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流行元素范文第1篇

關(guān)鍵詞：分類 流行色 運用 演變

1.引言

流行的定義，是指迅速傳播而盛行一時的現(xiàn)象。流行是時代的反映，是一種觀念的形成，體現(xiàn)整個時代的精神風(fēng)貌。流行的內(nèi)容很廣，人文思潮，政治體制，經(jīng)濟模式，生活習(xí)俗，工業(yè)產(chǎn)品，社會現(xiàn)象等都能形成流行。流行有高尚與低級之分，與信奉該流行的人群的素質(zhì)有關(guān)，思維健康，品行正常的人崇尚積極向上的流行概念。

2.服裝流行的概述

而服裝中的流行是指在服裝領(lǐng)域里占據(jù)上風(fēng)的主流服裝的流行現(xiàn)象，是被市場某個階層或許多階層的消費者廣為接受的當(dāng)前風(fēng)格或式樣。服裝流行時諸多流行中的一種因其內(nèi)容通俗實用、涉及人員廣泛、直接美化人群的特點而令人矚目，是最大眾化的流行現(xiàn)象，所以服裝流行極易成為新聞傳媒與平民百姓議論的話題。服裝的流行包括造型、色彩、面料、工藝以及穿著方式、化妝方式等。

3．服裝流行的元素分類

3.1.流行色

流行色一個時尚的名詞，流行色與服裝的面料、款式等共同構(gòu)成服裝美。對于大多數(shù)人來說，“流行色”是一個時尚的名詞。其實，流行色只不過是一種趨勢和走向，它是一種與時俱變的顏色，其特點是流行最快而周期最短。流行色不是固定不變的，常在一定期間演變，今年的流行色明年不一定還是流行色，其中有可能有一、二種又被其它顏色所替代。流行色是相對常用色而言的，常用色有時上升為流行色，流行色經(jīng)人們使用后也會成為常用色。

流行色的應(yīng)用也有一定的局限性，因為流行色變化的時間跨度太小，它適用于一些使用壽命短、相對比較便宜的服飾，如T恤衫、花布裙等一類的服飾；對于一些比較貴重、正規(guī)、使用壽命比較長的裘皮大衣、高檔西裝和羊絨套裙等之類的服飾，則沒有必要考慮流行色。

3.2款式風(fēng)格

“風(fēng)格”是人們常用的一個詞，?款式風(fēng)格是每個人都擁有的，千萬不要認為只有漂亮的人才能談風(fēng)格，風(fēng)格絕對是每個人身上散發(fā)出來的一種與生俱來的氛圍和氣質(zhì)，是你區(qū)別于任何其他人的個性標(biāo)志，也是你要進行打扮的“底子”。無論你身材高低、五官如何，你都會有你確定性的風(fēng)格和魅力。風(fēng)格可以解決你穿衣打扮上一切關(guān)于“形”的問題，風(fēng)格決定你服裝的款式、面料、圖案、裁剪，飾品的樣式、大小，以至于眼鏡、鞋、包的形狀，以及最讓人頭疼的發(fā)型問題。

3.3．面料

不同質(zhì)地、肌理的面料完美搭配，更能顯現(xiàn)設(shè)計師的藝術(shù)功底和品位。服裝款式上的各種造型并不僅僅表現(xiàn)在設(shè)計圖紙上，而是用各種不同的面料和裁剪技術(shù)共同達成的，熟練地掌握和運用面料設(shè)計才會得心應(yīng)手。

4.服裝流行的演變

對于中國服裝發(fā)展來說，1949年,即中國人民共和國的成立，標(biāo)志著它走入一個嶄新的歷史時期， 50年代時，“婦女解放”意識，罩衣也大多是對襟疙瘩襻，中老年婦女則依舊是大襟式。

60年代軍裝盛行.當(dāng)時是的無彩色服裝.60年代中期，即涌起的時侯，警察的制服也有全面仿軍服。

70年代，西方時裝作為西方文化的一部分，開始隨著現(xiàn)在科學(xué)技術(shù)涌入中國，于是喇叭褲幾乎在中國一夜之間接受了，并迅速傳遍全國。著喇叭褲時上身須緊瘦，從而出現(xiàn)了A形著裝形象。藍色牛仔褲在當(dāng)時也是非常深受擴大青年喜愛，從當(dāng)時的時髦漸漸擴大到各階層各年齡段。

80年代是素色流行的鼎盛時期，設(shè)計風(fēng)格突出對比：一方面，設(shè)計風(fēng)格嚴肅而中規(guī)中矩；另一方面，這時的設(shè)計強調(diào)舞臺效果，追逐想象，顛覆傳統(tǒng)，在裝飾上追求令人驚訝、出乎想象的效果。而這種風(fēng)格對顏色的運用，不管是亮色或灰色，鮮亮的顏色還是深色，都偏淺。黑色依然無處不在，但明亮的顏色，以及暗色系變成了主流?；貧w到明亮色系的愿望，與之相伴的是，黑色成為背景，因為黑色與明亮、燦爛的紅色、藍色和綠色搭配的效果很好。黑色是最暗的顏色，能使淺色系，如黃色變得更醒目。黑色與紅色或橙色，或其他更強烈的色彩相結(jié)合可以讓色彩的布局顯得更明朗。這種對色彩的大膽運用一直接續(xù)到九十年代。

90年代初期，以往人們認定的套裝秩序被打亂了，這時“內(nèi)衣外穿”在一定限度之內(nèi)，經(jīng)過兩三年的時間被人們見怪不怪了，夾克，毛衣，T恤衫也變短了，肥大的毛衣外更難再找更大的外衣，本來只能在夏日穿的短袖衫也可以罩在長袖衫外，90年代中期，巴黎時裝中出現(xiàn)夏日上街穿太陽裙，這種過去在海灘上穿的連衣裙的上半部很小，肩上只有兩條細帶，作為時裝出現(xiàn)時裙和身肥大而且長及腳踝。服裝流行色以灰、蘭、綠為并逐步向多種色彩或多彩相配等色調(diào)轉(zhuǎn)變。

時光來到20世記末，中國文化與國際文化頻繁地由撞擊而趨同。中國時裝幾乎亦趨地向西方學(xué)習(xí)，這時的著裝風(fēng)又開始趨向嚴謹特別是白領(lǐng)階層女性格外注重職業(yè)女性風(fēng)采，力求莊重大方，一些穿長裙的如娘穿上了長及足踝的長裙，慢慢表現(xiàn)女性的優(yōu)雅儀態(tài)。

5.流行色在服裝設(shè)計中的合理運用

服裝設(shè)計中流行色應(yīng)用的關(guān)鍵在于把握主色調(diào)。比如說08年流行層疊的白堊白、薄荷綠色、灰色、灰紅粉色和藍色；清新的淺檸檬黃和青檸色。所謂主色調(diào)，即是占統(tǒng)治地位的色彩傾向。具體地說有兩種形式。

6.1流行色與常用色的組合和應(yīng)用

這也是服裝色彩設(shè)計中最常用的組合手法。有時上衣為流行色，下衣為常用色，或者反之，有時是外衣為流行色，內(nèi)衣為常用色，或者反之等。

6.2流行色與點綴色的組合和應(yīng)用

在服裝色彩設(shè)計中，任何一組流行色的應(yīng)用都不排除點綴色的加入，因為，點綴色不僅不會影響大的服裝轉(zhuǎn)色調(diào)變化，而且還會起活躍氣氛，增加層次和起到畫龍點睛的作用。點綴色其面積雖屬少量，但它能對流行色產(chǎn)生對比、補充的作用，從而使服裝流行色更加醒目、清晰。

7.結(jié)束語

流行元素是服裝的主成倍分，要充分了解流行元素，在將這些流行元素運用到自己的服裝設(shè)計中來，運用中也可以按照自己的風(fēng)格來有所改變，使其便具有特色和不一樣的風(fēng)格。流行元素為服裝帶來了多么的豐富多彩，變化萬千的效果。希望服裝的流行在我們的生活中更加的閃耀光芒。

參考文獻：

[1]劉曉剛,崔玉梅 編著.基礎(chǔ)服裝設(shè)計[M].東華大學(xué)出版社（原中國紡織大學(xué)出版社）

[2]張星 編著.服裝流行學(xué)[M].北京：中國紡織出版社，2006.10（2009.1重?。?/p>

[3]黃元慶 編著.服裝色彩學(xué)（第四版）[M].北京：中國紡織出版社，2004.1（2006.9重?。?/p>

流行元素范文第2篇

關(guān)鍵詞：流行音樂；古典元素

多元文化的交流與碰撞，在音樂創(chuàng)作中產(chǎn)生了獨具的魅力。流行音樂中所含帶的古典藝術(shù)元素，有如一股清泉給聽眾以清新典雅、古色古香之感，同時也體現(xiàn)出沉穩(wěn)厚重、磅礴清婉的中國傳統(tǒng)文化底蘊。這些現(xiàn)代流行音樂與傳統(tǒng)古典元素相結(jié)合，在聽覺上帶來別具一格的音樂體驗。

一、流行音樂中古典元素的簡述

流行音樂的涵蓋面較為廣泛，目前學(xué)者并未有準確的可鑒定定義。最為廣泛的使用解釋源自《中國大百科全書》（音樂 舞蹈卷）：“通俗音樂（Popular music）泛指一種通俗易懂、輕松活潑、易于流傳，擁有廣大聽眾的音樂。它有別于嚴肅音樂、古典音樂與傳統(tǒng)民間音樂，亦稱流行音樂?！雹購亩x中可見，流行音樂的最重要特點在于有別于古典音樂。隨著時間的流變，對于流行音樂的定義日益模糊。但它所具有的流傳地域廣泛、傳播速度快、極強的娛樂性和傳唱性等主要特點一直未變。20世紀末，流行音樂蓬勃發(fā)展，R&B、藍調(diào)、Hip-Hop日益占據(jù)音樂主流。2003年，華語流行樂壇的音樂作品中逐漸填入了古典風(fēng)。這種新興的視聽體驗一經(jīng)入世，便受到聽眾的狂熱追捧。如今，流行音樂中含帶的古典元素音樂數(shù)不勝數(shù)，下面列出幾例：

二、流行音樂中的古典元素類型

流行音樂中的古典元素類型頗多。綜述而言，主要分為以下幾類：于流行音樂中融入古典的古詩詞意蘊、民族旋律以及戲曲音韻。

（一）融入古典的古詩詞意蘊

中國的古典詩詞高雅、沉厚，立意深遠，詞意深幽，富有獨特的、濃郁的中國風(fēng)色彩，能使誦讀者不經(jīng)意的于腦海中勾勒出一幅幅唯美的畫卷。流行音樂中將優(yōu)美的古詩詞加上現(xiàn)代編曲旋律，即可營造出“歌-詩一體”的優(yōu)美意境。我國最早借用古詩詞元素融入現(xiàn)代音樂的是上世紀20-30年代的一批知名作曲家，如青主、江文等曾于唐詩、宋詞、元曲中摘錄、編寫歌詞。如，江文曾以蘇軾、李清照、李后主等人的詩篇以及唐詩律詩篇等，編寫出了大量優(yōu)美的歌曲?，F(xiàn)代流行音樂中注入古典元素的歌曲則以周杰倫為代表。如，《蘭亭序》的歌詞“蘭亭臨帖行書如行云流水……忙不迭千年碑易拓，卻難拓你的美。”其中，蘭亭序本是東晉書法家王羲之的作品，歌名已具有古典特色。而“行云流水”出自明朝?謝榛的《四溟詩話》卷一：“誦之行云流水，聽之金聲玉振?！逼涮N含的古典詩詞情致濃郁。再如，《中國好歌曲》中霍尊所創(chuàng)作并演唱的《卷珠簾》則是取自李白的《怨情》一詩，“美人卷珠簾，深坐蹙蛾眉”。另一說法是取自宋代張元千的《卷珠簾?魏夫人》詞牌名。卷珠簾這首歌借用古詩中凄艷婉秀的詩句，寄托對不幸愛情的怨恨，而霍尊則在古典詩句的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新和升華。用獨特的嗓音，配以婉約、孤凄的旋律，使人忍不住為這位多情女子哀嘆。歌曲在傳唱的同時，也將中國古典文化傳承下去，并深切的體現(xiàn)出古典詩詞獨有的意蘊美。

（二）契入古典的民族旋律

每個民族皆有獨特的民族旋律。長久以來，民族民間音樂文化鑄成了民族音樂的一部分，而民歌所展示出的民族藝術(shù)魅力更是經(jīng)久不衰。華語流行音樂創(chuàng)作者，多是先接觸、學(xué)習(xí)或傳承了民族民間音樂，繼而從事音樂創(chuàng)作。因此，在對流行音樂的創(chuàng)作過程中，必不可少的融入了古典唯美的民族旋律。如鳳凰傳奇演唱的《最炫民族風(fēng)》，充分運用了中國的傳統(tǒng)民族聲樂元素，如在間奏處恰當(dāng)?shù)氖褂霉殴~的旋律，高山族的《阿里山的姑娘》的節(jié)奏，以及廣東舞獅的鑼鼓點聲，另融入了蒙古語言“喲啦啦呵啦唄 伊拉嗦啦呵啦唄呀”等綴詞②，將傳統(tǒng)的民族旋律盡數(shù)展現(xiàn)。而鳳凰傳奇在對歌曲進行演繹時，不僅融入了現(xiàn)代感，同時所保留的藏族所特有的平穩(wěn)而婉轉(zhuǎn)的音調(diào)。使得歌曲更加輕松入耳。

（三）戲曲凸顯傳統(tǒng)音韻

流行音樂中對傳統(tǒng)戲曲韻的運用也是很有特色，如被稱為國粹的京劇，其中的京韻唱腔在《說唱臉譜》這首歌曲中，取得了亦歌亦戲般的效果，歌曲中還同時融入了臉譜和RAP兩種原本毫不相干的藝術(shù)原素，使整首歌極富“京味”又現(xiàn)代感十足。再如周杰倫在《霍元甲》主題歌的演唱中，同樣使用了戲曲音韻，他將京劇花旦的唱腔墜入歌曲中，使古典沉厚的戲曲藝術(shù)通過流行音樂的方式表現(xiàn)了出來。在流行音樂中融入傳統(tǒng)戲曲元素，所取得的效果猶如引領(lǐng)人們穿越時空，感受古韻古香，讓聽眾仿佛置身于此，也在潛移默化中再次領(lǐng)略中國傳統(tǒng)文化的博大精深與獨具的特色。

（四）中國流行音樂融入的西方古典元素

中國流行音樂中融入西方古典元素也是常用的手法，把西方古典音樂中經(jīng)典的旋律稍加改動或是干脆直接運用，再融入中國元素，形成特有的中國流行音樂風(fēng)格。如S.H.E演唱的《不想長大》，這首歌的副歌旋律就是來源于莫扎特的《第四十交響曲》的主題，歌曲將流行、搖滾與古典元素全新結(jié)合，并加以變奏，使聽眾在聽到歌曲后，在感到熟悉親切的同時，卻不是簡單的模仿。③升華了整首歌的表現(xiàn)力，猶如命運交響曲一般，氣勢磅礴的陣勢給聽眾以觸動。這種貼合民族旋律創(chuàng)作的歌曲，既符合流行音樂所需的商業(yè)價值，又能引發(fā)聽眾共鳴。

三、流行音樂中古典元素應(yīng)用的意義

（一）提升流行音樂歌曲的格調(diào)

傳統(tǒng)的流行音樂無法脫離商業(yè)的需求，在普獲聽眾喜愛的基礎(chǔ)上，也因其短暫的生命力而存在遺憾。那么，在流行音樂中融入傳統(tǒng)的，流傳至今的古典元素，其獨具的深厚意蘊和藝術(shù)內(nèi)涵，提升了流行音樂整體的格調(diào)。從而提升了流行音樂自身的內(nèi)涵，增強了流行音樂自身的生命力?！肮诺浣豁憳肥呛芏嘁魳反髱熿`魂的音樂，是一種精神的表達，包含了諸多藝術(shù)創(chuàng)作成分?！雹苡纱丝梢?，在流行音樂中融入經(jīng)過時光洗禮了的古典元素，彌補了流行音樂中這一年輕音樂門類的缺陷，從而將流行音樂帶入較高的層次，更具格調(diào)和品味。

（二）對古典元素推廣起到助推作用

無論是哪個國家，所蘊含的古典文化、古典元素皆博大精深。將古典元素融入到流行音樂時，詞曲創(chuàng)作者或演唱者把蘊含古典文化的元素從音樂形式或內(nèi)容上凸顯出來，繼而能形成一種新的、獨特的音樂風(fēng)格。那么，流行歌曲在傳播的過程中，亦能將古典元素的推廣起到推波助瀾的作用。恰如流行音樂歌壇中的周杰倫、S.H.E、李玉剛等等音樂人，他們所演唱的歌曲不只是一種流行元素，更是將中國的、國外的古典文化進一步的推廣。從文化角度來看，這些歌曲均具有一定的人文價值。同時更說明了“音樂無國界”的道理，美妙的音樂就如無需翻譯的“語言”使整個世界的溝通與交往更直接，文化交流更密切。

結(jié)語

當(dāng)多元文化大行其道，流行音樂的傳播能通過網(wǎng)絡(luò)走向全世界時，音樂形態(tài)的融合與變遷，已成為時代的產(chǎn)物。古典元素的種類繁多，無論是意蘊豐厚的古詩詞、唯美動聽的民族旋律或是傳統(tǒng)戲曲凸顯的音韻，都給流行音樂帶去了一抹獨特別樣的風(fēng)采。流行音樂中融入古典元素，是時代的選擇，同時也有助于提升流行音樂歌曲的品味以及推動古典元素推廣。

參考文獻：

[1]中國大百科全書出版社編輯部.中國大百科全書總編輯委員會《音樂?舞蹈》編委會編.《中國大百科全書：音樂 舞蹈卷》[M].中國大百科全書出版社，2004.9

[2]畢宇虹.現(xiàn)代流行音樂中的古典浪漫元素---以周杰倫的音樂為例[J].音樂時空，2012（2）：54-56.

[3] 張圣超.從《最炫民族風(fēng)》談中國傳統(tǒng)文化對中國通俗音樂的流行與發(fā)展[J].音樂大關(guān)，2014（1）：347

[4]岳長青.初探古典音樂[J].音樂大觀，2013（6）：229

注釋：

① 中國大百科全書出版社編輯部.中國大百科全書總編輯委員會《音樂?舞蹈》編委會編.《中國大百科全書：音樂 舞蹈卷》[M].中國大百科全書出版社，2004.9

② 張圣超.從《最炫民族風(fēng)》談中國傳統(tǒng)文化對中國通俗音樂的流行與發(fā)展[J].音樂大關(guān)，2014（1）：347

流行元素范文第3篇

關(guān)鍵詞：民族音樂元素；中國流行音樂；研究

流行音樂[1]是一種以盈利為目的音樂類型，因其形態(tài)豐富、風(fēng)格多樣而迅速被西方人們所喜愛。改革開放以來因為歐美文化的影響，我國流行音樂創(chuàng)作人也越來越多，但是其中不乏“口水歌”的出現(xiàn)。所以我國流行音樂必須開始本土化的發(fā)展，這就需要借鑒我國傳統(tǒng)的民族音樂，讓我國的流行音樂更加具有審美性。在這種結(jié)合實踐中，我們不僅看到了很多優(yōu)秀的作品，也看到了未來流行音樂發(fā)展的新方向。

一、民族音樂作品元素在流行音樂中的運用

我國民族音樂的珍貴之處不僅是韻律上的優(yōu)美，還有精神的傳承。在幾千年的歷史發(fā)展中，民族音樂依然屹立不倒，不僅沒有被時代所拋棄，還在歷史長河的沖刷下顯得更加璀璨耀眼。而我國流行音樂要想具有一定的特色，融入一些民族音樂元素是最有效的方法，在流行音樂的創(chuàng)作中將二者相結(jié)合，做到“推陳出新”，一定會給觀眾們一種耳目一新的感覺。在這其中，首先就是對傳統(tǒng)民族音樂的改編和結(jié)合。比如，宋祖英的《瀏陽河》就被曾格格和馮曉泉改變?yōu)椤缎『犹仕?；對傳統(tǒng)民族曲目的“老歌新唱”，比如韓紅老師的《北京的金山上》等；運用流行的現(xiàn)代化唱法，更多的融入Hip-Hop、Rap、Blues、Jazz以及R&B[2]，在這基礎(chǔ)上傳唱民族元素的代表性歌手有：周杰倫、許嵩等，許嵩[3]的《清明雨上》《廬州月》《半城煙沙》都充滿著深厚的民族元素，聽起來娓娓動聽、洋洋盈耳。

二、民族樂器元素在流行音樂中的運用

我國對于樂器的創(chuàng)造要追溯到遠古時期，后經(jīng)殷商的進一步創(chuàng)造而得到發(fā)展，和這些各具特色的樂器一起流傳下來的便是不同的演奏形式。在社會發(fā)展的今天，不應(yīng)該一味的只去追求西方的音樂，而是應(yīng)該將目光放在民族樂器的使用上。在我國，極具特色的樂器有很多，最為常見的有塤、磐、古箏、琵琶、二胡、古箏等，這些樂器表現(xiàn)力各不相同，極具特色。所以，對于流行音樂與民族音樂的融合，樂器的使用是必不可少的，這將是一種發(fā)展的必然趨勢。因為民族樂器中所表達的獨特性，會讓歌曲整體變的個性十足。比如王勇在進行《往生》的創(chuàng)作時就加入了古箏、柳琴等民族樂器，而后成為了我國搖滾樂的代表之作；花兒樂隊在《化蝶飛》這首歌曲的創(chuàng)作之中，就是利用我國著名的民族器樂《梁山伯與祝英臺》來完成的；還有吳克羣的《將軍令》，歌曲的取材就是來源于戲曲《將軍令》中，在原戲曲中對于大小鑼和鈸的使用都給予保留，這樣將二者相結(jié)合古今韻味皆在，也能夠更加被觀眾所接受甚至喜愛。

三、戲曲藝術(shù)元素在流行音樂中的運用

戲曲作為我國民族音樂元素的一大類型，絕對可以稱得上是最重要的一部分，在現(xiàn)代流行音樂中融入一些戲曲的元素也會發(fā)生很多奇妙的反應(yīng)。比如說著名的作曲家姚明[4]，他就是個土生土長的北京人，對他來說京韻大鼓信手拈來，所以你在聽《前門情思大碗茶》和《故鄉(xiāng)是北京》時，就可以聽出那充滿京味兒的曲調(diào)；劉歡的《情怨》、王力宏的著名歌曲《花田錯》，還有趙傳的《粉墨登場》就是搖滾樂和京劇的有機結(jié)合；再比如前幾年流行的《新貴妃醉酒》，副歌就是京劇的旋律再結(jié)合李玉剛的花旦扮相，古色古香立刻盡顯。因此，戲曲藝術(shù)對于流行音樂來說是靈感的資源庫，利用合適，就可以讓歌曲的風(fēng)格特點得到很好的強化。唱腔也是戲曲中一個豐富的系統(tǒng)，現(xiàn)在的流行音樂也有很多在借鑒這種唱腔，比如榮在《夢北京》中，就有一段京劇唱段，利用京劇來表達“夢北京”這個主題十分的巧妙。還有《反過來走走》，在這首孫燕姿的歌曲中，開場就使用了京劇唱腔，瞬間讓人耳目一新，之后的演唱加說唱更讓人覺得歌曲充滿了戲劇化。

四、民族音樂元素在流行音樂文創(chuàng)作中的作用

我國的民族文化一直都是將文字作為發(fā)展的載體，我國從古至今的全部文化大部分都是通過文字來見證的，這是我國中華民族的審美觀念、價值取向以及生活態(tài)度。音樂作品是否能成稱得上優(yōu)秀，文本內(nèi)容也是評鑒的重要部分。所以，在現(xiàn)代的流行音樂和民族音樂元素的融合中，不僅是音律的融入更是，民族性特征的融合，讓聽眾能在音樂中找到一些民族歸屬感?？墒沁@說起來異常簡單，要做也是相當(dāng)不好拿捏尺寸的，如果融合的文本過于普通，反而不會受到聽眾的喜愛，相反可能會產(chǎn)生一種厭煩的感覺。因此，流行音樂創(chuàng)作人在進行兩者結(jié)合的創(chuàng)作中要注意從大眾的角度出發(fā)，在文本的選擇上一定要具有特色且典型性強。比如張也老師在創(chuàng)作《枉凝眉》[5]時，就是將元曲和我國四大名著中的《紅樓夢》相融合；對于中國古典詩詞的運用比較好的歌手就是JAY了。他的《臺》，《紅塵客?！范际菍⒏枨畲笙薅鹊墓诺浠?，最后形成他自己的一種獨特的中國風(fēng)，并深受青年們的喜愛；歌后王菲《水調(diào)歌頭》也是由蘇軾的同名的詞句所改編的。

五、未來民族音樂與流行音樂的相融合發(fā)展

（一）民族音樂和流行音樂的相互依存發(fā)展。在我國2009年的春節(jié)聯(lián)歡晚會上，宋祖英與周杰倫的“英倫組合”就將民族音樂和流行音樂的首次碰撞。在相關(guān)的調(diào)查中，此節(jié)目成為了當(dāng)年春節(jié)聯(lián)歡晚會中收視率最高的節(jié)目之一。這也從側(cè)面反映了流行音樂與民族音樂的融合會是一個雙贏結(jié)果。傳統(tǒng)民族音樂需要發(fā)展，現(xiàn)代流行音樂需要創(chuàng)新。兩種音樂相互依存，共同發(fā)展，不僅能讓我國的流行音樂逐步邁入世界級別，還能保證我國傳統(tǒng)民主音樂也能長久的發(fā)展和繼承下去。

（二）融入民族音樂元素的流行音樂在未來的商業(yè)性。所謂的流行就是大眾，這種音樂不受地域和題材的限制。而音樂可以幫助人們在特定的場合轉(zhuǎn)換心情?，F(xiàn)代社會的飛速發(fā)展也為流行音樂帶來了無限的商業(yè)性。就比如近幾年異?；鸨P凰傳奇，這個組合非常受歡迎。其中最著名的就屬《最炫民族風(fēng)》了，這首歌的風(fēng)靡程度較高，更成為了廣場舞大媽的：“心頭愛”，不僅如此，就連國外也會將這首歌曲當(dāng)成健美操訓(xùn)練的背景音樂。下載量和播放量的數(shù)據(jù)更是驚人。這異常火爆的光環(huán)背后和民族音樂的融入是分不開的，將其融入到流行音樂中，確實把我國流行音樂的發(fā)展空間擴大了。這也需要音樂創(chuàng)作人在進行歌曲的創(chuàng)作時，也注意自身歷史知識的累計。相信不久的未來，我國流行音樂一定會有更加美好的明天。

六、總結(jié)

綜上所述，民族音樂元素可以很好地在流行樂上得到多種多樣的發(fā)揮，完全可以把民族音樂中的優(yōu)美旋律與民族文化運用在流行音樂中。但要注意的是，把握好尺度，不能為了用而用。不能隨意扭曲或者修改民族音樂中的精髓，在不同音樂風(fēng)格上發(fā)揮不同的作用，這種就不只是在形式上的模仿。讓民族音樂元素在流行音樂中恰當(dāng)?shù)陌l(fā)揮作用，我國的流行音樂才能夠更加具有民族性、特殊性以及審美性。

作者:彭娜 單位:貴州工程應(yīng)用技術(shù)學(xué)院

參考文獻：

[1]謝蘊.淺談流行歌曲創(chuàng)作中民族音樂元素的運用[J].音樂時空，2015,(11):114.

[2]謝雨辰.淺析民族民間音樂與流行音樂的互融性[J].北方音樂，2015,35(13):15-16.

[3]雷瓊.淺談音樂創(chuàng)作表演中的多元素融合現(xiàn)象——以中國流行音樂發(fā)展中的民族化情節(jié)為例[J].文藝生活•文海藝苑，2015,(6):73-74.

流行元素范文第4篇

關(guān)鍵詞：中國風(fēng) 流行歌曲 民族特色

所謂"中國風(fēng)"是指具有中國民族特色風(fēng)格的某一種事物。服裝界流行起了"中國風(fēng)"，美術(shù)界吹起了"中國風(fēng)"，流行歌曲樂壇更是刮起了"中國風(fēng)"。那么"中國風(fēng)"歌曲有什么樣的特征？是如何體現(xiàn)中國風(fēng)元素的？我們要如何看到"中國風(fēng)"這一現(xiàn)象呢？

1.當(dāng)今流行歌曲的發(fā)展概況

隨著科技和市場經(jīng)濟的迅速發(fā)展，人們的生活水平不斷提高。人們在享受物質(zhì)生活的同時，音樂作為一種特殊的藝術(shù)形式更為大家所接受和喜愛，"而流行歌曲由于自身樸素簡潔的音樂語言、流暢易記的旋律、活潑而富有特點的節(jié)奏以及更加貼近生活的情景和感受，更加得到廣大社會的喜愛和認同"。"所謂流行音樂，是指那些結(jié)構(gòu)短小、內(nèi)容通俗、形式活潑、情感真摯，并被廣大群眾所喜愛，廣泛傳唱或欣賞，流行一時的甚至流傳后世的器樂曲和歌曲。因此，又有"大眾音樂"之稱"。

隨著社會的發(fā)展，流行歌曲從起初的"靡靡之音"逐漸被人們接受，首先在港臺地區(qū)得到了較好的發(fā)展。到了七八十年代，出現(xiàn)了一大批杰出的作曲家和歌手，如鄧麗君、齊豫、蔡琴、費玉清等。既這之后，大陸陸續(xù)也出現(xiàn)了一大批的流行樂手，有大家熟悉的劉歡、韋唯、毛阿敏、那英等等。到了90年代初，隨著"哈韓"、"哈日"的流行，一些流行歐美的R&B、Hip-Hop便在中國開始風(fēng)行，相繼出現(xiàn)了一些節(jié)奏感較強的歌曲，如張學(xué)友的《吻別》、郭富城的《對你愛不完》、歐陽菲菲的《熱情的沙漠》......那個時候，基本上都是以快歌見長，并沒有提出R&B的說法。直到2000年周杰倫的同名專輯《JAY》的出現(xiàn)，人們才開始注意到R&B這種新奇的、具有舞曲特點的曲風(fēng)。與此同時，隨著這種新奇的曲風(fēng)特點，流行歌曲的民族化也凸顯了出來，例如周杰倫的《青花瓷》、《龍拳》、李宇春的《少年中國》、陶喆的《蘇三說》、王力宏的《花田錯》......詞里行間和曲調(diào)上，不時透著濃濃的民族氣息。

2.流行歌曲的中國風(fēng)特色

"黃曉亮在《中國風(fēng)音樂史》中說道：'中國風(fēng)就是三古三新（古辭賦、古文化、古旋律和新唱法、新編曲、新概念）結(jié)合的中國獨特樂種。'"歌詞具有中國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，它的歌詞、配器和編曲技巧，都融入了民族元素。

2.1古典詩詞特色

中國流行歌曲的創(chuàng)作，始終處在嘗試階段，直到21世紀初流行樂壇出現(xiàn)了多元化發(fā)展，一大批具有中國風(fēng)特色的歌曲出現(xiàn)在大家的耳中，涌動著一股中國傳統(tǒng)文化的浪潮-中國風(fēng)流行歌曲。其代表人物有周杰倫、王力宏、陶喆、后弦。例如周杰倫的《東風(fēng)破》、《臺》、《青花瓷》、《發(fā)如雪》的歌詞都富有古典特色?！稏|風(fēng)破》中的"孤燈"、"蔓草"、"琴聲"、"琵琶"；《臺》中的"淚光"、""、"馬蹄聲"、"閣樓"；《青花瓷》中的"青花"、"筆鋒"、"檀香"、"仕女圖"；《發(fā)如雪》中的"狼牙月"、"紅塵醉"、"發(fā)如雪"等等，不但將景物與事物聯(lián)系在一起，而且具有濃厚的古典韻味和懷舊色彩。

2.2歌曲配器特色

中國的民族樂器歷史悠久，種類眾多，從磐、塤、編鐘、古箏等遠古樂器到后來的琵琶、簫、笛子、二胡等，這些樂器在以前大都只是用來演奏傳統(tǒng)曲目，直至近現(xiàn)代以來，才在流行歌曲中得以充分的使用。如在王力宏的《花田錯》里，采用二胡來表現(xiàn)那種悲慘、凄涼的感彩；而在周杰倫的《雙節(jié)棍》中，二胡那種急切的演奏手法則使得歌曲顯得緊張而又扣人心弦；被稱為"民族新音樂的奠基人及先行者"的民族樂器演奏家馮曉泉先生，創(chuàng)作的歌曲《趕牲口2005》、《再回南泥灣》等，把簫、笛子等民族樂器與流行音樂元素結(jié)合得天衣無縫，體現(xiàn)了流行歌曲在配器方面，民族樂器與流行歌曲的完美結(jié)合。

2.4民族調(diào)式特色

2.4.1民族曲調(diào)創(chuàng)作手法的運用

民族調(diào)式是指以宮、商、角、徵、羽五聲構(gòu)成的五聲調(diào)式及以五聲為基礎(chǔ)的六聲和七聲調(diào)式。五聲音階所構(gòu)成的和諧旋律容易入耳，較易被大多數(shù)人接受。

在周杰倫的中國風(fēng)作品中，《臺》可謂是一首經(jīng)典之作。分析《臺》可以看出，整首歌里以do、re、mi、sol、la這5個音為音階，也就是中國民族調(diào)式中所說的宮、商、角、徵、羽。

2.4.2"宮調(diào)式"曲調(diào)加R&B風(fēng)格的吟唱

在流行歌曲的創(chuàng)作中，不斷運用了宮調(diào)式的創(chuàng)作手法，而且還融入了新的演唱風(fēng)格--R&B風(fēng)格的吟唱法。例如后弦的《西廂》?？梢哉f，《西廂》是宮調(diào)式與R&B風(fēng)格互相結(jié)合的代表作品之一，代表著中國民族元素與西方特色的流行元素，很好的融合在了一起。

2.5民族戲曲特色

我國戲劇有四百多劇種，曲藝有三百多曲種，每個劇種都有著獨特的藝術(shù)韻味，因此把戲曲的藝術(shù)韻味融合到流行歌曲的創(chuàng)作中便成為音樂創(chuàng)新的手段之一。如臺灣歌手吳克群的歌曲《將軍令》中，就引用了京劇中常用的曲牌--將軍令作為歌名。曲牌主要作用是融合動作、渲染劇情、制造氣氛、吸引觀眾的京劇配樂音樂。而將軍令就是其中專門作為戲曲開場音樂和伴奏擺陣場面的曲牌。吳克群利用此曲牌作為歌名，不僅給人一種振奮人心的氣勢，而且還吸引了現(xiàn)代人對戲曲的重新認識。采用將軍令曲牌創(chuàng)作的歌曲還有《霸王別姬》、《男兒當(dāng)自強》等。

3."中國風(fēng)"現(xiàn)象之解析

從20世紀30年代的《毛毛雨》的創(chuàng)作開始，再到周旋的《憶江南》，80年代的《小城故事》、《但愿人長久》，以及中國大陸"西北風(fēng)"的代表作《黃土高原》、《信天游》。90年代的《愛江山更愛美人》、《中華民謠》、《濤聲依舊》等歌曲，這些歌曲在字里行間都有很濃的"中國風(fēng)味"。

可以說，如果沒有周杰倫的出現(xiàn)，中國風(fēng)的流行，到現(xiàn)在還是打個問號。偶像的魅力，不僅僅是外表的存在，在像周杰倫、王力宏、陶喆等的一些歌曲的影響下，青少年的追捧會更加促進中國風(fēng)流行歌曲的發(fā)展。所以，就會出現(xiàn)了一些對民族性的如二胡、大鼓、琵琶等傳統(tǒng)樂器或昆曲等傳統(tǒng)的戲曲產(chǎn)生或多或少的興趣。在周杰倫的《雙節(jié)棍》，我們可以體驗到中國的武術(shù)魂，在《爺爺泡的茶》里面，可以體會到中國的茶文化......聽了這些歌曲之后，無形中會影響到青少年的成長，就像歌里唱的那樣"應(yīng)該聽媽媽的話吧......"。在越來越多的青少年的喜好與傳播下，中國風(fēng)不流行都不可能，它是時展的必然趨勢。所以說，正是由于這些偶像的創(chuàng)作與影響下，才使中國風(fēng)逐漸走入人們的視野，才使得越來越多的人去關(guān)注中國風(fēng)的流行歌曲，換言之，才能使更多的人了解我國的民族魅力。從另一方面來說，當(dāng)前的中國風(fēng)也只是建立在歐美的曲風(fēng)上，它們結(jié)合西方的R&B，嘻哈風(fēng)格，并在此基礎(chǔ)上，加上中國民族音樂元素點綴而成，在一定程度上，可以說是一種"中西結(jié)合"的產(chǎn)物。但不管怎么說，"中國風(fēng)"的流行已經(jīng)被大多數(shù)人接受，它旺盛的生命力，也證明了唯有以本民族的為主要出發(fā)點，才能喚起更多的國人的注意，才能更容易走向世界。正所謂，只有民族的才是世界的！

參考文獻

[1]陳偉賢.正確看待流行音樂和民族音樂的存在.[J]

[2]艾時客.談"中國風(fēng)"[J]

流行元素范文第5篇

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)元素 流行元素 結(jié)合 初中美術(shù)教學(xué)

美術(shù)是我國傳統(tǒng)藝術(shù)的重要組成部分，它的發(fā)展直接關(guān)系著我國整個文化建設(shè)的繁榮發(fā)展。因此，促進美術(shù)教育長期穩(wěn)定發(fā)展，是美術(shù)教育者不容推卸的責(zé)任。經(jīng)濟全球化推動中外文化的不斷融合，將傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代流行元素相結(jié)合，是初中美術(shù)教學(xué)新的突破口。

一、初中美術(shù)教學(xué)傳統(tǒng)元素與流行元素相結(jié)合的原則

1.尊重學(xué)生個性差異的原則。大部分初中生在美術(shù)知識、社會閱歷、心理認知等方面雖然日漸成熟，但畢竟存在著較大的差異，教師在進行傳統(tǒng)與流行元素相結(jié)合的美術(shù)教學(xué)中一定要尊重學(xué)生的個性差異，因材施教。

2.不斷提升學(xué)生文化內(nèi)涵的原則。新時代賦予了美術(shù)教學(xué)豐富的內(nèi)涵，于是美術(shù)教學(xué)的文化含量急劇提升，它不僅僅是美術(shù)，更是許多學(xué)科的集合體，要想將傳統(tǒng)元素與流行元素巧妙結(jié)合，必須不斷提升學(xué)生的文化內(nèi)涵。

3.美術(shù)教學(xué)與實際生活相結(jié)合的原則。要想在傳統(tǒng)美術(shù)元素基礎(chǔ)上融入新的流行元素，促使美術(shù)教學(xué)生動活潑，必須將美術(shù)教學(xué)與學(xué)生日常生活緊密相連，促使學(xué)生在日常生活中形成美術(shù)創(chuàng)新意識和實踐能力。

二、初中美術(shù)教學(xué)傳統(tǒng)元素與流行元素相結(jié)合的措施

1.傳統(tǒng)紋樣與現(xiàn)代漢字相結(jié)合――推陳出新。在傳統(tǒng)的美術(shù)創(chuàng)作中，美術(shù)創(chuàng)造者往往將自己內(nèi)在思想和道德品質(zhì)融入到美術(shù)創(chuàng)作中，待到新的美術(shù)作品完成，欣賞者通過觀賞美術(shù)作品便能很快知曉創(chuàng)作者所想表達的思想感情和傳達的生活寓意。而在現(xiàn)代，一些傳統(tǒng)的美術(shù)元素被賦予新的美術(shù)寓意，構(gòu)造出形式鮮明、意義豐滿的藝術(shù)形象，大大提升了美術(shù)所蘊含的藝術(shù)價值。這種構(gòu)造新寓意的方法必須在保留舊的美術(shù)創(chuàng)作方法的基礎(chǔ)與前提下進行，因此，初中美術(shù)教師在美術(shù)教學(xué)中應(yīng)注意用現(xiàn)代思想去創(chuàng)新美術(shù)作品，賦予其新的寓意和內(nèi)涵，使美術(shù)作品不僅擁有外在的神韻美，同時也擁有內(nèi)在的涵養(yǎng)美。基于此，將傳統(tǒng)紋樣與現(xiàn)代漢字相結(jié)合，是發(fā)揮“寓意元素”作用的有效途徑。例如，教師在指導(dǎo)《手工巧克力》作品的創(chuàng)作時，應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生賦予傳統(tǒng)元素以新的內(nèi)涵。巧克力這一流行元素如何設(shè)計出傳統(tǒng)與流行因素并存的作品呢？教師可以指引學(xué)生在繪畫時設(shè)計“禾”“和”“合”“夢”等寓意國富民強、社會和諧、友好合作、中國夢的文字（或紋樣），這里的“禾”、“和”、“合”“夢”既是傳統(tǒng)元素的體現(xiàn)，同時也適當(dāng)融入了現(xiàn)代因素，在推陳出新的基礎(chǔ)上，提高了美術(shù)教學(xué)質(zhì)量。

2.傳統(tǒng)圖形與現(xiàn)代圖案相融合――豐富內(nèi)涵。在傳統(tǒng)的美術(shù)作品中，人們總是將自己的各種崇高信仰融入到藝術(shù)創(chuàng)作中，用自己創(chuàng)作的美術(shù)作品來傳遞自己對美好的憧憬與向往，對丑惡的批判與憤恨。由于信仰的形成是一個持久的過程，久而久之，某種特定的圖形便預(yù)示著一種特殊信仰，傳達出一種新的內(nèi)涵，我們可以運用創(chuàng)新性思維將傳統(tǒng)圖形與流行圖案完美融合，衍生出一種新的圖形，不斷賦予這種新圖形以豐富的內(nèi)涵，使人們在欣賞時很快意識到這種新圖形悠久的文化藝術(shù)底蘊和其傳遞出的恰到好處的現(xiàn)代因素。例如，“折柳送別”是古代詩歌與繪畫中常用到的一個意象，提到送別人們自然而然想到柳樹。某一位初中美術(shù)教師在給學(xué)生們布置了《離別》這樣的題目后，又將“柳”寓意“留”的內(nèi)容講解給學(xué)生聽，并在課堂上再現(xiàn)“折柳送別”的故事。一節(jié)美術(shù)課下來，在學(xué)生交過來的作品中，很多作品中都體現(xiàn)了“柳”這一古典元素。其中一學(xué)生繪畫展示：主人公和媽媽分別在一個肯德基店前，媽媽微笑著展示手中的一個柳枝。此作品，既傳遞出母子剛吃完肯德基的信息，又展現(xiàn)了依依惜別的情愫，使作品傳遞出豐富的內(nèi)涵。

3.傳統(tǒng)色彩與現(xiàn)代造型相連接――重塑價值。在傳統(tǒng)美術(shù)創(chuàng)作中，人們約定俗成地將顏色置于美術(shù)創(chuàng)作的關(guān)鍵位置，可見傳統(tǒng)美術(shù)對顏色十分重視。教師在美術(shù)教學(xué)中應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生重視古人的用色觀念，將豐富多彩的顏色融入到美術(shù)創(chuàng)作中，結(jié)合現(xiàn)代造型的獨特性，傳達出一種新的藝術(shù)價值。例如，在《多變的顏色》實踐教學(xué)中，可以通過讓學(xué)生閱讀《紅樓夢》中鶯兒、寶釵為了給“寶玉的某塊玉配色”出主意時各抒己見的相關(guān)內(nèi)容。內(nèi)容中顯示的是古代的配色，但針對現(xiàn)代元素而言，其配色仍不落伍，教師可以讓學(xué)生根據(jù)自己作品中的現(xiàn)代造型，借鑒古典配色中的精華，現(xiàn)代的審美加上古代的調(diào)色，也許會產(chǎn)生異曲同工之妙。

綜上所述，在初中美術(shù)教學(xué)中，教師應(yīng)充分發(fā)揮其課堂主導(dǎo)性的作用，基于學(xué)生的學(xué)習(xí)特點、認知能力、學(xué)習(xí)興趣等方面創(chuàng)造性地將傳統(tǒng)元素與流行元素相結(jié)合，賦予傳統(tǒng)美術(shù)題材以新的寓意、新的內(nèi)涵、新的價值，使美術(shù)作品始終煥發(fā)著古典元素與現(xiàn)代藝術(shù)的清甜氣息，不斷提高學(xué)生的美術(shù)素養(yǎng)。

參考文獻

[1]楊定國 傳統(tǒng)元素與流行元素相結(jié)合的初中美術(shù)教學(xué)研究[J].新課程導(dǎo)學(xué)，2014，34，37。