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表情藝術(shù)的審美特征范文第1篇

一、字的韻味

字是構(gòu)成民族聲樂藝術(shù)的最基本條件，也是形成民族聲樂藝術(shù)韻味的基礎(chǔ)，只有掌握好字，才能體現(xiàn)出民族聲樂藝術(shù)的韻味。我國(guó)的民族聲樂歌唱家、作曲家有很多，在進(jìn)行民族聲樂作品創(chuàng)作、表演過程中，這些歌唱家、作曲家十分注重中國(guó)戲曲的吐字清晰韻味，因此，從這一角度看，中國(guó)戲曲藝術(shù)的“重字”韻味不僅為當(dāng)代民族聲樂演唱打下了良好的基礎(chǔ)，還明確了民族聲樂藝術(shù)獨(dú)特的美學(xué)特征。字的韻味即咬字的標(biāo)準(zhǔn)，在民族聲樂藝術(shù)中，最基本的技術(shù)要求就是咬字清晰，對(duì)于字韻，必須通過民族聲樂作品的在語言規(guī)律，將字的首、腹、尾體現(xiàn)出來，這樣才能保證觀眾了解歌詞的意思，所以民族聲樂藝術(shù)的字韻審美特征主要體現(xiàn)在清晰、曉義上面。在民族聲樂藝術(shù)中，咬字藝術(shù)是最基本的審美原則，以漢語歌詞為例，在進(jìn)行歌曲演唱時(shí)，表演者需要將漢語的聲、韻、調(diào)等特征準(zhǔn)確的唱出來，這樣才可以讓觀眾體會(huì)到聲樂藝術(shù)中的韻味。

二、聲音的韻味

在分析民族聲樂藝術(shù)的審美特征時(shí)，僅僅做到咬字準(zhǔn)確是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還需要做到聲韻美。在我國(guó)的民族聲樂藝術(shù)中，經(jīng)常會(huì)發(fā)現(xiàn)，一字發(fā)出以后，字和聲音需要延長(zhǎng)很長(zhǎng)時(shí)間，而字和聲的延長(zhǎng)必須用歌唱技術(shù)進(jìn)行修飾，這樣才能使得吐字清晰，聲音優(yōu)美，這樣才能表現(xiàn)出民族聲樂藝術(shù)中的聲韻美。對(duì)于民族聲樂藝術(shù)聲韻美，可以從字重聲輕、以字帶聲、字聲流動(dòng)、字正腔圓等幾個(gè)方面進(jìn)行分析。

1.字重聲輕字重聲輕是指在進(jìn)行民族聲樂演唱時(shí)，強(qiáng)調(diào)字開頭的力度，從而維持呼吸的穩(wěn)定，帶動(dòng)呼吸、聲音的良好結(jié)合。字重聲輕要求咬字在口，喉嚨發(fā)聲，字前聲后，通過喉、齒、唇，交代清楚字音。民族聲樂教育家金鐵霖曾說：對(duì)于字頭，可以在嘴唇的任何部位，而聲音需要引導(dǎo)在通道里，隨后放松嘴巴。其本意就是說字重聲輕、字前聲后需要緊密結(jié)合起來，這樣才能保證民族聲樂表演中，字音準(zhǔn)確、聲音連貫。

2.以字帶聲以字帶聲通俗的講就是音樂化語言，表演者在進(jìn)行歌曲演唱時(shí)，通過唱明字頭，帶動(dòng)聲音進(jìn)行音律快慢、強(qiáng)弱等的變化。在民族聲樂藝術(shù)表演中，聲音會(huì)將歌詞韻律、音樂旋律的有機(jī)結(jié)合體直觀的展現(xiàn)出來，這也是表演者實(shí)現(xiàn)“以字行腔”的重要環(huán)節(jié)，表演者需要對(duì)歌詞語調(diào)、語氣、情感等進(jìn)行細(xì)膩的處理，將字詞因素和音樂旋律的韻律更加細(xì)膩的表現(xiàn)出來，以字帶聲，用聲傳義，實(shí)現(xiàn)字、曲、聲的有機(jī)結(jié)合，讓觀眾在字、曲、聲中理解民族聲樂作品的情感，并從中得到審美感受，這樣才能體現(xiàn)出民族聲樂藝術(shù)的韻味美。

3.字聲流動(dòng)對(duì)于聲樂藝術(shù)，必須保證字聲能隨著音樂旋律起伏流動(dòng)，這樣才能使得表演者在演唱過程中與觀眾形成良好的互動(dòng)，并產(chǎn)生特殊的美學(xué)特征。對(duì)于同一首歌，有的表演者演唱出來十分單調(diào)，但有的表演者演唱出來則韻味十足，其主要原因就是表演者在音腔變化掌握方面有差異，表演者必須加強(qiáng)日常訓(xùn)練，掌握多種民族聲樂藝術(shù)的審美特征，并加強(qiáng)中國(guó)傳統(tǒng)文化的修養(yǎng)，從而輕松的實(shí)現(xiàn)字聲流動(dòng)。

4.字正腔圓對(duì)于民族聲樂藝術(shù)，最基礎(chǔ)的常識(shí)就是字正腔圓，但是字正未必就是聲美，咬字清晰與歌聲的美妙之間沒有必然的聯(lián)系，在觀眾看來，美妙的歌聲，不僅僅是咬字清晰，還需要有優(yōu)美動(dòng)聽的旋律。這就需要在民族聲樂藝術(shù)表演中，充分運(yùn)用音樂旋律、節(jié)奏及表演技巧，優(yōu)美動(dòng)聽的將曲調(diào)唱出來，實(shí)現(xiàn)字正腔圓，這樣才能將民族聲樂作品中的情感特色形象的展現(xiàn)出來。在創(chuàng)造民族聲樂藝術(shù)的韻味時(shí)，最關(guān)鍵的就是保證行腔美、音質(zhì)美、表情美，對(duì)觀眾來說，只有通過優(yōu)美的聲音、表情，才能深入體會(huì)民族聲樂藝術(shù)的韻味。

三、情的韻味

字的韻味和聲音的韻味是實(shí)現(xiàn)民族聲樂藝術(shù)韻味的重要基石，而情的韻味則能是民族聲樂藝術(shù)更加完整、動(dòng)人，因此，要想體現(xiàn)出民族聲樂藝術(shù)的韻味，還需要做到字、聲、情的全面結(jié)合。在民族聲樂表演中，只有利用情感來體現(xiàn)字韻、聲韻，才可以將技巧、感情、韻味融為一體，才能達(dá)到動(dòng)人的效果。在民族聲樂藝術(shù)中，有“動(dòng)人先有情”的說法，這就是說只有融入感情的民族聲樂作品才能打動(dòng)觀眾，表演者必須對(duì)作品有深入的理解，并結(jié)合自身的情感體驗(yàn)，對(duì)作品進(jìn)行演繹，才會(huì)激起觀眾的情感，才能達(dá)到“百聽不厭、繞梁三日”的聲樂藝術(shù)美學(xué)特征。

四、總結(jié)

表情藝術(shù)的審美特征范文第2篇

書法藝術(shù)

書法藝術(shù)是以線條組合變化來表現(xiàn)文字之美的藝術(shù)形式，它主要通過用筆用墨、結(jié)構(gòu)章法、線條組合等方式進(jìn)行造型和表現(xiàn)主體的審美情操。

中國(guó)書法主要包括篆書、隸書、草書、楷書、行書等書體。

書法藝術(shù)昀基本特征

(1)線條與組合。(2)具象與抽象。(3)情感與象征。

實(shí)用藝術(shù)

實(shí)用藝術(shù)最基本的特征就是實(shí)用性與審美性相結(jié)合，它是建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝與設(shè)計(jì)藝術(shù)等表現(xiàn)性空間藝術(shù)的總稱。實(shí)用藝術(shù)是所有藝術(shù)種類中最普及、最常見的一大類別，它與人們的衣、食、住、用等日常生活關(guān)系最為密切。

建筑藝術(shù)

建筑藝術(shù)是一種實(shí)用與審美相結(jié)合，.以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為藝術(shù)語言，建構(gòu)成實(shí)體形象的造型與空間藝術(shù)。

建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀(jì)念性建筑等。

建筑藝術(shù)的基本特征

(1)造型的形式美追求。(2)環(huán)境的人格化體現(xiàn)。(3)多重的象征性意味。

園林藝術(shù)

園林藝術(shù)是指利用多種技術(shù)手段和藝術(shù)手法，將山水、花木、建筑等要素組合成為統(tǒng)一的景觀。園林藝術(shù)體現(xiàn)了自然因素和人文因素的有機(jī)融合。園林藝術(shù)在廣義上是建筑藝術(shù)的一種類型。

園林藝術(shù)的類型，從世界范圍看主要有三種，即歐洲園林、阿拉伯園林和東方園林。東方園林以中國(guó)園林為代表。

園林藝術(shù)的基本特征

(1)濃縮的自然。(2)綜合的形式。(3)意境的追求。

工藝與設(shè)計(jì)藝術(shù)

工藝是一種歷史悠久的藝術(shù)樣式，它既有一定的審美價(jià)值，同時(shí)又具備一定的實(shí)用價(jià)值，與制作或生產(chǎn)密切相關(guān)。

設(shè)計(jì)藝術(shù)是工業(yè)革命后在國(guó)際上興起韻一門交叉性應(yīng)用學(xué)科，是圍繞著某種制作或生產(chǎn)目的進(jìn)行的富有審美情趣的創(chuàng)作，，主要包括產(chǎn)品設(shè)計(jì)、環(huán)境設(shè)計(jì)、視覺設(shè)計(jì)等。

工藝與設(shè)計(jì)藝術(shù)的基本特征

(1)實(shí)用與審美的結(jié)合。(2)物質(zhì)與精神的結(jié)合。(3)技能與創(chuàng)造。

表情藝術(shù)

表情藝術(shù)是通過一定的物質(zhì)媒介(音響、人體)來直接表現(xiàn)人的情感，間接反映社會(huì)生活的這一類藝術(shù)的總稱。表情藝術(shù)主要是指音樂、舞蹈這兩門表現(xiàn)性和表演性藝術(shù)。表情藝術(shù)是人類歷最古老的藝術(shù)門類。

音樂藝術(shù)

音樂藝術(shù)是以人聲或樂器聲音為材料，通過有組織的樂音在一定時(shí)間長(zhǎng)度內(nèi)營(yíng)造審美情境的表現(xiàn)性藝術(shù)。音樂藝術(shù)以旋律、節(jié)奏、和聲、配器、復(fù)調(diào)等為基本手段，以抒發(fā)人的審美情感為目標(biāo)，具有較強(qiáng)盼情感表現(xiàn)力和情緒感染力。

音樂藝術(shù)的分類

音樂可分為聲樂和器樂。聲樂按演唱者可分為男聲、女聲和童聲，按音域可分為高音、中音和低音，還可根據(jù)演唱的方式分為獨(dú)唱、齊唱、重唱、合唱、對(duì)唱、伴唱等多種形式。

根據(jù)器樂的不同種類和演奏方法，可以分為弦樂、管樂、彈撥樂、打擊樂四大類。

音樂藝術(shù)的基本特征

(1)情感的涌流。(2)想象的自由。(3)象征的意味。

藝術(shù)發(fā)展的繼承與倒新

(1)繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。每一時(shí)代的藝術(shù)對(duì)于后一時(shí)代的藝術(shù)都是一種既定的存在和條件，后一時(shí)代的藝術(shù)必然要在前一時(shí)代藝術(shù)的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對(duì)其他民族和國(guó)家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承上。

(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新，就要堅(jiān)持批判的原則，對(duì)過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時(shí)，又要堅(jiān)持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新時(shí)代人們對(duì)于審美文化和藝術(shù)的需求。

藝術(shù)是一種審美的意識(shí)形態(tài)

作為一種特殊的精神文化現(xiàn)象，藝術(shù)既具有一般意識(shí)形態(tài)的特性，又具有自身的審美特性，因而它是一種審美的意識(shí)形態(tài)。作為審美的意識(shí)形態(tài)，藝術(shù)與意識(shí)形態(tài)各部門以及政治、科學(xué)等均有著密切的聯(lián)系。

(1)藝術(shù)與哲學(xué)。哲學(xué)主要研究自然界、人類社會(huì)和人的思維等領(lǐng)域中帶有普遍性的根本規(guī)律，哲學(xué)主要通過美學(xué)這一中介對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生影響。藝術(shù)也可以通過審美創(chuàng)造對(duì)哲學(xué)家的思維及其思想產(chǎn)生啟迪，從而在一定程度上影響哲學(xué)。

(2)藝術(shù)與宗教。藝術(shù)與宗教早期曾融合在一起，在其后的發(fā)展過程中也有著極其密切的關(guān)系。二者在認(rèn)識(shí)與掌握世界的方式上有著相似之處。宗教長(zhǎng)期利用藝術(shù)來宣傳宗教，客觀上促進(jìn)了藝術(shù)的發(fā)展·同時(shí)藝術(shù)也在不斷影響著宗教。但由于宗教和藝術(shù)在思維方式和終極目的上的根本差異，決定了二者的本質(zhì)區(qū)別。(3)藝術(shù)與道德。道德是指人們?cè)谏鐣?huì)生活中形成的倫理觀念和行為規(guī)范的總和。道德與藝術(shù)的聯(lián)系相當(dāng)緊密。一方面，一定社會(huì)的倫理道德總要通過藝術(shù)的內(nèi)容和精神得以體現(xiàn);另一方面，藝術(shù)以審美的方式對(duì)道德觀念進(jìn)行思考并加以表現(xiàn)，從而影響人們的道德觀念。

(4)藝術(shù)與政治。政治是經(jīng)濟(jì)的集中反映，政治對(duì)于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識(shí)形態(tài)領(lǐng)域各部門的影響是最為直接和廣泛的。藝術(shù)活動(dòng)會(huì)受到政治的制約和影響，同時(shí)也可以對(duì)政治產(chǎn)生影響，二者是相互聯(lián)系和統(tǒng)一的關(guān)系。政治在一定程度上可以影響和引導(dǎo)藝術(shù)的方向，良好的政治環(huán)境可以保障藝術(shù)得到更快、更健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向?qū)θ藗兊恼嗡枷氘a(chǎn)生一定的作用，從而影響政治的方向和發(fā)展。

(5)藝術(shù)與科學(xué)。科學(xué)是人類社會(huì)的一種重要文化現(xiàn)象，它與藝術(shù)有不少相似之處，同時(shí)在其發(fā)展過程中也有本質(zhì)的區(qū)別?，F(xiàn)代科學(xué)技術(shù)為藝術(shù)提供了新的物質(zhì)技術(shù)手段、傳播手段，并促使新的藝術(shù)形式的產(chǎn)生和美學(xué)觀念的變化。在思維方式、價(jià)值追求等方面，藝術(shù)也一直對(duì)科學(xué)的發(fā)展具有重要的影響。

藝術(shù)活動(dòng)的基本性質(zhì)

藝術(shù)活動(dòng)是以特有的藝術(shù)語言體系為媒介、以創(chuàng)造形象或意境滿足人類審美需求的精神文化活動(dòng)。

(1)任何藝術(shù)活動(dòng)都必須借助一定的藝術(shù)語言體系進(jìn)行。

(2)創(chuàng)造藝術(shù)形象或意境是一切藝術(shù)活動(dòng)的出發(fā)點(diǎn)，也是一切藝術(shù)活動(dòng)的宗旨、目的、落腳點(diǎn)和最終結(jié)果與歸宿。

(3)藝術(shù)活動(dòng)作為人類的精神文化活動(dòng)，它的根本

藝術(shù)括動(dòng)的基本特征

(1)藝術(shù)活動(dòng)韻形象性。形象即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動(dòng)特有的方式，是主體對(duì)于客體領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造.它是感性的而不是推理的，是體驗(yàn)的而不是分析的。形象是構(gòu)成藝術(shù)作品的基本要素，因此，每個(gè)藝術(shù)形象都必須以個(gè)別具體的感性形式出現(xiàn)，把生活中人、事、景物的外部形態(tài)和內(nèi)在特征真實(shí)地表現(xiàn)出來，有血有肉、有聲有色，使人產(chǎn)生一種活靈活現(xiàn)的感覺。

(2)藝術(shù)活動(dòng)的情感性。藝術(shù)中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感。情感在藝術(shù)活動(dòng)動(dòng)機(jī)的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時(shí)情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本元素。情感主宰著藝術(shù)活動(dòng)的整個(gè)過程，貫穿在藝術(shù)創(chuàng)作的整個(gè)心理過程中。

(3)藝術(shù)活動(dòng)的審美性。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)以及意識(shí)形態(tài)活動(dòng)的根本標(biāo)志。藝術(shù)的審美特性是形象的、情感的和多義的，藝術(shù)的意識(shí)形態(tài)特性是隱含在審美特性之中的，它使藝術(shù)的審美世界具有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。

藝術(shù)活動(dòng)的功能

(1)審美認(rèn)知功能。藝術(shù)的審美認(rèn)知功能，是指人通過藝術(shù)活動(dòng)能夠獲得關(guān)于自然和社會(huì)的知識(shí)和信息。藝術(shù)對(duì)社會(huì)、歷史、人生具有審美認(rèn)知功能。對(duì)于大至天體，小至原子的自然現(xiàn)象，藝術(shù)也同樣具有審美認(rèn)知作用。

(2)審美教育功能。藝術(shù)的審美教育功能，是指人通過藝術(shù)活動(dòng)受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪。藝術(shù)具有強(qiáng)大的情緒感染力和影響力，欣賞者往往會(huì)沉浸在優(yōu)秀的藝術(shù)作品中，不知不覺地改變自己原有的態(tài)度，而接受作品的思想觀念。藝術(shù)審美教育功能具有“以情感人”、“潛移默化”、“寓教于樂”三個(gè)特點(diǎn)。(3)審美娛樂功能。藝術(shù)的審美娛樂功能，是指人

在藝術(shù)活動(dòng)中能夠使身心得到調(diào)節(jié)，精神獲得愉悅。這是藝術(shù)最基本的功能。

藝術(shù)教育

藝術(shù)教育是美育的核心，也是實(shí)施美育的主要途徑。

表情藝術(shù)的審美特征范文第3篇

 

一、聽覺與視覺藝術(shù)審美方式一藝術(shù)表演

 

藝術(shù)創(chuàng)造與實(shí)踐的過程，離不開藝術(shù)表演這個(gè)特定的途徑。不論聽覺藝術(shù)或是視覺藝術(shù)，它的審美特征的展示方式，均囊括在藝術(shù)表演中，包括用聲音、節(jié)奏、旋律、和聲、人的肢體動(dòng)作(步法、神韻、姿態(tài)、手勢(shì)、聲腔及面部表情)等來塑造藝術(shù)形象的藝術(shù)形式。如美聲、民聲、通俗的演唱，舞蹈和雜技藝術(shù)，電影、電視劇、音樂劇、戲劇表演的角色創(chuàng)造中的面部表情、臺(tái)詞對(duì)白、動(dòng)作、構(gòu)圖等這些不同的展示方式共同完成了藝術(shù)表演的形象定位。

 

表演藝術(shù)的重要美學(xué)特征,首要的是通過演員的表演，把各類藝術(shù)的文字腳本所提供的間接形象轉(zhuǎn)化成為直觀的形象，這也就是人們通常所說的二度創(chuàng)作,使人們?cè)谛蕾p演員的表演中，如臨其境，產(chǎn)生情感的交流，了解作品所反映的社會(huì)歷史背景、生活及思想內(nèi)容，獲得審美享受，潛移默化的受到美的熏陶和藝術(shù)的教育。

 

表演藝術(shù)的另一個(gè)美學(xué)特征是它兼有的時(shí)間藝術(shù)和空間藝術(shù)的綜合性。它通過多種藝術(shù)手法的綜合運(yùn)用，取得一種藝術(shù)手段單獨(dú)使用所無法達(dá)到的藝術(shù)效果，并訴諸觀眾的視聽感官，引起審美欣賞活動(dòng)。

 

就聲樂藝術(shù)的表演而言，現(xiàn)代的聲樂表演藝術(shù)已遠(yuǎn)遠(yuǎn)不是18和19世紀(jì)的狀況了，只有表演者自己孤芳自賞，與時(shí)代、與社會(huì)、與群眾的審美情趣和審美追求相脫節(jié)。隨著全球經(jīng)濟(jì)一體化、文化多元化的進(jìn)程，不同民族、不同國(guó)家的優(yōu)秀文化藝術(shù)的融合，已使藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)入一個(gè)新的領(lǐng)域，從20世紀(jì)50年代初的民族唱法、西洋唱法，發(fā)展到了美聲唱法、民族唱法、通俗唱法三種不同的聲樂唱法格局。盡管這三種唱法的分類是否科學(xué)尚有爭(zhēng)議和分歧，但它畢竟是在原有的基礎(chǔ)上形成了新的表演形式，這是在新時(shí)代的推動(dòng)下的新生產(chǎn)物。各種器樂演奏、舞蹈表演形式以及比較西方化的音樂劇也已被我國(guó)音樂戲劇界所引進(jìn)。實(shí)踐證明，隨著時(shí)代的發(fā)展，必然會(huì)產(chǎn)生新的藝術(shù)種類和藝術(shù)形式，滿足人們不斷發(fā)展的欣賞追求。面對(duì)現(xiàn)實(shí)和未來的發(fā)展，藝術(shù)家必然要思考如何才能更好的適應(yīng)時(shí)代、適應(yīng)社會(huì)、適應(yīng)群眾、完善自我，創(chuàng)造新的藝術(shù)種類，將藝術(shù)的多元表現(xiàn)手法融于一爐，以完美的藝術(shù)修養(yǎng)來豐滿自己的表演羽翼,以精美的藝術(shù)表演滿足欣賞者的渴求。這應(yīng)是音樂工作者不斷追求的理念。

 

二、聲樂表演與舞蹈表演的共性與不同

 

聲樂演唱是以嗓子、聲音為主要表現(xiàn)手段，舞蹈則是以無言的肢體為主要表現(xiàn)手段，這就是它們的不同。一個(gè)是有聲的展示方式，一個(gè)是無聲的展示方式，兩者表現(xiàn)的方式截然不同，但所表達(dá)的內(nèi)容以及思想情感卻是一致的。聲樂演唱與舞蹈表演的共性是以內(nèi)代外、以內(nèi)代歌、以內(nèi)代舞、以情傳神、以形達(dá)意，并將其融合在一起，來完成作品最終所要表達(dá)的內(nèi)容。氣息的流動(dòng)是它們的命脈，如抑揚(yáng)頓挫的音樂旋律、抒情優(yōu)美的舞姿，都是以音樂的旋律、節(jié)奏、和聲組合的運(yùn)用，形成表演者的情感表現(xiàn)，如果演唱者和舞者只是隨著音樂的旋律單調(diào)、機(jī)械的去演唱、去舞動(dòng)，那么就失去了藝術(shù)的生命力，成為一個(gè)沒有靈魂的軀殼。作為表演者，如果連自己都感動(dòng)不了，又怎能感動(dòng)觀賞者。尤其在當(dāng)代社會(huì)，人們的審美情趣、審美能力、審美觀念和審美追求有著前所未有的變化，已往的藝術(shù)水準(zhǔn)已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足觀賞者的欣賞水平，人們要求表演者要用聲、情、神、形并舉的多元融合的藝術(shù)表演，給人們以欣賞的滿足和精神的愉悅。以往的專業(yè)定位與當(dāng)代觀眾的欣賞追求形成了尖銳的矛盾，從而要求我們針對(duì)現(xiàn)階段的缺陷和不足，選擇可行的途徑進(jìn)行適應(yīng)時(shí)代的改革與提高。

 

三、聲樂與舞蹈表演者都要具備藝術(shù)的綜合素質(zhì)與修養(yǎng)

 

任何藝術(shù)家創(chuàng)造與演出的藝術(shù)作品，都要追求藝術(shù)表現(xiàn)的完美性，從作品內(nèi)容到藝術(shù)表現(xiàn)的形式都要和諧統(tǒng)一，運(yùn)用各種藝術(shù)手段塑造藝術(shù)形象、反映社會(huì)。表達(dá)思想感情要準(zhǔn)確、深刻、鮮明、生動(dòng),這同時(shí)也體現(xiàn)了表演藝術(shù)者的素質(zhì)修養(yǎng)。這種修養(yǎng)程度越高，展示出來的藝術(shù)性就越強(qiáng)，對(duì)欣賞者的感染力也就越大，審美的價(jià)值也就越高。因此，當(dāng)代藝術(shù)表演者必須重視這個(gè)問題，在學(xué)好本專業(yè)的基礎(chǔ)上，加強(qiáng)戲劇、文學(xué)、文化方面的修養(yǎng)，注重音樂基礎(chǔ)素質(zhì)的培養(yǎng)，注重舞蹈形體課的訓(xùn)練等?？梢哉f綜合素質(zhì)的培養(yǎng)是當(dāng)前藝術(shù)領(lǐng)域中急需解決的問題。

 

四、突破禁錮、完善自我的途徑

 

就目前而言，突破禁錮除舊俗是完善聲樂與舞蹈表演人才培養(yǎng)的關(guān)鍵所在。對(duì)音樂定義的理解，不宜機(jī)械的或單純的將其認(rèn)定為“音樂是耳朵的對(duì)象”,而應(yīng)認(rèn)識(shí)到“音樂主要是一種表現(xiàn)性的藝術(shù)”，“描繪性很強(qiáng)的藝術(shù)”，它具有深刻的表現(xiàn)力和感染力。這就是人們常說的“情動(dòng)于中，而形于言”的道理。從將聽覺與視覺二者結(jié)合起來的角度可定義為:音樂是通過聲音和音響為材料，以物理、生理和心理學(xué)為科學(xué)基礎(chǔ)，展現(xiàn)人類精神文化的藝術(shù)。這說明音樂是以表達(dá)人類感情為出發(fā)點(diǎn)的藝術(shù)，它長(zhǎng)于抒情，不應(yīng)以歷史對(duì)音樂藝術(shù)的定位而將其僵死在一個(gè)模式上，隨著社會(huì)的發(fā)展，歷史的變遷，經(jīng)濟(jì)生活的提高，人們精神生活的超越，必然帶來文化生活多層面的追求以及審美情趣的多樣化。因此，以聲樂與舞蹈藝術(shù)水平不斷提高,來滿足當(dāng)代觀賞者的審美要求應(yīng)是藝術(shù)表演者的出發(fā)點(diǎn)。聲樂、舞蹈表演的表情性是其音樂語言的主要美學(xué)特征，以表情性為主，以描繪性為輔。將二者統(tǒng)一，通過表達(dá)感情來塑造音樂形象，用“心靈直接的語言”激起人們的感情共鳴，引起人們的想象和聯(lián)想，是音樂藝術(shù)的獨(dú)到作用。聲樂表演應(yīng)不僅僅局限于獨(dú)唱、重唱、合唱的表演形式，還有歌劇、音樂劇等戲劇的表演形式，通過它特有的表情性、形象性等各種表演因素，打破原有培養(yǎng)聲樂表演人才的教育教學(xué)模式，使其向綜合型與復(fù)合性人才方向發(fā)展。

 

在表現(xiàn)不同風(fēng)格的音樂作品時(shí)，按照美聲、民聲、通俗的不同演唱法，根據(jù)中外歌曲、歌劇、音樂劇、歌舞以及音樂戲劇小品等各種不同音樂形式表演的需要，完善各種功能的訓(xùn)練，使音樂表演者能達(dá)到技術(shù)技能全面、一專多能、打破單一的專業(yè)定位，達(dá)到善唱、會(huì)演、能歌善舞的特殊藝術(shù)表演境界，發(fā)揮表演者二度創(chuàng)造的能力。如同一首作品的演唱者，由于運(yùn)用的表現(xiàn)方法、演唱方法以及個(gè)人處理方法不同，可以產(chǎn)生不同的藝術(shù)效果、不同的審美特色，這就要求表演者善于發(fā)揮想象，善于表現(xiàn)情感，善于即興發(fā)揮表表演，善于使聲、神并茂，善于使音樂與形體表現(xiàn)有機(jī)結(jié)合，使音樂表演者具有特色性創(chuàng)造，在表演中達(dá)到自由表現(xiàn)的王國(guó)。還應(yīng)充分調(diào)動(dòng)表演者個(gè)人潛在的修養(yǎng)，以飽滿的激情拉近與觀賞者的距離，使自己與觀賞者融為一體，引起共鳴，達(dá)到完美的藝術(shù)境界。這是當(dāng)代音樂表演人才所應(yīng)具有的能力。

表情藝術(shù)的審美特征范文第4篇

一、京劇舞蹈美的展現(xiàn)途徑

京劇舞蹈美,屬于視覺藝術(shù)形象美,但是在具體表演中,很少有以單純舞蹈形式出現(xiàn)的(《霸王別姬》中虞姬的劍舞、《天女散花》中天女的綢舞為特例),常見的展現(xiàn)途徑是與京劇表演的“四功”――唱、念、做、打緊密結(jié)合在一起,形成有機(jī)統(tǒng)一的整體。也就是說,京劇的舞蹈是“化”在“四功”之中,并與之水融、渾然一體的。正如有的戲曲理論家所指出的那樣:“京劇是無動(dòng)不舞,有聲必歌?！?/p>

例如“唱功戲”《二進(jìn)宮》、《玉堂春》、《文昭關(guān)》等,看似很少舞蹈動(dòng)作,但仔細(xì)觀察分析,演員的一走一站、一看一望、一招一式,一抖袖一轉(zhuǎn)身,一舉手一投足,則無不是精湛的舞姿。可以說,京劇的唱功,是與舞蹈節(jié)奏韻律同步一體的,即人們常說:“載歌載舞”。再如以做為主的做功戲《烏龍?jiān)骸?、《四進(jìn)士》、《拾玉鐲》等劇目中,演員的做功也全是舞蹈化了的。而在打功戲(武戲)《虹橋增珠》、《鬧天宮》、《三岔口》等劇目中,就更以舞蹈為主了。至于在唱、念、做、打并重的《定軍山》、《南陽關(guān)》、《扈家莊》等劇目中,舞蹈就更綜合在“四功”之中了,無論是“起霸”、“走邊”、“刀舞”、“槍舞”,還是“圓場(chǎng)”、“翻身”、“僵尸”等等,無一不是舞蹈動(dòng)作。

由此可見,京劇舞蹈以“四功”展現(xiàn)途徑,而“四功”也以舞蹈為亮點(diǎn)和神髓。“四功”與舞蹈相輔相成,相得益彰。

二、京劇舞蹈美的表現(xiàn)手段

京劇舞蹈是舞蹈藝術(shù)中的一種,所以它在總體上也符合舞蹈藝術(shù)的特征:“是以經(jīng)過提煉加工的人體動(dòng)作作為主要表現(xiàn)手段,運(yùn)用舞蹈語言、節(jié)奏、表情和構(gòu)圖等多種基本要素,塑造出具有直觀性和動(dòng)態(tài)性的舞蹈形象,表達(dá)人們的思想感情的一種藝術(shù)樣式?！比绻f,京劇的舞蹈美以“四功”為展現(xiàn)途徑是其“外部關(guān)系”的話,那么它以“五法”為表現(xiàn)手段就是“內(nèi)部關(guān)系”,即是血肉相連、不可分割的關(guān)系。

京劇表演中的“人體動(dòng)作”就是“五法”――手、眼、身、法、步?！拔宸ā睆念^到腳,囊括了人體的各主要部位,各部位的協(xié)調(diào)舞動(dòng),構(gòu)成了整個(gè)京劇舞蹈的語言要素。京劇舞蹈憑借“五法”得以淋漓盡致地完美全面地表現(xiàn),“五法”作為京劇舞蹈的最佳載體,使二者相互依存,相映生輝。

三、京劇舞蹈美的本體特征

京劇舞蹈既具有舞蹈藝術(shù)的共性審美特征,又具有自身的個(gè)性審美特征,而且通過個(gè)性特征表現(xiàn)共性特征。具體而言,京劇舞蹈美的本體特征主要有下列幾點(diǎn):

1.程式性。京劇舞蹈同所有的戲曲舞蹈一樣,都是以程式性為主要審美特征之一,而比起其他戲曲舞蹈來,京劇舞蹈的程式性更加鮮明、更加嚴(yán)格、更加規(guī)范。

2.民族性。京劇舞蹈屬于民族舞范疇,以寫意為美學(xué)原則,由此便以虛擬性、夸張性等為民族特色。梅蘭芳大師闡釋得更為具體了:“京劇演員在臺(tái)上所表達(dá)的騎馬、乘車、坐轎、開門、關(guān)門、上樓、下樓等一切虛擬動(dòng)作和手的各種指法,眼睛的各種看法,腳的各種走法,都是把實(shí)際生活的特點(diǎn)高度集中,用藝術(shù)夸張來表現(xiàn)在觀眾的眼前,使觀眾很清楚地抓住演員每一個(gè)動(dòng)作的目的性。”這充分說明了京劇舞蹈的民族性特征。

3.創(chuàng)新性。京劇舞蹈雖有固定規(guī)范的程式,但并不是僵化的、一成不變的,而是根據(jù)劇情、任務(wù)、時(shí)代等要求,不斷改造、豐富舊有的舞蹈程式,并創(chuàng)造新的舞蹈程式。由此可見,京劇舞蹈的本體特征是獨(dú)具魅力、獨(dú)樹一幟的。

四、京劇舞蹈美的審美功能

從美學(xué)的高度來認(rèn)識(shí)京劇舞蹈,具體來說,京劇舞蹈美的審美功能有下列幾點(diǎn):

1.表現(xiàn)人物。京劇舞蹈的中心任務(wù)是表現(xiàn)劇中人物性格、身份、性別、職業(yè)、志趣、特長(zhǎng)等等。為此,京劇舞蹈也與整個(gè)京劇表演藝術(shù)的行當(dāng)化相一致,也分為行當(dāng)化程式。例如同是“蘭花指”,旦角的“蘭花指”含蓄優(yōu)美,而小生的“蘭花指”則開放帥美。舞臺(tái)上的一站一戳,一招一式,不同行當(dāng)都有各自不同的舞蹈動(dòng)作與舞蹈造型?？梢哉f,京劇的所有舞蹈動(dòng)作,都是為表現(xiàn)人物個(gè)性,塑造人物形象服務(wù)的。

2.表達(dá)情感。戲曲被張庚先生稱為“劇詩”,具有詩歌的抒情性特點(diǎn)。京劇舞蹈同樣以表達(dá)劇中人物情感為“最高任務(wù)”,以人物的“心動(dòng)”“情動(dòng)”駕馭外部的“形動(dòng)”“律動(dòng)”,從而做到“舞蹈的人體,是由心靈駕馭的人體;舞蹈的心靈,是由人體外化的心靈。身心一致,表里透明,身體與心靈一起飛翔,這便是舞蹈這種人體藝術(shù)所具有的特殊品格?！本﹦∥璧赋淌接性S多正是專門表達(dá)人物情感的。例如“甩發(fā)”“跪步”等。京劇舞蹈成為表達(dá)人物情感的一種特殊手段,它突破了話劇受生活真實(shí)限制的局限,以獨(dú)有的藝術(shù)手段與審美功能,展現(xiàn)人物的內(nèi)心世界。

表情藝術(shù)的審美特征范文第5篇

關(guān)鍵詞：動(dòng)畫短片 藝術(shù)特征 情感特征 形象特征 審美特征

1 故事介紹

《老太與死神》是西班牙Kandor Graphics and Green Moon公司于2009出品的電腦CG動(dòng)畫片，總片長(zhǎng)為8分26秒。此短片為觀眾講述了一名孤獨(dú)老太等待與已故丈夫在另一個(gè)世界“續(xù)前緣”的動(dòng)人故事。短片的開頭用一個(gè)大全景介紹了一個(gè)偏遠(yuǎn)的農(nóng)場(chǎng)，時(shí)間流逝緩慢，隨著鏡頭的切換，鏡頭焦距在一棟老舊的彌漫著過往記憶的房子里。伴隨著久遠(yuǎn)的歌聲，牽動(dòng)著孤獨(dú)老太往昔的回憶。老太深知自己的生命即將結(jié)束，她再次深深地凝望著丈夫的相片，想著馬上就要見到她那深愛的老伴而深感欣慰。死亡并不使她畏懼，愛的思念讓她慨然向死神微笑伸手。然而，正當(dāng)她即將踏入天國(guó)之門的一剎那，上天卻跟她開了一個(gè)玩笑，她的生命被醫(yī)生一把拉回。緊接著是死神和醫(yī)生展開的生死爭(zhēng)斗大賽。最后先進(jìn)的醫(yī)療器械戰(zhàn)勝了死神，老太看著死神憤怒而郁悶地離開，想要伸手抓住卻無能為力。憤怒的老太用手反抗擊打醫(yī)生，然后用搶救她的醫(yī)療器具觸電自殺。

2 藝術(shù)特征

動(dòng)畫藝術(shù)以其呈現(xiàn)的虛擬性為人類帶來了無限的美感。動(dòng)畫作為一門獨(dú)特的藝術(shù)形式，無論從哪個(gè)方面來說，它都是充滿創(chuàng)造性和想象力。《老太與死神》以情感為線索，用獨(dú)特的幽默與趣味性、離奇的構(gòu)思與夸張性，緊緊地抓住觀者的心靈，不斷地豐富著人們的精神世界。《老太與死神》的畫面造型流暢、色彩鮮艷、效果逼真，與幽默搞笑的故事情節(jié)很好地融合在一起。

2.1 情感特征

藝術(shù)是情感的符號(hào)，情感是藝術(shù)的心臟，是藝術(shù)產(chǎn)生魅力的內(nèi)在動(dòng)力。在這部架構(gòu)明晰、段落有致的作品中，在充滿搞笑的氣氛中，當(dāng)觀眾欣賞完這部短片時(shí)，也同時(shí)讓人們陷入了深思。影片的開頭對(duì)故事起鋪墊作用，用農(nóng)莊、麥田、風(fēng)車寓意故事主人公所在的環(huán)境和她此時(shí)擁有的心境。這部寓意深刻，表現(xiàn)方法獨(dú)特的短片，在思考關(guān)于對(duì)死亡的看法。不得不說，在教人思考死亡時(shí)，它是成功的。它沒有明確指出生與死的意義，卻告訴人們，人無時(shí)無刻都得有一個(gè)精神的寄托，這要比物質(zhì)更重要。也告訴人們，有時(shí)候，死亡對(duì)于死者來說，可能并不可悲，或許也是一種解脫與救贖。

2.2 形象特征

形象特征是動(dòng)畫短片的靈魂，動(dòng)畫片中的形象設(shè)計(jì)決定著整個(gè)動(dòng)畫短片的藝術(shù)風(fēng)格，也決定了整個(gè)動(dòng)畫短片的成敗。動(dòng)畫片中的形象設(shè)計(jì)折射了角色的性格和人格魅力，具有強(qiáng)有力的生命力和感染力。動(dòng)畫中所有的形象都是人為制造設(shè)計(jì)出來的，這些形象一般都具備“簡(jiǎn)化”與“夸張”兩個(gè)重要特征。在《老太與死神》中，角色的造型簡(jiǎn)潔明了，短片中的角色的形象設(shè)計(jì)用最簡(jiǎn)潔的線條表達(dá)主體，此短片中，老婦人的的形象生動(dòng)可愛――扎著兩條小辮的老婦人，拿著鐮刀黑袍骷髏的死神的形象傾向于符號(hào)化，如死神的骷髏頭骨和鐮刀，這樣賦予了死神鮮明的角色個(gè)性和特點(diǎn)。醫(yī)生和護(hù)士的陽光且又肥碩有力的外形設(shè)計(jì)，使得故事中的角色的形象鮮明有力。

2.3 審美性特征

審美性特征是指藝術(shù)形象能夠使人產(chǎn)生美感，給人以美的享受。藝術(shù)形象與生活中的物象不一樣，它是在生活形象的基礎(chǔ)上經(jīng)過藝術(shù)家的提煉、加工而成的，是具體性與概括性的有機(jī)統(tǒng)一，它是藝術(shù)家情感、審美理想的結(jié)晶。藝術(shù)的審美性是人類審美意識(shí)的集中體現(xiàn)，是真、善、美的結(jié)晶，藝術(shù)的審美性體現(xiàn)為內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一。

2.3.1 夸張幽默的視覺呈現(xiàn)

動(dòng)畫片的另一個(gè)顯著特征就是夸張與幽默。從藝術(shù)學(xué)角度來講, 夸張?jiān)趧?dòng)畫中是一種特有的手法，其主要功能在于強(qiáng)化效果，制造幽默的氣氛。在短片《老太與死神》中，角色表情豐富，在不同的時(shí)刻表達(dá)了人物特定的情感，刻畫了人物的內(nèi)心思想變化。同時(shí)，角色的神態(tài)表情和動(dòng)作設(shè)計(jì)都運(yùn)用了大量夸張與幽默元素，從而增添了影片的趣味性。在爭(zhēng)奪戰(zhàn)中，死神的表情時(shí)而痛苦，時(shí)而無奈，又為暫時(shí)爭(zhēng)奪到老太時(shí)竊喜不已。醫(yī)生在整個(gè)短片中都以自信、果斷且又睿智的形象出現(xiàn)，醫(yī)生夸張的動(dòng)作、自信表情也反映出現(xiàn)在高科技的水平。老婦人更多地表現(xiàn)出郁悶和無奈。《老太與死神》的動(dòng)作夸張和幽默性可以說是故事最為精彩的地方。在整個(gè)短片中，可以說醫(yī)生和死神夸張而又劇烈的肢體語言，在充滿想象的時(shí)空中，不斷為觀眾制造笑料。

2.3.2 多變而又絢麗的色彩

色彩是動(dòng)畫短片構(gòu)成的重要元素之一，色彩強(qiáng)弱充分體現(xiàn)出動(dòng)畫影片中的主題、風(fēng)格、韻味及情調(diào)。在動(dòng)畫影片中，不同的環(huán)境往往應(yīng)配以不同的色彩。在《老太與死神》中，整個(gè)色調(diào)具有強(qiáng)烈的、永恒的、高度化的個(gè)人情感色彩，這些色調(diào)根據(jù)劇情的變化而變化，這反應(yīng)出導(dǎo)演對(duì)藝術(shù)的獨(dú)特理解。在故事的開頭采用夕陽西下晦暗的色彩交代故事的開頭，整個(gè)色調(diào)渲染著空靈悲寂的情緒氣氛，與老太當(dāng)時(shí)的心境完美融合，給人一種凄美的感覺。當(dāng)老太靈魂離開身體，跟隨死神離去時(shí)，畫面的色彩以深藍(lán)色為主。在故事的部分――醫(yī)生和死神的搶奪戰(zhàn)，短片的色彩大幅度地采用暖色調(diào)，從而營(yíng)造出搞笑幽默的氛圍。

2.3.3完美的背景音樂

在音樂上，老式的留聲機(jī)里一首百老匯老歌響起，它那優(yōu)美、恬然的琴聲曲調(diào)蘊(yùn)含著老太對(duì)死亡沒有半點(diǎn)恐懼，并帶有一定的向往，她知道，她終于可以跟她的老伴相聚了。夢(mèng)境般的音樂換成了憂傷的小提琴音，幽藍(lán)的強(qiáng)光亮起，伴隨著輕快的音樂，短片里，一扇大門中出現(xiàn)了一位來接老太的死神，說明故事按事物的正常規(guī)律行使。突然，一個(gè)重音樂又把老太帶進(jìn)了現(xiàn)實(shí)社會(huì)，老太被醫(yī)生搶救過來了，此時(shí)低沉并逐漸明亮的音樂響起，老太迷茫地環(huán)看四周，發(fā)現(xiàn)自己在醫(yī)生的搶救室。短片也由此進(jìn)入了部分，伴隨著一種幽默詼諧的歡快音樂，死神和醫(yī)生展開了搶奪戰(zhàn)。如果說前面音樂都是憂郁消沉的風(fēng)格和曲調(diào)的話，那么到這里，搞笑的篇章拉開了。在搶奪戰(zhàn)中，死神與醫(yī)生你拉我搶，再到追逐老婦人的跌落樓梯，整段劇情既搞笑又輕松，還有些惡搞的成分。最后醫(yī)生的勝利，死神的戰(zhàn)敗，導(dǎo)致了老太痛苦而又郁悶地自殺，背景音樂再次以輕快幽默的音調(diào)響起，使觀者沒有一絲的悲涼，而是陷入了深深的沉思。

3 結(jié)語

現(xiàn)代人在追求科技的同時(shí)往往忽略了人類內(nèi)心中最真摯的情感。在《老太與死神》中，創(chuàng)作者用一種幽默但又令人深思的動(dòng)畫短片向人們闡述了人類并不需要過多的科技水平，尊重自然，遵循自然規(guī)律更符合社會(huì)的發(fā)展。創(chuàng)作者描述的內(nèi)容只是生活中的點(diǎn)滴，但他用獨(dú)特的視角反映事物狀態(tài)或觀念，探尋生命的價(jià)值、生存的意義和探尋精神的歸依，他通過動(dòng)畫作品中一幅幅連續(xù)的精彩畫面與觀眾達(dá)到了心靈的溝通、思想的交匯。

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