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高校音樂教師 教學質(zhì)量評價 平衡計分卡
一、引言
隨著我國科教興國政策的確立,各音樂藝術(shù)院校的招生規(guī)模也在逐漸擴大之中。從原先的精英教育模式到目前的精英與大眾普及性教育的辦學方針相結(jié)合,已是藝術(shù)類高校教育發(fā)展的必然趨勢。擴招之后的音樂專業(yè)教師教學質(zhì)量的保持和提高問題已逐漸引起大家的關(guān)注。而提高教學質(zhì)量的前提是要對教師教學質(zhì)量的現(xiàn)狀有正確的認識,即要有個科學合理的教師教學質(zhì)量評價體系。
教師教學質(zhì)量評價就是以教師的教學為研究對象,根據(jù)一定的方法和標準對教與學的過程和效果做出客觀衡量和價值判斷的過程。本文針對目前音樂教師教學質(zhì)量評價研究的欠缺,借鑒平衡計分卡的思想,建立起較為有效而全面的音樂教師教學質(zhì)量評價體系。
二、音樂教師教學質(zhì)量評價文獻回顧
目前,有關(guān)音樂教師教學質(zhì)量方面的研究已有不少,如張曉鐘指出,欲提高音樂教師教學質(zhì)量,需從教學內(nèi)容與課程機構(gòu)的改革、強化專業(yè)知識和技能、提高教學質(zhì)量的責任意識等方面入手;郝建平和段彩云分析了影響音樂專業(yè)教學質(zhì)量的因素,提出了克服教學中的隨意性和偏頗、開拓師資到基層鍛煉的渠道等提高教學質(zhì)量的對策;陳明霞認為音樂教學質(zhì)量監(jiān)控體系是一個既包括對教學過程進行監(jiān)控,也包括對教學效果反饋控制的完整閉環(huán)系統(tǒng);田剛分析了我國專業(yè)音樂教育的現(xiàn)狀,提出了改革現(xiàn)有課程模式、更新課程內(nèi)容、改革單向灌愉教學方式、強調(diào)啟發(fā)式教學、改革現(xiàn)有教材、以及提高師資水平等措施,等等。
上述研究主要側(cè)重于音樂教學質(zhì)量的影響因素及提升對策,而在音樂教師教學質(zhì)量評價方面的研究卻比較少。僅有方騫進行了音樂教學質(zhì)量評價的探討,提出了音樂教學質(zhì)量雙向綜合評價的集對分析模型,張艷艷采用模糊評價方法對音樂課堂教學質(zhì)量的綜合評價作了初步探討。但是,他們更多的是對評價方法在音樂教學質(zhì)量評價中的應(yīng)用研究,對于評價指標體系的設(shè)置沒有作深入探討。作為提高教學質(zhì)量的前提以及教師教學質(zhì)量發(fā)展方向的指向標,教學質(zhì)量評價指標體系的優(yōu)劣對教學質(zhì)量有著極為重要的影響。本文擬引入管理理論中著名的評估體系――平衡計分卡――來建立較為完善的音樂教學質(zhì)量評價體系。
三、平衡計分卡概述
平衡記分卡(Balanced Scored Card,BSC)作為一種戰(zhàn)略績效管理及評價工具,它的起源可追溯到20世紀80年代中期,由哈佛大學兩位教授Robert S?Kaplan和David P?Norton發(fā)明。它不僅是一種先進的績效管理系統(tǒng),同時還是一種戰(zhàn)略管理工具,現(xiàn)今已經(jīng)被全球很多企業(yè)采用。
BSC從四個不同的角度來測評一個公司的績效指標,分別是財務(wù)角度、客戶角度、內(nèi)部流程角度、學習與創(chuàng)新角度BSC模型如圖1所示:
四、基于BSC的音樂教師教學質(zhì)量評價體系構(gòu)建
企業(yè)的經(jīng)營績效評價,指的是對企業(yè)一定經(jīng)營期間的資產(chǎn)運營、財務(wù)效益、資本保值增值等經(jīng)營成果,進行真實、客觀、公正的綜合評判。音樂教師的教學質(zhì)量也是通過目標管理來實現(xiàn),設(shè)定工作目標可以確定音樂教師的教學方向,使其吧注意力集中到教學工作上來,明確目標,有的放矢。音樂教師教學質(zhì)量評價最重要的功能就是明確學校的教學使命和教學目標,并予以有效評估,進行直觀展現(xiàn)。BSC能克服高校傳統(tǒng)績效評價體系諸如缺乏明確目的、考核方法過于簡單、缺乏科學性和客觀性等缺點。平衡計分卡無論是在戰(zhàn)略意義上,還是在戰(zhàn)術(shù)實施上都可以運用于音樂教師教學質(zhì)量的評價。
從顧客維度來看,高校音樂教學不但要滿足學生對教育服務(wù)的要求,也要滿足政府和社會對人才質(zhì)量的要求。但是,筆者認為,政府和社會并非音樂教學的顧客。在ISO9000:2000版質(zhì)量管理標準中,“顧客”的定義為接受產(chǎn)品的組織或個人;“相關(guān)方”的定義為與組織的業(yè)績或成就有利益關(guān)系的個人或總體。按照這兩個定義,高校音樂教學的顧客應(yīng)該是學生,學生是教育服務(wù)的直接接受者。雖然高校音樂教育要滿足政府和社會對其培養(yǎng)人才的需求,但是,這種需求的滿足仍然是通過對學生的直接服務(wù)來間接地實現(xiàn)。對于音樂教師的教學,影響其顧客(即學生)的因素主要有音樂教師自身的專業(yè)水平、課堂的教學條件、課堂氛圍等,另外,教師的職業(yè)道德在很大程度上也影響著學生的職業(yè)道德。
從財務(wù)維度來看,高校音樂教學的財務(wù)方面可以著重考慮學生學費和社會各方的捐資助學。學生學費的獲得與教學質(zhì)量的關(guān)系主要體現(xiàn)在生源的競爭上。社會各方捐助主要來源于杰出校友和所在地的企業(yè)。杰出校友的多少主要還是來源于教學質(zhì)量的好壞,所在地企業(yè)在面對眾多高校時如何選擇捐助對象,同樣與高校的人才培養(yǎng)效果有關(guān)。因此,音樂教學的財務(wù)目標可以用其人才培養(yǎng)目標來代替,具體考核的內(nèi)容可以包括課程內(nèi)容的實用性、教師所授課程對學生的綜合素質(zhì)、以及音樂素養(yǎng)的提高。
從內(nèi)部流程維度來看,為了更好的向顧客提供服務(wù),就需要規(guī)范企業(yè)的內(nèi)部運營,增強競爭優(yōu)勢,優(yōu)化服務(wù)質(zhì)量、制定考核目標,督促將服務(wù)做到最好?,F(xiàn)代教育理論認為教育是一種特殊的服務(wù)行業(yè),提供的是一種教育服務(wù)。學生作為求知者是學習的主體,教師作為指導(dǎo)者是教學的主導(dǎo)。教學過程是教學質(zhì)量之因,只有加強教學過程的管理才能有好的教學質(zhì)量。因此,音樂教師教學質(zhì)量的流程維度考核主要包括:教學內(nèi)容的組織、師生交流、教學方式、教學事故等。也可以借鑒ISO9000質(zhì)量管理體系中對于內(nèi)部流程的規(guī)定與要求,如將是否制定了音樂教學的作業(yè)指導(dǎo)書以及執(zhí)行的力度作為評價的一個指標。
從學習與成長維度來看,目標是營造一種能夠不斷取得成功的氛圍,創(chuàng)建學習型組織,鼓勵并獎勵科研與創(chuàng)新行為。為實現(xiàn)這一目標,師資素質(zhì)的提高就顯得更加重要,音樂專業(yè)應(yīng)當提高博士教師比例,減少優(yōu)秀教師流失,并盡可能提供機會讓在校的教師有充分的進修機會,以提高教師素質(zhì)和科研、創(chuàng)新能力。同時,營造不斷學習與前進的科研與教學氛圍,努力發(fā)揮出團隊的力量,將科研與教學充分結(jié)合起來,實現(xiàn)教師個人與學校教學質(zhì)量的共同發(fā)展。因此,學習與成長維度的考核主要包括:教師流失率、薪酬激勵、教師的培訓與發(fā)展、教學團隊的支持力度、人才指標引進完成率、教師的科研水平等。
五、小結(jié)
平衡計分卡作為一種績效評價和戰(zhàn)略管理工具己為國內(nèi)外很多企業(yè)所采用,并取得卓越的成效。筆者在文中應(yīng)用了平衡記分卡工具的原理、功能、結(jié)構(gòu),從顧客、財務(wù)、內(nèi)部流程、學習與成長四個維度對高校音樂教師教學質(zhì)量評價體系的內(nèi)涵與指標進行分析。雖然這是平衡計分卡在高校音樂教學質(zhì)量評價體系中應(yīng)用的探索性的研究,在具體實施過程中還會遇到很多的困難和阻力,但是隨著平衡計分卡在我國高校的嘗試的不斷深入,平衡計分卡一定會成為高校教學質(zhì)量評價和執(zhí)行科學發(fā)展觀戰(zhàn)略的得力工具。
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(1)導(dǎo)致瑤族音樂文化變形失真,加速消亡。將民族音樂大量改編,使其失去原來的面目,某些為了自身經(jīng)濟效益,將地方民族原生音樂加入大量現(xiàn)代元素,迎合流行趨勢。要知道任何借用現(xiàn)代手段去打造的民族音樂都是不合適的,科學的傳承應(yīng)該建立在原有的風格上,美化其旋律、音色,提高演唱技巧,保持原有土生土長的風格才是真正意義上的傳承發(fā)展。(2)導(dǎo)致瑤族音樂文化歪曲,走向庸俗。社會文化,民族風俗、民俗禮儀都離不開民族音樂,它可以讓人們?nèi)フJ識、了解瑤族同胞的民風民情,發(fā)展歷史??墒窃谝恍虡I(yè)性的瑤族風情旅游中,則偏重一些特殊“樂”趣的需要,如一些與游客互動游戲“摸新娘”,由一群新娘裝扮的姑娘在音樂伴奏中表演民族歌舞,爾后請游客上去認準某個“新娘”,繼而將燈光全部熄滅,在黑暗的音樂聲中要摸到剛才認準的“新娘”,摸不對的則要罰酒、給紅包等等,使得民俗活動走向庸俗化。(3)導(dǎo)致瑤族音樂文化藝術(shù)價值降低。許多地方的民族風情旅游,更多的是考慮到旅游者的消遣娛樂情趣與景點票房價值,它沒有真正從藝術(shù)審美角度上的挖掘,只是作為一個廣告、招牌的作用吸引游客而已,試想在這些娛樂消費場所,能真正起到傳承的作用嗎?能存在真正有藝術(shù)價值的“原生態(tài)”民族音樂文化嗎?(4)導(dǎo)致瑤族音樂文化人才萎縮。文化傳承,人是第一要素,試想,民間歌手都去跑場了,那里還有田間小道的對唱,山頭嶺尾的對歌,庭院屋邊的對答呢。有道是“一方水土養(yǎng)一方人”,瑤族音樂也需要它的生存和發(fā)展的自然環(huán)境,由于社會的不斷發(fā)展,商業(yè)往來,文化交流,旅游觀光等活動頻繁,人口流動越來越大,現(xiàn)代流行音樂文化的影響,年輕的一代瑤族同胞,在樂于接受國內(nèi)外現(xiàn)代音樂文化的同時,也淡化了自己本民族的音樂文化意識,逐漸脫離本土音樂走向流行音樂的行列,使得瑤族音樂文化失去了其特有的存活環(huán)境和傳承客體。
2地方高校音樂教育促瑤族音樂的良性發(fā)展
地方高校音樂教育本身就具有培養(yǎng)音樂文化的傳承者任務(wù),學校音樂教育也是社會傳承、家庭傳承、民族傳承的基礎(chǔ),因為“一方面,音樂文化的啟后者需要學校音樂教育來培養(yǎng),另一方面,學校本身就是一個音樂創(chuàng)造的場所。也就是說,學校音樂教育不僅承擔著繼承傳統(tǒng)音樂文化的責任,而且也肩負著創(chuàng)新音樂文化的責任?!保?]在提倡多元文化音樂教育的今天,地方高校音樂教育更是民族音樂傳承的重要途徑。他能使我們少數(shù)民族地區(qū)的青少年兒童更好地了解本民族主要音樂文化和對民族音樂的繼承。地方高校音樂教育必須在多元文化音樂教育中,擔任起民族音樂傳承發(fā)展的重任,充分發(fā)揮學校教育在保護非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的作用,使得我們民族音樂瑰寶能得到真正的保護和鮮活的傳承。地方高校音樂教育在瑤族音樂文化發(fā)展與傳承中的作用是符合現(xiàn)代音樂發(fā)展傳承規(guī)律的,因為學校音樂教育是有組織、規(guī)范化、系統(tǒng)性的活動,最主要的是他能引導(dǎo)音樂發(fā)展的方向,把民族音樂賦予審美的、凈化心靈的美育功能,使得瑤族音樂的審美價值得到極大提升,這是其他傳承途徑無法相比的。地方高校音樂教育在桂東瑤族音樂文化傳承具有現(xiàn)實意義,我們必須加強地方高校音樂教育在民族音樂文化傳承的作用,充分發(fā)揮他的優(yōu)勢,確保這些珍貴的民族音樂得以弘揚,因為當前“雖然還有社會音樂環(huán)境、家庭音樂教育等多種傳承途徑,但是不可否認,學校音樂教育與音樂課程應(yīng)該成為傳承音樂文化的絕對主要途徑?!保?](1)地方高校音樂教育促瑤族音樂良性發(fā)展。民族音樂的各種傳承都離不開教學,像“云南民族文化傳習館”一類的民族音樂傳承方法都離不開音樂教育,而地方高校音樂教育擁有諸多的音樂教育資源和多樣的教學手段,有系統(tǒng)的理論指導(dǎo),能極大地提升地方民歌的藝術(shù)質(zhì)量。在進行主要音樂文化教育的基礎(chǔ)上,將音樂教育內(nèi)容延伸、拓展至少數(shù)民族的源生態(tài)音樂文化上,把多種音樂文化的相互融合,這樣使地方民族音樂在高校音樂教育中有立足之點,用專業(yè)的音樂理論與發(fā)展規(guī)律引導(dǎo)地方民族音樂的發(fā)展。如賀州學院藝術(shù)系2013屆音樂學專業(yè)畢業(yè)生,在富川實習期間,通過向民間歌手的短期討教,繼而將《蝴蝶歌》傳到賀州市各地,以點帶面促進地方民族音樂文化爭相吐艷,健康發(fā)展。(2)地方高校音樂教育促瑤族音樂有效傳承。地方高校音樂教育是用藝術(shù)審美的眼光審視瑤族音樂,可以將桂東地區(qū)民族音樂的實用性,提升到一定的藝術(shù)性,從而使得該地區(qū)的瑤族民歌更具可聽性,這樣自然會擴大他自身的生存力和社會影響力?,幾逡魳肺幕乾幾迦嗣袢粘I钪幸粋€極為重要的內(nèi)容,可能有些音樂本身缺乏美感,并不具有太多的審美價值,它只是作為民間活動的需要存在,是一種實用性音樂,如婚喪嫁娶,民間祭祀中的音樂,其作用無非是烘托氣氛而已。而學校音樂教育可取之精華,去其糟粕,將瑤族音樂的實用功能提升至藝術(shù)審美的境界,使瑤族音樂在社會歷史發(fā)展的長河的得以優(yōu)化傳承,讓人們充分感受瑤山的自然美、文化美、生活美、人性美,使之得到優(yōu)化傳承。(3)地方高校音樂教育促瑤族音樂擴大影響。千百年來,瑤族音樂文化傳承都是在一定的地域內(nèi)、種族內(nèi),或者家族內(nèi),實行傳內(nèi)不傳外的保守性師徒傳承。在過去信息封閉,文化單一的環(huán)境下,它作為娛樂、教育、宗教、民俗活動的需要得以生生不息的繁衍,這就不可避免存在一點點的局限性。而電視、網(wǎng)絡(luò)、廣播的傳播媒體的普及,多樣性音樂文化活動對師徒傳承這一傳統(tǒng)的傳承方式帶來到極大的挑戰(zhàn),導(dǎo)致許多民間絕技后繼無人。而地方高校音樂教育是相對廣泛的傳知授藝平臺,它也可以吸取“廣西少數(shù)民族歌手班”,“田豐傳習所”,“陳哲土風計劃”等一些嘗試性的經(jīng)驗,將桂東瑤族音樂文化進一步弘揚。如賀州學院藝術(shù)學院近年來,特別聘請八步著名的瑤族音樂研究人士莫紀靈先生,到課堂給大學生介紹、教唱本地瑤族民歌,使得新一代的年輕人可以認識瑤族《飛留飛》,《連啰啦咧》的音樂的藝術(shù)魅力。地方高校音樂教育改變過去口傳心授,師徒傳承的局限性,對地方民族音樂文化普及有較大的促進,同時也擴大了它的影響力。
3結(jié)語
中職學校多元文化音樂教育能夠引領(lǐng)學生對世界音樂及音樂的創(chuàng)作持批判性的態(tài)度,以使學生形成全球性的視野。多元文化音樂教育涵蓋著各民族音樂文化的音樂。總體而言,現(xiàn)代音樂教育定會朝向全球視野方向發(fā)展,而面對音樂教育觀及音樂價值觀的爭議,中職學校應(yīng)首先培養(yǎng)學生對本民族音樂文化的熱愛,然后再以此為基礎(chǔ),理解各民族的音樂文化。目前,中職學校音樂教育對民族音樂文化傳承的作用及中職學生看待各民族文化的平等價值觀已成為衡量中職學校多元文化音樂教育價值的新坐標。為此,本章節(jié)注重探討中職學校多元文化音樂教育對民族音樂文化傳承的作用。
(一)多元文化音樂教育已成為民族音樂文化傳承的主要途徑
音樂文化源自社會生活方面,因此無意識的音樂教育行為是傳承音樂文化的重要途徑。但與無意識的音樂教育行為相比,有意識的音樂教育行為則是傳承音樂文化核心內(nèi)容的主要途徑,即短時間內(nèi)便是受教育者獲取到系統(tǒng)的知識,且隨著中職教育行業(yè)的發(fā)展,中職學校多元文化教育已成為民族音樂文化傳承的重要途徑。但音樂教育多以對音樂文化的選擇、整理及傳遞來對音樂文化進行保存及維持。音樂教育選擇及整理音樂文化的同時,必須考慮到受教育者的年齡特征及心理發(fā)展水平、社會的需求,因此中職學校音樂教育過程,應(yīng)充分考慮到學生的綜合特征及學生未來服務(wù)人群的基本需求。音樂教育的重要職能是重組音樂文化,即采用更容易被受教育者所接受的方式傳遞音樂,亦或說使受教育者以最短的時間學習到更多的知識,從而習得音樂文化的主體內(nèi)容,并最終實現(xiàn)對音樂文化體系的完整傳承。
(二)多元文化音樂教育以借鑒及傳播外來音樂文化的形式
來發(fā)展本民族的音樂文化人類音樂文化的傳承及創(chuàng)造過程,促成新音樂文化因素的產(chǎn)生,因此音樂文化具有變遷性。傳播對音樂文化的變遷起著重要的作用,而音樂文化的傳播要求具備合理的傳播媒介、傳播方法及傳播途徑。就音樂文化的傳播,音樂教育則發(fā)揮著重要的作用,即音樂教育對傳播內(nèi)容具有選擇與整理的功能,以實現(xiàn)對核心音樂文化的傳播;音樂教育過程對反饋信息的接受、對傳播渠道及傳播內(nèi)容的修正均能維持音樂文化的純正性;采取特定教學手段,以使音樂文化的傳播范圍更大;采用最優(yōu)化的教學手段,以使傳授者與受傳者間建立起穩(wěn)定且和諧的關(guān)系??傮w而言,音樂文化的傳承及變遷過程,音樂教育發(fā)揮著重要的作用,即促進各民族音樂文化的相互借鑒及相互融合;培養(yǎng)極具創(chuàng)造性的音樂人才,以推進音樂文化的變遷;匯聚各民族音樂文化的技術(shù)、規(guī)范及精神,以推動本民族音樂文化的進步;傳播及擴散新音樂文化因素,以實現(xiàn)對全體國民進行大眾音樂教育。需要強調(diào)的是,多元文化音樂教育應(yīng)重視借鑒與傳播的有效性及合理性,以免產(chǎn)生負面影響,此乃中職學校音樂教育必須重視的方面。
(三)多元文化音樂教育對本民族音樂文化凝聚力的增強具有促進作用
社會的發(fā)展離不開教育,而音樂教育必須與社會相互融合,方才能促進音樂文化的發(fā)展,即發(fā)展成為與經(jīng)濟、社會政治相協(xié)調(diào)及具有民族內(nèi)涵、民族凝聚力的音樂文化。因此,中職學校開展音樂教育的過程,必須建立起正確的音樂價值觀,從而實現(xiàn)對各民族音樂文化的共享,由此獲得對各民族音樂文化的認同感。世界各民族的語言音調(diào)具有差異性,因此各民族音樂所用的音樂基本技法、基本手段及基本素材也具有差異性,由此產(chǎn)生各民族多樣性的音樂風格??梢姡新殞W校音樂教育過程,民俗文化環(huán)境的影響及口傳心授教學法依然對多元文化音樂教育產(chǎn)生著重要的作用。
二、結(jié)束語
一、前的普通高校音樂教育
1.我國普通高校音樂教育發(fā)展開端始于19世紀末美國傳教士狄考文偕夫人于1878年創(chuàng)辦的“登州文會館”(登州即今山東蓬萊),相當于大學程度,設(shè)有以唱歌、識譜、編寫歌曲為主的“樂法”課 。2.我國普通高校早期的美育思想1903年,我國著名思想家、教育家王國維將美育列入普通學校教育宗旨。1908年建立的“浙江兩級師范學堂”,校長經(jīng)亨頤重人格的培養(yǎng),提出“德、智、體、美、群”五育教育,設(shè)有音樂課程。1912年,先生擔任教育總長的就職演講《對于教育方針之意見》中,將美育列為國民教育宗旨之一,并提出《以美育代宗教說》①的著名主張,強調(diào)通過美感教育來陶冶人的品質(zhì)。3.我國普通高校最早頒布的藝術(shù)教育法律法規(guī)1913年,中華民國教育部在其頒布的《高等師范學校規(guī)程》中規(guī)定預(yù)科開設(shè)課程共8門,樂歌被列為必修科目之一,每周2課時,教學內(nèi)容主要為聲樂練習及音樂理論。本科將樂歌列為隨意科。1927年,成立藝術(shù)教育委員會,出席第一次會議的有、林風眠、楊杏佛、王代之、高魯、周俊、李金發(fā)、呂彥直,提出“整理全國藝術(shù)教育”等主張。4.我國早期的藝術(shù)教育機構(gòu)1912年,先生在他擔任教育總長期間成立了藝術(shù)教育委員會,并聘請魯迅先生主管藝術(shù)教育委員會工作。普通高校音樂教育機構(gòu)的建立是1931年,清華大學成立西樂部。有通過唱片聽賞音樂的教學和演奏西洋名曲等實踐活動。5.中華民國教育部頒布關(guān)于學校藝術(shù)實踐的第一個文件1940年,教育部頒發(fā)《學校課外音樂活動辦法》。主要內(nèi)容有全國??埔陨蠈W校應(yīng)由專門音樂教師負責學校音樂活動,要求各校要在學生中組織多種藝術(shù)團體,經(jīng)常舉辦音樂比賽或演出活動。每位學生要至少應(yīng)參加一項與藝術(shù)有關(guān)的活動,各校應(yīng)從學校經(jīng)費中酌撥音樂事業(yè)費等②。6.我國普通高校較早開設(shè)的音樂課程:⑴ 音樂選修課 1897年浙江大學(前身為“求是書院”)由日籍教師武橋敦義主講音樂選修課,后來由豐子愷先生兼授音樂課程。⑵ 音樂必修課 1912年,北京高等師范學校在預(yù)科課程中設(shè)置“樂歌”為必修課,共開設(shè)3個學期,每周2課時。7.我國普通高校較早譯著的音樂教科書1904年,美國亞克斯福大學的音樂理論教科書被曾志胍脛,定名《樂典教科書》,以供當時中國師范學堂及中學堂、女子學堂之用。8.我國普通高校較早成立的音樂社團1913年北京高等師范學校組織課外練習軍樂的活動,由學生自愿參加,每周3課時。9.我國普通高校較早創(chuàng)作的歌曲1897年,南洋公學師范院(現(xiàn)上海交通大學)由學生張?zhí)桡?、姚立人和沈心工作曲的校歌《警醒歌》(張煥綸詞)。10.我國普通高校早期培養(yǎng)的音樂人才僅以清華大學為例,有趙元任、黃自、張肖虎等。11.之前的普通高校師資隊伍:李叔同、蕭友梅、劉天華、趙元任、豐子愷、姚錦新、柯政和等。外籍教師有范天祥(美)、嘉祉(俄)、托諾夫(俄)、庫普克(德)、武橋敦義(日)等。
二、后的普通高校音樂教育
后至今,從總體發(fā)展看,高等學校的音樂教育大致分為四個時期:1.1949年建國至1965年,在全國只有極少數(shù)普通高校開展音樂教育。2.1966年至1976年 “”時期,我國高等學校各方面遭到嚴重破壞。不少樂器、唱片被毀掉,音樂社團停止了活動,音樂機構(gòu)解散。3.1976年至1985年,1976年至1978年是一個徘徊期。從1978年至1985年,呼喚健康藝術(shù)、提倡高雅文化、提高大學生的審美能力成為藝術(shù)教育的工作重點,在大學生的精神文化生活中產(chǎn)生了積極的、重要的影響。普通高校音樂教育從培養(yǎng)人才出發(fā),受到各級領(lǐng)導(dǎo)普遍重視。4.1986年至今是發(fā)展的良好時期,藝術(shù)教育逐步走向正軌,藝術(shù)教育機構(gòu)逐步健全,藝術(shù)課程的改革深化更加符合普通高等學校的培養(yǎng)目標,藝術(shù)對人的素質(zhì)培養(yǎng)的重要性及藝術(shù)與相關(guān)學科的研究取得了可喜的成果。
“普通高等學校音樂教育”學科的稱謂是在1986年確立的。清華大學、上海交通大學等高等院校在1986年8月發(fā)起并成立了普通高等學校音樂教育學會。瞿維、方業(yè)熱問捉旎岢?、副会长?988年國家教育委員會(現(xiàn)教育部)下達了《在普通高等學校中普及藝術(shù)教育的意見》(教辦[1988]025文件);1989年至1998年,國家教委頒發(fā)了關(guān)于印發(fā)《全國學校藝術(shù)家教育總體規(guī)劃》的通知([89]教社科字003號),在《規(guī)劃》中首次提出要在普通高校開設(shè)藝術(shù)選修課;后頒發(fā)《關(guān)于加強全國普通高等學校藝術(shù)教育的意見》的通知(教體[1996]5號)、《李嵐清同志與部分音樂家座談在高等院校提倡交響音樂問題的講話》的通知(教辦1997]32號)和《高等學?!唇豁懸魳焚p析〉教學指導(dǎo)綱要(試行)》的通知(教體藝廳[1999]7號)等文件,表明了高等學校的人才培養(yǎng)和教學工作越來越受到政府和社會的關(guān)注。③
三、普通高校音樂教育中的音樂學副修專業(yè)
1. 前的音樂學副修專業(yè)教育(1920―1949)1920年北京女子高等??茖W校增設(shè)音樂體育專修科,蕭友梅為科主任,經(jīng)與趙元任商議,定為以體育為主科的學生必須以音樂為副科,學習成績按學分計算。2.之后的音樂學副修專業(yè)教育(1949―2006)(1)音樂學副修專業(yè)的教育 始于1978年的音樂學副修專業(yè)的教育是指普通高校非音樂專業(yè)的學生兼學音樂專業(yè)的學習。1978年,出于對人才培養(yǎng)的重視,北京外國語學院分院(現(xiàn)名為首都師范大學外語學院)實施音樂學副修專業(yè)的教育,目的在于培養(yǎng)我國高級外交人才良好的藝術(shù)修養(yǎng)。它的教學目的、辦學模式是普通學校音樂教育、專業(yè)音樂教育的契合點,有相對獨立的、系統(tǒng)的音樂課程與藝術(shù)實踐的各種活動,并以音樂為載體,注重音樂對創(chuàng)造思維與智力的開發(fā),培養(yǎng)具有藝術(shù)思維的綜合性的創(chuàng)新型人才。設(shè)有符合高校音樂教育特點的綜合的藝術(shù)課程,如音樂鑒賞類、音樂常識類、音樂史學類、音樂文化修養(yǎng)類課程,并有第二課堂專家學術(shù)講座的課程。為提高大學生的文化修養(yǎng)與跨學科研究,音樂學副修專業(yè)還成立了“音樂與多學科交叉研究”小組。(2)首都師范大學音樂學副修專業(yè)的??坪捅究茖W歷教育 音樂學副修專科學歷的教育是培養(yǎng)具有藝術(shù)思維的創(chuàng)新型科學家和開拓音樂學新的研究領(lǐng)域的辦學模式,為我國培養(yǎng)音樂與科技、音樂與人文等跨學科的專門人才開辟了新的道路。1995年,首都師范大學音樂系④在全國首創(chuàng)音樂學副修??茖W歷教育。除延用北京外國語學院分院所開設(shè)的課程和教師外,還增加了“音樂美學與評論”、“音樂與多學科交叉研究”等研究性的課程。音樂學副修專業(yè)的學生還有的考入音樂學碩士研究生,研究成果受到有關(guān)專家的高度評價。2002年,首都師范大學音樂學院又在全國率先建立起音樂學副修專業(yè)本科學歷教育。除開設(shè)上述??茖W歷課程外,增設(shè)有“音樂構(gòu)成”、“音樂與文化”、“音樂商業(yè)管理”、“音樂工程”等課程。除本校教師外,受聘為音樂學副修專業(yè)開辦講座的音樂學者和專家有嚴寶瑜、姚思源、嚴良搖⒄徘?、汪刭?fù)、周海狠z⑼醢補、李西安、朱漢城、修海林、謝嘉幸、金湘、儲望華、陳其鋼等,還有劉新成(歷史學家)、陶東風(文藝理論家)、傅溪鵬(文學家)等。
四、我國普通高校音樂教育的學科現(xiàn)狀
2000年以來,普通高校音樂教育進一步受到黨和政府的高度重視。為貫徹落實教育部關(guān)于《李嵐清同志與部分音樂家座談在高等院校提倡交響音樂問題的講話》的通知精神,教育部藝術(shù)教育委員會委托北京大學、中央音樂學院、全國高等學校音樂教育學會于2000年在北京大學舉辦首屆高等學?!敖豁懸魳氛n教師培訓班”,此次大會進一步明確了普通高校音樂教育是培養(yǎng)高素質(zhì)人才的教育。2000年《全國學校藝術(shù)教育發(fā)展規(guī)劃(2001―2010)》和《學校藝術(shù)教育工作規(guī)程》頒布并實施,我國普通高校的藝術(shù)教育進入了一個新的歷史時期。2003年,教育部與國務(wù)院學位辦為加強對普通高校公共藝術(shù)師資隊伍的建設(shè)和培養(yǎng),將培訓普通高校在職攻讀公共藝術(shù)教師音樂學碩士學位的任務(wù)委托給首都師范大學音樂學院和中央音樂學院,同年招收首屆研究生。2005年,全國第一個音樂學專業(yè)――“普通高校音樂教育”方向統(tǒng)招碩士研究生的學位點在首都師范大學音樂學院建立,標志著我國“普通高校音樂教育”學科的建立。至今已有3屆共6名碩士研究生專門從事普通高校音樂教育的學習與研究。
五、對普通高校音樂教育學科的理論闡述
1. 普通高校音樂教育學科的定位 普通高校音樂教育是音樂學與哲學、美學等學交叉的一門復(fù)雜的學科。它的宗旨是以歷史唯物主義與辯證唯物主義的科學世界觀研究藝術(shù)與人、藝術(shù)與科學之間的關(guān)系,培養(yǎng)藝術(shù)與科學相結(jié)合的高素質(zhì)的創(chuàng)新型人才。2.普通高校音樂教育的目的普通高校音樂教育的目的是使大學生理解音樂的本質(zhì),樹立正確的審美觀,傳承優(yōu)秀的文化與科學創(chuàng)新精神。進一步開拓音樂學專業(yè)中音樂與科技、音樂與人文等音樂與多交叉學科的研究領(lǐng)域。3.普通高校音樂教育的研究對象及主要課題普通高校音樂教育是音樂學的一個分支,屬普通音樂教育學范疇。它的研究對象是非音樂專業(yè)的大學生,主要是通過音樂的創(chuàng)作、表演、欣賞、藝術(shù)實踐等方面的研究,分析和揭示人與音樂的關(guān)系。4.普通高校音樂教育的研究方法(1)音樂本體的研究方法 是實施普通高校音樂教育的重要方法。旨在對優(yōu)秀的作曲家與代表作品進行科學、客觀、深入的學習研究,通過作曲家運用音樂的基本組織手段與表達情感之間的聯(lián)系,使大學生體驗、感受音樂的美和精神內(nèi)涵。(2)音樂文化的研究方法 立足于音樂的本體,向相關(guān)文化拓展,使大學生認識音樂藝術(shù)形式在歷史進程中的演變、沿革和發(fā)展過程,音樂對時代和社會所產(chǎn)生出的深刻影響,理解音樂中廣闊的精神內(nèi)涵。(3)音樂美學與音樂心理學的研究方法 關(guān)于普通高校音樂教育的本質(zhì)和特性的研究,須深入到藝術(shù)實踐領(lǐng)域,從音樂美學、音樂心理學視角,研究音樂對大學生的情感、意志、理想、知識、審美價值取向等諸方面所產(chǎn)生的影響。(4)哲學和史學的研究方法 音樂作為人類的精神產(chǎn)品,由于哲學觀點、立場的不同,對音樂的本質(zhì)視角也不相同。普通高校音樂教育應(yīng)將音樂置于歷史和文化的背景下審視,使大學生學會正確運用歷史唯物主義與辯證唯物主義的立場、觀點去認識、理解事物,從哲學、歷史的高度認識音樂對社會進步所產(chǎn)生的重要價值。(5)音樂社會學的研究方法 藝術(shù)始終折射時代與社會,音樂與社會有緊密的聯(lián)系。普通高校音樂教育應(yīng)培養(yǎng)大學生思辨、評價和批判各種文藝思潮的能力。傳承先進的文化,理解多元文化并保護傳統(tǒng)文化,使大學生的審美價值取向?qū)ι鐣幕鸬揭I(lǐng)的作用,并對推動社會的進步產(chǎn)生重要的影響。
普通高校音樂教育這個新的學科的崛起經(jīng)歷了百余年幾代人不懈的探索和努力,它必將對我國教育的發(fā)展產(chǎn)生重要而深遠的影響。
①1917年《北京神州學會講演詞》,刊載《新青年》第3卷第6號(1917年8月出版),《美學文選》,北京大學出版1983年4月出版。
②《藝術(shù)教育重要法令》第12頁。
③馮蘭芳《普通高校藝術(shù)教育回顧與展望1978―1998》,《人民音樂》1999年第12期。
【關(guān)鍵詞】多元文化;音樂教育;傳承;民族音樂
前言
多元文化的興起起源于20世紀初,隨著全球經(jīng)濟和文化的發(fā)展,多元文化成為目前世界的新潮流,高校的音樂教育也逐漸引進多元化的文化,但是在目前的高校音樂教育事業(yè)上的情況來看,我國的多元文化音樂教育的發(fā)展速度還是比較慢的,民族音樂的教育在高校音樂教育中還不能很好的表現(xiàn)出來。因此在文化多元化的社會環(huán)境下,加強高等學校音樂教育對民族音樂教育的教學,促進民族音樂的發(fā)展和傳承。
一、多元化背景下高校音樂教育中融入民族音樂的價值
(一)情感體驗價值
音樂是除了文字之外另外一種表情達意的方式,我國傳統(tǒng)的民族音樂有著悠久的文化歷史,在社會發(fā)展的每一個時期,人們都會用民族音樂來抒發(fā)自己的內(nèi)心情感。在當今的高等學校的音樂教育中,民族音樂不能被忽視,學校應(yīng)重視對學生民族情感的培養(yǎng),將民族音樂引入到音樂教育中來,讓學生在學習民族音樂的過程中,感受到民族音樂的魅力,體會到中國民族音樂的發(fā)展,了解民族音樂要表達的情感,由此培養(yǎng)學生的愛國情感,使得中國民族音樂得到傳承和發(fā)展。
(二)文化傳承價值
文化是一個國家歷史的積淀和濃縮,民族音樂是中國的傳統(tǒng)文化,在國家每個時期的社會發(fā)展過程中,文化被流傳下來。我國的民族音樂有著悠久的文化歷史,是中華民族傳統(tǒng)文化的凝聚和積累,它結(jié)合了各個民族的音樂特色,并且融合到了傳統(tǒng)文化中去。民族音樂是我國傳統(tǒng)文化的一個代表符號,它的發(fā)展直接關(guān)系到中華民族傳統(tǒng)文化的傳承。將民族音樂引入到高等學校的音樂教育中,是一個民族音樂文化傳承的重要渠道,這不僅提高了學生對傳統(tǒng)文化的掌握,而且促進了中國傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展。
(三)社會交往價值
每個民族的音樂都有自己獨有的特色,高校的音樂教育引入民族音樂教育之后,有利于各個民族音樂文化的交流。每個民族的音樂都有自己的傳統(tǒng)和文化底蘊,在民族音樂互相交流的同時,各個民族可以對彼此的音樂文化有進一步的了解,彼此借鑒,互補完善,同時這也有利于各個民族傳統(tǒng)文化的交流和了解。在這種交流和了解之下,更加促進我國各個民族的團結(jié),和平共處,彼此友愛,從而整個國家得到共同發(fā)展。
二、多元化背景下高校音樂教育中民族音樂的繼承與發(fā)展
(一)更新教學理念
為了使民族音樂得到更好的發(fā)展,在高等學校的教學過程中,要改變傳統(tǒng)的教育方式,在以往的民族音樂教學中,老師和學生主次分明,在很大程度上降低了學生在學習上的主觀地位,這種教學方式并不有利于高校音樂教育中民族音樂的融入。在多元文化的社會背景下,教學方式應(yīng)該改變?yōu)橐詫W生為教學主體的教學模式,讓學生在學習的過程中處于主動地位。在繼承民族音樂文化之后,不是一層不變的接納,而是要在一定的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新和開拓,在教學過程中,老師不能墨守成規(guī),在確保傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵的情況下,要鼓勵學生勇于創(chuàng)新,使得優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化得到更好的發(fā)展和繼承。
(二)明確教學目標
明確的教學目標有利于促進民族音樂更好的進入到當前高校的音樂教育中。首先,我國的教育重視學生的全面發(fā)展,經(jīng)過民族音樂的教育,學生可以感受到傳統(tǒng)文化的美,體會到中國民族音樂的價值和要表達的情感,其次,音樂是一種表達內(nèi)心思想的途徑,學生通過對民族音樂的欣賞和學習,有利于學生情感的表達和對一切美的事物的欣賞,有利于學生培養(yǎng)自己的愛國情感,幫助學生養(yǎng)成良好的習慣和作風,有利于學生綜合私自的提高。最后,民族音樂是我國的歷史產(chǎn)物,繼承并且發(fā)展是新時代人們的責任和義務(wù)。把傳承民族音樂作為高校音樂教育的教學目標,讓學生對民族音樂有更一步的了解,有利于民族音樂的繼承。
(三)有效地統(tǒng)一音樂教育與民族音樂
在目前的多元文化的國際環(huán)境下,高校音樂教育旨在培養(yǎng)學生了解和繼承傳統(tǒng)文化和民族音樂,從而讓我國的傳統(tǒng)文化事業(yè)得到更好的繼承和發(fā)展。在當前形勢下,多元文化要求人們?nèi)轿坏目紤]到如何進行民族音樂的教育,讓學生可以用綜合性思維對民族音樂做出評價,建立正確的音樂價值觀。如果民族音樂可以融入到人們的日常生活中去,民族音樂就得以極大的發(fā)展,結(jié)合社會經(jīng)濟等各方面共同發(fā)展,人們對民族音樂的欣賞能力也得到提高。
(四)加強對外來音樂的鑒賞
民族音樂的傳承和發(fā)展與音樂教育是離不開的。在多元化的背景下,高校通過多元化的教學方式讓民族音樂得以更廣闊的傳播,對于外來音樂文化,在鑒賞的同時要注意民族音樂的繼承。除此之外,傳承和發(fā)展民族音樂最重要的手段是勇于創(chuàng)新,因此,外來音樂就使很好的創(chuàng)新來源。要加強對外來音樂的鑒賞的理解能力,利用其中的某些元素讓民族音樂得到創(chuàng)新,從而使民族音樂有新的文化內(nèi)涵,為民族的發(fā)展提供新的文化支撐。
(五)構(gòu)建多元化音樂課程體系
在音樂教育教學時,要確保民族音樂的教課有足夠的課時,除此之外,還要兼顧外來音樂的課程教學,做到多元化的音樂課程體系。根據(jù)不同地區(qū)安排不同的音樂教學課程,根據(jù)學生所要具備的音樂能力,安排音樂必修課程和選修課程,進而培養(yǎng)音樂專業(yè)知識能力強、音樂應(yīng)用能力強的人才。經(jīng)過專業(yè)理論知識和實踐的培訓,使學生構(gòu)建有關(guān)音樂方面的知識結(jié)構(gòu)。在開設(shè)的課程中,要加入外來音樂、戲曲、民族音樂等多元化的授課內(nèi)容,將多元化的音樂課程體系建立到音樂教育中。
三、總結(jié)
在世界多元文化的環(huán)境下,高校音樂教育的教學應(yīng)該加強民族音樂教育,弘揚中國傳統(tǒng)音樂文化,使中國傳統(tǒng)民族音樂的到傳承和發(fā)展,這樣不僅能創(chuàng)新高校音樂教育,還能促進我國民族音樂的發(fā)展。
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