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歌詞的深入理解

藝術(shù)歌曲是音樂和文學的結(jié)合產(chǎn)物，文學部分指的是它那富有豐富詩意的歌詞。藝術(shù)歌曲的歌詞多是來自詩詞。像歐洲的藝術(shù)歌曲，歌詞多是采用了大詩人歌德、海涅、席勒、莎士比亞等的詩詞，每句歌詞短小精煉，內(nèi)容卻是比較深刻，需要細致深入的去了解歌詞意義。例如:在學習舒伯特的作品《圣母頌》，要了解它是取材于司各特的敘事長詩《湖上夫人》里《愛倫之歌》一章。作品講述的是一位艾倫的姑娘，在湖邊乞求圣母寬恕她有罪的父親的故事。那么，在演唱時就能較準確的把握演唱的基調(diào)，應(yīng)是充滿深情哀婉的感情，傾訴對圣母頌利亞的心愿，這樣才符合這首作品歌詞所要表達的思想。另外，在演唱德語歌時，咬字一定要注意清晰，同時還要注意到語氣和重音。20世紀20、30年代中國產(chǎn)生了自己的藝術(shù)歌曲，它與歐洲藝術(shù)歌曲是有所不同的，當時中國的作曲家大多是從西方學成歸來，在作品上，作曲家是吸取西方的作曲法和中國詩詞的結(jié)合，歌詞內(nèi)容還是有著我們中國的特有文化;例如:青主的作品《我住長江頭》，歌詞是北宋詞人宋之儀的《卜算子》，原詞是寫一個女人為懷念其愛人而抒發(fā)深情。青主還有著另一層含義，借古喻今，抒發(fā)他在廣州起義失敗后，對戰(zhàn)斗歲月和殉難戰(zhàn)友的深切思念的心境。這需歌唱者了解到作品歌詞內(nèi)容和創(chuàng)作意圖更深的含義，才能很好地演繹作品。所以，不管是中國還是外國的藝術(shù)歌曲，他們的詩詞大多內(nèi)容都細致、深邃、思想深刻，要想演唱好，就必須要很深入的理解歌詞的內(nèi)涵，才能準確的詮釋作品。

音樂的準確表現(xiàn)

藝術(shù)歌曲的音樂寫作，是作曲家大多根據(jù)歌詞的吟誦音調(diào)、詩詞韻律;來進行譜寫的。音樂與詩韻和吟誦的語調(diào)完美融合。美麗的詩詞譜上恰當?shù)男?，通過高低起伏、強弱不一的音符來表達;藝術(shù)歌曲中起伏變化的音符是通過我們?nèi)寺晛肀憩F(xiàn)的。那怎樣才能將作曲家譜寫的詩詞和音樂完美結(jié)合的音樂作品展現(xiàn)給大家，對聲樂演唱者的能力及演唱作品時需遵循的嚴謹度是有很高的要求的。對高校里，學習聲樂的學生，特別是初進大學的聲樂學習者來說，規(guī)范嚴謹?shù)母璩瑢W生養(yǎng)成良好的歌唱習慣和打下扎實的演唱功底，是非常有必要的。演唱中嚴格遵循作曲家的標示去演唱，規(guī)范演唱的基礎(chǔ)，才不會破壞作品本身的意境和所要表達的內(nèi)涵，。我們以作品為例，例如:中國作品《我住長江頭》，注意歌曲作曲家在曲譜上的標注1、全曲速度要是Allegromanontroppo(快，但不要太過分)2、出現(xiàn)p(弱)、f(強)符號時注意音量的調(diào)整。3、沒有rit出現(xiàn)時不要隨意減慢漸快，破壞作品的整體情感狀態(tài)。再如外國作品《圣母頌》1、速度sehrlangsam(很慢)速度舒緩流暢、自然，全曲平穩(wěn)虔誠述說感，沒有大強度的力度變化。2、注意附點和裝飾音的演唱準確。3、臨時升降變化音的演唱音準。這些要求大家看了也許會說這些太簡單太平常，不值一說，但就是這些簡單不能再簡單的音樂符號往往被老師們在教學中忽視，使學生在學習中規(guī)范演唱基本功打得不牢，在以后的作品演唱中總是差強人意，原因就在這里。

伴奏的協(xié)調(diào)配合

藝術(shù)歌曲類似于室內(nèi)樂，是以鋼琴伴奏為主。鋼琴藝術(shù)作品站著非常重要的地位。他與歌唱相輔相成，演奏作品是否準確和投入會直接影響到演唱者的表現(xiàn)。演唱者和演奏者是統(tǒng)一的一個整體，藝術(shù)歌曲演繹中缺一不可，才能完整完美作品。所以，作為老師首先要認識到伴奏的重要性，在教學中要將這種思想從始到終灌輸給學生，讓他們認識到鋼琴伴奏重要作用。在合作中體會到，在歌曲中所沒有但在鋼琴中有的，襯托表達、烘托音樂潛臺詞的語言。并且，人聲與鋼琴音色音量的和諧，這也需要花時間磨合的過程，才能給大家呈現(xiàn)出人琴合一的完美藝術(shù)作品在初學期就養(yǎng)成要經(jīng)常與伴奏溝通，熟悉、融入伴奏旋律。如作品《我住長江頭》伴奏采用均勻16分音符分解和旋，流暢連貫的演奏方式，如同流水，老師要指導學生，在前面8小節(jié)的前奏中去體會上下起伏波浪涌動之感，在前奏中感受歌曲的演唱速度、意境，為我們的演唱情緒做好充分準備。在曲中出現(xiàn)力度強弱速度快慢變化時要及時調(diào)整與鋼琴的音量和速度的配合，將歌中抒緩和激動的情感表達烘托的更到位。讓演唱者與演奏者零缺陷的默契。再如作品《圣母頌》開始的前奏sehrlangsam(很慢)速度，力度pp(很輕)，伴奏采用級進半分解和旋，層層遞進。在前奏和伴奏中就要感受好歌唱的速度和情感表達基調(diào)，在曲中，特別注意歌唱部分的節(jié)奏(附點、裝飾)與伴奏部分節(jié)奏的合拍，這是這首作品的重點之處，對學生節(jié)奏也是很好的訓練。藝術(shù)歌曲從17、18世紀的產(chǎn)生到20世紀傳入中國，他的取材越來越廣泛，不同國家語言的藝術(shù)歌曲也越來越多，在演唱不同國家的經(jīng)典作品時，系統(tǒng)化的梳理和理論性的研究，增大了我們對不同國家藝術(shù)風格、文化、地域風俗的認識，歌詞的深邃，演唱的控制對學生的音樂素養(yǎng)和演唱技能又得到大大的提高，藝術(shù)歌曲演唱的好壞是衡量是否是一個合格演唱者的標準，藝術(shù)歌曲的演唱有助提高學生的學習興趣，增強學生的學習自信心。為以后深入聲樂藝術(shù)學習打下良好基礎(chǔ)。

本文作者：薛嬌作者單位：湖南女子學院藝術(shù)表演系