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民間藝術與文化范文第1篇

民間藝術是針對學院派藝術、文人藝術的概念提出來的。廣義上說，民間藝術是勞動者為滿足自己的生活和審美需求而創(chuàng)造的藝術，包括了民間工藝美術、民間音樂、民間舞蹈和戲曲等多種藝術形式；狹義上說，民間藝術指的是民間造型藝術，包括了民間美術和工藝美術各種表現(xiàn)形式。從生產(chǎn)方式看，民間藝術是以一家一戶為生產(chǎn)單位，以父傳子、師帶徒的方式世代傳承的。民間藝術分布于各地，因地域、風俗、感情、氣質的差異又形成豐富的品類和風格。但它們都具有實用價值與審美價值統(tǒng)一的特點。非物質文化遺產(chǎn)，是指各民族人民世代相承的、與群眾生活密切相關的各種傳統(tǒng)文化表現(xiàn)形式（如民俗活動、表演藝術、傳統(tǒng)知識和技能，以及與之相關的器具、實物、手工制品等）和文化空間。非物質文化遺產(chǎn)的范圍包括：在民間長期口耳相傳的詩歌、神話、史詩、故事、傳說、謠諺；傳統(tǒng)的音樂、舞蹈、戲劇、曲藝、雜技、木偶、皮影等民間表演藝術；廣大民眾世代傳承的人生禮儀、歲時活動、節(jié)日慶典、民間體育和競技，以及有關生產(chǎn)、生活的其他習俗；有關自然界和宇宙的民間傳統(tǒng)知識和實踐；傳統(tǒng)的手工藝技能；與上述文化表現(xiàn)形式相關的文化場所等?？梢哉f，民間藝術與非物質文化殊途同歸，從對民族民間藝術的保護角度看，應努力恢復其原貌，而非創(chuàng)新。

樺樹皮文化，是一種古老的、北半球特有的物質文化，其產(chǎn)生年代久遠，分布廣泛，至今生活在東北地區(qū)的鄂倫春、鄂溫克、赫哲、達斡爾民族仍然不同程度的保留著樺樹皮文化的傳統(tǒng)，其中大興安嶺地區(qū)鄂倫春人與白樺樹的關系尤為密切。鄂倫春族樺樹皮工藝藝術是我國東北樺木文化的重要組成部分。樺皮船：在大興安嶺素有“綠海輕舟”的美譽，靈巧實用，攜帶方便，既能穿行在彎彎的小河之上，也能航行在大江湍流之中。在夏季茫茫的林海及蠓蚊威脅之下，使用樺皮船要比使用馬匹適用方便得多。樺皮船是原始狩獵時期鄂倫春人不可缺少的水上交通工具，不僅可以用其打獵捕魚，還可以用其載人載物。鄂倫春人的樺皮船，形制頗為特殊，敞口，船體中部較寬，船頭、船尾尖細并微微上翹，狀似剖開的梭子。其形態(tài)的另一大特征就是船身極矮，高度僅為20厘米左右，整個船體是扁平的。鄂倫春人的樺皮船有兩個必不可少的附件那就是船槳和撐桿。樺皮船在國內外享有很高的聲譽，不論從制作技藝上，還是造型藝術上都堪稱一絕。

作為地處鄂倫春民族集聚地之一的大興安嶺地區(qū)呼瑪縣白銀納鄂倫春民族鄉(xiāng)、塔河縣十八站鄂倫春民族鄉(xiāng)的鄂倫春族世居呼瑪河、河流域，有著豐富的鄂倫春族樺樹皮制作技藝（鄂倫春族樺樹皮船制作技藝）的傳承，大興安嶺地區(qū)群眾藝術館非物質保護中心自2006年成立以來，成立了專家組并多次下基層挖掘、收集、整理鄂倫春族非物質文化遺產(chǎn)。

郭寶林，男，1945年10月2日出生，鄂倫春族，現(xiàn)居住在黑龍江省塔河縣十八站鄂倫春民族鄉(xiāng)，祖輩世代以制作樺樹皮船為業(yè)。郭寶林2006年6月被黑龍江省文化廳確定為省級代表性傳承人，2007年被中國文聯(lián)和中國民間藝術聯(lián)合會授予“中國民間文化杰出傳承人”榮譽稱號。2012年10月被國家文化部確定為國家級代表性傳承人。郭寶林自幼跟隨父親郭鬧開學習傳統(tǒng)手工制作樺樹皮船技藝，手工技法精湛，憑借著豐厚的民間學識和多年的實踐與探索，形成了獨特的造船風格，鄂倫春人世代流傳下來的傳統(tǒng)技藝他幾乎樣樣不丟。沉默內斂的郭寶林用自己的行動傳承著鄂倫春人最根深蒂固的狩獵文化。生活在原始森林里的鄂倫春族，自然環(huán)境練就了他們勤勞勇敢的性格又賦予他們聰明智慧，源于實用功能和原始漁獵生產(chǎn)及生活用的樺樹皮船，既是北方民族特有的一種物質文化，又是他們精神文化的產(chǎn)物。

民間藝術與文化范文第2篇

【關鍵詞】撲灰年畫 民間藝術 儒家思想 美學特征 核心理念 弘揚與保護

【中圖分類號】J218.3 【文獻標識碼】A 【文章編號】1006－9682（2012）01－0022－04

高密撲灰年畫是世界上獨特的畫種，被譽為“中國一絕”，它給人以強烈震撼，形成了粗狂、豪放、率真、大器的美學特征感受。撲灰年畫民間文化的表現(xiàn)是多層面的、立體的綜合藝術形式，它包含著深厚的儒家文化思想內涵以及民間藝術獨特的造型觀念，讓人們從中感受到內容與表現(xiàn)形式和諧統(tǒng)一的儒家文化精神內蘊，其這種獨特的表現(xiàn)工藝過程在全國年畫中獨樹一幟。然而撲灰年畫民間藝術并不像有些人所認為“不能登大雅之堂”的“小玩藝兒”，相反，它所涉及的文化范圍之廣，包含著具有旺盛生命力的齊魯文化。探知撲灰年畫民間藝術的文化內涵，分析儒家文化思想的核心觀念在撲灰年畫民間藝術中根植的歷史必然，才能使傳統(tǒng)齊魯文化的精髓通過這一古老的載體得以傳承與發(fā)揚。撲灰年畫民間藝術不僅工藝過程獨特，還有自己獨特的藝術特點：以色代墨，著色濃重，色彩艷麗，形象富有動感，線條豪放流暢，人物造型豐滿圓潤，多為胖耳大腮，但眉眼巧畫不失雋秀感。其造型拙樸簡練，用筆瀟灑自如，很有寫意國畫的筆墨情趣。撲灰年畫藝術作為一種獨特的精神現(xiàn)象，人文精神的載體，是為人而存在的，是齊魯傳統(tǒng)文化不可分割的有機部分，它作為民間藝術的一個品類，有過自己輝煌的歷史，有過稱“絕”的時代，中國藝術史不會忘記它。

一、高密撲灰年畫的民間藝術特色

高密撲灰年畫是中國民間美術的重要組成部分，是儒家文化美學思想的具體體現(xiàn)，是齊魯民間文化于年節(jié)之際，用來迎新春、祈豐年的一種民俗藝術品，也是廣大膠東半島人民群眾用來美化環(huán)境、反映社會生活、表達心理愿望的一種最為普及的藝術樣式。高密撲灰年畫以整張紙大小的“大掛畫”最具特色，制作工序復雜，須經(jīng)過粉本、撲灰、敷彩、粉臉、描金等過程，用色以桃紅、翠綠、粉黃為主，兼施金色，開臉用粉加紅暈染，畫面的主要部分還要涂上明油，以求鮮艷奪目的效果。當?shù)厝罕姷捻樋诹镄稳輷浠耶嫗椋骸凹t綠大筆抹，市場好銷貨；莊戶墻上貼，喜慶又紅火?！贝肢E、樸實的撲灰年畫，以滿足不同的需要，逐漸形成了獨特的藝術特色及區(qū)別于其它地域樣式的表現(xiàn)規(guī)律和獨有的藝術趣味。

1．盡善盡美的造型特色

撲灰年畫造型特色要求“盡善盡美”，重視畫面物象的圓滿，從而以形式的圓滿來抒發(fā)人們對理想境界的追求和向往，因而在造型上非常避諱畫面事物形象的殘缺，撲灰年畫中人物一般都要畫出全身；畫人物頭部或為正像，或為“三分臉”?！爱嬛杏幸狻笔怯忠辉煨吞厣?，通過借助于文字去完成圖像所要表達的意愿，即善于通過畫面的物象，甚至是毫無現(xiàn)實可能的物象組合而成的“文字”來表達他們所想表達的美好愿望，民間稱之為“討口采”。如年畫人物形象手指蝙蝠飛舞，便是吉語“福在眼前”。撲灰年畫在制作表現(xiàn)過程中還富有“隱喻象征”，將一種理想化的事件或現(xiàn)象寓于一種較為明了和顯現(xiàn)的形象中，以使很多難用畫面表現(xiàn)的情感得以體現(xiàn)，即象征手法。如：年畫以牡丹隱喻富貴，以石榴隱喻多子。

2．以簡代繁的構圖特色

撲灰年畫“主題突出”的構圖特色是鎖定畫面主要形象之后，“濃墨重彩”的對其進行渲染，其它次要形象作為陪襯，主次分明，層次清晰，主要人物常居中，且夸張舒展，并以縮小了的周圍事物為陪襯，以突出主要人物。“以簡代繁”是撲灰年畫重要的構成特色之一，多為二度空間平面構圖（多用于“大掛子”畫），二度空間的平面構圖使整個畫面效果簡潔明了，人物較少，但表達有力，畫面效果追求在簡單中求變化。撲灰年畫中“成雙成對”的構圖特色是老百姓喜歡把頭腦里美好的東西連雙帶對的表現(xiàn)出來并連結在一起，就像“好事成雙”一樣。年畫中有不少這樣既對稱統(tǒng)一又呼應變化的構圖形式，不但有結構上的大同，而且有形式上的小異，于細微之處見靈動，有很強的裝飾性。

3．艷而不俗的色彩特色

撲灰年畫具有“艷而不俗”的色彩特色，許多年畫的畫面顏色雖然很鮮艷，但不能很好的運用色彩對比技法，使各部分之間能夠相互呼應，渾然一體，產(chǎn)生一種“和諧”的美?！罢稚厦饔汀笔菗浠夷戤嫷挠忠簧时憩F(xiàn)特色，主要用途之一就是裝飾、祭祀年節(jié)，增添喜慶氛圍和供奉、拜求先祖神靈，所以撲灰年畫大多喜用紅、黃、綠、紫等色彩艷麗、明亮的顏色，尤其重要部分還罩上明油更加突出、顯眼，更加燦爛光彩。撲灰年畫的另一色彩表現(xiàn)特色是“墨分五彩”俗稱“墨貨”，年畫制作表現(xiàn)雖然純用墨，但畫面“顏色”通過墨色用力、分布、著色時間等處理方法的不同，仍然會產(chǎn)生非?！柏S富”的視覺效果，毫無單調之感，和國畫中的濃、淡、干、濕、焦相媲美。

4．大涮狂涂的技法特色

“大涮狂涂”是高密撲灰年畫的重要制作技法特點，描子勾拉“大涮狂涂”指藝人們在作畫時，從衣裳到頭發(fā)，全是單色抹涮，連輪廓線也是一筆抹下，以“意”寫“神”，與現(xiàn)在國畫中的大寫意一樣，形容了“抹畫子”時“抹”的情景。“描子勾拉”是指局部的細心描繪，“兼工帶寫”，以“形”傳“神”，如國畫中的工筆，與“大涮狂涂”則形成鮮明對比。撲灰年畫還運用“細心粉臉”、“眉眼巧畫”的制作技法特色，許多人物作品往往都有一個或幾個淡淡的粉紅臉，“細心粉臉”、“眉眼巧畫”就是在臉上巧妙的勾劃眉眼、五官，再敷彩，局部涂有明油，讓人看上去面部富有彈性，透明細致，這也是技法中較精細的部分。當撲灰年畫作品制作技法接近尾聲時，藝人們常在“大涮狂涂”的服飾上搞一些圖案，“咸菜磕花”就是常用的技法。所謂“咸菜磕花”，就是將選好的咸菜曬干，刻上圖案，再蘸著顏色磕就是了，簡單而實用。

高密撲灰年畫的藝術風格確實不拘一格，頗具儒家文化精神特色，由于不拘泥于程式化表現(xiàn)技法看起來格外粗獷、豪放。它的藝術創(chuàng)作過程和流傳過程，都是經(jīng)過增刪、修改、改造、充實，一代一代按照時代的要求、生活環(huán)境、風俗習尚、藝術趣味的要求變化發(fā)展的。撲灰民間年畫藝術立足于儒家傳統(tǒng)文化思想，尋找有意味的外觀造型及視覺形象，在外觀造型和色彩設計的創(chuàng)新過程中，力求從造型和民族色彩中尋求靈感，這樣既能滿足大眾對美的特殊要求，又有助于建立和豐富民間藝術風格。

二、儒家文化精神是高密撲灰年畫民間藝術的核心理念

高密撲灰年畫民間藝術是一種生命本真的藝術活動，儒家文化思想是撲灰年畫民間藝術的根基，傳統(tǒng)儒家文化有著十分豐富的內涵，其凝聚力和生命力來自其基本精神，大體歸納為以下幾點：自強不息的剛健精神、崇尚氣節(jié)的愛國精神、經(jīng)世致用的救世精神、人定勝天的能動精神、民貴君輕的民本精神、厚德仁民的人道精神、大公無私的群體精神、勤謹睿智的創(chuàng)造精神等，這些對高密撲灰年畫民間藝術的形成和發(fā)展具有重要作用。作為一種實用的物質產(chǎn)品，以其高超的技藝和獨特的風格，成為中國傳統(tǒng)民間年畫藝術的一個重要門類，成為中國傳統(tǒng)民俗文化的重要組成部分。正是儒家文化思想中這些積極因素的影響，使高密撲灰年畫民間藝術在思維方式、理想人格、倫理觀念、美學思想等精神文化方面漸趨認同，撲灰年畫民間藝術的美學思想似乎就是按照這樣的特征及規(guī)律發(fā)展的。

儒家文化思想在高密撲灰年畫民間藝術發(fā)展過程中起著核心作用和主體作用，儒家文化思想是先秦時期形成的一種地域文化，是一種混合型文化，是中國文化的核心之一，它不僅融合了齊文化和魯文化，而且兼收并蓄，廣泛吸收了其它地域文化的長處，逐漸形成了一種具有完備的自我調節(jié)和更新功能、再生能力很強的文化，也成為一種政治大一統(tǒng)背景下的官方文化，并成為中國傳統(tǒng)文化的主流。孔子、孟子等儒家代表人物的思想，是齊魯文化的寶貴資源，儒家文化就是以“中庸”精神為核心的禮樂文化，中庸思想對撲灰年畫民間藝術精神也產(chǎn)生了重要影響，尤其在高密撲灰年畫民間藝術的發(fā)展過程中，中庸思想具體物化為對“中和之美”的追求，“中”是適合，“庸”是按照適宜的方式做事，作為高密撲灰年畫民間傳統(tǒng)文化，“中庸”精神就是適度把握，按照適合的制作和表現(xiàn)方式，并力求保持一個合乎齊魯文化情理的年畫工藝流程?！岸Y”是指人通過自身的主體意識，它起著一種社會規(guī)范整合作用。禮的特點便是“有秩序”，“樂”是指一種“和諧”的狀態(tài)，也泛指一種自由的理想?！岸Y”的人文內涵在中國傳統(tǒng)文化中，特別是儒家文化中有著深遠影響，它不但是我國封建社會的統(tǒng)治思想，而且滲透到人們日常的言行之中，這種精神文化在撲灰年畫中體現(xiàn)的非常充分。在撲灰年畫中既要達到人與社會的和諧，也要達到人與人的和諧，要達到這一雙重目的，它嚴謹?shù)淖裱诉@些儒家思想文化的理念。撲灰年畫給人的是一種情感教育，是一個潤物無聲的過程，我們應立足于齊魯文化，在儒家文化思想的基礎上研究現(xiàn)代，用“和諧”理念指導高密撲灰年畫民間藝術的創(chuàng)作。

三、儒家文化思想在高密撲灰民間年畫藝術中的美學特征

1．儒家文化精髓與高密撲灰民間年畫藝術――美善相樂之美

高密撲灰民間年畫藝術體現(xiàn)了典型的儒家文化的造型審美特征，給人以精神上的慰藉和歸屬感，它把功能放在至關重要的位置上，實用而帶來善，是引起美感的先決條件，所以從實用功能出發(fā)的創(chuàng)新應該永遠居于首要地位。撲灰民間年畫藝術注重美與善密不可分，善使人共生，美使人共享。不善之美，不是至美；不美之善，不是至善。儒家文化思想審美心理的首要特性是美善相樂，最高境界是盡善盡美。文以載道，樂以教化，撲灰民間年畫藝術形式，除了對美的追求之外，都表現(xiàn)出對善的強烈訴求。在儒家文化的熏陶下，它將人們心中的善惡、美丑、正邪、直曲進行了生動的刻畫，將一切褒貶、好惡、祈望和忌諱，雖在畫外，卻寓于其中，以表達人們約定俗成的道德觀念，使人們在觀賞作品的同時，有所感，有所悟，從而在潛移默化中達到教化的作用。高密撲灰民間年畫藝術審美情趣還充滿了深刻的象征寓意，飽含著勞動人民對美好生活的熱望和追求，體現(xiàn)了儒家文化思想不變的民族文化心理。它除了具有無可爭辯的形式美外，還通過具有特殊蘊涵的圖案表達了人們對美好生活的祝福和期望，它通過造型與色彩、形式與內容的統(tǒng)一，實現(xiàn)了美善相樂的追求，注重的是傳情達意，高密撲灰民間年畫藝術崇尚陶冶情操、催人奮進的審美精神，創(chuàng)造了祈福與美善相樂之美。

2．儒家文化思想根植于高密撲灰民間年畫藝術――自然樸素之美

高密撲灰年畫集文化、藝術、實用于一體，是儒家美學思想的歷史見證。它體現(xiàn)了就地取材、樸實無華的特色，是齊魯文化平民化、生活化的標志，給人以強烈震撼，形成了粗狂、豪放、率真、大器的美學特征感受和視覺沖擊力。在撲灰年畫民間藝術傳統(tǒng)審美理念中，只有自然、樸素之美才是美的最高境界，自然和樸素是指萬物的非人為的本然狀態(tài)。儒家文化思想崇尚自然與樸素的審美原則，它認為一切美皆出于自然率真，真正的美是事物本身自然純粹之形態(tài)，能讓民俗文化本身綻放光彩，才是真正的美。儒家思想認為適和的形式美是表達本然形態(tài)的重要形式，認為形式美要恰到好處，要保持事物的本質特征。高密撲灰年畫的審美是形式與內容的統(tǒng)一，它具有追求樸素適宜之美的審美特性，即自然的樸素之美。

高密撲灰民間年畫藝術，從色彩、技法、構圖到造型，無一不體現(xiàn)質樸的風格特征。由于對樸素自然特性格外尊崇，撲灰年畫民間藝術反而更加具有生命力，至今仍然具有極大的審美價值和使用價值，它崇尚樸素自然的儒家文化思想傳統(tǒng)，因為它體現(xiàn)到民間民俗上，就是要因地制宜，應充分考慮到齊魯大地使用者的地域特征、生活習慣和審美需求，所以植置于民間、民俗是高密撲灰年畫創(chuàng)新的源泉。

3．儒家文化與高密撲灰民間年畫藝術――倫理道德之美

儒家美學思想對高密撲灰年畫有著深遠的影響，它反映了儒家的禮樂制度和人文內涵。道德倫理是儒家傳統(tǒng)文化的一個重要方面，它與教育和審美的關系極為密切，它的一大功能就是以美感形式教育、陶冶人的心靈。撲灰年畫民間藝術所蘊含的道德倫理內容，不僅表現(xiàn)在各類天神、先賢圣人、歷史題材中，也表現(xiàn)在民俗藝術作品中，使民間年畫藝術呈現(xiàn)出強烈的倫理審美趨向，道德倫理成為撲灰年畫承載的主要儒家傳統(tǒng)文化內涵之一。

高密撲灰民間年畫藝術在社會歷史變遷過程中，所表達的形式和內容，必然會呈現(xiàn)出儒家美學思想特征，年畫中所表現(xiàn)的《五倫圖》與《治家格言》是典型的儒家思想的體現(xiàn)。《五倫圖》體現(xiàn)了儒家思想在君臣、父子、兄弟、夫婦、朋友之間遵循的封建禮教，《治家格言》則是運用儒家思想治理家庭。在長期的儒家思想熏陶下，使高密民眾擁有一種敦厚樸實的儒象氣質。儒家思想滲透到高密民眾生活的方方面面，在撲灰年畫中也有豐富的表現(xiàn)?！靶ⅰ笔侨鍖W倫理道德的核心內容之一，歷代儒學之士都大力宣揚“孝道”，封建帝王也利用“孝道”來為自己的統(tǒng)治服務，這二者的合力在民間的影響就是《二十四孝》的產(chǎn)生和流傳。這些儒家“孝道”思想在撲灰年畫中的演繹是儒家思想在民間的體現(xiàn)，這種年畫形式又為宣傳和強化儒家的道德規(guī)范起到不可忽視的作用。

4．儒家文化與高密撲灰民間年畫藝術――和諧統(tǒng)一之美

和諧之美是儒家思想文化的重要特征，儒家哲學注重人的自身修養(yǎng)，要與身邊的人建立一種和諧的關系，提倡溫、良、恭、儉、讓的道德境界。董仲舒《春秋繁露》載：“以類合一，天人一也”。其實這些理論思想實質上都是在統(tǒng)一的“和諧”原則下達到對審美主體的“滿足”。儒家的文化思想內涵對高密撲灰民間年畫文化的影響十分深刻持久，它強調人與社會的和諧統(tǒng)一，強調二者處于一個有機整體中，撲灰年畫特別能夠體現(xiàn)社會的和諧一致，它具有很強的社會整合作用。在撲灰民間年畫藝術中所表現(xiàn)的追求“人――年畫――社會環(huán)境”和諧統(tǒng)一就是追求與自然的“和諧統(tǒng)一”美，撲灰民間年畫從選題、制作到應用、陳設早已達到它的最高水平。齊魯大地有一個好傳統(tǒng)，不管處于何種時代、何種處境，始終都是熱愛生活，追求幸福、和諧、吉祥，因此，表現(xiàn)喜慶、幸福的祥瑞題材，一直是撲灰民間年畫的一個重要的題材和一個基本的文化特征。另外儒家文化思想還認為人與自然的關系不是一種對立的關系，而是一種親和的關系，撲灰年畫藝術賦于花、鳥、蟲、魚、獸等藝術形象以祥瑞寓意，便是這種親和關系的表現(xiàn)。所以，要欣賞高密撲灰民間年畫藝術，就需要了解齊魯文化和儒家美學思想特征，否則，是很難把握住高密撲灰民間年畫藝術的審美特性的。

四、儒家文化思想在高密撲灰年畫民間藝術中的思想意蘊

儒家文化思想給高密撲灰年畫民間藝術的創(chuàng)意制作提供了豐富的資源，儒家文化思想是撲灰年畫形式內容及思想的內核，它的形式和內容都是按著中國傳統(tǒng)祥瑞觀念沿續(xù)下來的，它反映了撲灰年畫在儒家文化思想影響下的審美情趣和思維模式。在撲灰年畫的形式題材和使用習俗中，融會著各種思想觀念，如等級觀念、倫理觀念、審美觀念、、風俗習慣等，并長期潛移默化地影響著后人，有的已成為中華民族的傳統(tǒng)美德。高密撲灰年畫藝術在較長時間的創(chuàng)作生產(chǎn)中，民間藝人胡、趙、杜三人在題材方面又各有側重，各有拿手的“好活”，胡玉顯喜歡畫“八仙屏”、“天女散花”、“三仙姑下凡”、“胖娃娃”等題材的撲灰年畫；趙大倫靠畫墨屏美人條（大掛畫）發(fā)了財，成了趙家圈的富戶；杜家官莊的杜萬則善畫刀馬人物，如三國人物、楊家將、岳飛等，同時還兼畫大掛子畫，如“萬事如意”、“尤鯨獻瑞”等。以胡、趙、杜三家作坊為代表的民間藝人一反當時以記錄“風花雪月”為主的文人畫的弊端，想農(nóng)民之所想，愛農(nóng)民之所愛，將以歡樂為主題的題材揉進撲灰年畫，把農(nóng)民們喜愛的人物故事挪入撲灰年畫的藝術表現(xiàn)范疇，大大地開拓了年畫的題材。

齊魯大地是孔子、孟子的故鄉(xiāng)，人們歷來追求美好的事物，這種追求也體現(xiàn)在撲灰年畫中，在圖案紋飾中借助同音字和諧音非常巧妙地運用于圖案形象，以諧音和寓意，以指事和會意的方式進行構成，使形式和內容巧妙結合，這種紋飾意趣橫生，成為廣大民眾喜聞樂見的吉祥圖案。高密撲灰年畫極具儒家傳統(tǒng)文化和藝術特色，體現(xiàn)了大量的民俗意蘊，這些吉祥圖案把這種民俗的意蘊表現(xiàn)得淋漓盡致，它以合理化的結構與藝術化的造型，充分地展示出簡潔、明快、質樸的藝術風貌，將雅俗熔于一爐，達到美學、力學、功用三者的完美統(tǒng)一。

五、保護與傳承高密撲灰年畫民間藝術，弘揚儒家文化思想。

1．撲灰年畫民間藝術的文化價值

高密撲灰年畫民間藝術經(jīng)過幾百年衍生、存在、融合在人們的日常生活中，是一方水土、一方民俗風情的獨特產(chǎn)物，是原生態(tài)的文化。它有著歷史、民俗、宗教、人文、社會、藝術等廣泛而具體的內涵和價值，帶著鮮明的民間特質，承載著儒家文化思想的精神，傳遞著民族的認同心理和文化共識，為我們留下了儒家文化思想的博大精深和燦爛輝煌的民族民間文化遺產(chǎn)。撲灰年畫由于過于看重它的商品性而忽視它的藝術品性，不能在前輩畫師藝術的基礎上繼續(xù)創(chuàng)新，而只是進行簡單的復制生產(chǎn)，再加上新的年畫品種的沖擊，它于不能克服自身的種種局限，走向了消亡，這是歷史的遺憾。高密撲灰年畫民間文化遺產(chǎn)的保護和傳承正面臨嚴峻形勢，撲灰年畫作為民間民俗文化應被精心保護，任何一個忽略保護和傳承民族民間文化的國家，都勢必對內喪失其培育民族精神的文化血脈，對外則喪失其在世界上樹立文化大國形象的機遇，抓好撲灰年畫民間文化的保護傳承、開發(fā)利用和永續(xù)利用，具有重要的現(xiàn)實意義和深遠的歷史意義。

2．保護與傳承撲灰年畫民間藝術的緊迫性及其重要意義

撲灰年畫的藝術風格與儒家文化內涵的完美結合，表達了民眾的審美取向和文化祈求。撲灰年畫民間藝術作為民間的新年祝福，充滿了喜慶，大多采用大紅、大黃等鮮艷的色彩，注重情趣和造型的表現(xiàn)，人物生動可愛，富有活力，畫中的每個動物和植物都富有吉祥的寓意，形成了博大精深的傳統(tǒng)文化，體現(xiàn)了儒家傳統(tǒng)文化思想的重要內容。復興發(fā)展撲灰年畫也是弘揚儒家傳統(tǒng)文化的方式之一，它所能提供的最貼近民眾的、幾百年綿延不斷的民間信仰素材，具有獨特的研究價值。撲灰年畫不僅要搶救和保護，還要繼承，讓撲灰年畫融入生活，為民族團結和諧與興旺發(fā)達提供堅強的思想紐帶。保護與傳承高密撲灰年畫民間藝術，弘揚儒家文化思想，我們應當珍惜民間藝術，民間藝術是一切藝術的根。高密撲灰年畫民間文化是高密最具地域性的優(yōu)勢文化，它將會再度輝煌成為整個社會的財富資源。

六、結束語

高密撲灰年畫藝術，它表現(xiàn)出相當濃厚的民間民俗文化特色，廣泛地反映了齊魯大地的社會生活、世態(tài)人情、審美情趣與審美追求，承載著膠東半島歷代積淀的原生態(tài)民間文化內涵，履行著其古樸的民俗功能，撲灰年畫人物題材所展現(xiàn)的儒家文化精神，如涓涓細流，滋養(yǎng)著人們日漸沙化的心靈，它不僅是年節(jié)一種五彩繽紛的點綴，還是文化流通、道德教育、審美傳播、信仰傳承的載體與工具；它包蘊著一個完整的中國民間的精神。而高密撲灰年畫作為發(fā)源地，它不僅向后人展示了獨特的齊魯大地年畫特征并且當之無愧為中國民間藝術寶庫中的一顆明珠。撲灰年畫民間藝術是不可或缺的燦爛音符，它獨具神韻，愿高密撲灰年畫民間藝術這枝奇葩永遠盛開，創(chuàng)作出更多的根植于齊魯文化及儒家文化思想土壤的民間年畫藝術作品。

參考文獻

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民間藝術與文化范文第3篇

關鍵詞：民間民俗文化；群眾文化；文化藝術

只有屬于民族的文化才是屬于世界的文化，將文化推向世界才能保證優(yōu)秀的民族文化被傳承下去，但是在我國的經(jīng)濟建設環(huán)節(jié)之中，一些原本具有較高文化價值的民俗文化逐漸被新興文化淘汰，在文化競爭市場，傳統(tǒng)的民俗文化并不占優(yōu)勢，無論是年輕人還年齡較大的老年人都對具有現(xiàn)代技術外衣的現(xiàn)代文化更感興趣，而很多民俗文化受到了影響，甚至難以傳承下去，而我國的群眾文化中的一個重要部分，民俗文化是不應被拋棄的，因此本文對我國的民俗文化的價值以及傳承方式進行分析。

1傳承民俗文化的必要性

中國的民間文化成長于廣袤的華夏大地上，群眾基礎深厚，中國風格鮮明，受到世界各地人民的擁護與喜愛。伴隨新世紀的來臨，我們不僅要肩負起保護民族文化的重任，還要將其繼續(xù)發(fā)展下去，傳承給我們的子孫后代，這就要求我們在保持多樣化的基礎上，整合與創(chuàng)新符合生產(chǎn)力與文化發(fā)展要求的民俗文化。群眾文化是從群眾中走出來的，就一定要以服務群眾為目標，大力發(fā)展群眾文化才能將民間民俗文化更好的發(fā)揚下去，最終實現(xiàn)傳統(tǒng)文化在可持續(xù)發(fā)展道路上的目標。在我國歷史文化的發(fā)展過程中，將民俗文化傳承下去不僅僅是對歷史的積淀，更加是中華民族一種寶貴的精神財富。我們要想將群眾文化發(fā)展下去就要繼續(xù)保持傳統(tǒng)民俗文化在人民群眾中的地位，二者相互融合令群眾文化具有更加鮮明的特色，還能為我國的社會文化發(fā)展事業(yè)打下堅實的基礎。在發(fā)展群眾文化的同時，一定不能忘記群眾在這之中占據(jù)的重要地位，其對文化的發(fā)展的影響是深遠的，他們是文化發(fā)展的創(chuàng)造者，是文化財富的繼承者，所以在發(fā)展群眾文化時，應該以群眾為核心，時刻銘記“從群眾中來，到群眾中去”的理念，在傳承民俗文化的基礎上將更加鮮明的文化特色與時代性充分體現(xiàn)出來。文化活動作為群眾文化中的重要組成部分，其不僅表現(xiàn)在社會文化方面，而且表現(xiàn)在繼續(xù)建設群眾的精神文化生活中。傳統(tǒng)的民俗文化中，群眾文化具有鮮明的傳統(tǒng)性，在發(fā)展過程中就要傳承這種民俗文化，并將其應用在文化活動中，從而使群眾文化不僅僅帶有傳統(tǒng)的民族文化特點，更加具有現(xiàn)代化的時代特點。民族的民間民俗文化在群眾文化中得以孕育、傳承以及發(fā)展。同時，傳統(tǒng)的文化形式與內容的傳遞離不開群眾文化的支持。很多傳統(tǒng)的群眾文化，如賽龍舟、潑水節(jié)，都是經(jīng)過一種固定的形態(tài)方式繼承并發(fā)展下來的，經(jīng)歷了千年的演變仍未改變原貌。現(xiàn)如今，新興的民俗文化正在蓬勃發(fā)展，走遍了神州大地，跨過了五湖四海，例如戶縣、金山農(nóng)民畫，當?shù)剞r(nóng)民就是根據(jù)傳統(tǒng)的雕刻藝術、剪紙與刺繡等相融合再加上嶄新的表現(xiàn)手法創(chuàng)造出的藝術形式，目前已經(jīng)在十幾個國家與地區(qū)展開巡回展示，受到了各地人民的喜愛。在繼承傳統(tǒng)的基礎的同時，群眾文化還會不斷創(chuàng)造或衍生出新的活動方式。黨和國家對群眾文化的重視，整理、搜集、發(fā)掘和搶救了一大批優(yōu)秀的民族民間民俗文化遺產(chǎn)，并使它們煥發(fā)出新的活力，不斷創(chuàng)新和發(fā)展。群眾文化具有共同性、穩(wěn)定性、過程性、個別性、地域性和綜合性等特點，也具有激勵力、穩(wěn)定力、約束力和凝聚力等六個方面的作用。群眾文化的基礎是物質文化，并以制度文化這個中間媒介向人民群眾的行為規(guī)范滲透，把精神、物質和行為等層面的東西有機結合起來。

2通過傳承民俗文化來發(fā)展群眾文化的方法

如果想要將民俗文化當做群眾文化的重要組成部分進行傳播，可以通過以下方法來實現(xiàn)，首先可以借助新舊媒體對民俗文化進行傳播，提升群眾對于民俗文化的了解程度，一般民間的民俗文化傳輸途徑比較落后，很多民俗文化的表現(xiàn)需要觀眾到現(xiàn)場去觀看，但是現(xiàn)代人的生活節(jié)奏比較快，很難有時間到現(xiàn)場去看風俗表演，因此可以通過改變民俗文化的傳播方式來實現(xiàn)對民俗文化的宣傳，可以通過電視播放的方式進行傳播，還可以借助微博以及微信等新媒體來推廣民俗文化，我國為了應對民俗文化的生存危機已經(jīng)做出了很多行動，如通過綜藝節(jié)目以及春節(jié)晚會來宣傳民俗文化。事實上，民俗文化并不都是被現(xiàn)代人厭煩的小眾文化，比如民俗中的“吃”文化，在過春節(jié)時，家家都要吃餃子，而我國的餃子已經(jīng)被成功地推廣到國際中，其他國家以我國的餃子為基本形式，進行了改進，使餃子這種具有文化價值的食物獲得了新的生命力，另外，與之相類似的端午節(jié)的粽子，中秋節(jié)的月餅，在現(xiàn)代社會呈現(xiàn)的方式也越來越豐富多彩，商家不斷對其呈現(xiàn)方式進行翻新，我國的不同地區(qū)的呈現(xiàn)方式也存在差異性，而這種差異性也使傳統(tǒng)民俗食物成為網(wǎng)友在新媒體上的熱議話題。這種傳承民俗文化的方式主要是通過創(chuàng)新來實現(xiàn)的，創(chuàng)新同時也是民俗文化發(fā)展的根本動力，如果民俗文化一直保持原有的形式，不作出改變，是很難在新時期以及新的社會中獲得發(fā)展的權利，只有保證民俗文化不斷創(chuàng)新，才能不斷發(fā)展。為了使民俗文化在群眾文化中發(fā)揮更大的價值，相關人員還要以辯證的眼光來看待民俗文化，因為民俗文化既有積極的方面，同時也存在消極的一面，在傳承時，需要對其進行消極的部分進行剔除，使其成為真正的新型群眾文化。

3結論

我國的民俗文化內容十分豐富，但是傳承的難度比較大，這主要是由于民俗文化的物質價值比較低，現(xiàn)代社會中的人，尤其是年輕人，處于生存與發(fā)展的需求，具有更強的功利心，對于物質價值相對比較低的民俗文化的接受程度較差，不僅導致民俗文化的追隨者逐漸變少，更為嚴重的是，一些民俗文化甚至由于后繼無人而難以傳承下去，我國的文化部門應當對民俗文化加大重視，通過政府的力量來使民俗文化從小眾逐漸走向大眾，使其逐漸成為群眾文化不可或缺的部分。

參考文獻

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民間藝術與文化范文第4篇

【關鍵詞】幼兒園教育教學民間藝術文化策略研究

引言

民間藝術文化作為中華傳統(tǒng)文化的組成要素，容納著深刻的文化底蘊和美學思維，對人們的精神發(fā)育和價值認知有著良好的促進作用，還能培養(yǎng)傳統(tǒng)文化意識。如果將民間藝術文化融入到幼兒教育教學體系中，無疑是極為有利的，在實踐培育的基礎上，幫助幼兒提早接受傳統(tǒng)文化的熏陶，升華價值觀念，感受工藝藝術的魅力，提升文化素養(yǎng)。

一、在幼兒園教育教學中滲透民間藝術文化的重要性

（一）民間藝術文化豐富教學活動

民間藝術的多樣性可以豐富幼兒教學的內容，教師可以根據(jù)不同類別的民間藝術開設多樣化的教學活動，制定不同的主題，引起幼兒的關注，激發(fā)他們的興趣，以民間藝術文化這一新興元素改進傳統(tǒng)游戲教學的模式，豐富幼兒的認知世界。因此，在教學中適當?shù)厝谌朊耖g藝術文化十分必要，不但可以加深幼兒對民間藝術認知程度，從小培養(yǎng)手工藝的制作能力，同時還有利于幼兒的實踐鍛煉和意識思維鞏固。

（二）推進傳統(tǒng)民間藝術的傳承

在人類歷史的長河中，民間藝術囊括的種類是極為豐富的，但許多民間藝術因為無人傳承而逐漸消失在大眾的視野之中，這無疑造成傳統(tǒng)文化的重大損失。因此，應當積極宣揚民間藝術文化，將這一傳統(tǒng)文化滲透在教育領域內，使其得到廣闊的發(fā)展空間。在幼兒園教學階段融入民間藝術文化的教學內容，可以為民間藝術文化培養(yǎng)未來的接班人，有利于傳承，使得優(yōu)秀文化得以發(fā)揚光大。

二、在幼兒園教育教學中滲透民間藝術文化的策略分析

（一）培養(yǎng)幼兒園教師的民間藝術文化教學能力

老師在幼兒教育中所處的地位是極為重要的，由于幼兒的心智還未發(fā)育完全，便需要老師在一旁進行引導，正確的價值觀念可以幫助幼兒健全人格，也能促進教學效果有所成效。要順利將民間藝術文化滲透到幼兒教學中，首先要做的便是提升幼師的相關技能水準，使得幼兒教師這一教學主體深刻了解民間藝術文化的相關知識，方可進行直接教學。例如，幼兒園可以定期舉辦民間藝術文化的培訓課程，邀請民間藝術的匠師來到學校進行專業(yè)指導和講解，讓老師們得以學習，便于日后的課堂教學。還可以讓老師們多多參與社會上民間藝術的展覽，進行自我提升，豐富真知灼見才可教書育人。

（二）將民間藝術文化滲透在幼兒的實踐教學中

民間藝術的形式和內容是十分豐富的，包括雕刻藝術、染織藝術、繪畫藝術、表演藝術、編織剪刻類藝術等等，在幼兒教學中可以選擇操作較為簡單的民間藝術進行實踐教學，增加課堂教學的趣味性，同時潛移默化地滲透民間藝術文化。例如，在進行實物教學時，老師可以教導幼兒們一起進行剪紙，通過剪紙藝術展示各類動物圖形和生活中的事物，加深幼兒的印象，還能學習剪紙文化[1]。對于大班的孩子，進行字體剪紙，是學習生字的有效形式。或者老師可以展示皮影藝術，讓幼兒觀看一些皮影動畫，用皮影戲的形式講述寓言故事和童話故事，再讓孩子講述觀看感受，寓教于娛樂。教師可以通過各種形式的民間藝術進行知識教學，使得這一文化慢慢滲透在教學內容中，促進教學方式的革新。

（三）在幼兒的日常環(huán)境中營造民間藝術文化氛圍

良好的學習環(huán)境能夠促進教學內容的吸收，保證幼兒的學習狀態(tài)，多樣化的學習空間能夠吸引幼兒的注意力，不斷給予幼兒視覺考驗，從而刺激幼兒的發(fā)散性思維。故而，在將民間藝術文化融入到幼兒教學內容中時，要考慮到環(huán)境對人的影響力，為幼兒打造一個極具民間藝術氛圍學習空間[2]。

民間藝術與文化范文第5篇

【關鍵詞】博山窯儒家文化民間陶瓷藝術文化內涵審美理念美學特征

【中圖分類號】J527【文獻標識碼】A【文章編號】1006－9682（2012）04－0076－03

博山窯亦稱“淄博窯”，是中國古代名窯之一，以琉璃和陶器見著。博山窯民間陶瓷藝術蘊含著深厚的儒家文化美學思想以及民間藝術獨特的造型審美觀念，它所表現(xiàn)的是多層面、立體的綜合藝術形式。始于漢，北朝時燒制青瓷，有青黃、青褐等色，制作粗糙。唐代盛燒黑釉瓷，釉質晶瑩滋潤、色黑如漆。宋代燒制白瓷、黑釉陶等，黑釉陶以“雨點釉”和“茶葉末釉”名傳于世。而后各種陶瓷器物的質地、造形、裝飾手法，基本與宋代的窯村窯相似，大部分是碗、盤、杯、罐、枕、盞等民間生活用品，造形一般都樸實厚重、富有變化。釉色以黑釉、青釉為主，也有白釉以及用化妝土剔刻紋飾或白地黑花紋胎等裝飾。其中工藝成熟的青瓷疊花，以淺浮雕方式將各種圖案紋樣巧妙地印制在碗、盤器皿的內部，釉色明快，線條清晰，具有簡樸健美、流暢活潑的裝飾藝術效果。從明到清，是博山窯的昌盛時期，博山藉其優(yōu)越的自然條件，豐富的原料、燃料資源，制瓷技術的積累和進步，又因“飲食之器，天下之大用”從而發(fā)展成為陶瓷業(yè)的中心。博山窯民間陶瓷帶有粗厚色濃的特點，讓人們從中感受到自然和諧統(tǒng)一的內蘊，傳遞著著具有旺盛生命力的儒家文化思想。博山窯民間陶瓷藝術文化性的特殊之處，不僅在于它反映廣泛的民間社會生活、大自然、文化、習俗、哲學、觀念，而且它是一種立體的民間文化載體。這些民間陶瓷藝術作品，有的激越，有的深沉，有的熱情，有的理智，有的色彩繽紛，有的本色自然，構成一部無與倫比、攝人心魄的博山窯陶瓷文化大型史詩。博山窯民間陶瓷藝術凝聚著民間藝術創(chuàng)作的情感；帶著泥土的芬芳；留存著創(chuàng)作者心手相應的藝術形象；表現(xiàn)著儒家文化美學思想；展現(xiàn)著廣闊的社會生活畫卷；描述著民族的心理、精神和性格的發(fā)展與變化。同時，給人的是一種情感教育，是一個潤物無聲的過程，立足于儒家文化思想，用“和諧”理念指導博山窯民間陶瓷藝術的創(chuàng)作，讓這一承載著儒家文化思想的精髓的古老載體再次得以傳承與發(fā)揚。

一、儒家文化思想是博山窯民間陶瓷藝術的核心理念

儒家文化思想有著十分豐富的內涵，其凝聚力和生命力來自其基本精神：自強不息的剛健精神、崇尚氣節(jié)的愛國精神、經(jīng)世致用的救世精神、人定勝天的能動精神、民貴君輕的民本精神、厚德仁民的人道精神、大公無私的群體精神、勤謹睿智的創(chuàng)造精神等，這些對博山窯民間陶瓷藝術的形成和發(fā)展具有重要的導向作用。博山窯民間陶瓷藝術作為一種實用的物質產(chǎn)品，以其高超的技藝和獨特的藝術風格，成為中國傳統(tǒng)陶瓷藝術的一個重要門類，成為中國傳統(tǒng)精神文化的重要組成部分。

1．儒家文化思想對博山窯陶瓷藝術審美理念具有整合作用

儒家文化思想是博山窯民間陶瓷藝術的理論基礎，在博山窯民間陶瓷藝術發(fā)展過程中起著核心作用。儒家文化思想是一種混合型文化，它廣泛吸收了其它地域文化的長處，逐漸形成了一種具有完備的自我調節(jié)和更新功能、再生能力很強的文化，也成為一種政治大一統(tǒng)背景下的官方文化，并成為中國傳統(tǒng)文化的主流。儒家文化審美思想使博山窯民間陶瓷藝術在思維方式、理想人格、倫理觀念、美學思想等精神文化方面得到整合。使博山窯民間陶瓷藝術和傳統(tǒng)儒家文化思想完美融合，形成一種獨具魅力的陶瓷美學思想，也樹立了博山窯民間陶瓷藝術粗狂、豪放、率真、大器的藝術風格，內容上的真實、健康以及臆想的以物寄情，反映出濃郁的儒家思想的人文特征。

儒學是以宗法社會的倫理道德為人之本的人學，儒家始終是圍繞社會理性與個體感性的關系來思考審美問題。儒家文化認為強調美的實質是社會理性，只有社會理性化育出來的感性、積淀而成的感性，才稱其為美。儒家美學思想的根據(jù)在于人，在于人的倫理人格，當這種倫理人格具有了一定的感性形式，能夠給人一定情感體驗的時候就構成了美。儒家文化審美的基本觀點是美的本質——理義；美的形態(tài)——中和；美的功能——成德，這是儒家美學體系的主體結構。博山民間陶瓷藝術的影響主要是通過儒家美學觀點審美情趣的滲透，折射到陶瓷藝術創(chuàng)作的審美觀念中，其審美形式充分體現(xiàn)了儒家美學思想，如博山窯黑、醬釉類作品（模印魚紋罐、福壽紋扁形酒壺、黑釉貓枕、雙魚形扁壺、龍首葫蘆形模印紋扁形壺）。博山窯民間陶瓷藝術是儒家美學思想各種美的形式在民間所表現(xiàn)的形態(tài)，其作為一種與生活緊密相連的造物形式，它直接充實和豐富了人們的生活內容，反映了人們的審美理想和審美追求。它不僅表現(xiàn)在功能與審美的一體化，其審美形態(tài)創(chuàng)作思維模式，藝術風格語言，表達思想感情的方式也具有自己獨特的審美特征。博山窯陶瓷藝術審美本質具有質樸的語言風格，有著儒家之美的審美訴求，在取材、加工時遵照自然規(guī)律的態(tài)度，不過分修飾，不做作，流露自然本色，質樸、純真的心靈是民間陶瓷藝術形成風格特征的決定因素和內在根源。這就是儒家文化思想對博山陶瓷藝術的根本整合作用。

2．儒家文化思想對博山陶瓷藝術審美理念具有社會作用

博山窯民間陶瓷藝術在滿足傳統(tǒng)藝術審美情趣的前提下，還肩負著對社會需求的功能性滿足和對生態(tài)發(fā)展的可持續(xù)性要求的責任，博山窯民間陶瓷藝術作品外表形式的粗獷、簡潔或是細密繁縟總是與百姓內心的純真一致。它所顯示的是民間陶瓷自身的內在特征，是率真心靈的自然流露。博山窯民間陶瓷藝術是象征化的以物寄情，藝術表現(xiàn)題材、紋樣、色彩等成為特定觀念內涵的替代物，而具有儒家思想審美象征寓意的“符號”在民間藝術作品中最為普遍。其寓意內容概括為以下幾個字：“福、祿、壽、喜、財、吉、和”，寓意手法為“諧音”、“象征”，常見的動植物題材圖案紋飾反映了人類與自然社會的關系而被賦予象征寓意，如：龜、鶴、龍、鳳、梅、竹、松、柏等，還有像連（蓮）年有余、吉（雞）慶有余（魚），三陽（羊）開泰、喜（鵲）上眉（梅）梢等，都是取諧音，討吉利。作為自然界的視覺色彩也同樣具有寓意吉祥的象征意義：黑、白、赤、黃、青五色被視為“正色”，與五常（仁、義、禮、智、信）、四靈（龍、鳳、龜、麟）并稱，也可反映出人們與客觀現(xiàn)實的實踐關系以及蘊含的儒家文化思想內涵。因此，儒家美學思想在民間藝術中的人文導向，就是個體與社會的和諧統(tǒng)一的實現(xiàn)。在博山窯民間藝術中常常賦予作品以吉祥寓意，無論從元素內容到精神功能，從立意到實用主題分配，從本身的表義內涵到陶瓷之間符號關系，都孕育著豐富的陶瓷美學思想和博大精深的儒家傳統(tǒng)文化底蘊。儒家文化是以“中庸”精神為核心的禮樂文化，中庸思想對博山窯陶瓷藝術精神也產(chǎn)生了重要影響，尤其在博山窯民間陶瓷藝術的發(fā)展過程中，中庸思想具體物化為對“中和之美”的追求，也是博山窯民間陶瓷藝術中最具有價值的核心精神和觀念?！爸小笔沁m合，“庸”是按照適宜的方式做事，作為博山窯民間陶瓷傳統(tǒng)文化，“中庸”精神就是適度把握，按照適合的燒造方式，并力求保持一個合乎儒家文化審美情理的制陶工藝流程。儒家文化中的“禮樂”是指人通過自身的主體意識，同產(chǎn)生于自己意識之外的“文化存在物”之間的溝通，它起著一種社會規(guī)范整合作用。禮的特點便是“有秩序”，“樂”是指一種“和諧”的狀態(tài)，也泛指一種自由的理想。在博山窯民間陶瓷中既要達到人與自然的和諧，也要達到人與人的和諧，博山窯民間陶瓷藝術嚴格的遵循了這些儒家思想文化的理念，同時儒家文化思想對博山窯陶瓷藝術審美特征起了決定性的社會整合作用。

從儒家文化審美思想與博山窯民間陶瓷藝術的關系中，看到了博山窯民間陶瓷藝術審美的不斷自我完善和升華，最終成為自然情趣與儒家文化思想相融合的產(chǎn)物，從博山窯民間陶瓷藝術的審美理念中看到了當時當?shù)氐拿耧L民俗、人與自然的和諧之美、社會人倫觀的體現(xiàn)；看到了儒家文化思想對其審美理念的整合作用和社會作用。同時，我們也感受到了陶瓷藝術博大精深的文化力量，體會到了儒家文化思想是博山窯民間陶瓷藝術審美的核心理念，積淀了數(shù)千年的儒家文化還將為博山窯民間陶瓷藝術的發(fā)展注入源源不斷的新活力。

二、儒家文化思想在博山窯民間陶瓷藝術中的美學思想特征

1．儒家文化精髓與博山窯民間陶瓷藝術——美善相樂之美

儒家文化審美思想為博山窯民間陶瓷藝術審美進行了文化奠基，架構了博山窯民間陶瓷藝術的美學方向。儒家美學經(jīng)常把美善密切聯(lián)系在一起，要求藝術既盡美，又盡善，美善統(tǒng)一。所以“禮樂相濟”、“美善相樂”，便是儒家審美的中心話題。善是對人性的普遍要求，善而達到美的程度，乃是一種高尚的道德，稱之為“美德”，美德是帶有理想成分的人格精神。善表達的是人的內在美，也是理想人格的最終體現(xiàn)；美則是其形式表現(xiàn)，只有內容與形式的統(tǒng)一，才是最高境界。（《樂論》）在“美善相樂”的境界中，心志與行動，情感與理智，生理與心理，個體與社會都處于一種和諧的狀態(tài)。“樂”是一種審美屬性，“善”而達到“樂”也就具有美的性質了，孔子所說的“從心所欲不逾矩”的自由境界，也是荀子所說的“美善相樂”的高尚境界。在這種境界中，美善合一，給“善”賦予具體的生動的美感形式，需要一種藝術風格的美來貫徹，強調一種質樸自然、平淡有味的風格美，反對華麗纖巧，刻意造作。博山民間陶瓷藝術含有自然而然的韻味，強調將給人精神愉悅的感性形式與內在倫理道德的理性要求和諧統(tǒng)一。博山窯民間陶瓷藝術充分體現(xiàn)了典型的儒家文化思想的造型審美特征，注重美與善密不可分，給人以精神上的慰藉和歸屬感。博山窯民間陶瓷藝術形式，除了對美的追求外，都表現(xiàn)出對善的強烈訴求。博山窯民間陶瓷藝術是通過具有深刻象征寓意的造型、圖案、色彩表達人們對美好生活的祝福和期望，注重的是傳情達意的形式美。它通過造型與色彩、形式與內容的統(tǒng)一，將生活、藝術、社會文化、民俗觀念緊密地結合在一起，實現(xiàn)了儒家文化思想中“美善相樂”的追求。例如，“黑花青黃彩帶盤花鳥紋合碗”呈現(xiàn)出一幅變形較甚的“喜鵲登枝”紋圖案，后來在某些縣鄉(xiāng)成為鄰里鄉(xiāng)親為新人“送飯”的專用器皿；“白底黑花蝙蝠紋碗”是件白釉黑彩紋大碗，手拉坯成型，內底留色圈，外壁繪大寫意蝙蝠紋，蝙蝠形象抽象概括，如撇蘭竹，只三兩筆便成，表現(xiàn)出畫工的大膽和自信；“青花黑彩花開富貴紋酒壇”全器滿繪梅、蘭、竹、菊及牡丹等各式花紋，層層疊疊，繪制用心，這是博山陶瓷審美意趣上極貼近民眾心理的產(chǎn)品，這種“美善相樂”之美至今仍為廣大民眾所喜聞樂道。

博山窯民間陶瓷藝術重視審美對象的象征意義，立足于尋找有意味的外觀造型，在外觀造型和色彩設計的創(chuàng)新過程中，力求從傳統(tǒng)器物造型和民間色彩中尋求靈感，這樣既能滿足大眾對美的特殊要求，又有助于建立和豐富設計風格。博山窯民間陶瓷藝術崇尚能夠陶冶情操、催人奮進的審美精神，對高雅與高尚之美的形式情有獨鐘，創(chuàng)造了儒家文化思想“美善相樂”的崇高之美。

2．儒家文化根植于博山窯民間陶瓷藝術——自然樸素之美

博山窯民間陶瓷藝術體現(xiàn)了就地取材、樸實無華的藝術特色，是儒家文化平民化、生活化的標志，給人以強烈震撼，具有粗狂、豪放、率真、大器的美學特征感受。器物的材質能給人的欣賞帶來美妙、豐富的心理和審美感受，因此歷代的能工巧匠，在對器物的表面進行加工處理時，既注意保持材料的自然質地和紋理，又巧妙的通過多種工藝手法，豐富材料質感和紋理的變化，創(chuàng)造出形式多樣的材質美。它濃郁的山野民俗氣息，給人以“自然”、“評說”、“平易”的意味，集中展現(xiàn)了當時民間生活風貌在博山窯民間瓷器傳統(tǒng)審美理念中，只有自然、樸素之美才是美的最高境界，例如：陶藝作品“青釉雙魚變形壺”是用粗陶制成的魚的形式，一股濃重的鄉(xiāng)土氣息撲面而來，寓意著“年年有余”，和民間的吉語風俗融合在一起，讓人們感覺到一種回歸自然、回歸鄉(xiāng)土、回歸人性的渴望與眷戀，帶來一種愉悅的審美感受。面對以民間傳統(tǒng)文化為主題創(chuàng)作的作品，博山窯陶瓷民間文化中的鳳戲牡丹、喜鵲登梅、鯉魚鬧蓮、蓮生貴子等象征陰陽相生的手法，多表現(xiàn)為一種繁衍、生殖、聯(lián)姻的思想，在陶藝作品中強化那種對生命繁衍的意象崇拜。陶藝作品《阿福》充分體現(xiàn)了民間藝術中寫意創(chuàng)造的根本，以寫意傳神為宗旨，形成一個具有民間喜慶、吉祥色彩的娃娃形象，這也是儒家文化根植于博山窯民間陶瓷藝術的特征和體現(xiàn)。博山窯民間陶瓷藝術，從用料到造型，無一不體現(xiàn)質樸的風格特征，由于對材料自然特性的格外尊崇，樸素反而使它們更具有生命力，至今仍然具有極大的審美價值和使用價值。博山窯民間陶瓷藝術有崇尚自然的傳統(tǒng)，體現(xiàn)到造型設計上，就是要因地制宜，充分考慮到民間使用者的地域特征、生活習慣和審美需求，崇尚自然是博山窯民間陶瓷藝術設計創(chuàng)新的源泉。

自然、樸素是指萬物的非人為的本然狀態(tài)，而雕琢是指人為進行的裝飾，儒家文化思想崇尚自然與樸素的審美原則，它認為一切美皆出于自然樸素，認為美是事物本身未加修飾的自然純粹之形態(tài)，讓質地本身放光彩，才是真正的美。博山窯民間陶瓷藝術的審美是重內容、輕形式，追求樸素適宜之美的審美特性，保持事物的本質特征，就是儒家文化根植于博山窯民間陶瓷藝術的自然樸素之美。

3．儒家文化與博山窯民間陶瓷藝術——和諧統(tǒng)一之美

和諧統(tǒng)一之美的追求是貫穿中國美學自始至終的特點，是儒家學說的重要特征。儒家學說“天人合一”的思想是中國哲學的根本出發(fā)點，始終貫穿于中國古典美學之中。董仲舒《春秋繁露》載：“以類合一，天人一也”，其實這些理論思想實質上都是在統(tǒng)一“和諧”原則下達到對審美主體的“滿足”，博山窯民間陶瓷藝術嚴格遵循了“天人合一”的和諧統(tǒng)一之美。儒家的“天道”“人道”合一是儒家思想的精華所在。“天道”指自然界的現(xiàn)象及其運動變化規(guī)律，“人道”指人應遵守的社會規(guī)范，儒家學說認為不僅要實現(xiàn)社會內部的協(xié)調，而且社會應與自然相和諧，儒家的文化思想內涵對博山窯民間陶瓷文化的影響十分深刻持久，它強調人與自然的和諧，強調二者處于一個有機整體中。

在博山窯民間陶瓷藝術中表現(xiàn)為追求“人——陶瓷——自然環(huán)境”的和諧統(tǒng)一，追求民間陶瓷藝術與自然的有機美，要求博山窯陶瓷與民間的自然空間環(huán)境融為一體，主張在形式和功能上有機結合。這種“天人合一”的有機觀念在博山窯民間陶瓷中具體表現(xiàn)為兩個方面：①順應自然：董仲舒認為天之美，在于大自然之美，人類能“得天地之美”，就是要順應自然，按照四季之變和萬物生長的規(guī)律，實現(xiàn)人體之美和生命之美。博山窯民間陶瓷從選材制作到民間應用早已達到它的最高水平，將深沉的對自然謙遜情懷與崇高的詩意組合起來，形成其他文化都未能超越的造型、紋飾及圖案。博山窯陶瓷在和諧統(tǒng)一之美的創(chuàng)作方面，無論是形式還是技藝，都有新的探索、新的汲取、新的時尚、新的變化。彩繪方面更出現(xiàn)了色彩艷麗、對比強烈、成本低廉、迎合當時興起的市民階層喜愛的新手繪。博山窯陶瓷最醒目之處莫過于它濃郁的山野民俗氣息，集中展現(xiàn)了當時民間自然、自由、和諧的生活風貌?；畋膩y跳的游魚、悠閑自得的牧童、負重如牛的農(nóng)人樵夫，以至育兒的婆婆、納涼的瓷枕、煙花柳巷的三寸金蓮、水煙袋等全都表現(xiàn)著百姓生活的實況和大眾對和諧之美的向往。徜徉其中，仿佛置身于百余年間山鄉(xiāng)村落生活的歷史長河，似乎能聽到犬吠蓬戶、雞鳴于塒、女喧溪岸、蛙噪池塘，看到男耕女織、婚嫁迎娶、豆棚瓜架、請神送鬼。那橫掃千軍的線條筆畫，無所顧忌的色彩對比，堅如磐石的塊面結構，簡約傳神的形象描繪，處處洋溢著一股沖天豪情。從畫面看，它雖然沒有南方窯系的精致俏麗、嫵媚淡雅，但是其宏大的氣度、遒勁的風格、恣肆的想象及天馬行空的筆觸，卻是同時期其他窯系所不能望塵的。這構成了博山藝術和諧之美的特色，并使之傲然屹立于世界陶藝之林。董仲舒的以自然為美的思想深刻地影響了博山窯陶瓷藝術的發(fā)展，同時儒家美學思想對自然的關注，對天地自然形態(tài)之美的追求也無不影響著博山窯陶瓷。②師法自然：即模仿自然，巧妙地吸取自然的形式，使博山窯陶瓷藝術與自然達到和諧統(tǒng)一。作為陶瓷裝飾主要裝飾手法的陶瓷繪畫，利用中國繪畫的成就，在陶瓷表面開辟了不同于顏色釉的另一種美的境界。祥瑞題材是一種民族心理的表現(xiàn)，不管處于何種時代、何種處境，都熱愛生活，追求幸福與和諧。因此，表現(xiàn)喜慶、幸福的祥瑞題材，自古及今，一直是博山窯民間陶瓷藝術的一個重要題材和基本的文化特征。儒家文化思想認為人與自然的關系不是一種對立的關系，而是一種親和的關系，賦予花、鳥、蟲、魚、獸等以祥瑞寓意，這便是儒家文化思想親和關系的特征表現(xiàn)。要欣賞博山窯民間陶瓷藝術，就需要了解傳統(tǒng)文化和儒家美學思想精神，否則，很難把握博山窯民間陶瓷藝術的審美特性。