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一、文藝片的感情分類談到文藝片

大家馬上會想到幾位當下拍文藝片的高手，如臺灣的楊德昌和侯孝賢、大陸的賈樟柯和婁燁以及日本的巖井俊二等。從他們的作品中可以看到文藝片有著眾多的風格分類，那么按照感情來分類，大致有以下幾種：

（一）清純類

這一類文藝片在劇本確定階段就處處彰顯著文藝范，而且在演員選定中，女演員總是青蔥脫俗，澀澀唯美的味道恰到好處，如電影《四月物語》《煙火》等。

（二）可愛類

如《獨立年代》《電影往事》等，其中《電影往事》以玲玲的日記為口吻，講述了20世紀七八十年代中國的西北小鎮(zhèn)，一個家庭里所有成員對露天電影的熱愛，以及家庭與電影之間的種種糾葛。無論是悲歡還是離合，無論是喜悅還是悔恨，每一個角色和故事都設(shè)計得非常可愛，處處充滿著溫馨和懷舊情懷。

（三）頹敗類

這一類電影在文藝片的創(chuàng)作題材中出現(xiàn)得比較多，如婁燁的《蘇州河》、陳果的《榴蓮飄飄》、楊德昌的《牯嶺街少年殺人事件》《去年煙火特別多》《香港制造》等。故事沉重有思考，給觀眾以心塞無法釋放的觀影效果和情感領(lǐng)悟。

（四）壓抑類

賈樟柯當年的一部《小武》，讓我們在壓抑中久久無法釋懷。這類文藝片要求演員樸實、真實，有時甚至會喚起觀眾的憐憫之心。正是因為故事題材的平民化、底層化，使得壓抑類的文藝片成為大家更愿意去關(guān)注的片種。當然還有賈樟柯的另一部電影《站臺》、王小帥的《十七歲的單車》等，都屬于這類。

（五）反思類

謝晉導演的《芙蓉鎮(zhèn)》、張藝謀的《活著》、姜文的《陽光燦爛的日子》《鬼子來了》、田壯壯的《藍風箏》等，均在觀影后使得觀眾有萬千思考?？v觀反思類文藝片，我們發(fā)現(xiàn)它往往是基于小說故事和社會現(xiàn)實之上，制造問題、經(jīng)歷問題后提出思考。

（六）暴力類

我們聽名字就會發(fā)現(xiàn)，這一類文藝片是“文藝圈”里的“粗暴分子”。當暴力也成為一種美學范疇的時候，再多的話語也無法描述出觀眾觀看此類影片的快感和大呼過癮的勁頭了。如昆汀•塔倫蒂諾的《低俗小說》、北野武的《那年夏天寧靜的?！返取?/p>

二、世界各地的著名導演與他們的文藝片

（一）美國一說到世界文藝電影

我們馬上會想到有這么一部偉大的文藝片——《卡薩布蘭卡》，這部影片是美國導演邁克爾•柯蒂斯于1943年拍攝的。它是二戰(zhàn)期間最為賣座的一部電影，是迄今為止電影史上最閃亮的一部文藝片，堪稱愛情電影的教科書。其間有著極多經(jīng)典的臺詞，有人說它的臺詞堪比莎士比亞的戲劇，可見這部文藝片的殺傷力及其高度。除此之外還有米洛斯•福爾曼導演的《飛越瘋?cè)嗽骸?、馬丁•斯科塞斯導演的《出租車司機》、弗朗西斯•福特•科波拉導演的《現(xiàn)代啟示錄》、凱文科斯特納導演的《與狼共舞》、弗蘭克•德拉邦特導演的《肖申克的救贖》、昆汀•塔倫蒂諾導演的《低俗小說》、邁克爾•尼克爾斯導演的《畢業(yè)生》等。

（二）意大利意大利人的優(yōu)雅和華麗、對藝術(shù)的獨特理解

似乎讓我們更容易把他們和文藝片這個題材結(jié)合起來。就像我們熟知的電影界的詩人——貝納爾多•貝托魯奇，他可以把一個神拍成一個人，1987年的一部《末代皇帝》，讓我們見識到了意大利人拍文藝片的功力。無論是服裝道具、音樂制作、視覺效果還是剪輯手法，貝納爾多•貝托魯奇都展示出了亞平寧人的優(yōu)雅和華貴。意大利另一個大導演朱塞佩•托納多雷，也是公認世界上最好的文藝片大師，他的作品《天堂電影院》《海上鋼琴師》《西西里的美麗傳說》，無一不是至今都難以超越的佳作。

（三）日本在世界電影史上

日本電影的確應(yīng)該占有一席之地。黑澤明的出現(xiàn)給予了日本乃至世界文藝片電影極為強大的推動作用。《羅生門》這部影片，被譽為挖掘人性丑惡的巔峰之作，而在《七武士》中，又把人性的善強調(diào)并加以放大。黑澤明創(chuàng)立了極惡與大善的文藝片形式，被日后的眾多導演效仿或致敬，比如昆汀•塔倫蒂諾在《殺死比爾》中設(shè)計打斗動作的時候模范《七武士》，張藝謀在《英雄》里模仿黑澤明敘事方式中的數(shù)次插敘手法。

（四）法國

法國電影新浪潮之后，法國的文藝片層出不窮，佳作更是屢見不鮮。如弗朗索瓦•特呂弗導演的《朱爾與吉姆》《四百擊》、賽爾日•布魯索羅導演的《獵夢人》、戈達爾導演的《精疲力盡》《狂人皮埃羅》《小兵》、路易斯•布努埃爾導演的《一條安達魯狗》、呂克•貝松導演的《碧海藍天》等。

（五）其他國家及地區(qū)

丹麥導演拉斯•馮•提爾的《黑暗中的舞者》、德國導演湯姆•提克威的《羅拉快跑》、澳大利亞導演皮特•克林遜的《荒野有晴天》、韓國導演許秦豪的《八月照相館》、波蘭導演克里斯托弗•基耶斯洛夫斯基的《十誡》、瑞典導演英格瑪•博格曼導演的《野草莓》、香港地區(qū)張婉婷導演的《秋天的童話》、臺灣地區(qū)侯孝賢導演的《最好的時光》、我國導演婁燁的《頤和園》等。各國、各地區(qū)的導演們始終都沒有間斷過去創(chuàng)作用“文學”修飾“藝術(shù)”的獨特影片——文藝片。

三、結(jié)語

文藝片是更需要引起人們共鳴的，表達愛情類情感居多，甚至有人說它好像更傾向于女性觀眾，因為女性觀眾的感情較男性更細膩。它通過演員的藝術(shù)表演和導演的藝術(shù)拍攝手法，使觀眾深刻地感受人類情感的美好，引起情感上的共鳴，從而達到影片拍攝的最終目的。文藝片同時又是集文學、藝術(shù)于一體的，這一點毋庸置疑，更是文藝片的魅力所在。我的這篇文章只是粗淺地談?wù)摿宋乃嚻@種影片形式，希望能幫助同學們、影視愛好者們?nèi)チ私夂褪煜の乃嚻?，另外我認為把藝術(shù)形式和文學做更好的結(jié)合應(yīng)該是值得我們年輕人去繼承和深入探索的。

作者：金正陽單位：四川文化藝術(shù)學院