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表演藝術(shù)定義范文第1篇

關(guān)鍵詞 ASP .NET；工作流；表單；自動生成

中圖分類號TP3 文獻標(biāo)識碼A 文章編號 1674-6708（2012）81-0234-02

0 引言

在傳統(tǒng)的工作流管理系統(tǒng)中，表單往往是以定制的方式并將其硬編碼在工作流管理系統(tǒng)中。這種方式的最大局限在于把表單的類型、表單結(jié)構(gòu)看成是靜態(tài)的，在完成工作流管理系統(tǒng)構(gòu)建后，系統(tǒng)的業(yè)務(wù)功能和數(shù)據(jù)模型也就固化了?？墒钱?dāng)系統(tǒng)的業(yè)務(wù)流程及表單結(jié)構(gòu)發(fā)生變化時，研發(fā)團隊就必須對原有系統(tǒng)的功能和數(shù)據(jù)結(jié)構(gòu)進行代碼層次的改動。

本文重點研究表單數(shù)據(jù)類型定義、表單實例的解析、存儲和生成方面的關(guān)鍵技術(shù)，實現(xiàn)表單實例的定義、生成工具，并將該工具作為一個獨立的功能模塊應(yīng)用于工作流系統(tǒng)當(dāng)中。

1 表單模型定義

工作流是一類能夠完全或者部分自動執(zhí)行的經(jīng)營過程，它根據(jù)一系列過程規(guī)則、文檔、信息或任務(wù)能夠在不同的執(zhí)行者之間進行傳遞與執(zhí)行。工作流管理系統(tǒng)中表單的主要功能是為流程的活動節(jié)點提供對應(yīng)的工作界面，通常采用的方法是在活動節(jié)點上綁定對應(yīng)的已設(shè)計好的表單，流程進行到某個節(jié)點時調(diào)用對應(yīng)的表單。

表單模型定義：一個表單Fk（k = 1，-，K）是由一系列的表單單元組成，每個表單單元由最基本的表單元素組成，即Fk = {Um|m = 1，-，M}，U 表示表單的基本單元，Um = {fl|l = 1，-，L}，f表示表單的基本元素。

表單元素定義：表單元素是組成表單的基本元素，它的組成部分分為控件信息、數(shù)據(jù)類型信息、用戶信息?？丶畔⒈韱卧氐闹匾M成部分，它主要保存控件類型與控件的基本信息，并決定表單元素獲取數(shù)據(jù)的方式，是系統(tǒng)數(shù)據(jù)獲取功能的基礎(chǔ)；數(shù)據(jù)類型信息是驗證控件數(shù)據(jù)格式的依據(jù)；用戶信息由一系列的數(shù)據(jù)域組成，表示表單元素呈現(xiàn)的基本信息。

2 技術(shù)實現(xiàn)

2.1 表單建模方法

本文研究的表單自動生成技術(shù)所采用的建模方法是以關(guān)系數(shù)據(jù)庫為中心的表單建模方法，利用數(shù)據(jù)表來描述表單頁面和表單實例之間的聯(lián)系，通過將表單頁面唯一標(biāo)識與表單實例相對應(yīng)，來構(gòu)造一張表單頁面。其數(shù)據(jù)表之間的元組表現(xiàn)形式為：表單頁面{表單頁面ID，表單名稱，創(chuàng)建時間，表單頁面描述}；表單實例{表單實例ID，表單實例名稱，控件類型，數(shù)據(jù)類型，表單實例描述}；表單頁面屬性信息{表單頁面ID，表單實例ID，屬性名稱，屬性說明}。表單頁面與表單實例之間是多對多的關(guān)系，并通過表單屬性信息表維護兩者之間的關(guān)系。

2.2 表單界面生成

表單生成模塊實現(xiàn)的功能是對表單元素進行解析，生成表單界面。表單元素解析是表單自動生成技術(shù)的關(guān)鍵部分，是工作流管理系統(tǒng)與表單集成的基礎(chǔ)。它的主要功能是根據(jù)解析規(guī)則與表單元素之間的映射關(guān)系，對表單元素與對應(yīng)的控件信息進行解析，并呈現(xiàn)在表單中。

表單界面生成步驟：

1）獲取表單信息。通過表單名稱獲取表單信息，根據(jù)表單信息與表單元素之間的對應(yīng)關(guān)系（即表單字段信息）獲取表單元素信息；

2）解析表單元素。這一步驟的主要功能是對表單元素信息進行解析，根據(jù)表單元素的控件信息、數(shù)據(jù)類型信息、用戶信息創(chuàng)建相應(yīng)的表單模型；

3）生成表單。根據(jù)表單模型創(chuàng)建表單界面，并提供表單數(shù)據(jù)維護的相關(guān)操作。

2.3 表單元素維護

表單元素是表單的基本單位，所以對表單元素的維護是新建表單模型的基礎(chǔ)。模塊的基本功能包括：

1）表單元素列表。該功能實現(xiàn)表單元素列表頁，用于顯示已添加的表單元素，顯示信息包括表單元素名稱、表單元素類型、數(shù)據(jù)類型，點擊“查看”可以查看表單元素的詳細信息；

2）文本框表單元素添加。 該功能實現(xiàn)文本框類型的表單元素的添加，添加的信息包括：表單元素名稱、文本框類型（包括單行，多行，密碼框）、文本框高寬、數(shù)據(jù)填寫規(guī)則（運用正則表達式實現(xiàn)數(shù)據(jù)驗證）、是否允許為空、數(shù)據(jù)輸入錯誤提示、驗證的初始值、表單元素描述；

3）下拉框表單元素添加。 該功能實現(xiàn)下拉框類型的表單元素的添加，添加的信息包括：表單元素名稱、下拉框?qū)挾?、是否允許為空、添加下拉框值、選擇數(shù)據(jù)類型、表單元素描述；

4）單選框表單元素添加。該功能實現(xiàn)單選框類型的表單元素的添加，添加的信息包括：表單元素名稱、添加單選框值、布局列數(shù)、布局方向、文字位置、數(shù)據(jù)類型、表單元素描述；

5）多選框表單元素添加。該功能實現(xiàn)多選框類型的表單元素的添加，添加的信息包括：表單元素名稱、添加多選框值、布局列數(shù)、布局方向、文字位置、數(shù)據(jù)類型、表單元素描述；

6）文件瀏覽元素添加。該功能實現(xiàn)文件瀏覽控件類型的表單元素的添加，添加的信息包括：表單元素名稱、控件寬度、上傳文件大?。▎挝唬篕）、上傳文件類型、異常提示信息、表單元素描述。

2.4 數(shù)據(jù)填寫規(guī)則

數(shù)據(jù)填寫規(guī)則模塊的功能是針對文本框類型表單元素進行數(shù)據(jù)驗證，其原理是利用正則表達式和.NET自帶的數(shù)據(jù)驗證控件對用戶在文本框表單元素輸入的數(shù)據(jù)進行驗證。該模塊的主要功能包括：

1）填寫規(guī)則列表。顯示所有已有的數(shù)據(jù)填寫規(guī)則，并支持關(guān)鍵字查詢；

2）填寫規(guī)則添加。該功能實現(xiàn)填寫規(guī)則信息的添加，信息包括：規(guī)則名稱、正則表達式、數(shù)據(jù)類型、錯誤提示信息；

3）填寫規(guī)則修改。實現(xiàn)對已有填寫規(guī)則信息的修改；

4）填寫規(guī)則詳細。查看填寫規(guī)則的所有信息。

3 結(jié)論

本文針對工作流管理系統(tǒng)中表單頁面結(jié)構(gòu)可變性大，分析了表單數(shù)據(jù)的特點。給出了一種以數(shù)據(jù)庫為存貯手段、以的WEB服務(wù)器控件為核心的表單建模方法，并對表單實例的解析、存儲和生成方面的關(guān)鍵技術(shù)進行了研究。實現(xiàn)了表單頁面的動態(tài)生成，為實現(xiàn)工作流管理系統(tǒng)中可定制表單頁面提供了技術(shù)支撐。

參考文獻

[1]殷旭，廖斌，王新平.基于Web 的工作流表單的柔性建模[J].計算機工程與設(shè)計，2009（30）.

表演藝術(shù)定義范文第2篇

民間表演藝術(shù)表達形式概念

民間表演藝術(shù)通過表達形式來體現(xiàn)，有效保護民間表演藝術(shù)，準(zhǔn)確理解民間表演藝術(shù)表達形式概念是當(dāng)然之義。關(guān)于民間表演藝術(shù)表達形式的概念，理論與實務(wù)界均無統(tǒng)一結(jié)論。理論界基于不同的視角，對民間表演藝術(shù)表達形式的涵義給出多種表述。部分學(xué)者立足民間表演藝術(shù)表達形式的空間性，認為民間表演藝術(shù)表達形式是指特定群體在長期生產(chǎn)、生活中創(chuàng)作并演繹的民間文化表現(xiàn)形式的總稱［5］。部分學(xué)者基于民間表演藝術(shù)表達形式的延續(xù)性，認為民間表演藝術(shù)表達形式是一種通過世代流傳、連續(xù)、緩慢創(chuàng)造的藝術(shù)作品［6］(172)。還有的學(xué)者突出民間表演藝術(shù)表達形式的集體性，認為民間表演藝術(shù)表達形式是“指某社會群體(而非個人)創(chuàng)作”的藝術(shù)形式［7］(203)，或是指“由特定區(qū)域的社會群體或特定民族集體創(chuàng)造、體現(xiàn)該特定區(qū)域的社會群體或特定民族的特定品質(zhì)或文化”的藝術(shù)成果［8］。此外，有學(xué)者從民間表演藝術(shù)表達形式的詞源出發(fā)，主張按照其英文的涵義，稱為“民間文學(xué)藝術(shù)”或“民間藝術(shù)”［9］(307)。法律實踐上也無統(tǒng)一的民間表演藝術(shù)表達形式定義，國際間立法采用列舉法且差異較大，但都要求表演者的群體性、內(nèi)容的民族性。《班吉協(xié)定》的附件所保護的民間表演藝術(shù)表達包括:一切由非洲的居民團體所創(chuàng)作的，構(gòu)成非洲文化遺產(chǎn)基礎(chǔ)的，代代相傳的表演藝術(shù)的傳統(tǒng)表現(xiàn)形式。而依據(jù)《示范條款》，民間表演藝術(shù)表達形式是指來自某一文化社區(qū)的全部創(chuàng)作，這些創(chuàng)作以傳統(tǒng)為依據(jù)，由某一群體或一些個體所表達并被認為是符合社區(qū)期望的作為其文化和社會特性的表達形式?？梢?，《班吉協(xié)定》將其界定為由“群體”而非“作者”完成的東西，從而排除了可通過常規(guī)版權(quán)法保護的民間“作品”;示范條款則包括可認定由一國國民或者該國之部族群體完成的創(chuàng)作。在具體國家立法中，摩洛哥版權(quán)法僅指符合創(chuàng)作條件的未出版的作品;阿爾及利亞與突尼斯兩國的版權(quán)法對是否出版無要求;塞內(nèi)加爾版權(quán)法則限定在藝術(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)作……筆者認為，民間表演藝術(shù)表達形式是指在一國領(lǐng)域內(nèi)，由該國的民族或種族集體表演，或能夠推定為來源于某國或某一社區(qū)內(nèi)成員表演，經(jīng)世代相傳，構(gòu)成獨特的文化特征、民俗風(fēng)格、表現(xiàn)形式及方法的有形的或無形的展現(xiàn)藝術(shù)方式的種類，這些種類是被認為符合該民族、種族或社區(qū)集體期望的表演形式的總稱。民間表演藝術(shù)發(fā)展史、國際間立法實踐都表明，民間表演藝術(shù)表達形式具有明顯區(qū)別于著作權(quán)法上“作品”的法律特征。民間表演藝術(shù)特殊性決定了其表達形式的特征。在武漢召開的“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護與知識產(chǎn)權(quán)國際研討會”上，學(xué)者們歸納民間藝術(shù)表達特征為多樣性、不確定性、傳承性、無形性、實踐性、開放性等?；谇笆龈拍睿耖g表演藝術(shù)的表達形式具有三個主要特征。第一，表現(xiàn)形式的多樣性。民間表演藝術(shù)的表達形式是由某社會群體表演的流傳于民間的歌謠、音樂、戲劇、舞蹈等表演藝術(shù)形式，它產(chǎn)生后會在區(qū)域間、民族間不斷創(chuàng)新、豐富。因此，它并不是完全等同于傳統(tǒng)版權(quán)法上的無形的“智力創(chuàng)造成果”。由于民間表演藝術(shù)源于民間豐富多彩的生活方式，不受“宮廷藝術(shù)”規(guī)矩束縛，與之伴生民間表演藝術(shù)表達形式自然競相發(fā)展，形式與時俱變，從最初的雜耍到傳統(tǒng)舞蹈，從活表演“百戲”到“人機合作”表演。因此，民間表演藝術(shù)的表達形式至少包括原始民間藝術(shù)表演結(jié)果如原創(chuàng)音樂、戲劇、舞蹈;在原始民間藝術(shù)表演結(jié)果基礎(chǔ)上形成的載體如同一舞蹈的不同表演方式;以及以流動形式存在的民間表演藝術(shù)，如口技、評書、宗教傳統(tǒng)儀式、傳統(tǒng)競技、傳統(tǒng)游戲、民間習(xí)俗;等等。第二，創(chuàng)作主體的群體性。民間表演藝術(shù)表達形式的存續(xù)主要通過家族或群體傳承，即使個別形式是某一特定個體原創(chuàng)，但由于社會發(fā)展原因，原創(chuàng)個體呈現(xiàn)“不知名”狀態(tài)，但總體屬于特定群體一員。正如學(xué)者所言:“它不是一個或若干個自然人或者團體的產(chǎn)物，相反，它是在不斷地被民族內(nèi)的眾多成員傳播、演繹過程中”受到無數(shù)的表演者不斷加工，“同時，也融入了許多聽眾、觀眾的意見和情趣，從而使文化內(nèi)涵不斷豐富”［10］。第三，流傳方式的實踐傳承性。民間表演藝術(shù)表達形式出現(xiàn)取決于生活生產(chǎn)實踐的需要，一種表達形式的發(fā)展也基本決定于社會實踐的需要，可以說，沒有民間的生產(chǎn)生活需要，就不可能有民間表演藝術(shù)，民間表演藝術(shù)的表達形式缺少“宮廷”及“科班”標(biāo)準(zhǔn)，“口傳身授”成為其流傳的主要方式。

法律保護的民間表演藝術(shù)表達形式

民間表演藝術(shù)表達形式因其依存的文化環(huán)境而豐富多樣并不斷演變，但由于法律的局限性、民間表演藝術(shù)的特殊性、演出法調(diào)整對象的發(fā)展性，司法實踐對民間表演藝術(shù)表達形式保護不到位?！叭绻w所獲得的力量等于或者優(yōu)于全體個人的力量的總和，那么我們就可以說，立法已經(jīng)達到了它可能達到的最高的完美的程度了。”［11］(154)因此，民間表演藝術(shù)要受到法律保護，必先使之成為演出法律關(guān)系的客體，而民間表演藝術(shù)表達形式得到合理界定，是民間表演藝術(shù)法律保護的起點。(一)界定民間表演藝術(shù)表達形式的基本理論在藝術(shù)上，民間表演藝術(shù)表達形式是民間表演藝術(shù)的載體，也是民族文化的表達形式，必然體現(xiàn)審美觀念。而人類的生存發(fā)展決定著民間表演藝術(shù)的豐富發(fā)展，民間表演藝術(shù)的表演形式的審美觀念與審美形式，逐漸成為審美意識，并顯性為審美觀念的符號語言。這些符號語言通過民間藝術(shù)，再現(xiàn)人類改造客觀與主觀世界，從而形成民族表演藝術(shù)文化模式。因此，界定民間表演藝術(shù)表達形式，首先必須堅持“原生態(tài)”標(biāo)準(zhǔn)。在民間表演藝術(shù)領(lǐng)域的“原生態(tài)”，是指在特定民族、地域生活環(huán)境內(nèi)自然形成、表演、流傳，域外文化影響少，沒有經(jīng)過人工依據(jù)外來標(biāo)準(zhǔn)改造的表演藝術(shù)形式。由于民族、地域的文化內(nèi)涵與藝術(shù)價值取向不同，民間表演藝術(shù)的“原生態(tài)”內(nèi)涵不是簡單、統(tǒng)一、固定的。因此，民間表演藝術(shù)形式的差異不是技藝水平，而是形式創(chuàng)造者的思想觀念。正如貢布里希所言:“因為整個藝術(shù)發(fā)展史不是技術(shù)熟練程度的發(fā)展史，而是觀念和要求的變化史?！保?2］(18)“原生態(tài)”要體現(xiàn)民間表演藝術(shù)語言系統(tǒng)、表演情感呈現(xiàn)方式、表演者審美觀念、表演者心理結(jié)構(gòu)、表演者思維方式、表演動作要求等舞臺元素，也要體現(xiàn)民間表演藝術(shù)生存、流傳的實踐環(huán)境，以及確切傳達民族(群體)文化心理。為此，確定“原生態(tài)”民間表演藝術(shù)形式，應(yīng)該使它的文化形態(tài)完全回到原生態(tài)的生成環(huán)境，至少“原生態(tài)”應(yīng)該體現(xiàn)“傳統(tǒng)”和“習(xí)慣”內(nèi)涵。依據(jù)WIPO解釋，“傳統(tǒng)原生境”被認為是特定群體基于一直延續(xù)的用法在適當(dāng)?shù)乃囆g(shù)框架內(nèi)使用民間表演藝術(shù)傳統(tǒng)的方式;“習(xí)慣原生境”則指依照該群體每天的生活實踐對民間表演藝術(shù)的利用［13］(17)。在法理上，民間表演藝術(shù)表達形式應(yīng)符合法定要件。首先，民間表演藝術(shù)表達形式是民族文化財產(chǎn)，是在民間經(jīng)過長期流傳而形成的表演藝術(shù)載體。形成時間短，或非特定民族或群體自覺形成的，不是民間表演藝術(shù)表達形式。有些國家立法要求表演藝術(shù)已存在100年以上并能反映本民族文化，如特利尼達和多巴哥的《民間文學(xué)藝術(shù)保護法》(草案)。其次，民間表演藝術(shù)表達形式創(chuàng)立者是民間特定人群，而非官方指定或許可人群及組織，其引起原始權(quán)益不能夠完全歸屬于特定個人或者該人群以外的社會組織?！叭后w性”不僅指民間表演藝術(shù)表達形式中所表達的感情、反映的愿景、展示的內(nèi)容，對特定群體具有普遍性，還指民間表演藝術(shù)表達形式從原始創(chuàng)作到流傳、到再創(chuàng)新的每一歷史單元都是與群體藝術(shù)創(chuàng)作分不開。至于認定“群體”，一般考量民間表演藝術(shù)的生長環(huán)境，而民間跨區(qū)域流傳的同一民間表演藝術(shù)表達則可適用“最密切聯(lián)系原則”①。再次，民間表演藝術(shù)表達形式的靈魂是民族文化內(nèi)涵，即特定群體對本民族文化的自然認同與自然情感?！罢沁@種情感，在自然狀態(tài)中代替著法律、風(fēng)俗和道德”［14］(103)，而“法的觀念，尤其是自然法的觀念，顯然就是關(guān)于人的本性的觀念”［14］(64)。民間表演藝術(shù)表達形式是表演藝術(shù)本身的載體，以民族民間文化為依托，是后者的表現(xiàn)形式，而不限于具體形式的有形或無形性。因此，與民間表演藝術(shù)無關(guān)的表演形式，如從國外引進的音樂、舞蹈、戲劇，非民間的官方藝術(shù)表演形式都不是民間表演藝術(shù)表達形式。最后，民間表演藝術(shù)表達形式具備主觀要件，即已經(jīng)被公開的、被特定群體在心理上認可的“正式形式”?！肮_”是向所在區(qū)域或人群公開，是表演的法律要件之一，非公開的表達形式自然不符合法律保護要件;而且，這種形式應(yīng)該得到特定群體的承認，公認其區(qū)域的、人群的效力，如果該形式?jīng)]有得到社區(qū)多數(shù)人的認可，則不是法律保護的民間表演藝術(shù)表達形式。此外，這種主觀認可，還體現(xiàn)為民間藝術(shù)表演者都為表演結(jié)果的完成做出了直接的、實質(zhì)性的貢獻，而非為表演創(chuàng)作提供素材、理論指導(dǎo)或記錄等輔的行為②。(二)民間表演藝術(shù)表達形式的國際間立法實踐關(guān)于民間表演藝術(shù)表達形式的保護范圍，國際間立法實踐不一致，但都規(guī)定了大致分類。從國際公約規(guī)定來看，存在廣義與狹義之別，這反映出國際社會對民間表演藝術(shù)表達形式的曲折認識。狹義上，將民間表演藝術(shù)的表達形式排斥在口頭表達、社會風(fēng)俗、禮儀、節(jié)慶等之外。如聯(lián)合國《伊斯坦布爾宣言》列舉了三大民間表演藝術(shù)領(lǐng)域:口頭傳統(tǒng)和表述，表演藝術(shù)，社會風(fēng)俗、禮儀、節(jié)慶;而依據(jù)《保護非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》，民間表演藝術(shù)包括肢體語言、音樂、戲劇、木偶、歌舞等表現(xiàn)形式。在廣義上，民間表演藝術(shù)形式外延更廣泛，且符合民間表演藝術(shù)本質(zhì)特征。如《班吉協(xié)定》附件7規(guī)定，民間表演藝術(shù)表達形式至少包括口頭形式表達、藝術(shù)產(chǎn)品、宗教傳統(tǒng)儀式［15］(375);突尼斯版權(quán)示范法則包括音樂表達如民歌、器樂，動作表達如民族舞蹈、民間游戲及民俗活動①。國內(nèi)法示范法條的規(guī)定更寬泛:口頭表達形式，諸如民間詩歌及民間謎語;音樂表達形式，諸如民歌及器樂;活動表達形式，諸如民間舞蹈、民間游戲或民間宗教儀式;有形的表達形式;等等②。武漢“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護與知識產(chǎn)權(quán)國際研討會”上，國內(nèi)外專家將傳統(tǒng)表演文化表現(xiàn)形式概括為:音樂表現(xiàn)形式，如歌曲和器樂;行動表現(xiàn)形式，如舞蹈、游戲、典禮、儀式和其他表演，而無論其是否已濃縮為某種物質(zhì)形式③。從國際看，21世紀(jì)的聯(lián)合國公布三批亞太地區(qū)的世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)31項，表演類占總數(shù)的93．55%，所有項目均涉及民俗?？v觀各國具體立法，由于對民間表演藝術(shù)范圍的理解，發(fā)達國家與傳統(tǒng)資源較豐富的發(fā)展中國家常相去甚遠，保護民間表演藝術(shù)的國家多是經(jīng)濟不發(fā)達國家，如突尼斯、智利、摩洛哥、阿爾及利亞、塞內(nèi)加爾、肯尼亞、馬里、布隆迪、象牙海岸、幾內(nèi)亞等國。各國具體規(guī)定存在差別，但基本可以歸結(jié)為四大類:口頭藝術(shù)形式，包括神話、傳說、民間故事、諺語、謎語等;聲音藝術(shù)形式，如民樂、民歌等;動作藝術(shù)形式，如民間舞蹈、民間戲劇、民間曲藝、民間體育活動、民間游戲、雜技等;綜合藝術(shù)形式，如民間祭祀活動、宗教儀式、節(jié)日慶典活動、民間游藝活動等。從國內(nèi)來看，我國《非物質(zhì)文化遺產(chǎn)法》也予以保護民間表演藝術(shù)，依據(jù)我國公布三批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，表演類分別占總數(shù)的51．4%、56．7%、57．1%，它們包括口頭傳統(tǒng)、傳統(tǒng)表演藝術(shù)、民俗活動、禮儀與節(jié)慶等形式④。(三)法律關(guān)系客體的民間表演藝術(shù)表達形式類型根據(jù)國際間保護民間表演藝術(shù)的理論與實踐，能夠成為法律關(guān)系客體的民間表演藝術(shù)表達形式主要有三大類。1．民間表情藝術(shù)。它是指借助于藝術(shù)載體要素媒介，通過表演塑造的藝術(shù)形象，反映表演者感情的民間藝術(shù)。有廣義和狹義之分，前者包括民間音樂、民間舞蹈、民間曲藝、雜技、民間戲劇等;后者專指民間音樂和民間舞蹈。本文專指狹義民間表情藝術(shù)，它最直接、最充分展示表演者情感;通過表演所塑造的藝術(shù)形象與受眾情感共振;憑借時間流動性形成意境。民間音樂是相對于專業(yè)創(chuàng)作音樂的概念，是傳統(tǒng)音樂的一個類別，是指特定群體在生活和勞動中運用本民族固有方法、采取本民族固有形式創(chuàng)造的、具有本民族固有形態(tài)特征，自己創(chuàng)作、自己演唱的音樂，包括民間歌曲、民間器樂、民間歌舞、戲曲音樂和說唱音樂。它是以口頭創(chuàng)作、口頭流傳的方式生存于民間，并在流傳過程中持續(xù)不斷地經(jīng)受著群眾集體改造、加工和提煉的表演藝術(shù)。民間舞蹈，也稱“土風(fēng)舞”，是歷史流傳下來的，由群眾自創(chuàng)自演，具有固定舞蹈程式、動作術(shù)語，體現(xiàn)民族或地區(qū)的文化傳統(tǒng)的自娛性、群眾性的舞蹈。民間舞蹈歷史久、題材廣、形式多、數(shù)量大，內(nèi)容包括農(nóng)業(yè)生活、娛樂活動、祭祀禮儀活動。民間舞蹈特點是:載歌載舞，多用道具，表演形式自由。從舞蹈功能角度看，民間舞蹈可以分五大類:節(jié)令習(xí)俗舞蹈、生活習(xí)俗舞蹈、禮儀習(xí)俗舞蹈、信仰習(xí)俗舞蹈、勞動習(xí)俗舞蹈等。2．民間綜合表演藝術(shù)。民間綜合表演藝術(shù)是戲劇、戲曲等藝術(shù)的總稱，汲取了民間文學(xué)、民間美術(shù)、民間音樂、民間舞蹈等藝術(shù)優(yōu)點，將時間藝術(shù)與空間藝術(shù)、視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)、再現(xiàn)藝術(shù)與表現(xiàn)藝術(shù)、造型藝術(shù)與表演藝術(shù)的特點融合在一起［16］(195)。民間綜合表演藝術(shù)主要包括民間戲曲、曲藝、皮影戲、民俗表演。民間戲曲是指包含文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)各種因素綜合而成的藝術(shù)。它是綜合舞臺藝術(shù)樣式，以歌舞演故事，離形取意，運用虛擬手段塑造形象。它源于民間歌舞、說唱、滑稽戲三種藝術(shù)形式。中國戲曲源于原始歌舞，經(jīng)過漢、唐到宋、金才形成比較完整的戲曲藝術(shù)，鼎盛于清代，主要包括宋元南戲、元雜名句、明清傳奇、近現(xiàn)代京劇和各種地方戲。曲藝亦稱說唱藝術(shù)，是由民間口頭文學(xué)和歌唱藝術(shù)經(jīng)過長期發(fā)展演變形成的、以帶有表演動作的說唱來表達思想感情的藝術(shù)形式。曲藝是我國獨有的藝術(shù)形式，古代宮廷中俳優(yōu)歌舞表演就含有曲藝因素，主要有相聲、數(shù)來寶、快板、快書、評書、彈調(diào)、大鼓墜子、琴書等。曲藝是最具民族特點的表演藝術(shù)形式集成，以“說”和“唱”為主要，以“一人多角”的方式表演，曲種各自獨立。皮影戲，又稱影子戲或燈影戲，是中國民間一種古老的表演藝術(shù)，以獸皮或紙板做成的人物剪影，在燈光照射下用隔亮布進行演戲。皮影戲的演出是演員通過操縱皮影來展現(xiàn)形象。皮影戲始于先秦，興于漢朝，盛于宋代，元代時期傳至西亞和歐洲。

表演藝術(shù)定義范文第3篇

由劇場出發(fā)的表演藝術(shù)家因為各種原因遭遇美術(shù)館，瞬間像兩個地質(zhì)板塊的相撞，其隆起的“皺褶”于是便構(gòu)成了某種生態(tài)，有人困惑于二選一的問題，有人樂在其臨界且不可被定義的狀態(tài)。

或用當(dāng)代藝術(shù)的觀念在劇場中取勝，或攜劇場經(jīng)驗在展覽中挑戰(zhàn)圖像和物化的藝術(shù)空間。

從劇場到中間地帶，是與另一股叛離陣營的勢力在皺褶上相遇了，不斷的“錯過”和相互排演，欲從對方的經(jīng)驗中找到突破的捷徑，這時誰是前景，誰是后景？一連串“戲劇事件”揭開了被忽略的“局部”。

事件：

>>>北京

四環(huán)外劇場界：紙老虎戲劇工作室（田戈兵）

2000年，在朗濤藝術(shù)會所創(chuàng)作《媽咪報告》，演員是一名來自KTV的“媽咪”，熟稔各種行業(yè)黑話與當(dāng)下熱詞，田戈兵稱其“天才演員”，《媽咪報告》也是她對從事“邊緣”工作的報告。演出當(dāng)日，“媽咪”失蹤（可能出于暴露的反悔），于是變成了一場關(guān)于《媽咪報告》的“排練”―“排練”是將要發(fā)生、還未發(fā)生的時刻，如“黃燈”（汪建偉），介于通行與停滯的中間環(huán)節(jié)。

2002年，在北京“和”多媒體藝術(shù)活動中演出戲劇《世方豪庭“和”雷雨》，當(dāng)晚是一個視覺藝術(shù)展覽的開幕，不論是架上繪畫還是影像都變成了關(guān)于《雷雨》的講座劇場的背景。

2005年，受邀參加第二屆北京大山子藝術(shù)節(jié)“表演藝術(shù)單元”，于時態(tài)空間演出整體劇場作品《對話2005升級版》，特定空間的面積較大、呈長方形，作品也相應(yīng)發(fā)生了“升級”，比如用板車拉著舞者環(huán)游場地，觀眾則被圍在中間。

四環(huán)外劇場界：生活舞蹈工作室&草場地工作站（文慧&吳文光）

2005年，參與策劃第二屆北京大山子藝術(shù)節(jié)“表演藝術(shù)單元”，邀請了紙老虎戲劇工作室、組合嬲、李凝、多空間（香港）等，將一批劇場表演藝術(shù)家拉到798藝術(shù)區(qū)。之后文慧與吳文光將工作室搬入草場地。

赴中國美術(shù)學(xué)院、西安美術(shù)學(xué)院、天津美術(shù)學(xué)院等全國各大美院舉辦影像和劇場工作坊。

發(fā)起“民間記憶計劃”，發(fā)動年輕人返回村子采訪老人，結(jié)合了口述影像、身體劇場與社會行動，創(chuàng)作《回憶：饑餓》等紀(jì)錄劇場作品。

2015年，代表中國館參加威尼斯雙年展。

從四環(huán)外到二環(huán)內(nèi)：新青年劇團（李建軍）

2011年，《狂人日記》的舞臺以1：1的方式挪用了“廢墟”，當(dāng)代藝術(shù)語匯的舞臺裝置刺激了主流戲劇界，造成褒貶不一。

2013年，《美好的一天》酷似一個展覽，19名“普通人”的講述配合調(diào)頻發(fā)射器與收音機構(gòu)成了一臺聲響裝置。

賽博空間的劇場：en？（這是怎么回事？怎么變這樣？）（孫曉星）

2015年，超文本劇場《――這里是分割線――》（）以純網(wǎng)頁的形態(tài)發(fā)表于互聯(lián)網(wǎng)，強調(diào)其為劇場作品的同時，主流戲劇界“不明覺厲”并覺其“走得太遠”，當(dāng)代藝術(shù)界將其比照新媒體藝術(shù)、后網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)予以辨認。

>>>上海

我們的無形劇場：組合嬲（張獻）

2011年，張獻應(yīng)征提諾?賽格爾作品《這是交易》（This Is Exchange）在上海展覽的“詮釋者”，與參觀者交談的過程中不斷地引向規(guī)定話題“市場經(jīng)濟”之外的個人話題，把別人的展出空間變成了自己的，把提諾?賽格爾的作品變成了張獻的作品《這是我的生活》（This Is My Life）。

2012年，張獻帶領(lǐng)一批表演者參與到第九屆上海雙年展胡介鳴的《黑匣子》行為實驗室，因不滿于表演者“主體性”被剝奪而成為別人的作品，開始在整個上海雙年展場地做表演，張獻鼓動所有表演者在個人簡歷中寫下“參加過第九屆上海雙年展”―這是彼此間的傳說劇場。

表演藝術(shù)定義范文第4篇

關(guān)鍵詞：美聲唱法；中國歌劇；演唱藝術(shù)

伴隨著世界的全球化，文化當(dāng)然也不可能置身事外。各種各樣的曲風(fēng)、歌手以及唱法等都在世界各個國家傳播著。美聲唱法作為一種廣為人知并被大家接受的唱法，在世界各地被應(yīng)用發(fā)展著。歌劇演唱藝術(shù)是一種古老的藝術(shù)形式，在現(xiàn)代社會中仍然綻放著自身的光芒。中國歌劇演唱藝術(shù)有著悠久的歷史，當(dāng)中國的歌劇演唱遇到美聲唱法會擦出怎樣的火花，這樣新穎的組合形式值得被大家所關(guān)注。

一、美聲唱法的優(yōu)勢

美聲唱法作為一種外來文化，在進入中國藝術(shù)圈之后，被改進和發(fā)展，已經(jīng)成為了中國藝術(shù)文化中不可缺少的一部分。美聲唱法體現(xiàn)出中西方在演唱藝術(shù)上的差別，筆者認為中西方不同的演唱藝術(shù)是各有千秋的，都是各自不同民族特色的一種體現(xiàn)。當(dāng)然，也都有著不同的優(yōu)勢和劣勢。正確對待中西方演唱藝術(shù)的不同，理性借鑒吸收美聲唱法的優(yōu)勢，才能更好的發(fā)展中國的演唱藝術(shù)。

西洋美聲唱法是伴隨著歌劇的產(chǎn)生而發(fā)展起來的，迄今為止已有四百年的歷史。作為一種經(jīng)歷了幾百年歷史洗禮與檢驗的唱法，美聲唱法已被世界所公認為“科學(xué)發(fā)聲法”。[1] 美聲唱法之所以被世界公認為是科學(xué)的發(fā)聲法，應(yīng)該歸功于美聲唱法的發(fā)聲。因為從發(fā)聲特點上來看，人聲可以被劃分為多個不同的聲部，而美聲唱法就是混合使用不同聲部的典范。同時，美聲唱法也把真音假音融合在一起混合使用，在歌唱的時候把各個聲部調(diào)動起來，讓其產(chǎn)生共鳴。這樣會讓聽眾覺得聲音很飽滿，很流暢。對于歌唱家來說，這種美聲唱法比起單憑喉嚨發(fā)聲更有助于演藝生涯的發(fā)展。美聲唱法是隨著歌劇的產(chǎn)生而發(fā)展起來的，對于歌劇演唱技藝來說，美聲唱法能夠很好的適應(yīng)歌劇的表演方式。歌劇的定義是：“在舞臺表演的、

并有舞臺布景和服飾的、以角色歌唱為主導(dǎo)，以獨立的、特定的音樂結(jié)構(gòu)作為推進劇情發(fā)展主要手段的戲劇音樂作品。”[2]在整個歌劇的表演中，演唱是貫穿始終的，歌劇定的情感、故事的發(fā)展都需要通過演唱的形式表達出來。美聲唱法能夠更好的保護演唱者的嗓子，顯示出其余唱法沒有的優(yōu)勢。

二、美聲唱法對中國歌劇演唱藝術(shù)的影響

（一）發(fā)聲技巧

探討到美聲唱法對于中國歌劇演唱藝術(shù)的影響這一話題，筆者認為最重要的一點就是美聲唱法的發(fā)聲技巧。美聲唱法源于西方，西方在發(fā)聲技術(shù)上有著悠久的研究歷史，所以有很多訓(xùn)練聲音的方法值得去學(xué)習(xí)借鑒。在完整的歌劇表演中，演唱是貫穿始終的重中之重，發(fā)聲技巧就顯得尤為重要。在較長的一段時間里面，要合理的使用嗓子，這就需要科學(xué)的發(fā)聲技巧。美聲唱法經(jīng)過歷史的檢驗，其發(fā)聲技巧可以讓歌唱者的嗓子更加舒適的發(fā)聲，在此基礎(chǔ)上演唱者的表演能力才能提高。嘹亮空靈的嗓音更加有助于情感的表達，聽眾也更容易被吸引其中。美聲唱法的發(fā)聲技巧在中國歌劇演唱中已經(jīng)得到了很多的應(yīng)用，這種影響不是說去模仿西方歌劇表演家，而是借鑒學(xué)習(xí)發(fā)聲的技巧，結(jié)合本土的表達的方式予以融合，使得中國歌劇演唱藝術(shù)得到更好的發(fā)展。

（二）語言表達

既然美聲唱法有很多的優(yōu)勢值得借鑒學(xué)習(xí)，那么在將其應(yīng)用到中國歌劇表演藝術(shù)中的時候也要讓其與中國的特色更好的融合。西方語言和東方語言是完全不同的兩類語言，表達的方式也不盡相同。在歌劇表演中，語言和歌聲是表演者與聽眾之間溝通的橋梁，二者缺一不可。如今，我們從歌劇《原野》和《狂人日記》由中外歌唱家用中文演唱并在國外的歌劇院上演的事實，看到了漢語美聲唱法的前景，它改變了只有中國人用意大利語、德語、法語和俄語等語種演唱外國歌劇的歷史。[3]在語言的表達上，有些歌劇情感內(nèi)容的表達用細膩清晰的中文能更好的表達出歌劇想要傳達的情感。在中國歌劇表演藝術(shù)中引入美聲唱法并不意味著要拋棄原有的語言表達方式，需要做的是在中文表達和美聲唱法之間找到連接點，使得語言的表達更加淋漓盡致。

（三）表現(xiàn)手法

美聲唱法很好的擴寬了表演者的音域，使得歌劇的表演更加立體，這樣一來，表演者的表現(xiàn)手法就更加的多元化。歌劇表演藝術(shù)不僅要給人聽覺的享受，還應(yīng)該是視覺的盛宴。中國歌劇表演藝術(shù)應(yīng)該把東西方的文化合理的融合，美聲唱法固然很好，但是不能放棄中華民族原本的特色。因此，美聲唱法給多元的表現(xiàn)手法提供了機會。在中國歌劇表演藝術(shù)中，可以采用多種表現(xiàn)手法，夸張的動作展示，這樣更能增加歌劇的觀賞性，更容易被觀眾所接受。多樣的表現(xiàn)手法和動作展示更加便于人物性格的塑造，故事情節(jié)的發(fā)展。歌劇本身想傳達的情感可能是唯一的，但是歌劇表演者和觀眾的理解可能是各種各樣的。多元的表現(xiàn)手法，動作展示給歌劇表演者提供了更多自由發(fā)揮的空間，也能滿足觀眾不同感受的需求。

三、結(jié)束語

美聲唱法對中國歌劇表演藝術(shù)的影響是多方面的，更多的體現(xiàn)在美聲唱法和中國本土民族特色的融合上。美聲唱法的引入在發(fā)聲技巧，語言表達，表現(xiàn)手法等方面都對中國歌劇表演藝術(shù)產(chǎn)生了影響，美聲唱法的優(yōu)勢被中國歌劇表演者所認可接受，隨之而來的就是改進融合，使得美聲唱法民族化。所以，美聲唱法的影響并不僅僅局限于歌唱本身，更多是對于中國歌劇表演藝術(shù)的整體。富有包容借鑒情懷的中國歌劇表演藝術(shù)才能在未來越走越遠。

參考文獻：

[1]周青青.中國民歌[M].北京：人民音樂出版社，2005.

表演藝術(shù)定義范文第5篇

基金項目：國家社會科學(xué)基金重點項目“推動文化產(chǎn)業(yè)成為國民經(jīng)濟支柱產(chǎn)業(yè)”（12AZD018）；國家自然科學(xué)基金項目“基于制度關(guān)系的創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)文化、技術(shù)、經(jīng)濟的融合研究”（71173150）；教育部新世紀(jì)優(yōu)秀人才支持計劃“創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)鏈形成與發(fā)展研究” （NCET-12-0389）；四川省哲學(xué)社會科學(xué)重點研究基地系統(tǒng)科學(xué)與企業(yè)發(fā)展研究中心重大項目“文化企業(yè)家行為與創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)發(fā)展研究”（XQ12A01）

作者簡介：楊永忠（1968-），男，重慶秀山人，教授，博士生導(dǎo)師，主要從事文化創(chuàng)意管理研究。Email： yangyongzhong116@163com

摘要：借鑒Throsby的藝術(shù)家決策模型，本文將文化企業(yè)家的決策目標(biāo)界定為在不同的文化價值偏好下，經(jīng)濟價值和文化價值的聯(lián)合最大化。梳理出文化價值偏好的主要影響因素為：收入的多樣性、收入水平、文化經(jīng)驗、聲譽、目標(biāo)市場和行業(yè)觀念等，并利用中國表演藝術(shù)團體的統(tǒng)計數(shù)據(jù)進行了回歸分析。結(jié)果顯示，收入多樣性、行業(yè)觀念和目標(biāo)市場對文化價值偏好有顯著的正相關(guān)影響，而收入水平與文化價值偏好則呈現(xiàn)負相關(guān)，文化經(jīng)驗和聲譽的影響尚不顯著。

關(guān)鍵詞：文化企業(yè)家；文化價值偏好；決策模型；影響因素

中圖分類號：F0631；G124文獻標(biāo)識碼：A

文章編號：1000176X（2013）12008907

一、引言

現(xiàn)代企業(yè)家理論認為企業(yè)家的行為動機是復(fù)雜而且多元的，在關(guān)注經(jīng)濟激勵的同時也開始考慮非經(jīng)濟激勵的作用。Velthuis的研究表明，文化產(chǎn)業(yè)中的企業(yè)家往往承受著相比其他產(chǎn)業(yè)較低的盈利水平和更高的不確定性與風(fēng)險，投資著不太適合作為單純金融產(chǎn)品的文化藝術(shù)品[1]，因此其決策行為明顯受到非經(jīng)濟激勵的影響。關(guān)于非經(jīng)濟激勵的內(nèi)在驅(qū)動因素，Swedberg的觀點認為其來自建立文化帝國、抓住新奇或者完成計劃的欲望，特別是他認為文化企業(yè)家的精神就是追求能被欣賞的創(chuàng)新作品[2]。Netzer對非營利性文化組織進行了研究，他的觀點是文化企業(yè)家期望得到非經(jīng)濟回報，比如消費性利益（企業(yè)生產(chǎn)出一些可供內(nèi)部成員欣賞的文化產(chǎn)品和服務(wù)）和個人地位等[3]。思羅斯比明確指出，作品的文化價值是文化創(chuàng)造者效用函數(shù)的一部分[4]。相關(guān)案例研究也表明[5-6]，現(xiàn)實中的文化企業(yè)家通常也是文化愛好者或曾經(jīng)的藝術(shù)家，出于審美（這種審美可能是為了確定消費市場的接受度或者滿足自己的藝術(shù)趣味或追求）的需求，文化企業(yè)家通常在美感、歷史感、象征意義等多個維度尋求高的評價，即追求產(chǎn)品的文化價值?？梢姡幕瘍r值偏好是影響文化企業(yè)家行為和決策的重要因素。但文化價值偏好是如何影響文化企業(yè)家決策的，文化價值偏好的主要影響因素又是什么，目前尚缺乏系統(tǒng)的分析，特別是結(jié)合中國背景的分析。本文擬建立引入文化價值偏好的文化企業(yè)家決策模型，在此基礎(chǔ)上，結(jié)合中國數(shù)據(jù)從理論和實證層面，進一步分析文化企業(yè)家的文化價值偏好的影響因素，最后得出相關(guān)結(jié)論和建議。

二、引入文化價值偏好的文化企業(yè)家決策模型

1 基本模型

思羅斯比基于對藝術(shù)家行為的研究建立了一個決策模型[4]。其核心思想是將文化產(chǎn)品的價值分為經(jīng)濟價值和文化價值：經(jīng)濟價值主要是通過產(chǎn)品在市場交易中的價格來體現(xiàn)，這種價值的評估又受到消費者主觀偏好的影響；文化價值具有審美的、精神的、社會的、歷史的、象征的和真實的等多種維度的特征，外在的文化準(zhǔn)則和個人內(nèi)在的鑒賞尺度都可能影響文化價值評估的標(biāo)準(zhǔn)[5]。藝術(shù)家決策的目標(biāo)就是通過安排創(chuàng)意的合理投入，追求作品中兩種價值的聯(lián)合最大化。這里的創(chuàng)意代表著通過作者的創(chuàng)造性思維過程，對文化元素等具有象征意義的符號信息進行安排組合，進而通過物質(zhì)載體（即文化產(chǎn)品的物質(zhì)實體）的媒介作用被消費者接收、體驗和理解并產(chǎn)生精神效應(yīng)。

我們借鑒這一模型對文化企業(yè)家的決策行為進行分析，但值得注意的是：文化企業(yè)家為了企業(yè)生存發(fā)展和對利益相關(guān)者（比如股東）負責(zé)，必須要保證產(chǎn)品能實現(xiàn)一定的經(jīng)濟收入。因此，一般藝術(shù)家可以只追求作品的文化價值或藝術(shù)價值，而完全不考慮消費市場是否接受，但文化企業(yè)家的決策中必須要考慮產(chǎn)品的經(jīng)濟價值約束。

具體地說，文化企業(yè)家的價值最大化問題為一個線性規(guī)劃問題：

考慮到必須滿足Ve≥L，因此文化企業(yè)家的決策區(qū)間（曲線S與直線U的切點）為圖中AB區(qū)間。其中，A點（λ=0）代表文化企業(yè)家追求經(jīng)濟利益最大化的情況；B點代表在滿足最小經(jīng)濟約束時追求文化價值最大化的情況?？梢钥闯?，文化價值偏好λ越大，企業(yè)越傾向于追求較高的文化價值和較低的經(jīng)濟價值（即越靠近B點）；λ越小，越傾向于追求較低的文化價值和較高的經(jīng)濟價值（即越靠近A點）。

三、文化價值偏好的影響因素分析

在思羅斯比的模型中，文化價值偏好是一個外生變量，對影響文化價值偏好的相關(guān)因素尚缺乏系統(tǒng)分析。本文認為，短期內(nèi)的文化價值偏好比較穩(wěn)定，但文化價值偏好并不是固定不變的?，F(xiàn)代文化企業(yè)特別是大型集團往往涉及多產(chǎn)業(yè)和多產(chǎn)品的文化生產(chǎn)經(jīng)營活動，文化企業(yè)家在不同時期有可能表現(xiàn)出不同文化價值偏好的行為特征。通過對文化企業(yè)、文化企業(yè)家和藝術(shù)家的相關(guān)文獻梳理，總結(jié)和提出以下有關(guān)文化企業(yè)家的文化價值偏好形成的一些主要影響因素：

1收入多樣性

許多文化企業(yè)生產(chǎn)多種文化產(chǎn)品（比如大型集團可能同時經(jīng)營電影、電視劇和綜藝節(jié)目等多種業(yè)務(wù)），或者可以從多種途徑獲得資金（比如政府補貼、私人贊助等），這意味著企業(yè)具有多樣性的收入來源。這種收入多樣性，一定程度上降低了文化產(chǎn)品市場需求的不確定性帶來的盈利風(fēng)險和收入壓力，使得企業(yè)家更加敢于嘗試文化藝術(shù)創(chuàng)新。特別是與市場經(jīng)營活動相關(guān)性弱的補貼，可以抵消文化企業(yè)家對消費者可能抵制新創(chuàng)作作品的顧慮。例如Pompe等對美國交響樂團的研究表明，公共補貼的增加明顯地促進了表演曲目的創(chuàng)新[7]。同時公共資金補貼的博物館在購買藝術(shù)作品時通常會更多關(guān)注藝術(shù)價值[1]?？梢?，文化企業(yè)的收入多樣性一般與文化企業(yè)家的文化價值偏好正相關(guān)。

2收入水平

從需求層次的角度來看，個人收入或公司收入較低的文化企業(yè)家傾向于創(chuàng)造更多的經(jīng)濟價值來滿足基本的生存和發(fā)展的需要，當(dāng)收入達到或超過一定水平后，對文化價值的偏好就可能明顯增加。Throsby的研究表明，藝術(shù)家在經(jīng)濟收入上升之后表現(xiàn)出更傾向于投入藝術(shù)性工作的“工作偏好”特征[8]。而佛羅里達對包含文化企業(yè)在內(nèi)創(chuàng)意階層的調(diào)查研究發(fā)現(xiàn)，盡管收入水平不是文化工作者最看重的因素，但“收入不高”仍然會降低工作滿意度，這最終會影響創(chuàng)意能力的投入并導(dǎo)致文化價值偏好的降低[9]。可見，一定的收入水平（比如達到同等年齡和教育水平的非文化產(chǎn)業(yè)工作者收入的平均水平）至少是文化價值偏好的保健因素。在滿足一定的經(jīng)濟條件后，文化企業(yè)家的收入水平與其文化價值偏好將更多地呈現(xiàn)正相關(guān)。

3文化經(jīng)驗

具有較多文化經(jīng)驗的文化企業(yè)家往往表現(xiàn)出更高的文化價值偏好。這里的文化經(jīng)驗主要是指接觸或從事文化行業(yè)的時間。從Netzer的研究可以發(fā)現(xiàn)，文化企業(yè)家往往也是自己產(chǎn)品的消費者，這種消費本身就是企業(yè)家效用的一部分來源[3]。Levy-Garboua和Montmarquette論證了一般消費者通過不斷消費文化產(chǎn)品而進一步提高了對文化消費的偏好[10]，與之類似，消費經(jīng)驗的積累可能導(dǎo)致企業(yè)家文化價值偏好的增加。同時，那些原本就是藝術(shù)家或文化愛好者的文化企業(yè)家往往具有一定的藝術(shù)抱負，比沒有文化藝術(shù)背景的普通經(jīng)理人具有更高的文化價值偏好。Bryant和Throsby對藝術(shù)工作者的實證研究也發(fā)現(xiàn)，文化企業(yè)家的從業(yè)經(jīng)驗與其創(chuàng)意產(chǎn)出（這里指富含文化價值的藝術(shù)作品產(chǎn)出）正相關(guān)[11]。

4聲譽

聲譽包括來自同行或文化專家的評估、獲得的獎項或消費者口碑等，可以是針對企業(yè)家個人、團隊或者其產(chǎn)品。由于文化產(chǎn)品是“經(jīng)驗商品”[12]，其價值很大程度上是社會建構(gòu)的，所以文化企業(yè)家的聲譽作為一種象征資本賦予文化產(chǎn)品價值，也能起到質(zhì)量證書的作用。而在累積聲譽的過程中，Bourdieu指出，最重要的是要向文化界發(fā)出他們對短期經(jīng)濟利益不感興趣而更在乎產(chǎn)品本身的信號[13]。因此文化企業(yè)家在迎合市場口味的同時，也要追求文化價值，以便通過專家評估來建立聲譽?？梢院侠硗茢?，具有更高聲譽的文化企業(yè)家擁有更高的文化價值偏好。

5目標(biāo)市場

Bourdieu提出過一種廣為接受的文化市場分類，其中包括以大量觀眾業(yè)已存在的需求為導(dǎo)向的大規(guī)模市場和以由同類文化專家、評論家和發(fā)燒友等數(shù)量有限的專業(yè)人士構(gòu)成的觀眾的預(yù)約為導(dǎo)向的小規(guī)模市場[13]。在前一種市場，文化企業(yè)家的任務(wù)更多地是滿足追求新奇但又缺乏耐心和深刻文化理解能力的嘗鮮型的消費者。在后一種市場，文化企業(yè)家則受到苛刻的要求，必須使自己的產(chǎn)品富有新意、藝術(shù)美感或歷史感。受到不同目標(biāo)市場需求差異的影響，后者具有更高的文化價值偏好。

6行業(yè)觀念

文化行業(yè)中一些占主導(dǎo)地位的觀念（這些觀念往往是長期的行業(yè)傳統(tǒng)，形成了一種內(nèi)在制度的約束），也會影響從業(yè)的文化企業(yè)家的價值偏好。這里不可避免地涉及到“高雅文化”和“通俗文化”概念，從學(xué)術(shù)研究上來說，“高雅文化”一般被認為是圍繞道德審美原則建立的體系，具有追求永恒價值的使命感，擔(dān)負批判性、道德指引和促進修養(yǎng)等責(zé)任，它要求欣賞者具備機敏的反應(yīng)和基于背景知識的深刻理解力。而通俗文化幾乎是完全以娛樂或感官享受為原則，只要求欣賞者最低限度的注意，以一種通常只限于喜歡或討厭的膚淺反應(yīng)為滿足[14]。歷史上，一些文化行業(yè)往往長期處于“高雅文化”的自我定位和社會認知，比如交響樂在很長時間內(nèi)都是歐洲宮廷才能欣賞的節(jié)目。這些長期以來形成的觀念不會輕易改變，在現(xiàn)代商業(yè)社會中依然可能影響著相關(guān)行業(yè)文化企業(yè)家的文化價值偏好。比如現(xiàn)代的羅馬交響樂團仍然認為自身負有推廣意大利古典音樂藝術(shù)價值的責(zé)任[15]。而那些一貫從事“通俗文化”比如綜藝娛樂節(jié)目的文化企業(yè)家，就可能更傾向于迎合普遍的市場口味。

四、文化價值偏好影響因素的實證研究

我們利用《中國文化文物統(tǒng)計年鑒2011》中表演藝術(shù)團體的數(shù)據(jù)，實證分析以上因素與文化價值偏好的關(guān)系。

1樣本選取

由于部分劇種的樣本量較少，這里選取表演藝術(shù)團體中所占比例最大最有代表性的歌舞輕音樂團、戲曲劇團（其中包括京?。?、曲雜木皮團和綜合性藝術(shù)表演團體四個劇種作為考察對象。以中國31個?。ㄊ校┳灾螀^(qū)的表演藝術(shù)團體數(shù)據(jù)，考察文化價值偏好及影響因素。由于我國表演藝術(shù)團體的體制改革和市場化發(fā)展，表演藝術(shù)團體的行為相當(dāng)程度上也代表了表演藝術(shù)團體的企業(yè)家行為。因此，我們假設(shè)表演藝術(shù)團體的文化價值偏好，代表了文化企業(yè)家的文化價值偏好。

2文化價值偏好和其影響因素的測量

首先確定經(jīng)濟價值、文化價值的測量指標(biāo)，繼而確定文化價值偏好的指標(biāo)。然后設(shè)計文化價值偏好的各影響因素的測量指標(biāo)。

（1）經(jīng)濟價值的測量。藝術(shù)表演團體的主要產(chǎn)品顯然是現(xiàn)場表演活動，其市場經(jīng)濟價值可以通過演出收入水平來衡量。根據(jù)統(tǒng)計年鑒提供的數(shù)據(jù)，我們采用以下指標(biāo)來估計不同地區(qū)表演藝術(shù)活動的經(jīng)濟價值：

Ve=從業(yè)者人均演出收入=演出收入/從業(yè)人員數(shù)

（2）文化價值的測量。表演藝術(shù)的文化價值具有多種維度，可以利用專家評價、行業(yè)獎項和觀眾口碑等作為其中某些維度的觀察變量。根據(jù)現(xiàn)有數(shù)據(jù)，采用以下指標(biāo)來反映文化價值：

Vc=場均原創(chuàng)首演劇目=原創(chuàng)首演劇目/演出場次

該指標(biāo)的邏輯是：假設(shè)文化企業(yè)家（這里是指表演團體負責(zé)人）清楚原創(chuàng)劇目首演面臨著不被觀眾接受的風(fēng)險，并且具有更大的固定成本（如編劇和排練準(zhǔn)備），如果仍然愿意嘗試演出新的原創(chuàng)劇目，則體現(xiàn)出對藝術(shù)創(chuàng)新的嘗試，表現(xiàn)出追求文化價值的行為特征。

（3）文化價值偏好的測量。目前數(shù)據(jù)難以計算上述模型中定義的文化價值偏好的數(shù)值，因而采用近似方法來估算：

CP=VcVe+Vc（3）

即文化價值占文化價值和經(jīng)濟價值總和之比。由式（1）易得，對圖1中AB線段上任一點（Ve，Vc），有CPλ>0。這表明CP值和文化價值偏好的理論值λ具有同樣的變動趨勢，因此可以用CP來間接估算λ的值。這里，分別對Ve和Vc的值進行了歸一化處理，以便進行求和運算。

CP數(shù)值越高，表明文化企業(yè)家越傾向于更多的文化創(chuàng)作和相對較少的演出收入，文化價值偏好越大；反之則表明其希望通過更多地表演傳統(tǒng)劇目來獲取更多收入，文化價值偏好越小。

（4）收入多樣性——財政撥款占收入比（F）。根據(jù)我國表演藝術(shù)團體的現(xiàn)狀，多樣性的收入主要來自財政撥款，財政撥款與演出收入構(gòu)成了總收入的最主要部分。因此，我們選擇F=財政撥款/（財政撥款+演出收入）來衡量收入多樣性。

（5）收入水平——從業(yè)者人均年收入（I）。由于詳細的文化企業(yè)家的個人收入數(shù)據(jù)不易取得，這里采用表演團體從業(yè)者人均年收入來替代。通常，從業(yè)者人均收入越高，企業(yè)家的收入也越高。

（6）文化經(jīng)驗（EX）。這里以表演藝術(shù)團體文化經(jīng)驗的平均水平代表文化企業(yè)家的文化經(jīng)驗水平。主要考慮到文化經(jīng)驗是一種重要的人力資本，在藝術(shù)團體內(nèi)部職位晉升中，文化經(jīng)驗的高低往往起著重要作用。通常，表演藝術(shù)團體的平均文化經(jīng)驗越高，其中作為領(lǐng)導(dǎo)者的文化企業(yè)家的文化經(jīng)驗也越高。

在具體的操作中，由于缺乏準(zhǔn)確的從業(yè)時間數(shù)據(jù)，考慮到這類部門的職稱評比很大程度上要考慮個人的從業(yè)時間，因此各地區(qū)表演藝術(shù)團體的文化經(jīng)驗水平按高級職稱、中級職稱和其他職稱的比例加權(quán)來衡量。 即假設(shè)高級職稱的文化經(jīng)驗是10年，中級職稱是5年，其他職稱是1年，再根據(jù)團體的高級、中級和其他職稱的人員比例加權(quán)，得到團體文化經(jīng)驗的估計值。

（7）聲譽（RP）。表演團體的聲譽一般難以量化，但是從經(jīng)驗來看，省級、地市級團體在表演功底、藝術(shù)性和知名度方面比縣級團體要強。因此這里分別賦予省級、地市級和縣級表演藝術(shù)團體不同的“聲譽級別”：3、2、1，并按照各地區(qū)省級、地市級和縣級表演藝術(shù)團體數(shù)所占比例進行加權(quán)，得到各地區(qū)表演藝術(shù)團體聲譽的總體水平。

（8）目標(biāo)市場（MT）?？紤]中國表演藝術(shù)團體的實際情況，農(nóng)村文化消費市場普遍存在消費意識不強，產(chǎn)品種類單一，消費所需的公共設(shè)施基礎(chǔ)薄弱等問題，并且農(nóng)村文化消費需求也偏向于在內(nèi)容上能夠帶來感官刺激和享樂的文化活動[15]。這就導(dǎo)致一般面向農(nóng)村市場的表演藝術(shù)演出傾向于迎合對通俗節(jié)目的偏好，并且抑制了對更具有文化價值和藝術(shù)性的創(chuàng)新節(jié)目的嘗試。而城市市場中的消費者一般具有更多的文化消費經(jīng)驗，更能接受新奇的演出內(nèi)容，同時城市市場也存在更多的文化專家，因此城市市場中的表演藝術(shù)團體有更多機會進行藝術(shù)創(chuàng)新和嘗試。因此，本文認為城市市場更符合Bourdieu提到的專業(yè)消費者市場的特點，并以非農(nóng)村演出場次占所有演出場次的比例（即城市演出所占的比例）來衡量目標(biāo)市場的分布情況，該比例越高，說明目標(biāo)市場越集中于專業(yè)消費者市場。

（9）行業(yè)觀念（C）。表演藝術(shù)部門多是歷史悠久的傳統(tǒng)行業(yè)，具有一些固有的傳統(tǒng)觀念，包括對于藝術(shù)性、市場口味、傳統(tǒng)文化的價值取舍。這里考慮表演藝術(shù)團體中所占比例最大最有代表性的四個劇種：戲曲劇團、歌舞和輕音樂團、綜合性藝術(shù)表演團體和曲雜木皮團。根據(jù)經(jīng)驗，賦予四個劇種不同的“高雅值”，該值越高，表明團體越傾向于藝術(shù)性和傳統(tǒng)文化保護傳承等行為，即更偏好于文化價值。具體地說，戲曲劇團、歌舞和輕音樂團、綜合性藝術(shù)表演團體、曲雜木皮團的“高雅值”分別賦為5、3、3、1。然后按照各地區(qū)4種劇中團體比例進行加權(quán)，得到各地區(qū)表演藝術(shù)團體行業(yè)觀念（高雅值）的總體估計值。

按以上分析進行測算，各地區(qū)表演藝術(shù)團體的文化價值偏好、財政撥款占收入比、從業(yè)者人均年收入比、文化經(jīng)驗、聲譽、目標(biāo)市場和行業(yè)觀念數(shù)據(jù)如表1所示。

4結(jié)果討論

在式（6）中，財政撥款占收入比例F的系數(shù)為1557，說明財政撥款對促進表演藝術(shù)團體的文化價值偏好有積極作用。財政撥款占收入比例每提高1%，文化價值偏好將提高1557%。可見，由于財政撥款等非經(jīng)營性收入，降低了單純依賴演出收入的情況下藝術(shù)創(chuàng)新活動帶來的經(jīng)濟風(fēng)險，保證了表演藝術(shù)團體的基本生存，從而促進了文化價值和藝術(shù)創(chuàng)新的追求。

行業(yè)觀念C的系數(shù)為正，從表演藝術(shù)團體的角度，這說明普遍觀念中更加“高雅”的表演藝術(shù)團體（比如戲劇團體）的文化價值偏好更高。這與某些劇種固有的傳統(tǒng)觀念影響有關(guān)，比如京劇表演團體，就可能認為自己擔(dān)負傳承與弘揚傳統(tǒng)藝術(shù)的任務(wù)，在創(chuàng)作和經(jīng)營方面不只考慮盈利，還會考慮節(jié)目本身的藝術(shù)價值。

從業(yè)者人均年收入I的系數(shù)為-0003，說明表演藝術(shù)團體從業(yè)者人均年收入的提高與其文化價值偏好負相關(guān)。從業(yè)者人均年收入每提高1 000元，文化價值偏好值降低0003。這與一般情況下收入水平提高從而促進文化價值偏好的假設(shè)相悖?？赡苁怯捎谀壳拔覈硌菟囆g(shù)從業(yè)者的絕對收入水平或相對收入水平整體偏低，收入還主要是滿足基本的經(jīng)濟需求，收入的增加尚未能對文化價值偏好和藝術(shù)創(chuàng)新產(chǎn)生激勵作用。

此外，從表2中可見，目標(biāo)市場與文化價值偏好明顯正相關(guān)，說明我國城鄉(xiāng)的文化價值偏好存在顯著分割。城市更偏好高雅的藝術(shù)，農(nóng)村更偏愛大眾化的通俗節(jié)目。但目標(biāo)市場與行業(yè)觀念等也存在明顯的多重共線性，說明行業(yè)觀念的不同往往也與其目標(biāo)市場的不同有關(guān)，越是“高雅”的表演藝術(shù)團體，其演出活動越是集中在城市地區(qū)。

在對表演藝術(shù)團體的實證分析中，文化經(jīng)驗和聲譽對于文化價值偏好的影響尚不顯著。這可能是由于我國表演藝術(shù)行業(yè)目前處于改革和變動中，導(dǎo)致既缺乏被廣泛接受的聲譽體系，也使得文化經(jīng)驗在文化企業(yè)家的文化價值偏好中表現(xiàn)出較大的不確定性。

五、結(jié)語

以上分析可見，文化企業(yè)家的行為同時受到經(jīng)濟價值和文化價值的激勵，兩種價值的激勵效果受到文化企業(yè)家自身文化價值偏好的調(diào)節(jié)，這種偏好與收入水平、收入多樣性、文化經(jīng)驗、聲譽、目標(biāo)市場和行業(yè)觀念等因素有關(guān)。

對中國表演藝術(shù)團體的實證分析進一步表明，收入多樣性，行業(yè)觀念和目標(biāo)市場對文化價值偏好有顯著的積極影響，即收入多樣性更大、行業(yè)觀念更“高雅”和目標(biāo)市場更集中于城市地區(qū)的表演藝術(shù)團體具有更高的文化價值偏好，而其他因素則表現(xiàn)出不確定性甚至負影響，這與處于轉(zhuǎn)型發(fā)展和文化體制改革中的中國背景有關(guān)。隨著中國從工業(yè)化中期向工業(yè)化后期發(fā)展，文化對中國的競爭力提升和可持續(xù)發(fā)展將有重要意義。因此，應(yīng)積極鼓勵文化企業(yè)家的文化價值偏好行為、保護和弘揚民族文化價值。為此，政府有必要進一步增加財政撥款，適度補貼文化企業(yè)，多渠道改善文化企業(yè)家的收入，提高文化行業(yè)的整體收入水平，對整個文化產(chǎn)業(yè)的文化價值追求具有積極意義。同時，制定政策鼓勵和支持文化行業(yè)發(fā)展，推動行業(yè)聲譽的樹立和良性發(fā)展，使文化企業(yè)家能更深刻地認識到自身擔(dān)負著創(chuàng)造或傳播文化價值的責(zé)任，從而促進企業(yè)家的文化傳承和藝術(shù)創(chuàng)新[16]。此外，兼顧城鄉(xiāng)發(fā)展，縮小城鄉(xiāng)差距，在需求方面為藝術(shù)創(chuàng)新和文化價值的追求創(chuàng)造更具包容性的市場空間，也有利于文化企業(yè)家的文化價值偏好的提升。

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