜態(tài)的體表情況而考慮的。
2.3.2 駁頭的對稱畫法
將駁頭的形態(tài)首先畫在衣片上，它不僅利于正確調整領型在串口線上的形態(tài)，同時也利于準確表現實際駁頭在前片上的形態(tài)。
服裝結構設計的方法范文第5篇
一、服裝原創(chuàng)性設計造型與結構的關系
在目前的服裝設計行業(yè)中，經常以多元化的表現形式追求服裝的藝術性，因此對于服裝設計來說，只靠款式設計突出是不夠的。2011年法國時裝品牌迪奧的春夏服裝會，展示了運用不規(guī)則的表現形式設計出的服裝樣式，從肩部至裙擺對角漸變，寬大的荷葉褶皺裙令腰身顯得更加纖細修長，使用大量的紗質面料在服裝的部分區(qū)域疊加，創(chuàng)造出水粉畫的視覺效果；在服裝的結構設計上選用了一體連身袖，衣袖呈現出柔和、不刻板的形態(tài)，以此維持上衣的平整；并在服裝的腰部通過折疊面料營造出立體效果，增強了塑形感，使腰部的線條看起來更加纖細。服裝簡約的線條、纖細的腰身及純粹的色彩，完美地展示出20世紀50年代的新古典主義風格。雖然款式造型是服裝設計的主體，但是在服裝設計中還是要重視服裝結構設計，必須利用服裝結構支撐款式設計。如果說款式設計是服裝設計的外在表現，那么結構設計則是服裝設計的內在體現。服裝結構設計的任何一處省道、褶皺及分割線，都會對服裝的總體形象造成影響。因此，在服裝設計教學中，必須將服裝款式設計和結構設計結合進行，由于二者相互影響、彼此依靠，忽視任何一方都會讓設計出來的服裝黯淡無光。
二、服裝原創(chuàng)性設計造型與結構的設計技巧
對于服裝款式設計而言，結構美是關鍵，而想要表現出服裝的形態(tài)美就必須進行結構設計。無論服裝的款式設計如何精美，若沒有了結構美，其審美價值也會大打折扣。服裝的結構設計即服裝的內在款式設計，如何把結構設計形象化是服裝設計的實質內容。服裝的款式造型需要通過結構設計去檢驗，此外，結構設計也是服裝的關鍵性設計，給予了服裝豐富的表現力與內涵，為服裝款式設計開拓創(chuàng)新思維，啟發(fā)設計靈感。服裝的結構設計能夠讓服裝的款式類型具有豐富多彩的變化，因此對服裝設計而言十分重要，這也是國內部分服裝公司寧愿聘用有工作經驗的服裝制版師來制作服裝，也不選擇聘請服裝設計師的根本原因。不過，盡管制版師通過不同的結構設計讓服裝擁有了更多的款式類型，卻無法賦予服裝靈魂，這是因為進行服裝結構設計時需要有充滿藝術思維的設計師將服裝結構設計的實質展現出來，這意味著不管是服裝制版師還是服裝設計師，都必須具有較高的藝術涵養(yǎng)與創(chuàng)造能力，并且要充分掌握服裝的設計手段，才能夠展現出服裝的原創(chuàng)性設計理念。作為一名服裝設計師，如果沒有掌握嫻熟的設計方法，就無法將服裝設計所擁有的技術性與藝術性融合在一起，設計出高質量、高水準、有特色的作品。
三、服裝原創(chuàng)性設計造型與結構的表現形式
在進行服裝設計的時候，服裝的款式類型設計是通過服裝結構設計的型與量進行配合或分解來實現的?？钍皆O計能夠更有效、精準地表達出設計作品的內涵，讓設計師的思維與理念獲得更多的啟迪。如果服裝結構設計沒有了革新與突破，將無法充分展示出服裝款式類型的獨特魅力。服裝設計師約翰•加利亞諾為了慶祝迪奧成立60周年，曾經在法國巴黎的凡爾賽宮舉辦了2007-2008秋冬季高級定制女裝會，該系列作品的靈感來源于設計師克里斯汀•迪奧于20世紀40年代的經典設計，充滿了回憶的氣息。加利亞諾帶領觀眾回顧了1947年的新風貌時尚革命（NewLook）。服裝設計師完美地將藝術形象和架構技巧應用于服裝，使其保留了“NewLook”精致的輪廓、細致的肩線、經典的束腰及過膝的長裙等，衣服的胸口處配著亮麗奪目的鈴蘭花飾品，并且在一些部位使用了精致的蕾絲作為搭配，讓服裝看起來更加層次分明。在服裝的結構設計上，設計師使用了四開身設計把衣身的省位轉移到前衣身，從而進行了分割線的處理，為了讓腰身的纖細程度更加突出，在腰部的側面進行了立體設計。此外，設計師通過繡花工藝、褶皺處理以及鑲嵌珠寶等方式，淋漓盡致地向觀眾展現了迪奧設計中一直以來強調的女性的高雅氣質、形體柔和的線條及身材的凹凸有致。
四、結語
