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藝術(shù)審美的理解范文第1篇

關(guān)鍵詞：當代藝術(shù)；認知多元化；審美走向

21世紀是信息高速發(fā)展的時代，同時也是認知多元化和審美多元化的時代，在過去，藝術(shù)代表的是至高無上的一種追求，是一種靈魂上和心靈上的享受，藝術(shù)之所以能夠成為藝術(shù)就是因為能夠真正懂得欣賞的人才能夠理解這其中的精髓。但是當代社會對于藝術(shù)的審美卻發(fā)生了新的變化，崇尚流行性、標新立異和表面化，這反映出當代社會新一代人內(nèi)心的浮躁和不確定性。

一、藝術(shù)與審美的概念

（一）藝術(shù)的概念

藝術(shù)從出現(xiàn)的那天開始就不再是兩個字組成的詞，通過分解兩個詞的意思可以得出，“藝”字當屬于人們所表現(xiàn)出來的才藝和才能，而“術(shù)”字所包含的意思就是技術(shù)和技巧。隨著人類社會和世界的不斷發(fā)展慢慢就演化成了人們對于美的欣賞和理解。

（二）審美的概念

審美從字面上理解的意思就是對美的看法，聯(lián)系著人類與社會的情感關(guān)系，是把自己的喜好和對是非的評判標準灌注其中，對創(chuàng)造美的人給予的一種感情上的認可和回應(yīng)。

二、當代藝術(shù)的審美現(xiàn)狀及發(fā)展走向

（一）崇尚流行性的大眾審美

大眾審美與審美的大眾化是兩個根本不同概念，大眾審美指的是流行性的審美，在短暫時間內(nèi)具有一定的消費價值，但是大眾審美過時的也比較快，過了流行的時間就會變得一文不值；審美的大眾化指的是能夠被大眾所理解的美，但不是為了消費而生。

1.偏向于消費型藝術(shù)。消費型的藝術(shù)單純?yōu)榱讼M而生，例如很多知名的畫家舉辦各種畫展就是榱稅炎約旱囊?guī)变相嵾@就是為了消費而生的藝術(shù)。消費型的藝術(shù)都有一個共同的特點那就是迎合某一個階段的大眾品味，而自己對藝術(shù)的理解在大眾品味之后，從目前比較低俗的流行歌曲、消費型藝術(shù)品、惡俗的書刊中我們都可以看到消費型藝術(shù)的身影。從中我們不難看出大眾的藝術(shù)審美已經(jīng)在消費型方向上越走越遠，而且越走越深。

2.流行化審美趨勢嚴重。當代藝術(shù)審美的走向中流行化審美趨勢比較嚴重，也就是說對于藝術(shù)作品的感知能力受到流行文化的影響很大，流行文化相對于經(jīng)典文化來說是短暫存在的，從某種程度上來說就是快餐形式的藝術(shù)欣賞，過了這個審美的流行時代藝術(shù)也就失去了其存在的價值。但是偏偏目前大眾對藝術(shù)的審美方向越來越趨向于流行化的審美，只要是流行的藝術(shù)作品什么都是好的，哪怕在藝術(shù)水平上沒有達到應(yīng)有的價值高度，但是還是被大眾炒賣出天價藝術(shù)作品來，這是一種非?？膳碌乃囆g(shù)審美走向。

（二）藝術(shù)審美畸形現(xiàn)象普遍

1.標新立異受到歡迎。當前社會上的中堅力量是80后和90后的年輕人，他們在審美上的訴求是非主流，也就是標新立異的藝術(shù)感覺，所以當下的藝術(shù)審美走向中標新立異的藝術(shù)更受到年輕一代人的歡迎。標新立異的藝術(shù)指的就是在思想上很新奇一般人所不能夠理解或者一般人根本就無法體驗到的一種藝術(shù)，屬于一種新生代追求的藝術(shù)形式，也有可能成為未來社會的主流審美趨勢，但是過于標榜標新立異和與眾不同就顯得個人審美畸形化，世界上的藝術(shù)有其本身的規(guī)律和價值，標新立異并不代表藝術(shù)上的造詣，這與藝術(shù)本身是相悖而言的，是一種畸形的審美走向。

2.藝術(shù)審美流于表面化。藝術(shù)是一種處于靈魂之上的精神，不是我們表面上看到的美就可以稱之為藝術(shù)，也不是一時流行的畫風(fēng)或者歌曲就是藝術(shù)，真正的藝術(shù)是靈魂深處的烙印，不是所有人都能夠欣賞上去的。但是隨著我國經(jīng)濟的不斷發(fā)展人們的生活水平不斷提高，很多人都想在藝術(shù)上擁有一定的造詣，包括藝術(shù)品收藏和藝術(shù)事業(yè)的從業(yè)者，這就造成了藝術(shù)審美表面化現(xiàn)象嚴重的情況，認為只要是美的就是藝術(shù)，把藝術(shù)欣賞審美當成是表面上的美，忽視了其內(nèi)在蘊含的深意。

（三）片面追求哲學(xué)意義上的藝術(shù)審美

世界上任何一個領(lǐng)域都是有關(guān)系的，不可以割裂開來存在同樣藝術(shù)和哲學(xué)也是這樣的，從哲學(xué)領(lǐng)域來看藝術(shù)有著很高的思辨及思考價值。但是到了當代社會藝術(shù)和哲學(xué)的關(guān)系被曲解的很嚴重，很多藝術(shù)家都把自己作品極盡哲學(xué)化，把具體的美轉(zhuǎn)化成抽象的圖畫，但是美是有很多種的，這種片面追求哲學(xué)的藝術(shù)審美讓大眾很難懂得其中的含義，甚至根本看不懂所謂的藝術(shù)。如果藝術(shù)家都讓自己的作品成為哲學(xué)意義上的藝術(shù)，那么美是不是沒有區(qū)別了呢？每一位藝術(shù)家都應(yīng)該有自己的表現(xiàn)方式而不是趨同于哲學(xué)，而且抽象的藝術(shù)也不是多數(shù)人所能夠理解的。

三、當代審美現(xiàn)狀及走向出現(xiàn)的原因

（一）思想普遍浮躁

隨著社會的不斷發(fā)展和變遷人們的思維也發(fā)生了根本性的變化，從當初物質(zhì)貧瘠年代的樸實無華到現(xiàn)在追求物質(zhì)生活忽視精神生活，很多人的思想都變得越來越浮躁了。而這種浮躁的思想也同樣影響了人們對藝術(shù)的審美，都開始追求自己不能理解的東西，把對藝術(shù)的審美追求當成炫耀的資本。

（二）社會主體人員結(jié)構(gòu)發(fā)生了重大的變化

我國的社會主流人員結(jié)構(gòu)從2000年左右開始發(fā)生了重大變化，這個時期80后走向了社會開始工作成為社會中的主體人員，而80后的一代與之前人們的思想有著根本上的不同。他們生長在一個物質(zhì)社會之中，習(xí)慣以金錢的價值來衡量藝術(shù)的價值，也就是說這個時候消費型藝術(shù)已經(jīng)開始正式走進了人們的生活，審美走向畸形的方向是不可避免的。

（三）受到西方審美的影響過重

1.西方文化的優(yōu)勢被過度放大。在藝術(shù)領(lǐng)域中國和西方有著本質(zhì)上的不同，這是因為中西方本身對藝術(shù)的理解就不相同而且文化上也有著根本的差別。但是藝術(shù)上不存在好壞和優(yōu)劣之分，只是思想和主旨的不同而已，在西方文化大量進入國內(nèi)之后很多人開始認為外來的就是好的，外來的藝術(shù)在造詣上就一定是超過國內(nèi)的，而且直到現(xiàn)在為止受到西方審美影響過重導(dǎo)致的畸形思想依然存在，西方文化的優(yōu)勢被過度放大。

2.中國傳統(tǒng)文化被遺忘。每個民族每個國家都有不同的藝術(shù)審美觀點，這是與民族文化關(guān)聯(lián)程度較深的，而在對藝術(shù)的審美上之所以會出現(xiàn)上述的現(xiàn)狀主要是因為我國的傳統(tǒng)文化思想被遺忘大家開始競相追逐西方文化中對美的看法時也把國內(nèi)最傳統(tǒng)的東西丟棄了。所以才會出現(xiàn)審美走向的偏差，才會致使藝術(shù)審美變成了利益和消費。

當代藝術(shù)的審美走向中出現(xiàn)了很多的問題，從根本上說是社會原因和人們的思想原因造成的，不同的社會背景下人們的審美觀念自然會有所不同，當代藝術(shù)審美現(xiàn)狀中存在的問題是急需解決也是必須解決的。

【參考文獻】

[1]周建萍.“美是生活”與“日常生活的審美化”――由車爾尼雪夫斯基的美學(xué)理論想起[J].湖北師范學(xué)院學(xué)報（哲學(xué)社會科學(xué)版），2006（05）.

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[3]卡斯騰?哈瑞斯，曾譽銘.藝術(shù)終結(jié)了嗎[J].江海學(xué)刊，2007（04）.

藝術(shù)審美的理解范文第2篇

關(guān)鍵詞：小學(xué)；美術(shù)教學(xué)；審美能力

中圖分類號：G623.7 文獻標識碼：B 文章編號：1672-1578（2016）03-0326-02

審美是素質(zhì)教育的重要內(nèi)容，審美教育是學(xué)生全面發(fā)展教育中不可缺少的組成部分。在小學(xué)美術(shù)教學(xué)中，注重對學(xué)生審美能力的培養(yǎng)，提高學(xué)生的審美能力，有利于貫徹德、智、體、美、勞全面發(fā)展。如何在小學(xué)美術(shù)教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的審美能力，是當前小學(xué)美術(shù)教學(xué)關(guān)注的焦點，因此，探索培養(yǎng)小學(xué)美術(shù)教學(xué)中審美能力的策略具十分重要的現(xiàn)實意義。鑒于此，筆者對小學(xué)美術(shù)教學(xué)中審美能力的培養(yǎng)進行探討。

1.感受生活中的美

青山綠水、旭日斜陽、藍天白云、奇花異草……自然界絢麗多彩的景象和事物，以及形形的人和事都是我們獲取表象的豐富源泉，我們應(yīng)該讓學(xué)生有更多的機會去觀賞大自然和接觸生活，讓他們從中體會到自然界萬事萬物的美，讓學(xué)生懂得生活中的美、藝術(shù)上的美都來源于生活。在欣賞自然界中，引導(dǎo)學(xué)生觀察，讓學(xué)生置身于美好的自然環(huán)境中，對學(xué)生的審美培養(yǎng)將起到潛移默化的作用。

2.注重課堂教學(xué)中傳授"美"的知識

在小學(xué)美術(shù)教學(xué)課堂中，教師要向?qū)W生講授、傳播"美"的知識，培養(yǎng)學(xué)生"美"的思想和理念，逐步形成一種觀念和標準。教師在講解繪畫作品時，可以用線條、色彩、大小、長短等空間感以及質(zhì)感等來引導(dǎo)學(xué)生明白什么是美，什么才算美，讓他們開始認識"美"、理解"美"。教師可以設(shè)置一些造型設(shè)計的教學(xué)環(huán)節(jié)，讓學(xué)生將自己所理解的美充分的表現(xiàn)出來，培養(yǎng)他們的審美情趣。此外還可以帶領(lǐng)學(xué)生一起欣賞一些作品，讓學(xué)生能從更深層的角度去理解美，體會美，培養(yǎng)他們的審美能力。

3.引導(dǎo)學(xué)生留心觀察，激發(fā)審美興趣

美術(shù)史一門視覺藝術(shù)，教師在教學(xué)初始要以視覺入手，進行藝術(shù)原理的講解，根據(jù)學(xué)生年齡的特點，要從孩子的視角看問題，引導(dǎo)他們觀察大自然，體會自然中的美好。作為一名美術(shù)教師，我們可以用直觀的教學(xué)器材，教學(xué)模型，以及示范作品等來幫助學(xué)生去觀察美，漸漸培養(yǎng)他們感知美、表現(xiàn)美的能力，提高他們的審美能力。例如在面具教學(xué)活動中，可以讓學(xué)生先進行觀察，說說這是誰的表情，激發(fā)他們主動參與到教學(xué)活動中來，學(xué)生對此有了興趣，情緒高漲，教學(xué)效果自然也就得到提升。

4.鑒賞名家作品，提升學(xué)生的審美境界

由于大部分美術(shù)作品都是由點、線、面、色彩以及肌理構(gòu)成，畫面上體現(xiàn)了節(jié)奏感和韻律感，這些會由于不同的人視覺而產(chǎn)生不同的影響，使得人們產(chǎn)生不同的聯(lián)想。學(xué)生的審美角度會隨著實際經(jīng)驗和想法的不同而不同。學(xué)生通過鑒賞形成審美經(jīng)驗，通過大量的美術(shù)作品鑒賞，使得學(xué)生理解了美與丑，在這過程中逐步形成了審美感，提升了感受美和理解美的能力，進而提升學(xué)生的審美境界。名家作品稱得上完全藝術(shù)品，它不但傳播著美術(shù)知識，而是審美教育的教材，作為一名美術(shù)教師，我們要引導(dǎo)學(xué)生通過這些美術(shù)作品，看到它們所反映的自然美、形象美、社會美和思想美，體會和理解藝術(shù)創(chuàng)作過程中表現(xiàn)出的審美情趣和追求的審美理想，通過詮釋美，激發(fā)學(xué)生的審美情趣，使的學(xué)生形成審美能力。此外，教師要在教學(xué)中引導(dǎo)學(xué)生直接把握和領(lǐng)悟形象整體，使學(xué)生樂于審美，促使學(xué)生在心靈上達到共鳴，真正領(lǐng)悟美的東西，使得學(xué)生審美鑒別和審美評價的能力得到進一步提高。

5.實施審美教育、掌握科學(xué)的方法是關(guān)鍵

美術(shù)教學(xué)實施審美教育的一般方法，應(yīng)努力體現(xiàn)審美過程的獨特規(guī)律，并使兩者有機結(jié)合同步進行，就是說，在一般由對實物的觀察、理解、直到表現(xiàn)這三個相互聯(lián)系的基本階段組成的美術(shù)教學(xué)過程中，與審美過程中的感知美、感受美、創(chuàng)造美這三個環(huán)節(jié)相互并溶，同時展開，以適應(yīng)教學(xué)過程的一般法則，反映審美過程的自身規(guī)律，完成美術(shù)學(xué)科教學(xué)目標要求。教學(xué)的實施辦法為：在第一階段教學(xué)中，將觀察與審美、感知相結(jié)合。此刻，不但讓學(xué)生對事物的形、色、結(jié)構(gòu)、比例等進行理智的觀察，更要觀察事物所呈現(xiàn)的美，以激發(fā)學(xué)生的興趣，誘發(fā)學(xué)生的情感促進觀察活動的深化發(fā)展，使他們對事物獲得更為清晰、鮮明且更為完美的印象。在教學(xué)的第二階段，將理解與審美體驗相結(jié)合，這時讓學(xué)生思考、分析事物形式、內(nèi)容外，還需對形式與內(nèi)容的美進行體察、聯(lián)想以濺起情感的浪花來達到理性認識，從而使學(xué)生更加完整地知覺與把握事物并產(chǎn)生再現(xiàn)美的欲望。第三階段，把練習(xí)與審美相結(jié)合。此刻，不但要學(xué)生畫事物的形，更要鼓勵他們把獲得的美感融于筆端，借助所畫形象來表達對美的感受，以增強畫面的藝術(shù)感染力，提高作品的審美價值。這樣把審美教育活動貫穿并有機溶化于整個教學(xué)過程之中。不僅可以避免教學(xué)之中的審美教育活動出現(xiàn)枝節(jié)瑣碎、雜亂的狀況，有效地發(fā)展學(xué)生的審美能力以及促進這一能力的整體構(gòu)建；還可以使學(xué)生更好地創(chuàng)造出美的作品來。這種結(jié)合觀察分析而展開的審美活動，通過對作品不同審美層次的感知、體驗和領(lǐng)悟，使學(xué)生在由美塑真、由真及美的過程中，心靈得以陶冶，情感得以升華，最后讓學(xué)生帶著美的余香練習(xí)表現(xiàn)技法，并鼓勵他們運用所學(xué)技能，大膽自由地進行構(gòu)思、設(shè)計、表現(xiàn)自己心中的圖景。使他們把學(xué)到的美的知識、技能轉(zhuǎn)化為表達美創(chuàng)造美的能力。

6.組織小學(xué)生進行作品評價活動

藝術(shù)審美的理解范文第3篇

全重點圍繞藝術(shù)設(shè)計造型這一出發(fā)點，致力于提升藝術(shù)設(shè)計從業(yè)人員的專業(yè)審美價值觀和藝術(shù)創(chuàng)造力，書中全面介紹了造型的基礎(chǔ)知識構(gòu)成和美學(xué)認知的原則和方法。該書始終圍繞理論與實踐相結(jié)合的教育教學(xué)思路進行講解，為當前藝術(shù)設(shè)計教學(xué)從業(yè)者提供了良好的案例和示范，在全書所有的章節(jié)中均有理論知識點在實際創(chuàng)作過程中的應(yīng)用案例，啟發(fā)讀者思考和觀察，培養(yǎng)在生活中尋找藝術(shù)設(shè)計造型的案例，感知美學(xué)藝術(shù)特色的特點。在美學(xué)視角下的排版編輯、配色等方面的內(nèi)容深化，有力地佐證了造型設(shè)計離不開美學(xué)的專業(yè)性分析和判斷。同時，該書意在幫助讀者構(gòu)建一個全面的美學(xué)造型觀，借助全書中大量實例和范本，營造了一種美學(xué)氛圍下的藝術(shù)設(shè)計造型理念，真正理解造型的美學(xué)價值，領(lǐng)會藝術(shù)設(shè)計理念，全書也是藝術(shù)設(shè)計發(fā)展過程中與美學(xué)思維相互融合的佳作之一，從真正意義上打開了藝術(shù)設(shè)計美學(xué)理念的學(xué)術(shù)大門，為讀者提供了學(xué)習(xí)和領(lǐng)會造型藝術(shù)美的空間及平臺。

在我國古代早有“意象造型”一說，指的就是在設(shè)計的過程中必須融入其自身的生命力、彰顯其美學(xué)特性，在創(chuàng)作初期對審美的思想進行美化，從而寄情于物，將心中所想、思中所念的美學(xué)藝術(shù)和精神特質(zhì)體現(xiàn)在設(shè)計的整個過程中，使之與客觀事物介于“似與不似之間”。

美學(xué)是設(shè)計的靈魂，是指在任何的設(shè)計理念中都必須經(jīng)過美學(xué)思維的過濾，無論是產(chǎn)品的設(shè)計過程還是銷售策略，都要圍繞人們的美學(xué)需求進行調(diào)整和實施。美學(xué)視角下的藝術(shù)設(shè)計造型理論與方法研究是當前的熱門話題，藝術(shù)造型通過美學(xué)的設(shè)計理念進行搭配和構(gòu)造，可以實現(xiàn)既具有視覺美感又風(fēng)格迥異的藝術(shù)形態(tài)，無論是產(chǎn)品的設(shè)計造型還是建筑等實體項目的構(gòu)建，借助美學(xué)的組織形態(tài)和設(shè)計理念，可以在設(shè)計和建造過程中更好地貫穿美學(xué)思想，實現(xiàn)人們對美學(xué)追求過程中的形式與內(nèi)容的統(tǒng)一。藝術(shù)設(shè)計的美學(xué)觀念中要求造型在構(gòu)思和設(shè)計的過程中講求形態(tài)和材料的統(tǒng)一，觀念和風(fēng)格的統(tǒng)一，是真正將工程技術(shù)和美學(xué)藝術(shù)融為一體的新形式。實際上，任何的產(chǎn)品造型都不能只單純地考量內(nèi)在的質(zhì)量，還需要注重產(chǎn)品的外在美感。實際上美學(xué)既是質(zhì)量均衡的標尺，也是造型合理的客觀要求。任何產(chǎn)品的開發(fā)和設(shè)計都必須綜合考慮美學(xué)因素，在設(shè)計和包裝的過程中，合理地包裝美學(xué)的內(nèi)涵價值，可以有效地提升產(chǎn)品在市場上的競爭優(yōu)勢，豐富產(chǎn)品的形態(tài)和品牌。

藝術(shù)審美的理解范文第4篇

關(guān)鍵詞：音樂審美能力 兒童 鋼琴演奏

鋼琴演奏是一種既復(fù)雜又系統(tǒng)的藝術(shù)活動，而鋼琴藝術(shù)的學(xué)習(xí)是從兒童時期開始起步，通過系統(tǒng)和長期的練習(xí)與認知，才能達到一定的演奏水平。多數(shù)的鋼琴演奏者側(cè)重于演奏技術(shù)和音樂分析方面的學(xué)習(xí)，而往往容易忽略音樂的認知以及審美能力發(fā)展等方面，而這些綜合能力的發(fā)展對鋼琴演奏者有重要的意義，它不僅可以在認知方面對音樂作品的理解達到準確和完善，而且還能有助于對作品進行創(chuàng)造性和個性化的再現(xiàn)。因此這種能力對于剛剛起步學(xué)習(xí)鋼琴演奏的兒童來說有著尤為特殊的意義。作為審美主體的鋼琴演奏者，從起步學(xué)習(xí)階段，就應(yīng)該逐步培養(yǎng)其對音樂作品在演繹方面所具有的內(nèi)在情感能力，以及如何進行意境的表達等能力，而這種能力的培養(yǎng)離不開兒童音樂審美能力的發(fā)展。在兒童鋼琴藝術(shù)學(xué)習(xí)過程中，應(yīng)首先培養(yǎng)兒童具有準確快速分辨美丑的鑒別力，其次培養(yǎng)其善于領(lǐng)悟美的直覺力，而這一過程本身即是對兒童音樂審美能力的培養(yǎng)過程，其最終目的是要發(fā)展和完善演奏者對音樂美的創(chuàng)造力，從而升華到提高兒童對音樂藝術(shù)的終生鑒賞能力。

一、音樂審美能力的內(nèi)涵

鋼琴演奏者的音樂審美能力在一定意義上能夠決定演奏者的審美活動能否順利展開及展開的程度如何。這種音樂審美能力主要包括音樂審美的感知、審美想象、審美情感能力、審美理解能力以及審美創(chuàng)造能力。

音樂感知能力最初在于感覺對刺激，之后發(fā)展為知覺對感官刺激賦予一定的意義，同時再進行認知加工的過程，這種能力的形成決定于感官對于刺激所產(chǎn)生的敏感度，在某種程度上它依賴于知覺和經(jīng)驗對刺激所作出的一系列判斷。在這一過程中，樂譜首先作用于演奏者，使其將音色、響度、節(jié)奏等結(jié)合起來，使得這些審美屬性能夠在演奏者頭腦中構(gòu)成較為完整的形象，并最終使審美主體領(lǐng)悟其所隱含的情境表現(xiàn)，并深刻理解音樂中的復(fù)雜含義，這種整體性的把握以及合理的解釋，在審美者的心理便生成了對音樂的審美感知能力。

音樂審美想象是主體對審美的各種表象進行再創(chuàng)造之后，又形成新的審美形象的復(fù)雜過程。通過審美主體來激活審美對象使想象能力得以產(chǎn)生，并升華到對美感的體驗，它能夠引導(dǎo)審美主體達到一定的審美境界，形成更為抽象和深化的審美能力。鋼琴演奏者為了最終提高所彈奏作品的藝術(shù)感染力，可以通過發(fā)揮對音樂的想象能力，以演奏時所使用的特有的音樂音響形式，來表現(xiàn)其自身的情感經(jīng)驗以及生活感受，從而增強作品的感染力。

情感審美能力是音樂存在的審美形式的主要特征之一。審美主體在演奏音樂過程中最先應(yīng)該把握的是節(jié)奏、音程以及力度的細微變化，之后才能對音樂中的旋律、和聲以及復(fù)調(diào)等音樂基本組成因素進行演繹，并在演奏中充分展現(xiàn)音樂技術(shù)層面綜合運用的特征。其次，主體在審美的過程中會自覺地融入其心理活動，例如意識、理解和想象等等。與此同時，審美主體應(yīng)該認識到情感是現(xiàn)實生活的抽象折射，并采取主動性方式，來直觀性的把握和理解音樂的主體結(jié)構(gòu)，這些都歸屬于審美主體心理活動范疇。同時，音樂審美情感能力作為音樂本體特征之一，更重要的是它存在于審美主體和客體的雙向活動中。

音樂審美理解能力是對音樂內(nèi)部聯(lián)系產(chǎn)生理性認識的活動能力，它在充分發(fā)揮審美想象和審美感知能力的基礎(chǔ)上，整體性地把握具有象征意義的審美對象的深層涵義。演奏者的音樂審美理解能力分為表層和深層兩種理解能力。前者是對外在形式的整體感知，即對樂曲本身的理解，它也是深層理解得以實現(xiàn)的前提。深層理解具有能夠挖掘和把握審美對象所蘊含的深刻意味的能力，它使演奏者能通過對作品的深入理解，來發(fā)掘樂曲表層和深層所隱含的審美特征表現(xiàn)。

音樂審美創(chuàng)造能力是指審美主體能夠直接創(chuàng)造出音樂美感的一種能力，這種美感通過具體的音樂音響組織形式來展現(xiàn)，并完全符合音樂審美的特征。審美創(chuàng)造能力是以感受樂曲美、鑒賞美和欣賞美為基礎(chǔ)的，如果沒有完美的技巧與演奏手法是無法實現(xiàn)的，這期間還要考慮到演奏者如何來處理和把握好作品的風(fēng)格。鋼琴演奏在某種程度上就是二度再創(chuàng)作，它的審美價值的實現(xiàn)是通過再創(chuàng)作過程中所傳遞出原有作品的美感意境和作曲家的創(chuàng)作意圖，而且在此再創(chuàng)作過程中作品新的藝術(shù)生命的活力也更加充分地展示給了聽眾。

二、音樂審美能力發(fā)展在促進兒童鋼琴演奏學(xué)習(xí)中的重要作用

首先，興趣是一切得以實現(xiàn)的基礎(chǔ)，而審美興趣是把美的需要作為學(xué)習(xí)的動機，并最終形成人的主觀愿望。兒童的審美興趣具有向往美、追求美并且積極主動地理解美、評價美的審美認知傾向性。因此，審美興趣是兒童鋼琴演奏審美能力發(fā)展的前提，審美能力的發(fā)展有助于培養(yǎng)兒童鋼琴演奏的音樂審美興趣，二者是相輔相成的。

其次，音樂審美能力發(fā)展能夠有助于建立兒童鋼琴演奏的音樂審美理想。音樂審美理想這個最高和至美的境界一直是演奏者所期待、憧憬和追求的，也具體體現(xiàn)出了演奏者在音樂上的人生理想。音樂審美理想產(chǎn)生于生活的實踐、審美的實踐和藝術(shù)的實踐之中，它是按照美和藝術(shù)呈現(xiàn)出的規(guī)律，對音樂理想境地的不懈追求。兒童通過自身在音樂領(lǐng)域或其他相關(guān)領(lǐng)域的修養(yǎng)和知識水平發(fā)現(xiàn)和尋找自己的音樂審美理想，并在音樂審美能力發(fā)展過程中，通過音樂形象、音樂作品的意境以及作品的形式美和思想性來實現(xiàn)自己的音樂審美理想。

第三，音樂審美能力發(fā)展有助于逐漸形成兒童鋼琴演奏的音樂審美價值觀。音樂審美價值觀是個體音樂審美心理傾向的核心，是個體根據(jù)自己的音樂審美需要對音樂音響及其相關(guān)現(xiàn)象和特征作出評價時的觀念系統(tǒng)，它具有規(guī)范性和導(dǎo)向性的特點。兒童的音樂審美價值觀對其聽音樂行為有重要的影響。確立正確的音樂審美價值觀對兒童樹立正確的藝術(shù)理想信念，促進全面和自由的發(fā)展也具有重要的作用。同時，兒童的音樂審美能力發(fā)展對其自身的審美情趣、審美需要、審美理想和審美標準的形成有著重要的意義。

第四，音樂審美能力發(fā)展可以豐富兒童鋼琴演奏的音樂美感體驗。在對音樂作品審美感知的基礎(chǔ)上，演奏者把自己的情感體驗、想象和領(lǐng)悟結(jié)合起來領(lǐng)略作品豐富的內(nèi)涵。兒童的音樂審美能力發(fā)展可以豐富和形成其對音樂的直覺美感、形象美感和理性美感。在兒童的審美能力發(fā)展過程中，美感體驗會使演奏者的心靈變得更加純凈和高尚，并對兒童樹立社會責(zé)任感和正確的世界觀和人生價值觀有重要作用。

三、如何促進兒童鋼琴演奏的音樂審美能力發(fā)展

兒童鋼琴演奏者的音樂審美能力發(fā)展可以分為三個時期：預(yù)備時期、作品理解時期和審美價值實現(xiàn)時期。兒童鋼琴音樂審美能力發(fā)展的預(yù)備時期是將要進入審美階段的初始狀態(tài)，并成為即將進入審美活動實行階段的首要前提。在先前的審美活動中，審美主體就能夠預(yù)先掌握一系列的心理能力，包括音樂審美知識、審美定勢、審美態(tài)度、審美策略和審美價值觀等。兒童在鋼琴演奏過程中，其音樂審美情感的產(chǎn)生和發(fā)展是會受到一種特殊的心理狀態(tài)的影響，這種狀態(tài)產(chǎn)生于對優(yōu)美的旋律的感知或者被其中一些特別的音符所吸引，并有助于兒童在心理上激發(fā)出對音樂審美中情感意義以及存在方式等問題進行探索的能力。兒童鋼琴音樂審美能力發(fā)展的作品理解時期是指在音樂審美感知的過程中直接選擇、把握和組織音樂的節(jié)奏和韻律等方面，它是審美主體在直接感知音樂本身的外在形式特征中而獲得的審美第一印象。審美個體心理活動的認知水平是隨著這種印象的深化而愈發(fā)提高的，于是就轉(zhuǎn)變到審美能力發(fā)展的作品理解時期。兒童鋼琴演奏者應(yīng)當將對作品的表層和深層進行理性地認知和梳理，并將二者緊密結(jié)合起來，具有了這種理解能力后，兒童感知旋律和節(jié)奏以及深入領(lǐng)悟印象中所體現(xiàn)的情思韻味能力就會愈來愈強烈，并去促進其感受音樂作品本身的思想內(nèi)涵和所體現(xiàn)的審美意象，最終感悟到愉悅追求的永恒精神。兒童鋼琴音樂審美能力發(fā)展的最后階段是審美價值實現(xiàn)時期。審美能力發(fā)展最終所產(chǎn)生的效應(yīng)該是使審美主體對審美對象具有在審美欲望上得到不斷強化的能力，這種能力也是審美價值實現(xiàn)的表現(xiàn)之一，它能使兒童對音樂審美價值的內(nèi)涵進行深刻探討，并進一步思考其蘊含出的寓意，最終有利于審美主體的審美欲望能力的提高。

鋼琴演奏的學(xué)習(xí)是兒童時期藝術(shù)素養(yǎng)培養(yǎng)的重要組成部分，它在兒童的智力開發(fā)中的優(yōu)越性眾所周知。藝術(shù)的本質(zhì)是審美，學(xué)習(xí)鋼琴的本質(zhì)目的也應(yīng)該是提高審美品位，凈化心靈，達到道德素養(yǎng)的升華，也真正實現(xiàn)了素質(zhì)教育，這也是兒童學(xué)習(xí)音樂藝術(shù)的價值所在。

參考文獻：

[1]林華.音樂審美心理學(xué)教程[M].上海：上海音樂學(xué)院出版社，2005.

[2]修海林，羅小平.音樂美學(xué)通論[M].上海：上海音樂出版社，2005.

藝術(shù)審美的理解范文第5篇

一、感覺與知覺

感覺是客觀事物直接作用于人的感覺器官，在人腦中所產(chǎn)生的對事物個別屬性的反映，首先，陶瓷設(shè)計師要對客觀現(xiàn)實生活的需要，給予創(chuàng)造性的設(shè)計，從而了解人們在發(fā)展過程中的變化要求、第一時間的感覺。

我們?nèi)祟惷刻於忌钤诟杏X世界中，感覺世界永遠變動著的一系列的光線、聲音、形體、色彩、線條、味道、質(zhì)地和工藝等。這豐富多彩的感覺世界就是由我們的五官（眼、耳、鼻、舌、身）承擔(dān)的，在長期的社會實踐過程中，人的感覺產(chǎn)生了高度適應(yīng)地球環(huán)境的變化，差不多所有事物的形式都有專門的感官去反應(yīng)它。如：陶瓷設(shè)計師，對產(chǎn)品的認識感覺，通過造形的設(shè)計，裝飾花面的表現(xiàn)，體現(xiàn)完美的線條造型，展現(xiàn)在我們眼前。通過審美的心理因素，反映陶瓷設(shè)計師對造型事物的感受、感覺、知覺，才能設(shè)計出一件好的陶瓷作品來。

1、感覺――是陶瓷設(shè)計師對一切美感活動的心理基礎(chǔ)。要知道審美對象的形式都是有具體的示感的，直觀的屬性，如陶瓷外形狀、花面的色彩、瓷質(zhì)材料、大小位置等，它們在美感活動中，直接作用于陶瓷設(shè)計師的感覺器官，只有充分地對這些審美對象的形式因素進行感覺，才能體會出它們審美內(nèi)涵，美感活動始終不能離開生動、具體的感覺活動，一件好的陶瓷造型和作品，都是在感覺的基礎(chǔ)上產(chǎn)生和發(fā)展的，因此，感覺是我們陶瓷設(shè)計師進入審美世界的門戶。

2、知覺――是在感覺的基礎(chǔ)上對客觀事物的各種屬性、各個部分及其相互關(guān)系的綜合的整體的反映。感覺與知覺的共同地方在于，它們都是客觀事物直接作用于感覺器官而在頭腦中所產(chǎn)生的對當前事物的反映，在陶瓷設(shè)計中，設(shè)計師通過了解感覺，在實踐中，利用材質(zhì)工藝的表現(xiàn)，通過設(shè)計的成型，使陶瓷產(chǎn)品立體展現(xiàn)在我們的面前，知覺在整體與環(huán)境的效果中，起到共鳴的美感，才能形成一個完整的陶瓷器件和作品形象，感覺和知覺是緊密聯(lián)系在一起的，它們的相互作用、相互滲透和相互轉(zhuǎn)化是在非常短的時間內(nèi)完成的。陶瓷造型和陶瓷作品，都是以線和面、色彩和整體的表現(xiàn)；是線條、形狀、明暗、色彩、工藝、材質(zhì)等部分的特征。如聽音樂也是先知覺到音樂的整體的效果，再去細致地感受它的音調(diào)、旋律和節(jié)奏等。而陶瓷設(shè)計師是在美感心理活動中是由知覺的整體性來完成所設(shè)計的陶瓷造型和作品。

二、表象與聯(lián)想

1、表象――就是陶瓷設(shè)計師在記憶中所設(shè)計出來的客觀事物的形象，反映在陶瓷造型和裝飾花面上的藝術(shù)。表象是設(shè)計師的大腦反映客觀事物的一種形態(tài)，它的最大特點就是在于直接反映客觀事物的形貌并保存在人的記憶中，是通過設(shè)計師平日對事物的觀察、探索，設(shè)計出奇特而又新潮的陶瓷新產(chǎn)品，去適應(yīng)市場的交易，從而給人們在生活中體會美的享受和審美的適用。前面說過，人的知覺總是由原有的知識和經(jīng)驗來補充的，實際上這些知識和經(jīng)驗都是以表象的形式存貯在記憶中的，同時，在感知中又產(chǎn)生新的表象。因此，感知是表象的直接來源。表象又積極地活躍于感知活動之中。如我們從設(shè)計到制作陶瓷產(chǎn)品，從坯體到成型，從粘釉到燒成，從白胎到裝飾（花面），從烘爐到成品。這些過程后我們再來欣賞成品的陶瓷藝術(shù)品，原有的各種過程的表象就會積極地活躍于欣賞活動中，審美陶瓷藝術(shù)的魅力，感知到美的優(yōu)雅和陶瓷與火的藝術(shù)。有了表象，我們才能把過去的陶瓷造型和藝術(shù)品，同現(xiàn)在的陶瓷造型和藝術(shù)聯(lián)系起來，才能進行高級的心理活動（聯(lián)想、想象和思維等）。

2、聯(lián)想――是陶瓷設(shè)計師在各種意義上的推理、思索，是由一事物想到另一事物的心理活動。它既可以是由感知某一事物而想到有關(guān)的另一事物。也可以是在回憶某一事物時又想到了與此有關(guān)的事物，形成聯(lián)想的客觀基礎(chǔ)，是事物間的普遍聯(lián)系。因此又有具有各種聯(lián)想的事物反映在頭腦中形成了暫時神經(jīng)聯(lián)系。一旦有相應(yīng)的刺激促使這種暫時神經(jīng)聯(lián)系恢復(fù)時就形成聯(lián)想。如我們在欣賞畫有梅花的陶瓷作品時，就會聯(lián)想到冬天和她那迎風(fēng)傲雪，頑強不屈的性格，這是因為三者具有著廣泛的聯(lián)系，梅花作為刺激物喚醒了欣賞者頭腦中的這種暫時神經(jīng)聯(lián)系。同樣，陶瓷造型和藝術(shù)品會聯(lián)想到是泥土的結(jié)晶，是經(jīng)過泥土與火的燒煉而成的藝術(shù)品。

三、想象與情感

1、想象――是陶瓷設(shè)計師在現(xiàn)實生活中體驗和刺激影響下，經(jīng)過在頭腦里對舊形象加工改造，創(chuàng)作形成新的形象的心理過程。

想象過程中所產(chǎn)生的形象，雖然不是我們感知過后形象，但這不等于說想象不是客觀現(xiàn)實的反映。生而雙目失明的人，在想象中不會有顏色的表象；生而耳聾的人，在想象中也不有聲音的表象。想象并不是憑空產(chǎn)生的，而是人在已有的知識和生活經(jīng)驗基礎(chǔ)上產(chǎn)生的。想象不論多么離奇古怪，都可以在現(xiàn)實生活中找到其根源?！段饔斡洝分械膶O悟空形象是現(xiàn)實生活中不存在的。

但猴子的形象是我們熟悉的，天不怕，地不怕，敢作敢為的人也是日常生活中存在的，陶瓷設(shè)計師應(yīng)把各種現(xiàn)實事物形象和特性組織到一起；應(yīng)在生活中把各種姐妹藝術(shù)聯(lián)系在實踐中，形象的表達在陶瓷上，把現(xiàn)實事物的形象和特性構(gòu)成表現(xiàn)在陶瓷上，讓它展示在人們的眼前。

這就充分體現(xiàn)出客觀現(xiàn)實是想象活動的源泉和內(nèi)容。同樣，反映出陶瓷設(shè)計師的想象力的活動，是受制于社會歷史條件和人們的文化修養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)和生活經(jīng)驗，每一代人的想象都不能超出那一時代的歷史條件。如原始社會和生產(chǎn)力低下時代，科學(xué)知識貧乏，人們對很多自然現(xiàn)象不能解釋，于是想象出雷公、電母、女媧、河伯、風(fēng)神等神話形象，而如今在科學(xué)技術(shù)飛速發(fā)展的時代里，人們就不會再想象出這些神話形象來，而是想象如何去遨游太空，征服宇宙。同時想象活動是陶瓷藝術(shù)家與本身的文化修養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)和生活經(jīng)驗有著密切的聯(lián)系，文化修養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)水平越高，生活經(jīng)驗豐富，想象也就越豐富、深刻，相反，則想象越貧乏、膚淺。高爾基說：“想象主要是用形象來思維”。是陶瓷設(shè)計師審美心理因素的想象再現(xiàn)。把現(xiàn)實事物的形象和特性構(gòu)成形象的表達在陶瓷上，以美的效果示展在人們的眼前。

想象是范圍和方向，內(nèi)容和性質(zhì)與審美對象大體一致。設(shè)計師是把自己的獨特個性融匯進想象活動中，對審美對象有一點的改造加工和豐富補充。用想象的藝術(shù)眼光，設(shè)計出新穎的陶瓷藝術(shù)佳品等。創(chuàng)造出想象的特點是自由、獨創(chuàng)、新穎和奇特的，它的最終目的是創(chuàng)造出典型的審美意象。

2、情感――是人對客觀事物是否符合自己需要的態(tài)度的體驗。是陶瓷藝術(shù)家在生活中，實踐中泥與土、坯與火的藝術(shù)結(jié)晶。

情感同人的要求、愿望、理想密切聯(lián)系在一起，帶有強烈的主觀傾向性，是一種積極、主動的心理活動。

審美情感的獨特性在于它是審美心理活動的動力和規(guī)定審美心理活動的方向，它是審美心理活動中最活躍的因素，同其他審美心理因素密切在一起。從情感與感知的關(guān)系來， 一方面感知在情感的影響下進行，另一方面，在特定情感影響下形成的感知又會作用于情感，引起更深的情感體驗。如一件好的陶瓷造型器型，需要裝飾，那就是陶瓷設(shè)計師對器型的感知認識，從而根據(jù)器型的大小，裝飾出和諧器型的花面，把自己所要裝飾的情感，通過審美的心理因素創(chuàng)作到器型上，表達出情感在客觀事物上的體現(xiàn)。

其次，從情感與聯(lián)想的關(guān)系來講：一方面聯(lián)想以情感為中介和動力，另一方面聯(lián)想又可使情感豐富和深化。在每件陶瓷作品中，都會流露出陶瓷藝術(shù)家的情感。一套好的茶具，就會給人帶來清香的茶味的聯(lián)想，一套咖啡具，也同樣聯(lián)想到那濃濃的咖啡香的情感。這就是情感與聯(lián)想的結(jié)果。陶瓷設(shè)計是設(shè)計師通過聯(lián)想，結(jié)合當今的潮流和市場的適用需要，通過審美情感的創(chuàng)作，同現(xiàn)實生活緊密地聯(lián)系在一起。設(shè)計的產(chǎn)品就有市場效益。

四、理解的聯(lián)系

理解的聯(lián)系：是通過揭示事物間的聯(lián)系而認識事物的心理過程。

按照理解的聯(lián)系在深度的不同，可分為對事物外部聯(lián)系的理解和對事物內(nèi)部聯(lián)系的理解。這兩種理解形式的美感活動都不是依靠概念、判斷和推理的邏輯思維形式進行的，而是與感覺與知覺，表象與聯(lián)想，想象與情感等審美心理因素密切聯(lián)系在一起的，在直覺過程中對審美對象理性內(nèi)涵的直接領(lǐng)悟。經(jīng)驗表明：在美感活動中，感覺、知覺、聯(lián)想、想象、情感等心理因素處于自由和諧的運動狀態(tài)。共同組成完整的審美心理過程。其間并無一個獨立的理解階段；而是在審美心理因素和諧活動中，在審美愉悅中，蘊含著對于對象所具有的社會理性的內(nèi)容的理解和認識，這種理解和認識不象理論認識那樣確定，清晰而往往是朦朧多義，難以用概念窮盡表達，所以審美理解，有著“可以意會而難以言傳”的特點，這也是直接領(lǐng)悟的特點。盡管在審美心理過程中無一個單獨的理解階段，但是，理解卻在審美心理活動中有著十分重要的作用，它廣泛滲透于感覺、知覺、表象、聯(lián)想、想象、情感等審美心理因素的活動之中。