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摘要:插畫作為當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域中重要的組成部分得到廣泛運(yùn)用，越來越多的中國傳統(tǒng)元素被運(yùn)用到插畫中，形成強(qiáng)烈的中國風(fēng)格。通過國畫元素這個研究視角，對國畫元素在中國插畫中的體現(xiàn)進(jìn)行分析，探討二者相互創(chuàng)新、相互融合，在民族優(yōu)秀文化的基礎(chǔ)上塑造、豐富中國插畫設(shè)計。

關(guān)鍵詞:插畫藝術(shù);國畫元素;創(chuàng)新融合

插畫是指在書刊中插入的圖畫，在《辭?！?a href="http://m.rqylqx.com/lunwen/shejilunwen/chahuashejilunwen/202107/820712.html" target="_blank">中的解釋是:“插附在書刊中的圖畫，有的印在正文中間，有的用插頁的方式，對正文內(nèi)容起補(bǔ)充說明或藝術(shù)欣賞作用?！保?］總的來說，插畫通過轉(zhuǎn)換語言文字，將信息轉(zhuǎn)換為視覺圖像呈現(xiàn)給讀者，起到解釋和補(bǔ)充信息的作用，增加了讀者閱讀的趣味性。隨著時代的變化，新媒體的介入，插畫已經(jīng)具有更高層次的意義，它不僅是文字的襯托，更是人們欣賞美、追求美的一種新方式。

1中國插畫藝術(shù)發(fā)展

1．1中國插畫的發(fā)展歷史

中國插畫發(fā)展的歷史是非常久遠(yuǎn)的，根據(jù)確切的材料記載，中國插畫最早產(chǎn)生于唐懿宗咸通九年的《金剛般若波羅蜜經(jīng)》中的扉頁畫。這種插畫的出現(xiàn)是為了解釋佛教的教義，起到了傳播文化的作用。到了宋元時期，印刷技術(shù)的進(jìn)步帶動了插畫的發(fā)展，應(yīng)用于各種類型的書籍中，更是出現(xiàn)了彩色插畫。明朝的木刻印刷術(shù)的發(fā)展使得插畫達(dá)到了更高的層次，呈現(xiàn)出空前繁榮的景象，這一時期的經(jīng)典作品數(shù)量眾多，為后世留下了寶貴的藝術(shù)財富。例如陳洪綬的《水滸葉子》，其木版插畫工藝精巧、人物形象生動。他的作品為后代學(xué)習(xí)和繼承提供了寶貴的范本。清代的插畫主要采用石板印刷，作品與年畫造型相結(jié)合，形成了活潑明快的風(fēng)格，具有獨特的藝術(shù)風(fēng)格。民國時期，隨著西方文化和藝術(shù)的傳入，我國插畫的表現(xiàn)內(nèi)容和手法在一定程度上受到了影響，風(fēng)格向西方發(fā)展，形成中西結(jié)合。例如上海月份牌年畫，作為我國最早的商業(yè)海報，內(nèi)容多以表現(xiàn)年輕美女為主。插畫的藝術(shù)風(fēng)格在傳統(tǒng)風(fēng)格上改進(jìn)，突破工筆畫的傳統(tǒng)畫法，在繪畫技巧上吸收了西方的明暗立體，使得人物更加立體生動。

1．2中國插畫發(fā)展現(xiàn)狀

中國的插畫歷史雖然久遠(yuǎn)，但是與國外相比，起步相對較晚。插畫本身具有豐富的題材和繪畫形式，結(jié)合互聯(lián)網(wǎng)時代的發(fā)展，增加了新的傳播媒介，擴(kuò)大了發(fā)展平臺。如今插畫的媒介包括紙質(zhì)、電子屏幕、多媒體、UI互動等。另一方面，插畫的應(yīng)用涉及到各個領(lǐng)域，如在電影產(chǎn)業(yè)、文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)、時裝產(chǎn)業(yè)和各種商業(yè)活動宣傳等。同時，插畫的應(yīng)用范圍也擴(kuò)展到書本插圖、封面插圖、電影宣傳海報、游戲人物設(shè)計、產(chǎn)品設(shè)計、包裝設(shè)計等方向?？萍嫉倪M(jìn)步、傳播媒介的擴(kuò)大、現(xiàn)代人們的審美觀念都會影響到如今插畫的繪制方式。繪畫工具從手繪，紙質(zhì)作畫向著數(shù)位板、電腦繪圖發(fā)展，探索著從傳統(tǒng)向現(xiàn)代的過渡。使用電腦進(jìn)行插畫創(chuàng)作在當(dāng)下是插畫師們的首選，也是他們必備的技能之一。電腦繪圖不僅能提高繪畫效率和畫面的精確度，更能完成許多手繪所不能達(dá)到的畫面效果。插畫發(fā)展如今已經(jīng)成為了娛樂、審美、實用為一體的新藝術(shù)。越來越多的行業(yè)需要應(yīng)用到插畫藝術(shù)，也就代表著插畫所傳達(dá)的思想價值將會被越來越多的人所認(rèn)知，因此插畫的發(fā)展理念要與當(dāng)今的社會價值觀相符合，傳達(dá)正確的文化和思想。

2中國畫元素表現(xiàn)

中國畫又稱國畫，是我國傳統(tǒng)繪畫形式的代表。國畫主要指的是畫在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫，體現(xiàn)了中華民族獨特的審美和民族意識。通常的作畫工具有毛筆、墨、顏料、宣紙、毛氈等，題材主要有山水、人物、花鳥魚蟲等，技法分為水墨、工筆、寫意、勾勒、設(shè)色等，其中技法又可分為多種表現(xiàn)手法，可謂豐富多彩。中國畫有屬于自己的鮮明特色，與西方繪畫不同，中國畫講究“氣韻生動”“以形寫神”。畫面的表現(xiàn)在像與不像之間，人們通過主觀想象從而體會到不一樣的美感。中國畫代表著中華民族的審美情趣，由諸多元素所組成。從一幅中國畫中不僅能觀察到它的繪畫語言，更能從中體會到其意境，被鮮活的生命力所感染。無論是繪畫語言還是意境表達(dá)，都有他們的藝術(shù)特征。

2．1繪畫語言中的“線條”

提到中國畫，首先會想到線條。中國畫的基本元素就是線條，謝赫“六法”中的“骨法用筆”［2］指的就是以線條造型，通過筆的力量，表現(xiàn)描繪對象的結(jié)構(gòu)、動態(tài)和形象。明代鄒德中的《繪事指蒙》中記載了共18種描法，總結(jié)了不同畫面中的衣褶表現(xiàn)，例如柳葉描，是指線條走勢如同柳葉一般飄動，足以體現(xiàn)線條在中國畫中的重要性以及畫家們對于藝術(shù)至高的探索精神。中國畫的線條不僅具有形態(tài)美，更有一股氣勢上的魄力。線條有粗細(xì)、濃淡、曲直，在畫家運(yùn)筆的同時，運(yùn)用不同的力度和節(jié)奏，創(chuàng)造出不同的線型。細(xì)可靈活優(yōu)美，粗可古樸蒼勁，虛實結(jié)合，營造畫面意境，傳達(dá)出畫家獨具匠心的藝術(shù)境界。

2．2繪畫語言中的“筆墨”

筆墨是中國畫技法的總稱，是中國畫最大的特點?！肮P”指的是勾、勒、皴、擦、點等;“墨”指的是烘、染、破、潑、積等。墨所表現(xiàn)出的黑白相間、虛實變換的畫面美，蘊(yùn)含著氣韻生動的意境美?！肮欠ㄓ霉P”中，畫家要根據(jù)描繪對象的特征使用不同事物運(yùn)筆方法，展現(xiàn)出物體的形態(tài)和力度。用筆時要剛?cè)岵?jì)、自然生動，靈活的運(yùn)用會給畫面增添特殊的美感韻味。墨的使用則要依靠筆與水的調(diào)和，形成不同濃淡的顏色。墨是千變?nèi)f化的，關(guān)鍵在于畫家是否能使用精巧的技術(shù)控制水墨達(dá)到自己想要的畫面效果，也正因為墨的變化性才造就了各具特色的優(yōu)秀中國畫。筆墨既是兩種獨立的事物，又相互聯(lián)系，所謂筆為主導(dǎo)，墨隨筆出。在張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》中提到:“骨氣形似本于立意，而歸乎用筆”，是指畫的外形骨氣是由畫家的意思決定的，但最終還在于用筆。而“運(yùn)墨而五色具，是為得意”則表達(dá)了用水墨表現(xiàn)出豐富的層次變化。中國畫的筆墨運(yùn)用突破了傳統(tǒng)視覺上的色彩，實則表達(dá)了一個人藝術(shù)的閱歷和修養(yǎng)。運(yùn)墨自如，筆墨不僅是一種繪畫方式，更是一種傳達(dá)文化的藝術(shù)語言，表達(dá)了中國傳統(tǒng)哲學(xué)精神，具有靈活的生命力。正是這種輕松而富有美感的繪畫方式造就了中國畫韻味無窮的特征。

2．3繪畫語言中的“設(shè)色”

色彩在中國畫中同樣占有重要的位置，根據(jù)不同的上色方法又可分為重彩、淡彩、水墨。謝赫六法中提到“隨類賦彩”指的就是上色，顏色要與所畫對象相似。古人稱呼繪畫為“丹青”，而丹青則是重彩畫中的常用顏料，為朱砂以及石青，可見重彩在中國畫中的地位是很高的。在繪畫時先勾勒，后填色，使用赤色、黃色、青色、綠色、黑色等顏料在絹或者宣紙上填色［3］。以《千里江山圖》為例，此畫是一副青綠山水畫，整幅畫大氣磅礴，顏色鮮明。畫面主要使用青綠色，以赭色襯托，筆法細(xì)致，在層巒疊嶂中繪制出精細(xì)的變化，呈現(xiàn)出設(shè)色獨特的浪漫。淡彩主要使用植物顏料作畫，使用顏料稍加渲染，用色彩點綴水墨，使得畫面呈現(xiàn)淡雅的特點。水墨則是以墨為主，調(diào)和水的多少進(jìn)行作畫。墨分五色，即黑、濃、濕、干、淡。變化多端的墨完全可以畫出色調(diào)，使得畫面呈現(xiàn)出飄逸空靈的效果。

2．4繪畫語言中的“構(gòu)圖”

在中國畫中，“構(gòu)圖”是一條非常重要的法則，也稱作“布局”“經(jīng)營位置”或“章法”［4］。作為謝赫《古畫品錄》中的六法之一，構(gòu)圖不僅僅呈現(xiàn)視覺上的美感，更結(jié)合了中國古代哲學(xué)思想和文化，展現(xiàn)了人們的品格修養(yǎng)。根據(jù)畫面的需要，中國畫的構(gòu)圖形式講究“留白”“虛實”。這是中國畫構(gòu)圖藝術(shù)具有特殊韻味的重要原因?！懂嬻堋分袑懙?“虛實相生，無畫處皆為妙境”，這句話是中國畫最高境界的體現(xiàn)。留白，要經(jīng)過仔細(xì)的斟酌和思考，使得整體畫面呈現(xiàn)出虛實結(jié)合的效果，增加意境所帶來的神秘感，引導(dǎo)人們?nèi)バ蕾p和思考。畫面中的虛實產(chǎn)生于留白表達(dá)出的畫面效果，所產(chǎn)生的意境美從古至今都貫穿在中國畫的審美范疇中，蘊(yùn)含了中國“天人合一”的重要思想。

2．5意境的藝術(shù)特征

無論何種藝術(shù)，都有他們能存在并發(fā)展的根本規(guī)律和審美法則。國畫和插畫雖然是不同的畫種，但是他們在創(chuàng)作中想要表達(dá)的意境和審美都是相通的。國畫注重表現(xiàn)畫面的意境，在意境的營造中，不僅是對描繪事物的客觀表達(dá)，還代表了作者的審美理想和情感表達(dá)。畫家通過畫面的“意”表達(dá)出他內(nèi)心的“情”，借景抒情，直抒胸臆，從思想和情感上與觀者進(jìn)行溝通，達(dá)成共鳴，同時達(dá)到“天人合一”的理想狀態(tài)［5］。意境作為中國畫的靈魂，是千年以來所有畫家們的不懈追求和凝練才形成完整的體系。意境的營造是畫家們所追求的最高目標(biāo)。為此，畫家們必須進(jìn)行長時間的藝術(shù)創(chuàng)作和學(xué)習(xí)，提升自我的繪畫功力與知識面?！耙獯婀P先，畫盡意在”，對于今天的插畫師來說，依然是需要具備的。在前人開拓的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新，挖掘其中所蘊(yùn)含的內(nèi)涵、豐富畫面中的內(nèi)容、提高畫面吸引力，經(jīng)過長時間的鍛煉，才能真正尋找到表達(dá)意境的最佳方式。

3國畫元素在插畫中的創(chuàng)新應(yīng)用

國畫元素在中國現(xiàn)代插畫中的表現(xiàn)，應(yīng)當(dāng)吸收和發(fā)展國畫中可以進(jìn)行借鑒的技法:造型、線條、筆墨、用色等，結(jié)合現(xiàn)代優(yōu)秀中國風(fēng)插畫去剖析如何更好地進(jìn)行融合與完善。

3．1造型的融合

無論學(xué)習(xí)何種類型的繪畫，進(jìn)行創(chuàng)作的第一步就是要有造型基礎(chǔ)。謝赫在繪畫六法中提出的“應(yīng)物象形”，是指畫家所描繪的圖案要與描繪對象形似［6］。雖然中國畫在“形”上不講究一模一樣，較為注重“神似”，但是“形”也十分重要，任何繪畫都應(yīng)建立在形之上，不可隨意編造，即使進(jìn)行造型上的夸張，也是在形固有的基礎(chǔ)上進(jìn)行變動，隨意的變動反而會失去美感。插畫師早稻的作品多為中國風(fēng)，她堅持傳承發(fā)展中國傳統(tǒng)文化，融合自然界的元素與古風(fēng)人物，構(gòu)圖瀟灑大氣。他的創(chuàng)作造型雖然狂放不羈，但是造型動作都是正確標(biāo)準(zhǔn)的，畫面充斥著生動的靈氣。在現(xiàn)代插畫的創(chuàng)作中，學(xué)習(xí)中國畫不光只重視外表，而要對繪畫對象的內(nèi)涵有深刻的理解，可以在準(zhǔn)確造型的基礎(chǔ)上對描繪事物進(jìn)行適當(dāng)合理的夸張，加入具有個人風(fēng)格的元素，形成自己獨特的造型語言。

3．2線條的運(yùn)用

線描是中國畫的靈魂，在中國畫中線條是非常重要的表現(xiàn)形式，六法中提出了“骨法用筆”。“骨法”是指用筆的藝術(shù)性，通過線條力度，結(jié)構(gòu)的變化去表現(xiàn)繪畫對象的體態(tài)造型。線條有許多的表現(xiàn)方式，粗細(xì)長短、輕重緩急、剛硬柔美、疏密有致等，不同的線用來表達(dá)不同的事物，不同的線用來營造不同的氛圍。有時候幾根線形成的畫面就可以給人帶來無限的聯(lián)想和美的享受。國畫中講究以線造型，豐富的線塑造了整幅畫的節(jié)奏和韻律。北宋畫家武宗元所繪制的《朝元仙仗圖》中雖具有眾多的人物，但是整幅畫的線條嚴(yán)謹(jǐn)又流暢，富有節(jié)奏與韻律，與整幅畫的主題相配合，將整個隊伍行走的動態(tài)表現(xiàn)的淋漓盡致，渲染出一種神圣不可侵犯的氛圍;不同人物的面部和頭發(fā)的線條是不同的，與服飾對比起來較為柔和，不同的線表現(xiàn)了不同質(zhì)感，輕飄的衣帶和堅硬的盔甲，使畫面具有豐富的看點。面部表情也是用不同的線來表現(xiàn)，仙女的面部表情就很溫和柔美，神將則表現(xiàn)得英勇神武。不同的線能表達(dá)出不同人物應(yīng)有的情感動態(tài)卻又不雜亂。國畫藝術(shù)家謝定超將普通的用線進(jìn)一步符號化、純粹化，并與身邊的環(huán)境進(jìn)行了有機(jī)的結(jié)合，使用特有的語言形式來表達(dá)一種景象。他的繪畫作品既吸納了插畫的各種現(xiàn)代特征，又結(jié)合了具有個人風(fēng)格的現(xiàn)代中國畫線條元素，使得作品被賦予真實的情感和靈魂，讓人感到妙趣橫生。吳冠中最具代表性的作品是江南水鄉(xiāng)。江南水鄉(xiāng)系列作品充分體現(xiàn)了吳冠中的繪畫特點，他賦予了線條獨特的意義，用線條形成了獨特的結(jié)構(gòu)，表達(dá)出江南水鄉(xiāng)安寧靜謐的特點。吳冠中使用精湛的繪畫技法，用準(zhǔn)確有力的線條和精妙的布局，勾勒出江南式層疊的小屋頂，張揚(yáng)有力的樹枝，參差不齊的古道樓梯，富于變化，帶有一絲活潑的氣息。他用線給我們展現(xiàn)了一個和諧而又清新的江南水鄉(xiāng)，賦予畫濃郁的人文情感，使畫產(chǎn)生了一種特別的感染力。在現(xiàn)代插畫中，用線同樣要講究節(jié)奏感，畫出的線要帶有描繪對象該體現(xiàn)出的韻律和節(jié)奏，同時要注意比例和構(gòu)圖。如能將中國畫線條的特殊韻味運(yùn)用到插畫創(chuàng)作當(dāng)中，不但可以體現(xiàn)出中國畫意境之美，讓插畫更具中國風(fēng)格，更能體現(xiàn)出中國的民族精神。

3．3筆墨的營造

想要畫面呈現(xiàn)出一種自然生動的效果，還需要筆墨帶來的風(fēng)格營造。筆墨是中國畫重要的表達(dá)方式之一，是畫家風(fēng)格的體現(xiàn)，不同的作家使用不同的筆墨，營造出的效果也是千變?nèi)f化的，這就造就了無數(shù)的藝術(shù)瑰寶。筆墨的使用達(dá)到爐火純青的地步，就能用十分巧妙的手法描繪出你想要的表達(dá)的理念，表達(dá)出繪畫對象的靈魂，創(chuàng)造出形神兼?zhèn)?、氣韻生動的藝術(shù)效果［7］。不同時代的不同畫家，筆墨的運(yùn)用也大有不同，有的畫家會細(xì)細(xì)描繪，不失精細(xì)，有的則瀟灑大氣，渾然天成。例如明朝畫家徐渭創(chuàng)造出的潑墨大寫意，更追求“神似”，無論什么題材的畫徐渭都畫得非常出色，其花卉畫得最好。他開創(chuàng)了一代畫風(fēng)，給后世帶來了深遠(yuǎn)的影響。又比如南宋畫家梁楷，他的畫非常靈活生動，雖然看著簡單，但是卻包含了各種精妙的技法用筆。他的《潑墨仙人圖》，寥寥幾筆就能將一位飄逸的仙人繪畫出來，且?guī)в惺愕娜の逗晚嵨叮杂蔀t灑，無拘無束。他同時也是將深厚的功底與寬厚的心境相結(jié)合，已經(jīng)將筆墨營造到一種非常高的境界。在現(xiàn)代插畫中，有不少插畫師就很好地將水墨和現(xiàn)代插畫結(jié)合在一起，形成了一種全新的中國風(fēng)格。比如著名插畫師伊吹五月，她的作品多為古風(fēng)人物，很好地將中國水墨畫的語言運(yùn)用到插畫創(chuàng)作中。伊吹五月的作品中包含了工筆、水墨、水彩等多樣元素，既具有現(xiàn)代審美，也穿插著中國畫古典元素。在他的作品中，墨的使用有著豐富的變化，擅長用濃淡不同的墨進(jìn)行畫面中的區(qū)分，塑造整張畫的氣氛和關(guān)系。畫中首先繪制一個精致的古代人物形象，再用大面積的墨和空白對比形成整個畫面的基調(diào)，隨后用不同的墨去表現(xiàn)事物的體積和質(zhì)感，由此區(qū)分出畫面的層次?？偟膩碚f，不同的時代有不同的風(fēng)格發(fā)展，筆墨的發(fā)展也應(yīng)當(dāng)隨著時代的發(fā)展而進(jìn)步，要與時代特色相結(jié)合。當(dāng)代插畫創(chuàng)作要能結(jié)合中國畫的技法，繼承傳統(tǒng)又與時代同步，結(jié)合現(xiàn)代高科技工具，開拓傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的道路，進(jìn)而創(chuàng)作出具備民族氣息，能傳播優(yōu)秀文化的插畫作品。

3．4色彩的運(yùn)用

一幅畫有了色彩，畫面就有了靈動的生機(jī)，好的色彩運(yùn)用可以起到畫龍點睛的作用。在最早的壁畫中，人們就開始使用顏料了，中國畫色彩的使用也是長期形成的，時代的不同，畫家的審美和追求的事物也不同，淡然的本質(zhì)造就了中國畫獨特的水墨韻味。六法中提出了“隨類賦彩”的要求，即色彩要與所畫物體相似。在插畫中，色彩是體現(xiàn)畫面氛圍的重要元素，要根據(jù)題材去采用不同的顏色表達(dá)，畫面中大面積的顏色決定了整個畫面的氣氛是充滿溫暖、平靜還是陰冷。黑白水墨雖然簡單，但是其中無窮的變化卻帶來諸多樂趣，彰顯了中國人的哲學(xué)精神。配合具有中國代表性的傳統(tǒng)色彩，探究色彩所具有的象征性并運(yùn)用到畫面之中。現(xiàn)代插畫家魚山飯寬繪制了很多童趣盎然的水墨作品。在他的畫中，人物都是小小的，與花草、食物和一些日常擺置等顛倒了大小，從小視角進(jìn)入大想象，別有一番趣味。作品多以紅綠藍(lán)為主，多以人物和西瓜形成整體畫面，人物用線進(jìn)行勾勒，臉部涂紅，西瓜邊緣為淡紅，與西瓜皮周邊的淡綠色相融，避免了過于飽和的色彩相撞，增加了畫面和諧度，西瓜上則有色彩的深淺變化，對體積和明暗進(jìn)行了巧妙的處理。畫面整體給人一種清新自由的感受，凸顯了山水人物的韻味。在當(dāng)代插畫的畫面表現(xiàn)中，應(yīng)將中國畫中的裝飾色彩使用技巧，靈活并創(chuàng)新地運(yùn)用到現(xiàn)代插畫表現(xiàn)當(dāng)中，呈現(xiàn)出帶有國畫風(fēng)采的新畫面。不僅要注重色彩帶來的視覺感受，更要重視色彩對于人們心理的影響。

4結(jié)論

無論是中國畫還是現(xiàn)代插畫，他們都有表達(dá)自身美的規(guī)律和方法。在當(dāng)今時代飛速變化之下，二者都應(yīng)當(dāng)順應(yīng)時代潮流進(jìn)行創(chuàng)新。中國現(xiàn)代插畫要努力尋找和中國畫的共同點，充分結(jié)合優(yōu)秀中國畫元素，從悠久的優(yōu)秀民族文化和傳統(tǒng)藝術(shù)中汲取有營養(yǎng)，有價值的創(chuàng)作元素，從而創(chuàng)造出有藝術(shù)審美和民族特點的插畫藝術(shù)。這是一種“全新”的藝術(shù)，是現(xiàn)代與傳統(tǒng)的創(chuàng)新融合，插畫藝術(shù)要體現(xiàn)中國的個性，起到傳承中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的作用。目前我國的不少插畫師已經(jīng)創(chuàng)造出具有中國特色的插畫，具有相當(dāng)高的藝術(shù)價值。我們應(yīng)當(dāng)積極引導(dǎo)鼓勵新人藝術(shù)家發(fā)展創(chuàng)作，與時俱進(jìn)，推動插畫藝術(shù)創(chuàng)作更上一層樓。

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［4］于洋．珠聯(lián)璧合———插畫藝術(shù)與中國畫創(chuàng)新比較研究［J］．佳木斯職業(yè)學(xué)院學(xué)報，2019(8):214－217．

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［7］季承．謝赫“六法論”之“氣韻生動”探析［J］．美術(shù)教育研究，2019(21):62-63.

作者： 孫小凡  單位：安徽財經(jīng)大學(xué)