形體藝術(shù)的舞臺表演淺析
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摘要：舞臺表演自古以來就深受人們的喜愛，是一種備受推崇的藝術(shù)表演形式。隨著時代的發(fā)展，為了適應(yīng)人們當(dāng)前的審美偏好和發(fā)展要求，舞臺表演藝術(shù)必須不斷創(chuàng)新，以滿足觀眾的審美需求。形體語言是舞臺表演中最重要的藝術(shù)語言類型之一。它可以作為一種藝術(shù)形式呈現(xiàn)給觀眾，也可以借助人物動態(tài)和形體向觀眾傳達(dá)所有的情節(jié)內(nèi)涵、思想感情。因此，形體藝術(shù)在整個舞臺表演中的作用是非常重要的。文章主要分析了舞臺表演中形體藝術(shù)的重要作用和其具體表現(xiàn)形式。
形體語言是舞臺表演中常見的一種表現(xiàn)形式。它本身借助表演者的形體動作傳遞更多的情感信息，這種信息也可以在很大程度上彌補表演者情感和故事層次的不足，從而提高舞臺表演的生動性，保證人們在欣賞戲劇時獲得良好的視覺體驗。在形體語言中，一些手勢、眼神、形體動力學(xué)等內(nèi)容，由于它們直接產(chǎn)生于人類的社會生產(chǎn)和生活中，具有特定的社會群體意義，能夠貼近人們的日常生活，因此更容易被普通人的審美心理所接受。在舞臺表演中加入形體語言，可以引起觀眾的興趣，從而增強節(jié)目內(nèi)容的生活化傾向，讓更多的人能夠欣賞到舞臺表演的藝術(shù)美。
一、形體藝術(shù)特征
1交際性形體藝術(shù)主要利用表演者的形體動
作和形體的局部形態(tài)特征向觀眾傳達(dá)信息。同時，人體藝術(shù)也為每個人而生。表演者的面部特征和形體形態(tài)變化，可以反映不同的情緒，如個人的快樂、憤怒、悲傷或恐慌。在中國傳統(tǒng)戲曲表演藝術(shù)中，形體藝術(shù)是表演者情感刻畫和心理活動的主要體現(xiàn)。表演者通過形體藝術(shù)的運用，表現(xiàn)出人物的個性特征，從而獲得良好的視覺效果。
2直觀可視性
舞臺表演本身就屬于一個更加直接的視覺藝術(shù)表現(xiàn)，表演者通過藝術(shù)表現(xiàn)形式能夠直接將情感信息傳達(dá)出來。舞臺表演所具有的直接可視性使表演者利用形體藝術(shù)可以傳達(dá)出更為直接、更加豐富的情感信息，同時，藝術(shù)的表現(xiàn)形式也更為豐富多彩，利用形體藝術(shù)也使舞臺表演能夠融入更多的藝術(shù)表現(xiàn)。
3可塑性
形體藝術(shù)本身有著很好的藝術(shù)表現(xiàn)力。表演者可以利用形體的各個部位來達(dá)到不同的藝術(shù)表現(xiàn)效果，并利用這些形式來表達(dá)形體的動作潛能，從而在表演中實現(xiàn)情感的延伸。由此也可以發(fā)現(xiàn)，形體藝術(shù)本身具有較強的可塑性。要想在表演時呈現(xiàn)出良好的舞臺表演效果，表演者必須深入探索表演時形體藝術(shù)的可塑性，以更加飽滿的狀態(tài)、完美的形體動作進行舞臺表演，在深入運用形體藝術(shù)的基礎(chǔ)上，展現(xiàn)人物的內(nèi)心世界、思維和情感，并將舞臺表演技術(shù)發(fā)揮到極致。劇本中人物用言語無法表達(dá)的情感和情緒，通過表演者的形體語言充分表達(dá)出來，可以使角色的可塑性更強。
二、舞臺表演中形體的藝術(shù)性
1創(chuàng)造性
形體藝術(shù)既是舞臺表演工作的主要構(gòu)成，也是其所不能缺乏的關(guān)鍵因素。在舞臺表演藝術(shù)中，合理使用形體動作，不但可以增強作品的藝術(shù)表現(xiàn)力和情感表達(dá)力，還有助于讓觀眾了解舞臺表演的精神內(nèi)涵與主旨。創(chuàng)新是一切藝術(shù)表現(xiàn)都必須具有的主要特點。不同類型的舞臺表演藝術(shù)，都有各自的創(chuàng)新特征。舞臺表演中，這一特點主要表現(xiàn)在表演者的創(chuàng)造性思維能力和革新精神方面。在舞臺表演中，形體動作是一種藝術(shù)表現(xiàn)手段，它是舞臺上故事和情感的主要藝術(shù)表現(xiàn)形式。創(chuàng)造性思維可以促進舞臺表演藝術(shù)家在藝術(shù)實踐中不斷加強對舞臺表演藝術(shù)魅力的探索，從而提高自己的語言表現(xiàn)技巧和情感表達(dá)能力，以便于在舞臺表演過程中進一步展示形體的藝術(shù)性，使舞臺表演取得良好的演出效果。
2審美性
舞臺表演的藝術(shù)表現(xiàn)形式反映在現(xiàn)實藝術(shù)中。也就是說，在舞臺表演的過程中，其主體內(nèi)涵就是人們對美的發(fā)現(xiàn)與表現(xiàn)。人類對美的強烈向往與需要，也是自然而然的。隨著時代的進步，人們的審美價值觀也在不斷發(fā)生變化，人們對美的追求從沒有停歇過。美的表現(xiàn)是藝術(shù)形體存在的重要基礎(chǔ)，舞臺表演藝術(shù)也是這樣。充分發(fā)掘并展現(xiàn)美是舞臺表演藝術(shù)形體存在的基本條件，怎樣捕捉和表現(xiàn)美是舞臺表演藝術(shù)的核心。舞臺上的藝術(shù)表現(xiàn)也是美的主體展示藝術(shù)美的方法，與其他藝術(shù)表演形態(tài)相比，由于舞臺表現(xiàn)借助于形體動作表現(xiàn)出了視覺美，因此它具有突出的審美性特點。由此可見，形體動作已成為舞臺表演藝術(shù)中形成和展示美的主要組成部分，對舞臺表現(xiàn)的審美魅力產(chǎn)生了重要影響。同時，形體運動又使舞臺表現(xiàn)產(chǎn)生了鮮明的審美特色，使舞臺表現(xiàn)從諸多藝術(shù)類型中脫穎而出，并逐漸發(fā)展成一個被社會大眾普遍認(rèn)可的藝術(shù)類型，這必將對舞臺表現(xiàn)的發(fā)展產(chǎn)生重要的推進作用。
3直觀性
視覺感受是人們獲得信息的途徑。人們在生活和工作中，很多信息都是經(jīng)由視覺感受獲得的。與聽力、嗅覺等帶來的信息不同，視覺藝術(shù)信息更具有直觀性，并且可以給予人較為強烈的感覺。在舞臺表演中，信息的主要傳遞方法便是通過視覺藝術(shù)傳遞，表演者在進入舞臺表現(xiàn)或演出的流程中，會做出不同的表情、動作和姿勢等，通過視覺藝術(shù)的形式更直接地將信息傳達(dá)給觀者，從而刺激觀者產(chǎn)生情感共鳴，加深觀者的情感感受。所以，舞臺表演的形體動作有著較強烈的直觀性特征，這種直觀性既可以使人直接欣賞到具體而生動的人物形象，同時又可以讓人產(chǎn)生較為真實的感覺。在獲取信息和情感傳播方面，舞臺表演者有著得天獨厚的優(yōu)勢，這種直觀性也為舞臺表演者的藝術(shù)創(chuàng)作帶來了更多的可能性。
三、形體藝術(shù)表現(xiàn)對舞臺表演效果的影響
在舞臺表演中，形體表現(xiàn)是一個重要因素，它能對舞臺效果產(chǎn)生很大的影響。一是能增強演出的表現(xiàn)力。在舞臺表演中，有些意象無法用說唱的形式準(zhǔn)確表達(dá)，在這種情況下，表演者通常使用形體藝術(shù)來增加舞臺的活力，表演者運用豐富的形體語言來表達(dá)一定的內(nèi)涵，從而使劇中的形象更加豐富和細(xì)膩。二是能更好地表達(dá)人物的思想感情。形體藝術(shù)也是語言的一部分。以形體動作的形式表達(dá)，觀眾可以從形式的轉(zhuǎn)換中找到思想和情感的內(nèi)涵。例如，在舞臺表演中，演員若要表達(dá)悲傷和憤怒的情緒，往往喜歡用捶胸頓足的形體藝術(shù)，這樣的形體表現(xiàn)，可以直觀地表現(xiàn)出悲憤的情感內(nèi)涵。所以，將感情以形體藝術(shù)的形式表現(xiàn)出來，在一些情況下，可以獲得更好的表現(xiàn)效果。人物內(nèi)心世界的表現(xiàn)是舞臺表演中的高級表現(xiàn)形式，需要經(jīng)過不同表演者的演繹，才能讓觀眾理解。因此，為了更好地引起觀眾的情感共鳴，表演者通常會結(jié)合形體藝術(shù)的形式來展現(xiàn)人物的內(nèi)心世界，特別是在人物沖突的表現(xiàn)上，其可以將人物的情緒變化等更好地呈現(xiàn)在觀眾面前。
四、舞臺表演中的形體藝術(shù)創(chuàng)新
1合理把握形體力量
舞臺表演與一般表演的風(fēng)格和形式相比，存在著一定的特殊性。影響舞臺表演創(chuàng)作的主要因素之一是力量。表現(xiàn)強度是影響舞臺形體動態(tài)效果的關(guān)鍵因素。力度對藝術(shù)表現(xiàn)形式和動作表演效果來說至關(guān)重要。只有合理使用力度，才能更有效地。
2合理把控形體
在表演的過程中，氣息起著十分重要的作用。形體動作的準(zhǔn)確表現(xiàn)需要形體力量的合理支撐，需要表演者合理把握不同形體動作時的氣息。氣息不僅是舞臺上形體表現(xiàn)的關(guān)鍵，也是制約演員形體動態(tài)的因素之一。通過氣息的運用和形體動作的合理調(diào)整，可以幫助表演者在用形體完成不同動作時更充分地表達(dá)自己的情緒與藝術(shù)情感。而且，表演者在進行舞臺表演的時候，恰當(dāng)?shù)厥褂眯误w，可以使氣韻、風(fēng)格和神韻更好展現(xiàn)，使其創(chuàng)新性特征更加突出。
3動靜相生在舞臺表現(xiàn)過程中，綜合表現(xiàn)動與靜，并實現(xiàn)動與靜的有機融合，可以帶來節(jié)奏輕快、氛圍良好的舞臺效果。同樣，也唯有把動態(tài)和靜態(tài)藝術(shù)充分融合到形體動作中，才能更好地展現(xiàn)舞臺表演的藝術(shù)魅力。所以，在舞臺表現(xiàn)中，形體動作一定是動靜結(jié)合的，這既是藝術(shù)性的主體內(nèi)涵，又是舞臺表現(xiàn)的藝術(shù)創(chuàng)新特點。動和靜都是表達(dá)形式節(jié)奏變換的不同方法，是保持形體動作完整的關(guān)鍵。在整個舞臺演出流程中，形體動作之間有許多停頓的時間。也就是說，正是因為這些停頓，整個舞臺上展示的形體動作更加層次化，形體動作所表達(dá)的情感意義更加突出，這使整個舞臺上展示的故事內(nèi)容和情感內(nèi)涵有了更加全面的反映。如果沒有這種停頓，不僅會極大地破壞形體運動的穩(wěn)定性，而且會嚴(yán)重影響舞臺表演的整體藝術(shù)效果。由此可見，動靜結(jié)合是整個舞臺表演形式中不可缺少的關(guān)鍵因素，對整個舞臺表演的藝術(shù)表達(dá)具有重要影響。
4動作線條分明
在舞臺表演過程中，表演者的動作線條與形體動作之間形成的形體角度不僅流暢而且線條清晰。表演者在表演過程中身體所展現(xiàn)出來的清晰、流暢的動作是舞臺表演成功演出的基本要求。只有滿足上述基本要求，表演者才能保證舞臺表演過程中形式美的完整呈現(xiàn)，并通過各種形式全面介紹舞臺表演的內(nèi)容，從而向觀眾展現(xiàn)舞臺表演的藝術(shù)美。因此，表演者應(yīng)把握形體動力學(xué)的線性美學(xué)原理，在表演過程中清晰地表現(xiàn)形體線條，從而完整地呈現(xiàn)舞臺表演的主體形象，提高舞臺表演的藝術(shù)美和藝術(shù)表現(xiàn)力，給予觀眾美好的藝術(shù)享受，促進舞臺表演藝術(shù)水平不斷提高。
五、結(jié)語
形體藝術(shù)作為舞臺表演中的重要表現(xiàn)方式，可以彌補表演內(nèi)容故事性、情緒表達(dá)的不足，更好地滿足觀眾的視覺需求，助力舞臺表演獲得良好的效果。因此，在舞臺表演之前，演出者應(yīng)做到充分了解劇本，理解角色內(nèi)心，通過自身的形體表達(dá)展現(xiàn)角色特點，豐富人物形象，給觀眾帶來更好的觀看體驗。
作者:吳婭鵬 單位:中國鐵路文工團
