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陶瓷壁畫(huà)范文第1篇

【關(guān)鍵詞】陶瓷；陶瓷壁畫(huà)

說(shuō)起陶瓷，早在八千年前的新石器時(shí)代，我們的祖先就已經(jīng)會(huì)制造和使用陶器。陶瓷是最古老、最原始的人工材料，它所具有的優(yōu)良品質(zhì)并不比其他新材料遜色，具有抗壓、防腐、耐磨、耐冷熱并且有極強(qiáng)的可塑性，并且隨著時(shí)代的發(fā)展，人們已漸漸認(rèn)識(shí)到用陶瓷裝飾壁畫(huà)的實(shí)用性和美觀性。陶瓷壁畫(huà)以它獨(dú)有的特性，在環(huán)境中扮演著越來(lái)越重要的角色，普遍用于墻壁裝飾上，這對(duì)美化城市環(huán)境、豐富群眾文化生活、促進(jìn)文明建設(shè)都起了積極作用，是一件非常可喜的事情。

一、陶瓷壁畫(huà)的一般概念

壁畫(huà)有著悠久的歷史，它以自己的多種形式美化和裝飾著生活。從遠(yuǎn)古人類(lèi)的巖壁壁畫(huà)到現(xiàn)代裝飾壁畫(huà)，都記錄著人類(lèi)燦爛而光輝的歷史。

人們?cè)陂L(zhǎng)期實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)陶瓷的高強(qiáng)度、易加工、耐腐蝕、防火防水等特性，因此逐漸把它應(yīng)用到日常生活當(dāng)中。這種對(duì)陶瓷應(yīng)用延伸到了建筑領(lǐng)域，出現(xiàn)了大批價(jià)格低廉的陶瓷磚，開(kāi)始形成了陶瓷壁畫(huà)。所謂陶瓷壁畫(huà)就是以陶瓷面磚、陶板、錦磚等為原料而制作的具有較高藝術(shù)價(jià)值的現(xiàn)代建筑裝飾藝術(shù)品，并且分類(lèi)很多，但大多以釉上彩陶瓷壁畫(huà)和釉下彩類(lèi)陶瓷壁畫(huà)為主流，適用于車(chē)站，機(jī)場(chǎng)，學(xué)校，公共文化廣場(chǎng)等場(chǎng)所，是美化室內(nèi)外環(huán)境的藝術(shù)品。然而陶瓷壁畫(huà)有國(guó)畫(huà)、版畫(huà)、油畫(huà)、水彩畫(huà)等畫(huà)種。無(wú)論是工筆重彩、兼工帶寫(xiě)，還是描圖裝飾、明暗洗染等手法都能施用在陶瓷壁畫(huà)上。如果把所有裝飾方法都加以充分綜合利用，融合于陶瓷壁畫(huà)之中，那么將會(huì)產(chǎn)生更加奇觀瑰麗的藝術(shù)效果。當(dāng)然在建筑裝飾業(yè)蓬勃發(fā)展的今天，大多數(shù)建筑承襲現(xiàn)代主義“少就是多”的觀念，外墻裝飾均是清一色的玻璃幕墻或單色瓷磚，面目冷漠，缺乏感情，這種為追求工業(yè)的高速發(fā)展而生產(chǎn)的建筑形態(tài)，與人們向往的自然的生態(tài)環(huán)境有著較大的出入，壁畫(huà)可以作為人面對(duì)自然的一個(gè)窗口，在大廈的中廳能看到描繪自然的壁畫(huà)，無(wú)疑給人一種心曠神怡的感覺(jué)，而所有壁畫(huà)形式中，最耐久、易清洗、色彩鮮艷、同時(shí)表現(xiàn)手法多樣當(dāng)屬陶瓷壁畫(huà)了。

二、陶瓷壁畫(huà)的裝飾性特點(diǎn)

1、陶瓷壁畫(huà)的題材內(nèi)容。現(xiàn)代陶瓷壁畫(huà)的題材內(nèi)容范圍，比傳統(tǒng)壁畫(huà)更為豐富。除了表現(xiàn)歷史人物、歷史故事、神話(huà)傳說(shuō)的題材范圍占著主要數(shù)量以外，又出現(xiàn)了民族風(fēng)情、山河壯麗、人類(lèi)文明和科學(xué)技術(shù)等新的題材，這四類(lèi)題材在傳統(tǒng)壁畫(huà)中是沒(méi)有的。反映歷史人物的有：孔子勝跡圖、成吉思汗、岳飛、范仲淹、王羲之以及李白、杜甫等；反映歷史故事的有：大禹治水、水滸故事、三國(guó)故事、文成公主等；反映神話(huà)傳說(shuō)的有：白蛇傳、八仙過(guò)海、洛神賦、哪吒鬧海，嫦娥奔月、牛郎織女等；另外，反映民族風(fēng)情題材的有：民族大團(tuán)結(jié)、《創(chuàng)造、收獲、歡樂(lè)》、《絲路風(fēng)情》、《藏女與水》、《彝家風(fēng)情》以及《潑水節(jié)》等；反映山河壯麗的有：《泰山》、《山河頌》、《長(zhǎng)城萬(wàn)裹》以及《巴山蜀水》等；反映人類(lèi)文明的有：《東方文明》、《西方文明》、《源遠(yuǎn)流長(zhǎng)》、《華夏之歌》以及《絲綢之路》、《城市交響曲》、《文房四寶》等；反映科學(xué)技術(shù)的有：《四大發(fā)明》、《科學(xué)的春天》、《中國(guó)醫(yī)學(xué)》等；當(dāng)然，還有一些不在此例的題材。

2、陶瓷壁畫(huà)材料的特性。陶瓷之所以被廣泛應(yīng)用于現(xiàn)代壁畫(huà)，與它的耐腐性、抗氧化和持久性是分不開(kāi)的，如首都機(jī)場(chǎng)壁畫(huà)《森林之歌》，它使用的是陶瓷材料，時(shí)間的流逝非但末能影響它的光彩，反而使其色調(diào)更加協(xié)調(diào)、鮮明，這就證明了陶瓷壁畫(huà)材料所獨(dú)具的優(yōu)勢(shì)。陶瓷是用粘土經(jīng)高溫?zé)贫?，壞體表而附著一層釉，具有一定的堅(jiān)固性和耐酸腐、抗氧化的特殊性能。而且具有隨意清洗等優(yōu)點(diǎn)，這些是其它繪畫(huà)材料所不具備的。

壁畫(huà)的陶瓷材料可根據(jù)需要選擇畫(huà)幅的大小，小至方寸，大至巨型畫(huà)幅均不受時(shí)空限制，它克服了國(guó)畫(huà)用作壁畫(huà)的局限性，也在耐氧化、耐腐蝕方面優(yōu)于油畫(huà)。如世界最高的豎幅彩繪陶瓷壁畫(huà)《圣潔》，它落成于哈爾濱市政府大樓，其高為45米，寬為13米，共585平方米，由5494塊30×30cm的瓷磚拼組而成。是世界彩繪類(lèi)最高最大的陶瓷藝術(shù)景觀墻，展示了陶瓷藝人精湛的技藝。相反，某車(chē)站正廳的大型壁畫(huà)（使用中國(guó)畫(huà)材料宣紙）表現(xiàn)的是張家界巧奪天工的自然風(fēng)光，作者揮汗如雨，滿(mǎn)懷激情地完成了此畫(huà)，但遺憾的是，由于材料腐蝕、抗氧化性能差，使這幅本該與建筑物共存的藝術(shù)品，而因畫(huà)面發(fā)黃、失色，時(shí)間不長(zhǎng)便由其它材料取而代之。雖然玻璃鋼材質(zhì)、不銹鋼、石質(zhì)等材料都具有一定的耐腐蝕性，強(qiáng)度好等優(yōu)勢(shì)，但是就色彩及表現(xiàn)形式的豐富性，卻遜色于陶瓷，而且陶瓷裝飾壁畫(huà)不僅物美價(jià)廉也易于保存。

3、陶瓷壁畫(huà)的裝飾手法。經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的生產(chǎn)實(shí)踐，積累了極其豐富的裝飾經(jīng)驗(yàn)，創(chuàng)造了印、彩、噴、刷、貼、捏、堆、剔、劃、刻鏤、雕、腐蝕等多種手法，而且每種手法還有豐富的內(nèi)容，例如：從裝飾技法上分為釉上新彩（古彩、粉彩和斗彩）繪畫(huà)、刻瓷、貼花、高（底）溫彩釉繪畫(huà)和浮雕五大類(lèi)，用于室內(nèi)裝飾的多用釉上彩，一般是小型壁畫(huà)，它可以用一塊瓷板或用幾塊至幾十塊面磚拼接組成；而室外建筑物上則用高溫彩釉繪畫(huà)，其工藝技術(shù)與釉彩繪畫(huà)相同，一般是大型的壁畫(huà)，它需要用成百上千塊面磚拼接組成。除此之外，陶瓷的釉色變化也很豐富，有樸素大方的裂紋釉、透明釉和金光燦爛的結(jié)晶釉等。伴隨著中國(guó)現(xiàn)代陶瓷壁畫(huà)近二十年的發(fā)展，花釉是主要的表現(xiàn)形式，花釉的藝術(shù)效果以釉色取勝，在燒制中由于溫度、窯室氣氛的影響產(chǎn)生的窯變，使釉色出現(xiàn)深淺不一、多種色彩紋樣自然交融的色彩肌理效果。

三、壁畫(huà)在公共空間中的應(yīng)用

隨著社會(huì)物質(zhì)文明和精神文明的日益發(fā)展和提高，壁畫(huà)越來(lái)越多地出現(xiàn)在各式的建筑和環(huán)境之中。其中陶瓷壁畫(huà)在現(xiàn)代室內(nèi)外環(huán)境裝飾中普遍越重要的角色，由于陶瓷壁畫(huà)便于制作，具有純樸地質(zhì)地，富于變化的泥色，堅(jiān)固耐久，并且有良好的視覺(jué)效果，品種多樣，以它特有的藝術(shù)效果和品質(zhì)特征，為現(xiàn)代壁畫(huà)廣泛使用，成為一種比較理想的裝飾形式，同時(shí)這也正符合當(dāng)今人們的心理追求。陶瓷壁畫(huà)藝術(shù)是一種群眾性的環(huán)境藝術(shù)，在一個(gè)比較重要的公共場(chǎng)所，如果有一幅好的壁畫(huà)，那么這壁畫(huà)對(duì)整個(gè)環(huán)境氣氛的影響是不可小視的，當(dāng)你一進(jìn)入這個(gè)環(huán)境，就會(huì)被它的藝術(shù)氣氛所感染，它們不比其他的一般繪畫(huà)，不僅僅是畫(huà)面的大小、幅員廣，更重要的是它的形式結(jié)構(gòu)、工藝結(jié)構(gòu)與現(xiàn)場(chǎng)的環(huán)境活動(dòng)融為一體。眾所周知，每個(gè)現(xiàn)實(shí)的人都不是抽象的，他的一切活動(dòng)都是在一定的時(shí)間、空間和一定的環(huán)境中，不論是娛樂(lè)場(chǎng)所、餐廳館、休息廳還是紀(jì)念館、學(xué)校、醫(yī)院、圖書(shū)館等，在那里活動(dòng)的人都是很現(xiàn)實(shí)的，都是他們自己的心理活動(dòng)和審美要求，所以陶瓷壁畫(huà)是與周?chē)h(huán)境、人們的心理活動(dòng)以及人們的審美感融為一體的才能產(chǎn)生出巨大的藝術(shù)魅力。不過(guò)在制作陶瓷壁畫(huà)時(shí)，必須考慮到其能否明確地表現(xiàn)出建筑本身的特性，并要盡量避免那些不合邏輯、沒(méi)有藝術(shù)境界的裝飾，或脫離建筑物本身特性的裝飾。否則，就會(huì)破壞建筑物在藝術(shù)上的整體感，以至不能與建筑物在造型風(fēng)格上取得和諧一致。

陶瓷壁畫(huà)范文第2篇

關(guān)鍵詞：工藝美術(shù)；繪畫(huà)藝術(shù)；陶瓷繪畫(huà)；中國(guó)畫(huà)；陶瓷裝飾；藝術(shù)形式；藝術(shù)創(chuàng)作；比較

中圖分類(lèi)號(hào)：J20 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

中國(guó)陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)歷來(lái)在學(xué)界受到各種爭(zhēng)議，有人把傳統(tǒng)陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)與中國(guó)畫(huà)等同，有人認(rèn)為二者不是同一個(gè)畫(huà)種。張道一先生在孔六慶教授著的《中國(guó)陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)史》的序中談到：“‘陶瓷繪畫(huà)’作為一個(gè)詞組，是由‘陶瓷’和‘繪畫(huà)’組合起來(lái)的。二者的關(guān)系，既是結(jié)合，又是制約和限定。因此，陶瓷繪畫(huà)不是繪畫(huà)的一個(gè)畫(huà)種，就像舞臺(tái)美術(shù)不屬于美術(shù)一樣。舞臺(tái)美術(shù)是喜劇的一部分，它是綜合藝術(shù)的一個(gè)有機(jī)體；陶瓷繪畫(huà)是陶瓷藝術(shù)的一部分，它是器物的一個(gè)有機(jī)體?！雹汆嚢紫壬凇多嚢酌佬g(shù)文集》中談到：“瓷器的彩繪裝飾，自從吸收了繪畫(huà)的技法以來(lái)，使它得到了驚人的發(fā)展，不論青花、五彩等彩瓷，出現(xiàn)了繪畫(huà)風(fēng)的裝飾之后，便發(fā)生了嶄新的面貌?！雹跅钣郎平淌谠谄浣o孔六慶著的《中國(guó)陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)史》的序中談到：“陶瓷繪畫(huà)與中國(guó)繪畫(huà)有著緊密的關(guān)系，但又有著重要的區(qū)別，陶瓷繪畫(huà)不同于單獨(dú)存在的繪畫(huà)形式，對(duì)陶瓷器物造型有著一定的從屬性，……，陶瓷繪畫(huà)的構(gòu)圖不同于冊(cè)頁(yè)和卷軸。”③孔六慶教授則認(rèn)為：“陶瓷繪畫(huà)自宋代以來(lái)與中國(guó)畫(huà)同步發(fā)展”。筆者以為傳統(tǒng)陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)同中國(guó)紙絹繪畫(huà)一樣是一個(gè)豐富多彩的領(lǐng)域，它受中國(guó)畫(huà)的影響而發(fā)展，又局限于陶瓷工藝和陶瓷顏料的發(fā)展。于是，傳統(tǒng)陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)與傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)既有同源又有區(qū)別，不同的角度有其一致性和差異性，如果從繪畫(huà)風(fēng)格進(jìn)行比較，二者具有一致性，只是使用的載體不同罷了；如果從作畫(huà)的材料來(lái)看，二者又是有區(qū)別的。所以說(shuō)要探討陶瓷繪畫(huà)與傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的關(guān)系不能一概而論，須看從哪個(gè)方面進(jìn)行比較，是從繪畫(huà)藝術(shù)的審美，繪畫(huà)材料的使用，還是從繪畫(huà)風(fēng)格特點(diǎn)進(jìn)行比較？從總體上來(lái)看，二者之間既有區(qū)別亦有同質(zhì)，下面將從以上幾個(gè)方面進(jìn)行對(duì)比分析。

一、二者繪畫(huà)工具的差別

由于中國(guó)畫(huà)和陶瓷繪畫(huà)二者所借助的載體不同，中國(guó)畫(huà)之于紙上作畫(huà)，陶瓷繪畫(huà)之于瓷上作畫(huà)，因此，在對(duì)工具材料的選擇存在些許的區(qū)別，但又因二者都是繪畫(huà)，所以部分材料又是共通的，總體上，陶瓷繪畫(huà)因?yàn)榕c工藝有著緊密的聯(lián)系，而中國(guó)畫(huà)則比較簡(jiǎn)單，故使用的工具也相對(duì)簡(jiǎn)單。

陶瓷繪畫(huà)所用之工具除了筆的選擇與中國(guó)畫(huà)之筆相同外，還要用到很多其他的材料，使用油來(lái)調(diào)顏料就是其特殊之處，而中國(guó)畫(huà)卻是借助水來(lái)處理濃淡效果。陶瓷繪畫(huà)中使用的油分乳香油和樟腦油。乳香油通過(guò)楓樹(shù)進(jìn)行提煉，是由經(jīng)楓樹(shù)脂蒸餾而制成，其特點(diǎn)是呈棕黑色，柔潤(rùn)有一定的粘稠性。乳香油的作用有兩個(gè)方面，一方面是用來(lái)調(diào)顏料，使顏料不易干結(jié)形成團(tuán)塊；另一方面是用來(lái)分染和渲染花頭、鳥(niǎo)的羽毛和樹(shù)葉等。樟腦油則是在樟樹(shù)中提煉出來(lái)的，由樟樹(shù)脂蒸餾而制成。其特點(diǎn)是呈淡黃色，有一定透明度，揮發(fā)性強(qiáng)，易干結(jié)，其作用是使干結(jié)的顏料稀釋化開(kāi)，使作畫(huà)時(shí)運(yùn)筆順暢。

陶瓷繪畫(huà)工具中的筆與中國(guó)畫(huà)中的筆有些可以共用，有些是陶瓷特制的筆，因?yàn)橹袊?guó)畫(huà)中的筆是調(diào)水畫(huà)的，而陶瓷繪畫(huà)中的筆是調(diào)油畫(huà)的，即使填彩的筆也是將顏料調(diào)成泥狀進(jìn)行填色的。陶瓷繪畫(huà)筆的種類(lèi)也比較多，主要分為畫(huà)筆和填筆。畫(huà)筆又叫料筆，是通過(guò)油將顏料融入到毛筆上來(lái)勾勒線條，畫(huà)筆有大、中、小號(hào)，根據(jù)畫(huà)面選擇不同型號(hào)的筆。填筆一般不選擇寸楷羊毫筆，是用專(zhuān)制的羊毫筆，有的還摻入少量的苧麻纖維，根據(jù)畫(huà)面的需要，填筆同樣有大、中、小號(hào)之分。洗筆是專(zhuān)門(mén)用來(lái)洗染花頭的，用純羊毛制成，頂部的毛要求越細(xì)越好，越細(xì)洗出的花頭就越嬌嫩。掃筆用來(lái)掃平所填的水料，一般選擇寸楷羊毫。④

中國(guó)畫(huà)因?yàn)樵诩埳献鳟?huà)，所用工具除了墨和紙之外，主要是對(duì)毛筆的選擇。所用之墨分油煙墨和松煙墨兩種。油煙墨用桐油煙制成，墨色較黑且很有光澤，作畫(huà)時(shí)能描繪出畫(huà)面濃淡的藝術(shù)效果，因此，適合用來(lái)作畫(huà)，油煙墨主要有貢煙墨、頂煙墨、漆煙墨等；松煙墨則相反，發(fā)黑但沒(méi)有光澤，一般用來(lái)畫(huà)鳥(niǎo)的翎毛、人物的頭發(fā)，也有用來(lái)寫(xiě)字的。中國(guó)畫(huà)中所使用的紙以安徽的宣紙為最優(yōu)，安徽宣紙有生宣紙、熟宣紙之分，作畫(huà)時(shí)對(duì)宣紙的選擇也是比較有講究的，用生宣紙作畫(huà)，畫(huà)面容易滲開(kāi)，因此適宜作寫(xiě)意畫(huà)；熟宣紙?jiān)谥谱鬟^(guò)程中使用了膠礬，膠礬可以使墨固化而不滲開(kāi)，一般往往用來(lái)畫(huà)工筆畫(huà)，尤其是在表現(xiàn)花頭暈染層次時(shí)可以很好的表現(xiàn)濃淡層次。另一種有特色的作畫(huà)材料是絹和皮紙，此二者也可作畫(huà)，但絹上必須過(guò)礬才可作畫(huà)。

中國(guó)畫(huà)中對(duì)筆的選擇就比較講究了，因?yàn)樽鞑煌漠?huà)需選擇不同的筆，故選擇筆時(shí)需了解筆的性能和作用，中國(guó)畫(huà)所用之筆就毛的質(zhì)地來(lái)看有硬毫、軟毫和兼毫之分。硬毫使用的材料是黃鼠狼尾巴上的毛，其毛尖挺，故制作的筆畫(huà)線條時(shí)比較剛健有力；軟毫是用羊毛或鳥(niǎo)的羽毛制作的，其特點(diǎn)是柔軟，含水性強(qiáng)，適合作畫(huà)時(shí)進(jìn)行大面積的渲染效果；兼毫為軟毫和硬毫相摻和制成。制作毛筆時(shí)由于根據(jù)畫(huà)面的需要，制筆的毛又可以做成長(zhǎng)短不一的樣式，比如畫(huà)人物的衣服宜用長(zhǎng)毛的筆，在填色時(shí)由于畫(huà)面填色面積的大小的不同需選擇大小不一的筆，單支筆中又有大、中、小號(hào)之選。⑤所以說(shuō)，作畫(huà)對(duì)筆的選擇也是非常有講究的，此為陶瓷繪畫(huà)和中國(guó)畫(huà)的共同之處，二者在選筆時(shí)都遵循“尖、齊、圓、健”的原則，這一選筆原則在陶瓷繪畫(huà)和中國(guó)畫(huà)中都有所論及。“尖”是對(duì)筆鋒的選擇，選筆時(shí)將筆蘸水后能夠形成尖細(xì)的筆鋒，將筆鋒進(jìn)行畫(huà)圓時(shí)筆鋒始終尖細(xì)如一而不分叉不開(kāi)裂；“齊”則要求筆在作畫(huà)時(shí)易于變化，選擇的方法是筆毛平鋪時(shí)，筆鋒整齊平整無(wú)參差不齊；“圓”則書(shū)寫(xiě)時(shí)圓勁不分叉，使畫(huà)面肯定而不拖泥帶水，選擇時(shí)看毛筆的筆腹圓潤(rùn)飽滿(mǎn)，無(wú)雜毛；“鍵”體現(xiàn)了筆的彈性，彈性好的筆不易掉毛，堅(jiān)固耐用。⑥

從以上看來(lái)，我們可以了解到陶瓷繪畫(huà)所用主要工具比中國(guó)畫(huà)多，也更加講究，尤其是對(duì)筆的選擇非常講究，因?yàn)橛霉P進(jìn)行繪畫(huà)時(shí)不光是借助水來(lái)調(diào)顏料，還需用油進(jìn)行勾線，工藝上的復(fù)雜性決定了對(duì)筆的要求的嚴(yán)格性。

二、二者所用顏料的差異

陶瓷繪畫(huà)顏料比中國(guó)畫(huà)顏料品種多，因?yàn)樘沾衫L畫(huà)與陶瓷工藝是密切相關(guān)的，其根據(jù)工藝的不同顏料有較大變化，一般分為釉下彩和釉上彩繪畫(huà)顏料。釉下彩顏料隨著技術(shù)的不斷發(fā)展，品種也越來(lái)越多，除了青花和釉里紅外，還有桃紅、金紅、黃色、海碧、松綠、深綠、水綠、淺綠、豆綠、茄色、褐色、栗色、茶色、七寶黑、艷黑等等。釉上彩顏料又可分為古彩、粉彩、新彩，每種工藝所用之顏料不同，根據(jù)作畫(huà)和工藝的需要使用古彩顏料時(shí)可以用水調(diào)，也可以用油調(diào)好進(jìn)行繪畫(huà)，調(diào)油顏料一般用于畫(huà)花頭、鳥(niǎo)和人物的臉部等，要使用采染的手法染出明暗層次，調(diào)水顏料一般用于畫(huà)樹(shù)干、草皮和人物的衣服等面積比較大的畫(huà)面，采用平涂填色的方法。釉上彩繪畫(huà)因?yàn)楣に嚨牟煌褂玫念伭弦膊灰恢?，比如粉彩所用顏料非常豐富，除了古彩使用的那些顏料之外，還有其他的透明顏料和不透明顏料，不透明顏料就不宜用于畫(huà)有較多線條的地方，以防把線條覆蓋了。此外，因?yàn)榉鄄使に嚨奶厥庑?，即在玻璃白上進(jìn)行填色或染色使畫(huà)面富有立體性，因此玻璃白上的填色和洗染的顏料又有很多種，玻璃白上的填色顏料稱(chēng)為凈色，凈色顏料品種非常豐富。⑦此外，釉下彩顏料主要就是青花料，用青花料繪畫(huà)時(shí)通過(guò)控制水的多少進(jìn)行分水暈染的變化，這與中國(guó)畫(huà)中用水來(lái)調(diào)墨進(jìn)行繪畫(huà)有異曲同工之妙。新彩顏料在粉彩顏料的基礎(chǔ)上有了很大的改進(jìn)，燒成前與燒成后沒(méi)有顏色的變化，這給作畫(huà)者帶來(lái)了很大的方便，顏色品種也非常之多，⑧新彩顏料還可以?xún)蓛蛇M(jìn)行調(diào)配，如西赤和艷黑調(diào)配成麻色，橄欖綠、草青和艷黑調(diào)配成深綠色，瑪瑙紅和海碧調(diào)配成深紫色等，用新彩顏料進(jìn)行自由調(diào)配大大豐富了繪畫(huà)的藝術(shù)性，使畫(huà)面更加豐富多彩。

中國(guó)畫(huà)經(jīng)過(guò)幾千年的發(fā)展，已形成了其獨(dú)特的民族風(fēng)格，對(duì)顏料的研制、使用和研究亦有了很大的突破，迄今，中國(guó)畫(huà)顏料主要分為礦物顏料、植物顏料和化工顏料。中國(guó)畫(huà)的顏料在品種上由于技術(shù)的發(fā)展，從礦物質(zhì)提煉的色彩越來(lái)越多，豐富了中國(guó)畫(huà)繪畫(huà)的藝術(shù)性，使作畫(huà)者有更多的顏色可供選擇而不必自己進(jìn)行一一調(diào)配，但顏色品種的增加也有不利的一面，即使作畫(huà)者不用動(dòng)用腦筋思考顏色的調(diào)配。

陶瓷繪畫(huà)顏料的發(fā)展是伴隨著工藝的發(fā)展而不斷發(fā)展的，顏料從單一發(fā)展到多樣化，從燒成前和燒成后的顏色的變化到燒成前后不變色，從各種顏色之間不能進(jìn)行調(diào)和到各種顏色可以相互調(diào)配，這些變化過(guò)程足以說(shuō)明陶瓷繪畫(huà)顏料的豐富，正因如此才使得陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)越來(lái)越千變?nèi)f化。

三、中國(guó)陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)風(fēng)格的發(fā)展同步于中國(guó)畫(huà)

孔六慶教授認(rèn)為陶瓷繪畫(huà)自宋元以來(lái)形成了與中國(guó)畫(huà)同步發(fā)展的繪畫(huà)藝術(shù)，⑨筆者非常贊同孔先生的這一觀點(diǎn)，因?yàn)閺闹袊?guó)畫(huà)的繪畫(huà)風(fēng)格與陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)特點(diǎn)的對(duì)比分析中我們就足以見(jiàn)證以上觀點(diǎn)的正確性。

1.宋代白描與磁州窯黑花

宋代山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)得到了空前的發(fā)展，徐熙之孫崇嗣創(chuàng)立的沒(méi)骨寫(xiě)生法對(duì)后世影響也很大，⑩宋代中國(guó)畫(huà)自由、奔放，追求自然韻味，表現(xiàn)了人民對(duì)生活的熱愛(ài)。尤其是宋代白描的出現(xiàn)，對(duì)瓷器繪畫(huà)的影響非常之大，此時(shí)的白描不僅僅影響著磁州窯白地黑花的繪畫(huà)裝飾，也影響著定窯刻劃花裝飾，磁州窯白地黑花裝飾在宋代時(shí)期因?yàn)閷⒅袊?guó)畫(huà)中的白描技法運(yùn)用于其上進(jìn)行裝飾從而達(dá)到其繁榮階段。白地黑花正是受宋代白描繪畫(huà)藝術(shù)的影響在瓷胎上使用白描的形式進(jìn)行裝飾，畫(huà)面以褐色的單色進(jìn)行線描。從出土的磁州窯白地黑花瓷器來(lái)看，白釉黑彩瓷多是磁州窯瓷器中的高檔瓷，而且多見(jiàn)于花鳥(niǎo)畫(huà)題材，體現(xiàn)了追求自然旨趣的藝術(shù)美景。因此，宋代磁州窯黑彩繪畫(huà)與中國(guó)畫(huà)在熟絹上繪畫(huà)勾勒線條形成了同時(shí)代不同載體繪畫(huà)藝術(shù)風(fēng)格的相近之處。

2.元代水墨畫(huà)與青花繪畫(huà)

縱觀中國(guó)畫(huà)的發(fā)展史，水墨畫(huà)盛行于元代，追求自然之景，故山水題材較多，畫(huà)面流行用筆和用墨的韻味。如元代四大家所畫(huà)水墨畫(huà)高逸簡(jiǎn)淡，自然天成，這種風(fēng)格成為元代中國(guó)畫(huà)風(fēng)格的主體特點(diǎn)。水墨畫(huà)的盛行歸因于畫(huà)院制度取消后，部分隱居的文人畫(huà)家可以自由作畫(huà)，不用再服務(wù)于宮廷按照宮廷繪畫(huà)的規(guī)矩作畫(huà)，從而使畫(huà)家在創(chuàng)作上有了更大的發(fā)揮空間。我們?cè)賮?lái)看元青花的藝術(shù)風(fēng)格，元代隨著對(duì)外貿(mào)易的發(fā)展，景德鎮(zhèn)引進(jìn)青花料，即蘇麻離青（又稱(chēng)鈷料），成功地?zé)瞥銮嗷ù?，青花料的出現(xiàn)使得景德鎮(zhèn)瓷器繪畫(huà)與中國(guó)畫(huà)有了更大的異曲同工之處，陶瓷青花繪畫(huà)以毛筆在胎上進(jìn)行描繪，通過(guò)毛筆畫(huà)出線條的粗細(xì)、疏密等，每一筆又追求用筆的剛?cè)岷彤?huà)面的虛實(shí)、濃淡變化，猶如中國(guó)畫(huà)用毛筆在宣紙上作畫(huà)一樣，表現(xiàn)出各種藝術(shù)意匠，正是在瓷器中融入中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)風(fēng)格從而將景德鎮(zhèn)瓷器推向了發(fā)展的高峰。尤其是明代青花分水技法借鑒元明時(shí)期中國(guó)畫(huà)中的水墨畫(huà)技法亦采用青花料分五色的形式，使青花繪畫(huà)分出不同的畫(huà)面層次，形成像水墨畫(huà)一樣的明暗變化的效果，從而達(dá)到畫(huà)面的豐富靈動(dòng)和意趣無(wú)窮。

3.明代宮廷院體繪畫(huà)與斗彩

明代中國(guó)畫(huà)的發(fā)展分為三大體系，宮廷院體畫(huà)、文人水墨畫(huà)、“浙派”繪畫(huà)，三大派中以宮廷繪畫(huà)和“浙派”繪畫(huà)為主導(dǎo)，尤其是至永樂(lè)、宣德、成化、弘治朝，宮廷繪畫(huà)達(dá)到了鼎盛階段，與宋代院體畫(huà)相比，明代院體畫(huà)要求已不是那么嚴(yán)謹(jǐn)，故繪畫(huà)時(shí)水墨與工筆相參，故在嚴(yán)謹(jǐn)之中顯得不在呆板而是比較輕靈，色彩上也追求艷麗。正是中國(guó)畫(huà)中由單一的水墨畫(huà)向追求艷麗色彩的院體畫(huà)的發(fā)展，在瓷器繪畫(huà)中青花繪畫(huà)則不僅僅局限于青花單色的繪畫(huà)而是向彩色方向發(fā)展，這就出現(xiàn)了青花斗彩，即使用青花與釉下五彩結(jié)合使畫(huà)面不在單一而富有色彩變化，所以說(shuō)陶瓷斗彩繪畫(huà)的出現(xiàn)是陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)從單一的色彩發(fā)展到豐富的多色的變化轉(zhuǎn)變階段，為此《中國(guó)陶瓷史》中稱(chēng)：“在一定意義上說(shuō)，斗彩是劃時(shí)代的”。

4.清代沒(méi)骨畫(huà)與粉彩

清代是個(gè)兼收并蓄的時(shí)代，除了對(duì)外交流外，各民族融合發(fā)展是其主要特點(diǎn)，因此，中國(guó)畫(huà)受西洋畫(huà)的影響，該時(shí)期山水畫(huà)和人物畫(huà)追求透視和寫(xiě)實(shí)性，又花鳥(niǎo)畫(huà)以惲南田沒(méi)骨畫(huà)為主體，所畫(huà)花卉粉筆帶脂，工整靈秀，色彩明艷，質(zhì)感厚實(shí)，變化微妙，故畫(huà)面在精細(xì)中藏著微妙的變化。清代瓷器繪畫(huà)借鑒琺瑯彩工藝，結(jié)合中國(guó)畫(huà)中惲南田的沒(méi)骨畫(huà)技法創(chuàng)制出粉彩藝術(shù)，粉彩的出現(xiàn)使瓷器繪畫(huà)藝術(shù)達(dá)到了其發(fā)展的高峰階段。粉彩繪畫(huà)藝術(shù)一方面在琺瑯彩工藝的基礎(chǔ)上采用玻璃白打底是花頭富有立體性；另一方面吸收西洋畫(huà)藝術(shù)中細(xì)膩的體積、質(zhì)感和色彩處理，追求柔和的光影效果；再借鑒中國(guó)畫(huà)沒(méi)骨畫(huà)法在沒(méi)有勾勒線條的基礎(chǔ)上直接進(jìn)行暈染，從而得到中國(guó)畫(huà)中工筆暈染的陰陽(yáng)淺淡微妙變化的柔和的藝術(shù)效果?？傮w上，與明代瓷器繪畫(huà)的斗彩相比，減弱甚至除去了勾線有力的分量，加強(qiáng)了明暗韻味的渲染和追求色彩的富貴華麗。

5.清末民初文人畫(huà)與淺絳彩

清末中國(guó)畫(huà)中崇尚“元四家”黃公望的淡墨枯筆勾皴并以淡赭渲染的文人山水畫(huà)，并稱(chēng)之為淺絳彩，淺絳彩色彩淺談灰暗，富有文人畫(huà)的寫(xiě)意氣息。淺絳彩繪畫(huà)主要以山水畫(huà)為主體，花鳥(niǎo)畫(huà)取材則多為祥瑞吉慶的題材，往往體現(xiàn)了元代以來(lái)文人畫(huà)的意境，結(jié)合題詩(shī)，形成“詩(shī)、書(shū)、畫(huà)”。清末瓷器繪畫(huà)由于新安畫(huà)派和海上畫(huà)派等文人畫(huà)家來(lái)景德鎮(zhèn)作畫(huà)使瓷器繪畫(huà)亦將“詩(shī)、書(shū)、畫(huà)”融于一體，如海上畫(huà)派張熊、山水畫(huà)家吳待秋等亦來(lái)景德鎮(zhèn)進(jìn)行瓷上繪畫(huà)，這將景德鎮(zhèn)瓷器繪畫(huà)推向了一個(gè)新的高度，即由純工匠描摹性的繪畫(huà)向畫(huà)家自由發(fā)揮創(chuàng)作的寫(xiě)意性繪畫(huà)發(fā)展。瓷器淺絳彩繪畫(huà)中山水圖多取亭臺(tái)樓閣等幽靜小景，人物用紅色或青色進(jìn)行點(diǎn)綴，突出醒目，遠(yuǎn)山則常用赭石花青等表現(xiàn)層次，花鳥(niǎo)畫(huà)取材多表現(xiàn)祥瑞吉慶，這與海派花鳥(niǎo)畫(huà)有異曲同工之處。

6.中國(guó)畫(huà)的多元化與新彩繪畫(huà)

現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)的發(fā)展總體上可概括為三種趨勢(shì)：一是傳承傳統(tǒng)中國(guó)工筆畫(huà)和寫(xiě)意畫(huà)的藝術(shù)特點(diǎn)；二是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，在作品中注入新的內(nèi)容，但未改變傳統(tǒng)的模式；三是完全西畫(huà)的藝術(shù)風(fēng)格、裝飾畫(huà)等各種藝術(shù)采用中國(guó)畫(huà)的形式感進(jìn)行創(chuàng)新發(fā)展?？梢哉f(shuō)現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)的發(fā)展隨著人們思想的解放和對(duì)外交流的發(fā)展呈現(xiàn)多元化的趨勢(shì)，這種風(fēng)格特點(diǎn)的出現(xiàn)印證了現(xiàn)代人追求個(gè)性、多樣性發(fā)展的藝術(shù)審美。如林風(fēng)眠吸收民間繪畫(huà)藝術(shù)中線的表現(xiàn)，并結(jié)合西方繪畫(huà)注重色彩與光的表現(xiàn)，整體上借鑒于傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)又有所突破而凌駕于傳統(tǒng)之上；陳之佛將中西結(jié)合，借鑒于中國(guó)工筆畫(huà)進(jìn)行大膽的創(chuàng)新，使畫(huà)面富有裝飾的韻味；張大千學(xué)習(xí)使用中國(guó)畫(huà)中的潑彩結(jié)合西方抽象藝術(shù)使畫(huà)面時(shí)隱時(shí)現(xiàn)而獨(dú)具特色；李可染運(yùn)用傳統(tǒng)筆墨結(jié)合西畫(huà)寫(xiě)生寫(xiě)實(shí)的畫(huà)法。尤其是到了當(dāng)代，中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)更是百花齊放，有以反映少數(shù)民族風(fēng)情為主題的；有從民間工藝中尋找資源的；還有以云南熱帶植物等奇花異草為題材的等等。

陶瓷繪畫(huà)發(fā)展到現(xiàn)代由于陶瓷顏料的研制出現(xiàn)了新的品種，陶瓷繪畫(huà)顏料從只能進(jìn)行一次燒成的粉彩發(fā)展到可以多次反復(fù)燒成的新彩，可以說(shuō)陶瓷繪畫(huà)顏料的多次燒成對(duì)陶瓷繪畫(huà)是一個(gè)質(zhì)的變革。因?yàn)樾虏暑伭暇哂腥缦绿匦裕旱谝?，各種色彩之間可以自由調(diào)配；第二，新彩顏料在使用前和燒成后色彩基本未變；第三，新彩顏料的色彩品種非常多。以上三種條件使得新彩顏料基本上能適應(yīng)各種繪畫(huà)的要求，既可以達(dá)到中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)效果，亦可以形成油畫(huà)、裝飾畫(huà)的藝術(shù)形式?？梢?jiàn)，新彩顏料的出現(xiàn)使以往只局限于懂得陶瓷工藝的畫(huà)匠才能進(jìn)行的繪畫(huà)發(fā)展到非陶瓷工匠亦能在瓷上進(jìn)行繪制的藝術(shù)，這就使得陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)也出現(xiàn)了多元化的發(fā)展。

四、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，本文認(rèn)為，首先，陶瓷繪畫(huà)與中國(guó)畫(huà)所用之工具都是以毛筆進(jìn)行繪畫(huà)，因此，從繪畫(huà)工具來(lái)看，二者只是在不同載體上通過(guò)毛筆來(lái)表達(dá)大自然的美麗和傾述畫(huà)家的思想。

陶瓷壁畫(huà)范文第3篇

一、工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的內(nèi)在意蘊(yùn)

花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作最終是要表現(xiàn)人性的。點(diǎn)、線作為花鳥(niǎo)畫(huà)面純化了的一種符號(hào)，在水與墨、點(diǎn)與線的精妙施用中將傳統(tǒng)的、現(xiàn)代的各種因素注入滲透到形式技巧之中，并通過(guò)畫(huà)中花卉、鳥(niǎo)禽的形象表達(dá)著自己的情感，也以此感染著更多的觀賞者?；ê网B(niǎo)的形象神態(tài)主要是從以下因素展示出來(lái)的。一是有意味的“花”貌形態(tài)，或靈秀、或清新、或滋潤(rùn)、或靈動(dòng)、或厚重，使人們的視線被畫(huà)面的優(yōu)美神態(tài)吸引并意會(huì)；二是技藝塑造手段自身特有的形式美感，產(chǎn)生令人愉悅的情緒，亦引人入勝。因此，在進(jìn)行花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作時(shí)，必須讓畫(huà)面形象活起來(lái)，賦予靈性。在我的創(chuàng)作中就是以這種因素為構(gòu)思，將自己理想中所賦予花和鳥(niǎo)的性格來(lái)充滿(mǎn)整個(gè)畫(huà)面的。

所謂構(gòu)思，其實(shí)就是主觀設(shè)定對(duì)創(chuàng)作中意境的構(gòu)想，它是創(chuàng)作的靈魂。更重要的是在于對(duì)作品精神境界的追求，表達(dá)作者的人生情感。在創(chuàng)作的過(guò)程中，對(duì)畫(huà)面進(jìn)行大膽的主觀想象，不斷創(chuàng)造有個(gè)性特征的作品。一件成功的作品，其創(chuàng)作過(guò)程就是畫(huà)家主觀處理畫(huà)面的過(guò)程，這就涉及到藝術(shù)處理的關(guān)鍵問(wèn)題，即整體控制與局部處理的關(guān)系。處理好作品中的這種關(guān)系，畫(huà)家之間、作品之間才會(huì)有千差萬(wàn)別。

從構(gòu)思的內(nèi)涵來(lái)講，也非常廣泛。有的就是盡其可能揭示花卉、蟲(chóng)鳥(niǎo)的美，有的則強(qiáng)調(diào)從自然美的感受中構(gòu)想畫(huà)面意境，還有從詩(shī)里化出的。如畫(huà)杏花，就會(huì)想到“杏花春雨江南”或是“一枝紅杏出墻來(lái)”；畫(huà)鴨子，就會(huì)想到“春江水暖鴨先知”；畫(huà)，那就會(huì)想到“菊殘猶有傲霜枝”等等。在畫(huà)中追求文學(xué)性，追求詩(shī)情畫(huà)意，是一種藝術(shù)境界。如老舍先生請(qǐng)齊白石先生為他畫(huà)《蛙聲十里出山泉》詩(shī)意，齊老先生沒(méi)有畫(huà)青蛙，而是畫(huà)了一群蝌蚪隨山泉游出，畫(huà)面上表現(xiàn)蝌蚪的濃墨點(diǎn)、曲折流動(dòng)而漸細(xì)的尾巴，以及表現(xiàn)山泉流動(dòng)的線條，組成了輕快的節(jié)奏，非常別致有趣，意境深遠(yuǎn)，耐人尋味。有的構(gòu)思借花鳥(niǎo)以明志，將花鳥(niǎo)人格化比喻人的高尚情操。如梅花是“梅花香自苦寒來(lái)”；松柏象征剛毅，如詩(shī)“大雪壓青松，青松挺且直……”；竹子寧折不彎；荷花是“出淤泥而不染”。有的以花鳥(niǎo)的美好形象，來(lái)表示美好生活的向往，或以此表達(dá)對(duì)人對(duì)事的祝福。還有就是傳統(tǒng)的吉祥題材。如牡丹象征富貴，與白頭翁合畫(huà)稱(chēng)為“富貴白頭”；松鶴象征長(zhǎng)壽；鴛鴦象征愛(ài)情；鴿子象征和平；綬帶鳥(niǎo)諧音為壽帶；飛鷹象征“鵬程萬(wàn)里”；喜鵲表示喜慶，與梅花同畫(huà)則為“喜上眉（梅）梢”，或“雙喜迎春”等等，都融合了強(qiáng)烈的花鳥(niǎo)畫(huà)內(nèi)在意蘊(yùn)。

二、工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的裝飾美

自然美中包含著裝飾美，自然界中的自然美與裝飾美是互相依存，辯證統(tǒng)一的。在植被茂盛、種類(lèi)繁多的植物王國(guó)里，新的環(huán)境給我們一種全新的感覺(jué)，那一片片放大了的綠葉，一朵朵不曾相識(shí)的花卉，那些奇裝異服的鳥(niǎo)兒，都在頑強(qiáng)地展示自然界裝飾美。葉莖是那樣對(duì)稱(chēng)，葉脈是如此地均衡，花的圖案，葉的裝飾幾乎隨處可見(jiàn)。龜背竹、過(guò)山龍這些熱帶植物寬大的葉羽，一個(gè)個(gè)重疊在一起，就是一幅絕美的圖案，而又不是圖案，它們是生氣盎然、意趣無(wú)窮的活的圖畫(huà)。池塘中的玉蓮，一朵大花，一片巨葉，一瓣含而未放的葉苞，無(wú)不是一件件天然裝飾品，他們都在講述著裝飾美的故事，傾吐著童話(huà)般的幻想。棕櫚、美人蕉，芭蕉葉相依在一起，是那么神奇而和諧，給人一種神秘的遐想。那一串串既開(kāi)花又結(jié)果的香蕉，對(duì)稱(chēng)中又富有變化，象一首首自然美與裝飾美的交響曲，撥動(dòng)著我們的心弦。用這種眼光再去看外界，處處裝飾處處美，裝飾變化更無(wú)窮，令人贊嘆造物主的神奇的魔力。這一切都向我們提示著自然界包含著自然美與裝飾美。它們是相互依存，密不可分的。正如美學(xué)家所表示的那樣：世界不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)。自然界的裝飾美吸引著我們要把它表現(xiàn)出來(lái)，也給了我們巨大的創(chuàng)作沖動(dòng)。

如我在創(chuàng)作《愛(ài)鵝圖》這幅作品的過(guò)程中，幾易其稿，目的是尋找一種構(gòu)圖形式，把那種花中魁首、禽之高貴的泱泱大度的氣魄畫(huà)出來(lái)，最后選擇了這幅中心對(duì)稱(chēng)的構(gòu)圖。畫(huà)面正中兩只黑鵝相偎佇立，左上方一株楊柳橫垂空中，一塊巨石后面伸展出一叢盛開(kāi)的牡丹，一群蜜蜂正追逐于牡丹花之間來(lái)回飛舞，右下方一泓池水蕩漾著一片漣漪，幾株蓮花，幾片荷葉飄蕩期間，在天地寧?kù)o之間給人一種大美的感覺(jué)。鵝的氣度雄姿在水底云天之中戛然而現(xiàn)，整個(gè)畫(huà)面從不同的角度采用了花、葉重疊，套置等手法，既表現(xiàn)了對(duì)蓮花莊重和純潔的寄托，也表現(xiàn)了在生命交替之中禪悟的哲理。使畫(huà)面既打破了呆板又增添了生氣，這些都在一定程度上，打破了傳統(tǒng)折枝構(gòu)圖和以白為虛的背景手法。既運(yùn)用了寫(xiě)生的素材，又適當(dāng)?shù)丶訌?qiáng)了裝飾成分，把對(duì)象固有的花、枝、葉、干等結(jié)構(gòu)中的裝飾美顯現(xiàn)出來(lái)。再通過(guò)鵝的動(dòng)勢(shì)和蜜蜂的飛舞、相尋，柳葉的律動(dòng)，把那種特定的環(huán)境特色與意趣加以張揚(yáng)，達(dá)到了更好地表現(xiàn)意境的目的。在中國(guó)上海藝術(shù)展舉辦的《第八屆中國(guó)（國(guó)家級(jí)）工藝美術(shù)大師精品博覽會(huì)》暨《中國(guó)工藝美術(shù)作品評(píng)選》活動(dòng)中，《愛(ài)鵝圖》一舉獲得“中國(guó)工藝美術(shù)獎(jiǎng)”金獎(jiǎng)。在“安居”這幅作品中，則采用了向心構(gòu)圖，表現(xiàn)了鵪鶉相聚花間覓食的歡樂(lè)，用諧音手法烘托出喜慶氣氛，使之獲得很好的藝術(shù)效果。在《全國(guó)中青年陶藝家收藏精品大獎(jiǎng)賽》中獲優(yōu)秀作品獎(jiǎng)。

除了在構(gòu)圖形式上，運(yùn)用了一些裝飾手法外，在畫(huà)面的處理上，也盡量追求一度空間的平面效果，使畫(huà)面更顯得整體和飽滿(mǎn)。在色彩運(yùn)用方面也有意識(shí)地吸取了裝飾色調(diào)，如前面提到的“愛(ài)鵝圖”和“安居”中都不同程度地強(qiáng)調(diào)了色彩的對(duì)比，從而更好地烘托出作品的主題。

三、工筆花鳥(niǎo)畫(huà)裝飾美的意境和形式

意境和形式是個(gè)魂與形的關(guān)系，是中國(guó)畫(huà)反復(fù)強(qiáng)調(diào)的形神問(wèn)題。一幅畫(huà)如果花鳥(niǎo)畫(huà)得精細(xì)入微，而缺乏意境（意趣、意韻），那就成了一個(gè)精致的標(biāo)本，就失去了生命。工筆花鳥(niǎo)畫(huà)是工而意寫(xiě)，意乃繪畫(huà)之魂魄，以形傳神是中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)精髓。古往今來(lái)所有的形式技法，都是圍繞著這一主題做文章的，因此，我們不能為技法而技法，為形式而形式。無(wú)病，是感動(dòng)不了自己和別人的，否則就是一個(gè)技術(shù)精湛的工匠了。我們所以能被外界的裝飾美深深地感動(dòng)，是因?yàn)楸煌高^(guò)形式美而產(chǎn)生的意境、意趣和意韻所感動(dòng)。那些歡樂(lè)相聚的山雀，相尋相覓的小鳥(niǎo)，戀歌起舞的孔雀和呼喚春意的雪雞，以及鼓浪而起的鯤鵬，都在自然界裝飾美的舞臺(tái)上演譯自己的故事。如果離開(kāi)這些情趣和意境，工筆花鳥(niǎo)畫(huà)裝飾性的追求就會(huì)失去了光彩，失去了詩(shī)意，變成了單調(diào)而抽象的裝飾畫(huà)了。當(dāng)然，如果一種形式不能表現(xiàn)意境，那就意味著這一形式本身需要更新與發(fā)展，這才有探新的必要與可能，這就是我們對(duì)工筆花畫(huà)探新的思考動(dòng)機(jī)。意境和形式的高度統(tǒng)一，強(qiáng)調(diào)意境的“外師造化、中得心源”的創(chuàng)作方法，道出了東方藝術(shù)的千古至理。

再一個(gè)就是“度”的把握問(wèn)題，也就是裝飾性在工筆花鳥(niǎo)畫(huà)運(yùn)用中的分寸問(wèn)題。首先，它應(yīng)是中國(guó)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)，具有傳統(tǒng)的，精致的寫(xiě)實(shí)性，同時(shí)它又是工筆花鳥(niǎo)畫(huà)新的審美意識(shí)的演變與拓寬，伴隨著新材料、新技法的進(jìn)步而發(fā)展。它畢竟是在中華大地上一千多年來(lái)繼承與發(fā)展的民族繪畫(huà)，它受著東方博大精深的文化底蘊(yùn)的滋養(yǎng)與熏陶，包含著東方人特有的審美意識(shí)和要求，絕不能同裝飾畫(huà)、圖案畫(huà)劃等號(hào)，否則就會(huì)變質(zhì)跑調(diào)，有害于工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的繼承與發(fā)展了?？傊谥袊?guó)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)中，適當(dāng)?shù)刈⑷胙b飾美，對(duì)它的形式與意境是一個(gè)開(kāi)拓，是一種有益的創(chuàng)新途徑之一。

陶瓷壁畫(huà)范文第4篇

關(guān)鍵詞：陶瓷； 工筆人物畫(huà)； 審美； 技法特征

引言

陶瓷工筆人物畫(huà)作為一項(xiàng)傳統(tǒng)的藝術(shù)技巧，有著較強(qiáng)的裝飾意義。工筆畫(huà)的畫(huà)面的結(jié)構(gòu)、線條、顏色等通過(guò)條理化、圖案化的藝術(shù)手法，來(lái)表現(xiàn)出更好的裝飾效果。由于工筆畫(huà)不受時(shí)空的限制，而且筆法顯得工整細(xì)致、顏色濃重艷麗，良好的裝飾性得到了體現(xiàn)。陶瓷工筆人物畫(huà)注重的是同現(xiàn)實(shí)相符，又高于現(xiàn)實(shí)的一種理想審美思想的追求。

1、陶瓷工筆人物畫(huà)造型與審美展示

陶瓷工筆人物畫(huà)作為一種要求高，藝術(shù)手法細(xì)膩的藝術(shù)行為，同其他畫(huà)種的人物造型能力要求大體上是一致。陶瓷工筆人物畫(huà)的造型能力，主要有兩個(gè)方面：首先是寫(xiě)生對(duì)象的能力，其次是主觀造型的能力。寫(xiě)生對(duì)象能力是主觀造型能力的基礎(chǔ)。這兩種能力是相輔相成的。上面這兩種能力，能夠借助實(shí)踐中的不斷訓(xùn)練，而獲得一定水平的發(fā)展。此外，陶瓷工筆人物畫(huà)作者在日常生活、工作的時(shí)候，需要加大對(duì)人們?cè)谏罡鱾€(gè)領(lǐng)域和各種工作中的形象的觀察和思索。對(duì)人們的各種形象特征、人們不同形體的運(yùn)動(dòng)規(guī)律等進(jìn)行細(xì)致的思考，這樣方能夠有效地解決陶瓷工筆人物畫(huà)的造型問(wèn)題。

在陶瓷工筆人物畫(huà)作畫(huà)的過(guò)程中，自身造型意識(shí)的發(fā)展有著重要的意義。造型作為人為修飾與打扮的手法，是常用的藝術(shù)表現(xiàn)方法之一。藝術(shù)的夸張性，是表現(xiàn)任務(wù)特征和特定語(yǔ)境的基礎(chǔ)?？鋸堊冃我恢币詠?lái)成為藝術(shù)工作者的造型寫(xiě)像、表達(dá)情意的創(chuàng)作形式。畫(huà)家要實(shí)現(xiàn)自由地獲得對(duì)于客觀對(duì)象的夸張變形，其基礎(chǔ)就是必須掌握好對(duì)稱(chēng)和均衡、比例和尺度、節(jié)奏和韻律、形式美的法則和規(guī)律。畫(huà)家在對(duì)人物進(jìn)行大幅度的夸張變形描寫(xiě)額過(guò)程中 形態(tài)結(jié)構(gòu)一定要把握好 一定要合乎情理，儀態(tài)萬(wàn)千，生動(dòng)傳神，這樣才能獲得更好地表現(xiàn)力。目前我國(guó)的陶瓷工筆人物繪畫(huà)在進(jìn)行創(chuàng)作的過(guò)程中，需通過(guò)要深入的探索，需要繁的繁，需要簡(jiǎn)的簡(jiǎn)，將所創(chuàng)作的作品表現(xiàn)到一定的極致，提升作品的獨(dú)特性。在藝術(shù)創(chuàng)作“繁”與“簡(jiǎn)”的實(shí)踐里面，夸張手法經(jīng)常是陶瓷藝術(shù)家使用的手法。夸張與寫(xiě)實(shí)相互對(duì)應(yīng)，是以人物和環(huán)境的美化、理想化為目的。

2、提升線條技法運(yùn)用效果，表現(xiàn)審美特征

線條作為藝術(shù)表現(xiàn)的主要途徑，線條語(yǔ)言的使用，是提升陶瓷工筆人物畫(huà)審美藝術(shù)的基礎(chǔ)，線條的使用是在形體和色彩語(yǔ)言的前面。我們國(guó)家古代的一些藝術(shù)家們，按照對(duì)所生活的客觀世界的認(rèn)知和生活過(guò)程的理解，將經(jīng)過(guò)高度概括、提煉的，現(xiàn)實(shí)世界并不存在的線條，作為進(jìn)行物象表達(dá)的一種手段，形成了我國(guó)藝術(shù)行為的獨(dú)特特征，即通過(guò)線為主的造型藝術(shù)手法，在我國(guó)各種藝術(shù)派別中得到了廣泛的使用。同樣，在陶瓷工筆人物畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作的時(shí)候，一定要將線與造型的形態(tài)美，有效的結(jié)合到一起，以更好地體現(xiàn)陶瓷工筆人物畫(huà)的審美與高超的技法。

在進(jìn)行陶瓷工筆人物畫(huà)創(chuàng)作的過(guò)程中，可以使用西方國(guó)家的繪畫(huà)顏料來(lái)做畫(huà)，例如：水彩、油畫(huà)棒等，作畫(huà)者都能夠?qū)⑦@些材料大膽地用在陶瓷工筆人物畫(huà)作畫(huà)的過(guò)程中，底線是整體上不失陶瓷工筆人物畫(huà)的自身特征和精神底蘊(yùn)就可以使用。在工筆人物畫(huà)作畫(huà)時(shí)，用色大膽的吸收西方藝術(shù)色彩的科學(xué)搭配方法，加大對(duì)陶瓷的光澤、環(huán)境色的了解，從而形成陶瓷工筆人物畫(huà)的創(chuàng)新作畫(huà)技巧。

3、依據(jù)現(xiàn)代人的色彩感覺(jué)進(jìn)行顏色的搭配和使用

陶瓷繪畫(huà)對(duì)顏料提出了較高的要求，需要表達(dá)純粹、沉著而又典雅的藝術(shù)內(nèi)容，繪畫(huà)顏料其自身具有獨(dú)特的韻味與特征。繪畫(huà)顏料的合理使用，能夠提升中國(guó)畫(huà)特有的典雅，又能夠反映出西方國(guó)家的油畫(huà)的特征，因此，在陶瓷工筆畫(huà)使用顏料是非常重要的。陶瓷工筆畫(huà)的用色效果對(duì)畫(huà)面的藝術(shù)表現(xiàn)產(chǎn)生重要的影響。一副好的陶瓷工筆畫(huà)，在線條組織不突出的情況下，如果著色很好，那么在一定程度上能夠彌補(bǔ)畫(huà)面。相反，如果用色出現(xiàn)問(wèn)題，不能表現(xiàn)出好的色彩感，就很難稱(chēng)作一副好的工筆畫(huà)。

陶瓷工筆畫(huà)創(chuàng)作者的個(gè)人情感體驗(yàn)同色彩的使用是緊密聯(lián)系的，陶瓷工筆畫(huà)作品已經(jīng)超越了自然物體的色彩。工筆畫(huà)物象的色彩可以因?yàn)楫?huà)面創(chuàng)作的需求、畫(huà)面營(yíng)造意境的需求而做出改變。在陶瓷工筆人物畫(huà)的色彩理論闡述中，追求單純、典雅的物象色彩，避免物象色彩的繁瑣和無(wú)序。所以，這就使得陶瓷工筆人物畫(huà)的色彩使用，成為更具個(gè)性的意境創(chuàng)作過(guò)程。平涂技法作為陶瓷工筆人物畫(huà)常用的表現(xiàn)形式，作畫(huà)者為了更為明顯的表現(xiàn)出色塊，多數(shù)使用平涂技法實(shí)現(xiàn)的，通過(guò)是畫(huà)面由多個(gè)單色塊集合成為構(gòu)成復(fù)雜的多色塊。無(wú)論是簡(jiǎn)單還是復(fù)雜，畫(huà)面里邊所表現(xiàn)的的任務(wù)等，都能夠借助色塊來(lái)實(shí)現(xiàn)，也可以借助切割的途徑來(lái)實(shí)現(xiàn)多個(gè)色塊的獲得，不管是一塊還是多塊色的作畫(huà)使用，需要同畫(huà)面里面的其他物體色塊相互融合，才能獲得良好的效果。

結(jié)語(yǔ)

綜上所述，隨著陶瓷工筆人物繪畫(huà)技術(shù)的不斷進(jìn)步和發(fā)展，對(duì)推動(dòng)我國(guó)現(xiàn)代陶瓷工筆人物繪畫(huà)的藝術(shù)表現(xiàn)，有著重要的意義。這就要求陶瓷工筆人物畫(huà)師在作畫(huà)的過(guò)程中，不斷的加大對(duì)陶瓷工筆人物畫(huà)審美特征與技法的把握，從方法創(chuàng)新到實(shí)踐把握，不斷提升我國(guó)陶瓷工筆人物畫(huà)的水平。

結(jié)語(yǔ)

綜上所述，在通過(guò)上述研究，我們了解我國(guó)在陶瓷工筆人物畫(huà)領(lǐng)域取得的進(jìn)步和發(fā)展。陶瓷工筆人物畫(huà)這一民族藝術(shù)，正在散發(fā)著強(qiáng)有力的生命活力、專(zhuān)業(yè)藝術(shù)的美麗。越來(lái)越多的陶瓷藝術(shù)家不斷投身到這門(mén)藝術(shù)的研究和實(shí)踐中。藝術(shù)家對(duì)傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)和新型藝術(shù)的結(jié)合和巧妙運(yùn)用，提升了我國(guó)陶瓷工筆人物新時(shí)期發(fā)展的高度，為我國(guó)工筆人物畫(huà)的研究，提供了良好的基礎(chǔ)。

參考文獻(xiàn)：

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陶瓷壁畫(huà)范文第5篇

三彩壁畫(huà)的藝術(shù)風(fēng)格

1簡(jiǎn)介

自漢代興起的唐三彩在唐朝達(dá)到鼎盛時(shí)期，名揚(yáng)天下的唐三彩以其絢麗多彩、斑駁淋漓的釉色，生動(dòng)逼真的造型和富有生活氣息深受人們的喜愛(ài)，形成具有古代中國(guó)獨(dú)特風(fēng)格的陶瓷藝術(shù)品，釉色多應(yīng)于立體的駱駝、陶俑、立體獸、陶馬等。

2三彩壁畫(huà)工藝

制作唐三彩壁畫(huà)的工序較為繁瑣，包括為：（1）起稿；（2）立線與網(wǎng)?。唬?）調(diào)配釉色；（4）噴釉色；（5）火烤；（6）標(biāo)記、檢驗(yàn)、包裝并入庫(kù)。

起稿。制作一幅陶瓷壁畫(huà)首先必須經(jīng)過(guò)構(gòu)思，打腹稿，把稿的立意繪制到和陶板等大白紙上，也可以適當(dāng)放縮，但終稿必須是原大，否則影響施工。做好后稿子把稿子附到陶板上，用鉛筆繪到能立線的較為清楚的樣稿。把宣紙放在樣稿的陶板上，拍打幾下，重復(fù)多次，直到繪稿清晰后拍好，干后用毛筆輕輕掃掉浮毛就可以接下來(lái)的工序。

立線與網(wǎng)印。立線的方法是用葉筋筆蘸上土泥漿，描繪陶板上的線條，線條上粘上泥漿會(huì)形成類(lèi)似田埂的凸起線。立線的作用是高溫下防止釉色在到處流動(dòng)，影響畫(huà)面色，即是讓不同的釉色固定在各自的位置。網(wǎng)印即是手工制版。

調(diào)配釉色。唐三彩的釉料以黃、綠、褐三彩為主。在釉料中加入適量的高嶺土可以保持釉色的懸浮性和粘附性，使釉色坯體在燒制時(shí)保持收縮一致，增加色牢度。

噴釉色。上釉色的只要方法是采：填色法、涂刷法、點(diǎn)繪法和噴釉法等。上色的厚度要控制得當(dāng)，標(biāo)準(zhǔn)要符合設(shè)計(jì)意圖，厚度要均勻，高低不平的釉面會(huì)影響最終產(chǎn)品的欣賞度和藝術(shù)性。

火烤?；鹂景▋蓚€(gè)步驟：（1）從0～500℃慢慢升溫，用500℃以下的溫度烤燒2.5h，這是為了讓瓷板的水分充分蒸發(fā)出來(lái)；（2）高溫快燒。這加快升溫速度達(dá)到1000℃左右，同時(shí)要保持30min左右的高溫，最后?；鹄鋮s。冷卻5-6個(gè)小時(shí)左右。

標(biāo)記、檢驗(yàn)、包裝并入庫(kù)。大幅面的陶瓷壁畫(huà)在出爐后要按照設(shè)計(jì)稿拼接完成。再檢驗(yàn)品質(zhì)，分類(lèi)裝箱，箱上貼上標(biāo)簽，注明塊數(shù)、名稱(chēng)、色澤等，最后打包送入倉(cāng)庫(kù)。至此唐三彩陶瓷壁畫(huà)的整個(gè)工藝就完成了。

廣西名族風(fēng)情與陶瓷技藝

廣西是一個(gè)多民族聚居之地，各民族保持著自己的獨(dú)特民族特色。將廣西民族風(fēng)情畫(huà)是應(yīng)用與三彩陶瓷壁畫(huà)是一種文化與藝術(shù)的完美結(jié)合，這是一個(gè)全新的創(chuàng)新和嘗試。三彩陶瓷壁畫(huà)也被稱(chēng)為三彩版畫(huà)，它線條講究，形體組合完美，空間的布局讓光與色的結(jié)合美麗而變幻莫測(cè)，壁畫(huà)整體讓人的視覺(jué)感受愉悅，雅俗共賞而又艷麗奪目。它特殊的制作方法更加強(qiáng)了畫(huà)面的感染力和質(zhì)感。一幅廣西名族風(fēng)情圖，可以想象將其制作成一副大幅陶瓷壁畫(huà)，會(huì)給人強(qiáng)烈的視覺(jué)感受和和文化沖擊，是一幅成功的藝術(shù)品。