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摘要：藝術的發(fā)展貫穿于整個人類歷史，各個時代都有著對藝術的不同表述，在進入二十世紀之后，由于生產(chǎn)力和經(jīng)濟的高速發(fā)展，人們在保障基礎的生活之后對藝術的探索更是進入了高速發(fā)展的階段。伴隨當前技術的急速發(fā)展，藝術領域開始與科學技術進行融合，藝術家們也在不斷拓寬未來藝術的發(fā)展思路，為了促使科技和藝術領域建立更加深入的融合，新媒體藝術形式應運而生，在傳播過程中獲得了更大的發(fā)展空間。

關鍵詞：新媒體藝術；傳播學；表意；藝術符號

以藝術傳播的方向針對當前新媒體藝術的發(fā)展進行全面性解析會發(fā)現(xiàn)，當前新媒體在傳播中對于藝術的發(fā)展以及文化傳播的推進都有著重要的意義，以科學視角分析藝術傳播的發(fā)展方向，就無法避免當前新媒體對于藝術符號的展示。新媒體藝術本身的發(fā)展就是未來藝術領域優(yōu)化的方向之一，也給藝術的發(fā)展提供了全新的思路。

一、新媒體藝術中的符號化藝術類型

（一）新媒體藝術存在的符號化特征

藝術發(fā)展過程中，藝術符號屬于一種特殊的語言表述體系，是藝術作品能夠在更廣泛的媒介中流行的主要助推力，同時藝術符號本身也是藝術品上的基本單位之一，藝術符號本身就是比較直觀化的內(nèi)容，在展示過程中，要與數(shù)字化的技術相互聯(lián)系，在保障推廣意義的前提下，實現(xiàn)更強大的藝術可塑性?？萍颊谥鸩礁淖儺斍八囆g展示的模式，新媒體的飛速發(fā)展也是新媒體藝術誕生的基石，能夠采用數(shù)字化的編碼裝置以及解碼裝置進行藝術的拓展，以獨有的介質展示出藝術符號本身的核心內(nèi)容。新媒體藝術在發(fā)展過程中有較為明確的數(shù)字性以及傳播能力，因此，新媒體藝術也具備了更強的可塑性，在傳播當中文化形式可以更加簡單輕便的進行，同時能夠較為輕易地完成后續(xù)的復制、修改以及最終成型的工作，這也就促使新媒體藝術具備更強的延展性以及可塑性。數(shù)字技術的應用為新媒體藝術發(fā)展提供了更多的可能性，對于整體藝術修改成本的降低促使人們更加專注于獨特的藝術創(chuàng)造，實現(xiàn)更加多元化的創(chuàng)新可能[1]。由于新媒體藝術的發(fā)展是直接改變了整體的藝術符號性質，因此，反饋機制也提升了速度，伴隨著符號交互性的增加，也就提升了藝術本身的多樣性以及藝術性，對于藝術的進一步優(yōu)化發(fā)展提供了廣闊的空間。反饋速度的提升使得交互更加及時有效，從側面實現(xiàn)了藝術的升級優(yōu)化。

（二）影響新媒體藝術的表意性要素

藝術本身表意一方面有兩項較為重要的要素：第一，就是關于系數(shù)本身所指以及能指的要素內(nèi)容，這部分一般都是可以讓普通民眾感知到的內(nèi)容，新媒體藝術在發(fā)展過程中具有較強的體驗性以及交互性，因此，能發(fā)掘出更加廣闊的能指以及所指的范圍。新媒體藝術作為新興的藝術形式也不能完全超越傳統(tǒng)的藝術模式，而是要在發(fā)展的社會語境下提供藝術實現(xiàn)多種藝術內(nèi)容的深度融合，將各項藝術特性溶于其中，在保障藝術作品的結構與形態(tài)更新基礎上，調節(jié)所指以及能指的作用。在當前新媒體藝術的傳播當中，要注意能指本身的可變性以及自然流動性，注意到藝術個體的差異，新媒體藝術能夠保持藝術作品自身的差異性，但是要注意整體導向不能偏移，由于要素的增加，藝術很容易在融合之中喪失自己的獨特性，因此，更好強調作品自身的與眾不同，才能實現(xiàn)藝術的創(chuàng)新發(fā)展。第二，就是新媒體藝術當中廣泛應用了意指的手法進行，在漫長的歷史當中藝術的思潮也是不斷變革的，每一個時代都有獨特對美學的簡介以及顛覆。新媒體時代中新媒體藝術的受眾超越了各個時代，由于歷史積淀的影響，當前的受眾人群已經(jīng)見證了藝術符號產(chǎn)生的變遷，在藝術鑒賞領域藝術家們更需要側重于將藝術的創(chuàng)造技巧與當前的藝術創(chuàng)新技術相融合，進行巧妙地優(yōu)化設置，從而推進藝術表意的進一步發(fā)展[2]。

二、新媒體藝術數(shù)字化文本的主要含義

新媒體藝術的誕生主要植根在電子信息化飛速發(fā)展的時代，因此，很大一部分的新媒體藝術也是依賴于數(shù)字化的模式完成呈現(xiàn)，而數(shù)字能夠復制藝術品這一點容易產(chǎn)生機械復制的危機。當前，隨著新媒體藝術的進一步發(fā)展，人們對于藝術的占有欲望更加強烈，因此，不再滿足于單純的鑒賞以及對于復制品的占有欲，而是希望能夠獲得身臨其境的逼真體驗，積極參與藝術的鑒賞甚至創(chuàng)作歷程當中，實現(xiàn)真實感的還原。藝術家也不再只是作為站在藝術品后面的創(chuàng)造者，而是占據(jù)了更加有利的控制性地位。在當前這個時代，創(chuàng)作的技巧已經(jīng)發(fā)展到一個瓶頸期，藝術品中涵蓋的技巧成分雖然也是藝術組成的關鍵，但是由于技術發(fā)展，技巧所占據(jù)的比例不再如同往日一般占據(jù)決定性地位，取而代之的則是藝術創(chuàng)作的理念以及創(chuàng)新表意，這些內(nèi)容能夠更加激發(fā)人們鑒賞的欲望。在新媒體藝術的發(fā)展中，當前的發(fā)展風潮集中在藝術家們創(chuàng)作的理念以及對于作品內(nèi)容的升華決策外，不少藝術家在創(chuàng)作過程中刻意不要將作品呈現(xiàn)出單一化、平面化，而是賦予了更多豐富且深刻的可能性，甚至一部分新媒體藝術創(chuàng)作者不會給予作品一個相對固定的含義，其中進行藝術創(chuàng)作的原材料、表達形式以及制作過程都能夠成為藝術構成的組成部分，創(chuàng)作者更多地將自己的時間與創(chuàng)作實驗過程融入作品之中，豐富作品原本的含義，實現(xiàn)了思想與創(chuàng)意在新媒體藝術之中的融合[3]。

三、新媒體藝術展示的互動要素

后現(xiàn)代藝術的興盛發(fā)展促使讀者的地位穩(wěn)步上升，這也導致了后續(xù)人們對于藝術觀念上產(chǎn)生了較大的變革。當前的藝術邊界由于全球化的影響正在不斷擴大，邊界模糊的同時藝術也面臨著更加多元化的反思，這種藝術的進步發(fā)展具有較強的當代意義。在新媒體時展過程中，藝術本身就是一個開放性的概念，其中承載了時代的變化發(fā)展，由于鑒賞者本身的水平也在不斷提升，因此，增加了對于作品鑒賞中的不確定性，同時職業(yè)會改變當前新媒體藝術發(fā)展的邊界，開啟動態(tài)化的鑒賞觀念，從而呈現(xiàn)出作品內(nèi)部內(nèi)容以及外部環(huán)境之間的交互，提升了作品本身的藝術價值以及與鑒賞者之間的交互性。當前的新媒體藝術發(fā)展當中，互動已經(jīng)成為藝術的主流，創(chuàng)作者和鑒賞者之間的壁壘被破除，能夠直接進行深入地溝通，在完成藝術的過程中進行交互，但是也存在交互上給藝術品貼上既定標簽或者是單方面理解的情況，但是這種交互是時代給予的進步，能夠提升信息內(nèi)容的完整性，從而引發(fā)欣賞者們更多的聯(lián)想。由于現(xiàn)階段機器與人類之間還未形成長效穩(wěn)定的交互模式，比較常見的交互主要集中在鑒賞者與環(huán)境之間、鑒賞者與作品之間[4]。

（一）新媒體提供的鑒賞者與環(huán)境之間的互動

在新媒體藝術發(fā)展過程中，要重視建設者以及環(huán)境之間的交互，鑒賞者作為欣賞藝術作品的主題之外，也同時要與周邊環(huán)境進行有效交互。這是符號化藝術延伸過程中對于藝術各個環(huán)節(jié)的收集，人們在談及藝術品過程中鮮少會只是將藝術品作為獨立進行鑒賞對待，而是從更加全面地角度，以全面性的視角看待問題，在同一視域內(nèi)即便是不同時間，鑒賞的角度也會產(chǎn)生差異，其中周邊環(huán)境對于藝術品鑒賞的影響就變得尤為顯著。當人們談及作品時，要將環(huán)境因素融入其中，比如博物館、藝術展示館、音樂館等文化場所，如果單方面置換為生活類場景，后續(xù)藝術的鑒賞也會產(chǎn)生錯謬[5]。新媒體藝術在發(fā)展過程中非常重視交互過程中鑒賞者的體驗，鑒賞者本身就是形成藝術氛圍的重點要素，加強鑒賞者與周圍環(huán)境的有效互動能夠提升整體藝術作品的內(nèi)涵。同時，鑒賞者也能夠帶入作品之中，將自己獨具一格的藝術符號融入其中，對于藝術創(chuàng)作的互動發(fā)展有著舉足輕重的意義。原始的作品內(nèi)容比較個性化且具有一定的創(chuàng)新性，而更加廣泛的環(huán)境下融入了鑒賞者與周圍環(huán)境的反饋，則能夠形成更加多元化的藝術形態(tài)，創(chuàng)作者可以將這些藝術內(nèi)容納入藝術創(chuàng)作的范疇之中，不僅提升了整體藝術創(chuàng)作的美感，還能有效發(fā)揮藝術創(chuàng)作的包容性，促使作品更加充實、完整。

（二）新媒體提供的鑒賞者與作品之間的互動

在新媒體藝術推進發(fā)展當中，要了解創(chuàng)作發(fā)展的歷程。作品對于傳統(tǒng)的藝術家來說是一項創(chuàng)造的過程，藝術家將自己對生活的投射以及自我意識進行構思然后創(chuàng)造出能反映自我的實物，這一過程中藝術家對于藝術作品的認知是禁止的狀態(tài)，但是通過與鑒賞者的交互，這種靜止狀態(tài)則會轉化為動態(tài)的模式。藝術的互動關系是需要進行維系的，藝術的完善也要注意加強藝術鑒賞者與藝術作品之間的深入互動，由于作品本身不具有大規(guī)模生產(chǎn)的概念，在鑒賞者與作品之間的互動關系就是當前作品發(fā)展的核心之一，要建立強力的互動關系，實現(xiàn)全面性的內(nèi)容碰撞，促使傳播的每個進程之間加強聯(lián)系，從而保障藝術的展示更加全面化、立體化。新媒體藝術提供的藝術展示一般是較為抽象化的，鑒賞者與新媒體藝術之間的互動關系是循序漸進的，需要有相互接近與伺機試探的過程，符號化的語言需要更加強烈的傳播以及互動，才能將概念性的藝術創(chuàng)作拔高層次，從而實現(xiàn)藝術品自身的增值[6]。

四、結束語

藝術發(fā)展的基礎在于思想與美感的表達，而藝術的意義也是通過傳播而呈現(xiàn)出的，在展示過程中無法輕易地對于某件藝術進行定性，無法劃分出藝術層面的邊界。對于新媒體藝術而言，藝術本身的表意更加深邃，除了關乎文化的發(fā)展之外，也有更深的自我表達，借由藝術本身較為廣泛的包容性，能夠更好地接納各項藝術作品素材。新媒體藝術能夠利用現(xiàn)代技術，提升藝術的開放性，保障藝術能與鑒賞者進行更加全面且深入的交互，實現(xiàn)藝術作品、藝術作者與鑒賞者之間的緊密聯(lián)系[7]。

參考文獻：

[1]尹瑜.新媒體環(huán)境下微紀錄片的敘事策略——兼談畢業(yè)作品《新時代里的老手藝》[D].2019.

[2]秦潔.新媒體廣告中的民族文化吸引力——基于傳播學視角[J].大眾文藝,2020(009):184-185.

[3]趙偉豪.探析短視頻傳播優(yōu)勢——基于傳播學拉斯韋爾的5W模式[J].衛(wèi)星電視與寬帶多媒體,2020,512(07):224-225.

[4]孟令俊.新媒體時代高校藝術社團傳播的嬗變——基于“5W”傳播模式[J].新聞研究導刊,2019,171(15):49-50.

[5]付寧華.視像彌散與視界融合——新媒體傳播中的藝術圖像呈現(xiàn)[J].美術觀察,2020,303(11):70-71.

[6]余瑤.傳播學視閾下的合唱藝術新發(fā)展——以上海彩虹室內(nèi)合唱團為例[J].新聞前哨,2020,312(05):103-105.

[7]趙藝.創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)教育與專業(yè)教育的融合教學——以傳播學課程教學為例[J].中國多媒體與網(wǎng)絡教學學報(上旬刊),2021(03).

作者:蔡文豐 單位:武漢廣播電視臺