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當(dāng)你漫步于幽靜的公園,流連于琳瑯的柜臺(tái),置身于繁華的街道,駐足于林立的大廈,無不為每一個(gè)設(shè)計(jì)感到驚嘆。當(dāng)談及某位明星最近的衣著打扮,新上市的iphone5以及新出的某款跑車,大家都會(huì)感性地抒發(fā)一下心中的那份情感。對(duì)于美的東西,每個(gè)人都想擁有,沒有人不喜歡美。但是當(dāng)被問及美具體是什么的時(shí)候,恐怕沒有人能夠說出確切的答案,每個(gè)人都在感受美、欣賞美以及追求美但很少有人知道美是什么。
造物起源與設(shè)計(jì)審美意識(shí)的萌動(dòng)
造物是人類自覺意識(shí)啟蒙的結(jié)果,本杰明.福蘭克林(Benjamin Franklin)曾經(jīng)這樣說:“人是創(chuàng)造工具的動(dòng)物?!笨梢哉f人類的創(chuàng)造活動(dòng)是從制造工具開始的,當(dāng)早期原始人有目的、有意識(shí)的選擇第一件石器作為使用工具的那一刻起,人類便開始了自覺的創(chuàng)造性活動(dòng),其中就蘊(yùn)含了設(shè)計(jì)意識(shí)的萌芽。設(shè)計(jì)是人類根據(jù)自身生活目的、需要進(jìn)行預(yù)先籌劃的過程,是人心理底層結(jié)構(gòu)的外在表現(xiàn),因此可以定論所有器物的設(shè)計(jì)最初還是建立在實(shí)用功能的基礎(chǔ)之上,早期的原始人類制造各種工具首先是以有用性為前提的。
認(rèn)識(shí)設(shè)計(jì)審美
1.設(shè)計(jì)審美的含義
闡述設(shè)計(jì)審美,有必要將設(shè)計(jì)與審美分而述之。因?yàn)?,設(shè)計(jì)與藝術(shù)原有的淵源關(guān)系,使它本身具有了美學(xué)性質(zhì)。而審美設(shè)計(jì)與設(shè)計(jì)審美既是客觀見諸主觀的感性活動(dòng),同時(shí)也是由感性到理性的創(chuàng)造性活動(dòng)。它既包括了設(shè)計(jì)者、設(shè)計(jì)過程、設(shè)計(jì)物,也包括使用者、功能評(píng)價(jià)和社會(huì)效益。闡述設(shè)計(jì)問題必然要從器物入手,但是探討設(shè)計(jì)審美就不得不從其目的性和中心問題著手了。
設(shè)計(jì)審美理論是把美學(xué)原理運(yùn)用到生產(chǎn)技術(shù)領(lǐng)域,使美學(xué)與技術(shù)達(dá)到和諧統(tǒng)一的一門應(yīng)用美學(xué)。它主要研究物質(zhì)生產(chǎn)和技術(shù)領(lǐng)域中所有有關(guān)生產(chǎn)和物質(zhì)文化領(lǐng)域的審美關(guān)系;關(guān)注設(shè)計(jì)產(chǎn)品和器物文化領(lǐng)域中有關(guān)設(shè)計(jì)、生產(chǎn)和銷售對(duì)設(shè)計(jì)審美的影響;揭示技術(shù)因素對(duì)人的審美心理和情感世界的作用機(jī)制。因此,它既是橫跨自然科學(xué)、技術(shù)科學(xué)、社會(huì)科學(xué)、藝術(shù)等學(xué)科的新興邊緣學(xué)科,也是現(xiàn)代工業(yè)生產(chǎn)和科學(xué)技術(shù)高度發(fā)展的產(chǎn)物。
設(shè)計(jì)的目的就是要?jiǎng)?chuàng)造更適合人類發(fā)展的生活方式,設(shè)計(jì)的美學(xué)力量是令人驚訝的,當(dāng)我們闡述設(shè)計(jì)美學(xué)時(shí),無法回避這種力量的感染力。
2.設(shè)計(jì)美的本質(zhì)特征
現(xiàn)代設(shè)計(jì)作為藝術(shù)設(shè)計(jì)審美研究的主要范疇,它概括了人類現(xiàn)代生產(chǎn)和日常生活中一種全新的造物過程,既有同藝術(shù)領(lǐng)域?qū)徝阑顒?dòng)共同的本質(zhì)特點(diǎn),也有與藝術(shù)活動(dòng)不同的表現(xiàn)特征。如果說藝術(shù)的審美是“無目的的合目的性”,那么,設(shè)計(jì)則是直接的合目的性,追求人的自由自覺活動(dòng)同是和藝術(shù)美和設(shè)計(jì)美的本質(zhì)的深刻根源。設(shè)計(jì)美是總結(jié)設(shè)計(jì)、改造人的生存品質(zhì)的美學(xué)規(guī)律,其最終目的也是要在科技文明和現(xiàn)代工業(yè)生產(chǎn)的支撐下從生存的困擾、物質(zhì)的重負(fù)下解放出來,不為外界環(huán)境所累,能自由地生產(chǎn)、生活、生存。設(shè)計(jì)美是一個(gè)有機(jī)的復(fù)合體。
審美活動(dòng)是一種社會(huì)現(xiàn)象。一方面,“美”是物質(zhì)的感性存在,與人的感性需要、享受、感官直接相聯(lián)系;另一方面,“美”又有社會(huì)的意義與內(nèi)容,與人的群體和理性相連。設(shè)計(jì)美是社會(huì)美的體現(xiàn)。社會(huì)美還包括自然美,因?yàn)橛辛巳说拇嬖冢拍苜x于山川河流美的本質(zhì)。
設(shè)計(jì)審美的價(jià)值判斷原則
在某種意義上,藝術(shù)設(shè)計(jì)作品是設(shè)計(jì)師審美意識(shí)的集中體現(xiàn)。藝術(shù)設(shè)計(jì)師的審美水平、審美觀點(diǎn)以及審美趣味對(duì)他們的設(shè)計(jì)作品都有著十分重要的指導(dǎo)作用。但總體來說,對(duì)設(shè)計(jì)審美的判斷需要遵循以下三個(gè)原則。
1.社會(huì)性原則。社會(huì)性是設(shè)計(jì)審美的最基本原則,審美判斷要受審美主體個(gè)人的審美能力、審美趣味、審美情感等個(gè)性因素,以及時(shí)代、階級(jí)、民族等社會(huì)因素的制約。因此,設(shè)計(jì)審美判斷與邏輯判斷一樣,都要以社會(huì)實(shí)踐作為檢驗(yàn)其真理性的標(biāo)準(zhǔn),所以它必須具有社會(huì)的普遍性。
2.經(jīng)濟(jì)性原則。經(jīng)濟(jì)性是衡量設(shè)計(jì)審美的重要標(biāo)準(zhǔn)之一,它不僅要求設(shè)計(jì)產(chǎn)品符合時(shí)尚、簡(jiǎn)潔、耐用的原則,符合人體工程學(xué)需要的同時(shí),還要盡可能去避免一些沒有必要的浪費(fèi)。設(shè)計(jì)審美的經(jīng)濟(jì)性原則是經(jīng)濟(jì)發(fā)展與人的全面發(fā)展相統(tǒng)一的必然要求,體現(xiàn)了真正的發(fā)展是主體與客體關(guān)系的發(fā)展。
3.美觀性原則。設(shè)計(jì)審美應(yīng)該考量產(chǎn)品的品質(zhì)和美觀性,不論是在外觀或細(xì)部設(shè)計(jì),以及使用者在操作或使用上都應(yīng)該要注重美感的呈現(xiàn)。在視覺享受或材質(zhì)觸感等方面要能吸引使用者的眼球,要讓使用者產(chǎn)生擁有或購(gòu)買的欲望。
總結(jié)
【關(guān)鍵詞】大學(xué);書法教育;審美觀;人格塑造
【中圖分類號(hào)】G40【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A【文章編號(hào)】2095-3089(2012)12-0188-01
隨著社會(huì)的發(fā)展,科學(xué)的進(jìn)步,意在提高全民素質(zhì)的教育改革,已成了時(shí)代的吶喊和教育的主旋律,如何使當(dāng)代大學(xué)生成為活生生的、有智商、有情商。在大學(xué)書法教育的過程中,隨學(xué)生逐步提高鑒賞能力。從古今名家的作品中汲取美的精華和神韻,感悟自然之美、生活之善、情感之真,在學(xué)生學(xué)習(xí)書法技法的同時(shí),訓(xùn)練心的智慧、眼的敏銳、手的靈巧,從而形成自己的審美體驗(yàn)和審美觀念。
1大學(xué)書法教育是審美教育的最佳選擇
書法之美是建立在漢字之上,更是建立在中華文化五千年的演變之上的?!八亲罟爬系奈淖?,也是最年輕的文字。“無色而具有圖畫的燦爛,無聲而具有音樂的和諧”有人比之為“紙上的舞蹈”、“凝固的音樂”等,令欣賞者產(chǎn)生種種意象,浮想連翩,從而構(gòu)成美妙的意境。
11審美觀照:在老師的引導(dǎo)和誘發(fā)下,使學(xué)生在對(duì)古今佳作的靜觀中,捕捉審美意象,使理性與感性合一,對(duì)色彩、線條、構(gòu)成、章法、比例等知識(shí)在感性空間建立起印象,感悟形式美法則,建立優(yōu)秀的時(shí)空觀。
1.2心靈對(duì)照:隨著作者的情緒起伏而起伏,與作品交流,以“心齋”、“坐忘”的虛靜狀態(tài),“瀟散懷抱,驅(qū)彌內(nèi)障”,讓學(xué)生在手心配合,練習(xí)用毛筆的過程當(dāng)中實(shí)現(xiàn)一種獨(dú)特的心性訓(xùn)練,讓內(nèi)心沉靜下來克服渙散習(xí)性。
1.3情感體驗(yàn):揮毫走筆,陰陽(yáng)虛實(shí),剛?cè)峥轁?rùn),莫不隨其性情,塑造意象,開拓意境,體會(huì)真、善之性,在教學(xué)中,很多學(xué)生是第一次使用毛筆,從教育心理學(xué)的角度激發(fā)學(xué)生的最初對(duì)學(xué)習(xí)對(duì)象的興趣和美感,感受到毛筆在運(yùn)行中的速度,墨色的枯濕,感受腕力和運(yùn)氣,在流動(dòng)的情感歷程中,動(dòng)情的投入使觀念性內(nèi)容在形式中獲得感性的深切的感受,培養(yǎng)對(duì)現(xiàn)實(shí)功利的超越,培養(yǎng)審美的敏感能力和完形知覺能力。
1.4培養(yǎng)情趣:在觀賞和體驗(yàn)中培養(yǎng)鑒賞力,創(chuàng)造力,實(shí)現(xiàn)自我的價(jià)值。以新、奇、特為特點(diǎn)的筆墨形象,在時(shí)間的沉淀中升華為理性的評(píng)判,通過接受者的想象、聯(lián)想去補(bǔ)充、完善原作品的形象,進(jìn)行審美再創(chuàng)造,培養(yǎng)一種雅逸的情懷。
2大學(xué)書法教育有助于大學(xué)生之人格塑造
大學(xué)書法教育應(yīng)是大學(xué)生全面提高素質(zhì)的藝術(shù)教育,不僅僅是單一的技法訓(xùn)練,也不僅僅是單一的審美教育。書法通過黑白線條和空間的運(yùn)動(dòng)產(chǎn)生出無窮的變化,酣暢淋漓地表現(xiàn)出書者的胸襟懷抱,表現(xiàn)生命的活力、意志以及無限的情愫。書寫時(shí)要心靜氣和,端正姿勢(shì)。如果沒有長(zhǎng)期刻苦的磨煉,就難以敲開藝術(shù)之門。
參考文獻(xiàn)
[1]蔣勛.漢字書法之美.廣西師范大學(xué)出版社,2009,227
線條的藝術(shù)
中國(guó)造型藝術(shù)傳統(tǒng)源遠(yuǎn)流長(zhǎng),蔚為壯觀,是中國(guó)哲學(xué)思想的體現(xiàn)。在中國(guó)美術(shù)中,非常強(qiáng)調(diào)對(duì)線的運(yùn)用。中國(guó)藝術(shù)提倡“逸”,因此不追求再現(xiàn)自然之美,而是用某種風(fēng)格樣式來書寫心情,追求“象外之致” 、“韻外之味” ,客觀現(xiàn)實(shí)已不是藝術(shù)表現(xiàn)的目的。而在線的運(yùn)用中,又更一步強(qiáng)調(diào)剛?cè)崽搶?shí)、明暗枯潤(rùn)、色墨方圓、向背濃淡……其中滲透著玄學(xué)的“陰陽(yáng)”觀念。唐宋以后,繪畫更以書法之學(xué)為前提,書法技巧從此成為中國(guó)畫的重要法門。因此,講究線的哲理與禪趣成為書與畫共同的美學(xué)原理。
由于“書畫同源”的淵源歷史,古代漢字書法能夠以極簡(jiǎn)練的線條組合,把繁復(fù)自然萬物概括成抽象的圖案形象,賦予線條以更深的哲理內(nèi)涵和象征寓意。中國(guó)書法藝術(shù)在某種程度上來說,就是線的藝術(shù),書法家在揮毫作書時(shí)一氣哈成,天衣無縫,其流動(dòng)的筆鋒,走勢(shì)成龍,仿佛在紙上跳舞,它的運(yùn)動(dòng),就是符合美的規(guī)律的。做為姊妹藝術(shù)的中國(guó)繪畫的線條演變,決定著中國(guó)傳統(tǒng)線描由具象再現(xiàn)創(chuàng)抽象表現(xiàn)的發(fā)展方向。因此,我們對(duì)線的感受、領(lǐng)會(huì)、認(rèn)識(shí)就帶有很多想象和理解的成分,線的審美價(jià)值在于不僅恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)出客觀對(duì)象本質(zhì)特征,同時(shí)也真實(shí)地表達(dá)出作者的思想感情,這樣的線,早已成為“有意味的、有內(nèi)涵的形式”。
無聲的音樂
線的藝術(shù)之所以在中國(guó)繪畫中有著如此悠久的歷史和蓬勃的生命力,這與繪畫工具的使用有著一定的原因。中國(guó)畫使用的是特制的毛筆,它尖中有圓,柔中有剛,可以通過指腕的提按、轉(zhuǎn)換、頓、戳、揉,行筆中的輕重、疾、徐,使線條具有粗細(xì)、強(qiáng)弱、飄逸、枯澀等不同變化,再加上筆墨的干、濕、濃、淡、焦,造成用線的形式變化無窮,從而具有極強(qiáng)和較為豐富的表現(xiàn)力。畫家不僅用線去畫輪廓,也用它去表現(xiàn)質(zhì)感、明暗、情調(diào),以及畫家的個(gè)性與情思,進(jìn)一步體現(xiàn)了中國(guó)畫的線條具有相對(duì)獨(dú)立的美學(xué)價(jià)值。從敦煌壁畫、永樂宮壁畫和《八十七神仙畫卷》等線描藝術(shù)杰作中,我們看到畫中用于勾勒衣紋、發(fā)髻等線條,已經(jīng)具有圖案化的優(yōu)美結(jié)構(gòu),單看起來,畫中的每一線條都經(jīng)過精心的錘煉、推敲;若從整體看去,滿壁線條穿插交織,疏密有致,此伏彼起,你呼我應(yīng),有如交響樂的和聲效果,蔚為壯觀。唐代著名畫家吳道子筆下的人物衣帶飄揚(yáng),如有風(fēng)動(dòng),為后人所稱道。其傳世的《天王送子圖》所采用的線不太繁復(fù),輕重頓挫,好象有韻律的線條,有粗細(xì)鋼柔、長(zhǎng)短虛實(shí)的特點(diǎn),由于用線有組織規(guī)律,表現(xiàn)出衣紋的高、側(cè)、深、斜、卷、折、飄舉的復(fù)雜變化,收到飄逸、柔軟的效果,得到了“吳帶當(dāng)風(fēng)”的美談。宋代畫家李公磷最著稱的畫法是一種“掃去粉黛、淡毫輕墨”的“白描”,它的效果是不施丹青而光彩動(dòng)人。他所畫的人物,往往只憑幾條起伏而有韻律的墨線來完成,達(dá)到對(duì)復(fù)雜形狀與特征的概括。元代畫家倪瓚作為一個(gè)典型文人畫家,對(duì)線的手法應(yīng)用也是獨(dú)具匠心的。他的畫往往是“不過逸筆草草,聊以寫胸中逸氣耳”。這種線條毋庸說是藝術(shù)家的主觀情感的真摯抒發(fā),更象是一首抒情的音樂和贊美是詩(shī)章。
線條的審美
作為中國(guó)畫特定的繪畫語(yǔ)言,線具有獨(dú)特的象征意義和獨(dú)立的審美價(jià)值。中國(guó)畫用線講究雕刻感、金石感,要像“折釵股”那樣包含力度,要像“屋漏痕”那樣沉著穩(wěn)定,要像“吳帶當(dāng)風(fēng)”那樣飄逸瀟灑。中國(guó)畫用線的藝術(shù),凝結(jié)著無數(shù)藝術(shù)家的心血,那些閃耀光輝的大師們傾畢生精力,孜孜以求地探討線的運(yùn)用,從而形成了名目標(biāo)新、迥然相異的藝術(shù)風(fēng)格。他們的用線或覺雄偉勁健,或纖秀柔美,或凝重古拙,或圓潤(rùn)流暢,各具特色,終于成為獨(dú)具我國(guó)民族風(fēng)格的一枝奇葩,屹立在世界藝術(shù)之林。長(zhǎng)期以來,“線”積淀為更深刻的社會(huì)內(nèi)容和人們的審美情結(jié),都是歷代藝術(shù)家的實(shí)踐、認(rèn)識(shí)、再實(shí)踐的結(jié)果。
線,在一幅繪畫作品中是依附著形象而存在的,正如人云:“形之不存,線將焉附?!钡?dāng)我們把線條作為一種獨(dú)立存在的繪畫因素從作品中提取出來進(jìn)行單獨(dú)研究時(shí),就會(huì)發(fā)現(xiàn),線又具有單獨(dú)的審美價(jià)值?,F(xiàn)代畫家李可染先生的作品用線如犁耕田,沉著入紙,每一根線從頭到尾,力量貫穿,給人一種深厚有力的感覺;而方增先、程十發(fā)先生的用線又讓人感到清新淡雅,飄逸輕松和柔美。這些畫的風(fēng)格與畫家的用線有很大的關(guān)系。當(dāng)這些線不是完全地直接反映客觀對(duì)象的外在形態(tài),而是間接反映其內(nèi)部的某種規(guī)律時(shí),它因此可以會(huì)有更大的寓意和象征,也更能夠啟發(fā)人們對(duì)它作出種種抽象的聯(lián)想。直線,使人想到平靜、耿直、鋼硬、力量、規(guī)矩、莊重;垂直線,使人想到下落、上升、端莊、肅穆、想到檐下壁立的廊柱;水平線使人想到海面、天平、靜寂。通過繪畫的實(shí)踐又告訴我們,線的魅力并不全在于單個(gè)線條本身,而更在于線與線之間的不同組合。如直與曲、粗與細(xì)、長(zhǎng)與短、急與緩、疏與密、濃與淡等不同的組合變化。粗線顯剛,曲線見柔,轉(zhuǎn)折表示銳利,波彎顯示綿軟,不同的組合和表現(xiàn)方式會(huì)產(chǎn)生動(dòng)靜、悲喜等不同的感覺,正是這種不同的線條運(yùn)用成就了中國(guó)畫“線”的象征意義和審美價(jià)值。
心靈的印記
“心”在中國(guó)古代哲學(xué)中指相對(duì)于物質(zhì)世界而言的人的精神世界,精神世界包括:性格、氣質(zhì)、意志、品德、情感等等。每個(gè)人的精神世界是不同的,所以書畫才有不同的流派、體式、和風(fēng)格。一幅成功的中國(guó)畫作品是畫家高尚的品德、情感、性格和筆墨技巧的物化。中國(guó)畫線形結(jié)構(gòu)還具有一定的“寫意”性,線的起筆、落筆、韻律、提按轉(zhuǎn)折、抑揚(yáng)頓挫、虛實(shí)輕重?zé)o不體現(xiàn)出畫家的心性和氣質(zhì)。俗語(yǔ)說,畫如其人,就說明了這個(gè)道理。許多大師都有這樣的體會(huì),不同的對(duì)象須用不同的線條去表現(xiàn),不同的心情須用不同的線條去抒發(fā)。古時(shí)有南北分宗,現(xiàn)代也有“南北兩派”之說,都是說明了兩種不同情趣和風(fēng)格,而線的運(yùn)用在其中是有著重要作用的。這就是人們常說的“讀萬卷書,行萬里路”的道理。由此可見,線的生命只能存在于主觀(作者)與客觀(對(duì)象)的相互默契、融會(huì)貫通之中,缺乏真情實(shí)感的線條則會(huì)感到空洞、浮滑、僵硬。在長(zhǎng)期的藝術(shù)創(chuàng)作和實(shí)踐中,線做為中國(guó)畫的基本造型要素之一,它不單純是一般的線條,它已升華為作者的思想和感情,富有著“生命的暗示和表現(xiàn)力量的美”。由開始的寫形,發(fā)展到寫意、寫神,直抒作者的胸襟,線的流動(dòng)具有感發(fā)人心的作用,具有很高的審美價(jià)值。
綜上所述中國(guó)畫“線”的特質(zhì)與內(nèi)涵,證明“線”在中國(guó)畫表現(xiàn)過程中有著相當(dāng)重要的審美價(jià)值,并早已為人們所重視。隨著藝術(shù)潮流的發(fā)展和藝術(shù)家們孜孜不倦的追求,線的內(nèi)涵會(huì)更豐富,更具有魅力,以線組合的空間感會(huì)向更深的心理空間發(fā)展,真可謂撲朔迷離、氣象萬千,在“線”的世界中遨游其樂無窮。
參考文獻(xiàn)
[1] 李浴著《中國(guó)美術(shù)史綱》遼寧美術(shù)出版社1986年版
民俗是人類古老文化的遺存,孕育并滋潤(rùn)了現(xiàn)代影視藝術(shù)。影視通過復(fù)制式、點(diǎn)綴式、點(diǎn)化式對(duì)民俗進(jìn)行了藝術(shù)整合。在點(diǎn)綴式作品中,民俗只作為陪體而存在,為敘述故事、渲染環(huán)境、塑造人物服務(wù),表明民俗意識(shí)尚處于萌生狀態(tài)。而在點(diǎn)化式作品中,民俗已成為影視表現(xiàn)的主體和中心,表明民俗意識(shí)的高度自覺。從點(diǎn)綴式到點(diǎn)化式的演進(jìn),影視藝術(shù)自身的審美特性發(fā)生了一定的變化:一是改變了影視的敘事機(jī)制,突出了影視藝術(shù)的影像性;二是削弱了影視的理性成份,提升了審美娛樂性。
【關(guān)鍵詞】民俗/影視/整合/復(fù)制式/點(diǎn)綴式/點(diǎn)化式
民俗是一種在人類生存過程中創(chuàng)造出來的并與人類相始終的古老文化,它集物質(zhì)與精神、現(xiàn)實(shí)與理想、情感與理智、實(shí)用與審美于一體,擴(kuò)布于人類生活的各個(gè)方面,具有很強(qiáng)的滲透性。而影視是高科技的產(chǎn)物,它通過現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)(聲、光、電、化、自動(dòng)控制等)手段將大眾生活與藝術(shù)審美融為一體,具有很強(qiáng)的兼容性。因而,民俗與影視的結(jié)合實(shí)乃出于必然。一方面民俗孕育并滋潤(rùn)了現(xiàn)代影視藝術(shù)。我國(guó)古人發(fā)明的“走馬燈”和“皮影戲”,被某些電影史學(xué)家認(rèn)為是電影發(fā)明的先導(dǎo)。自從電影產(chǎn)生之后,民俗便與電影結(jié)下了不解之緣。中國(guó)電影在發(fā)展過程中,一直自覺不自覺地從民俗中吸收養(yǎng)份,尤其是20世紀(jì)80年代以來,出現(xiàn)了以《黃土地》、《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》、《菊豆》、《黃河謠》、《雙旗鎮(zhèn)刀客》等為代表的“新民俗電影”。這些影片以中華民族特有的民俗、風(fēng)情向全球展示了東方藝術(shù)風(fēng)范,為中國(guó)電影贏得了國(guó)際聲譽(yù)。電影的民俗化已成為全球化語(yǔ)境中民族電影拓展生存空間的文化戰(zhàn)略。另一方面,影視也在對(duì)民俗進(jìn)行藝術(shù)整合,滿足了當(dāng)代人的審美欲求,同時(shí)也使自身的審美特性發(fā)生了變化。本文就影視整合民俗的幾種形式及審美價(jià)值,談?wù)勛约旱目捶ā?/p>
一
誠(chéng)然,影視與民俗的結(jié)合,歸根結(jié)底是影視對(duì)民俗的整合。這里的整合包含如下幾層含義:第一層意思,就是主體對(duì)某一現(xiàn)象進(jìn)行整理、加工使之有序化、條理化;第二層意思,在整理、加工的過程中必然包含著主體的創(chuàng)新和改造,會(huì)融入主體的理想、情感、愿望等主觀因子,并可能使整合對(duì)象扭曲、變形,發(fā)生質(zhì)的變化;第三層意思,整合的最終目的是一種現(xiàn)象與另一現(xiàn)象相一致,二者有機(jī)地結(jié)合成為一種全新的現(xiàn)象。據(jù)此,如果對(duì)眾多的反映民俗的影視作品進(jìn)行整體的考察,不難發(fā)現(xiàn)所謂民俗的影視整合大致可分三種類型:即復(fù)制式、點(diǎn)綴式和點(diǎn)化式。
所謂復(fù)制式,即影視通過其特有的聲像系統(tǒng)(視聽語(yǔ)言)對(duì)民俗事象進(jìn)行機(jī)械復(fù)制。影視憑借電子高科技賦予的記錄優(yōu)勢(shì)與傳播優(yōu)勢(shì),為當(dāng)代人提供了展示和了解民俗的窗口。從80年代初開始,一些記錄片制作者常常遠(yuǎn)離人群,遠(yuǎn)離我們熟悉的現(xiàn)實(shí)生活,深入荒涼的、人跡罕至的地區(qū),到邊遠(yuǎn)極地去探幽訪古,到邊緣文化圈中去攬勝獵奇,對(duì)我們民族的古老民俗進(jìn)行重新確認(rèn),大型記錄片如《絲綢之路》、《話說長(zhǎng)江》、《話說運(yùn)河》、《萬里長(zhǎng)城》等則是他們的碩果,向觀眾展示了豐富而又翔實(shí)的民俗事象。這些民俗事象內(nèi)涵豐富,形式多姿多彩,與傳統(tǒng)文化融為一體,成為古代文明的結(jié)晶,散射出久遠(yuǎn)的光輝,而其自身則形成一個(gè)完整的民俗的認(rèn)知體系。顯然,影視整合煥發(fā)了民俗本身原有的活力,正如本雅明在《機(jī)械復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)作品》一文中所說:“復(fù)制技術(shù)把被復(fù)制的對(duì)象從傳統(tǒng)的統(tǒng)治下解脫出來,它制造出了許許多多的復(fù)制品,用眾多的摹本代替了獨(dú)一無二的存在。它使復(fù)制品得以在觀眾或聽眾自己的特殊環(huán)境里被觀賞,使被復(fù)制對(duì)象恢復(fù)了活力?!盵1](P243)
由于復(fù)制式整合主要體現(xiàn)在紀(jì)錄片中,無可挑剔的真實(shí)性、真人實(shí)物的現(xiàn)場(chǎng)感,使其具有了文獻(xiàn)價(jià)值。而就文藝民俗來說,無論是民間文學(xué)還是民間舞樂,都是民眾喜聞樂見的傳統(tǒng)藝術(shù)形式,通過影視的聲像系統(tǒng)得以發(fā)揚(yáng)光大。盡管如此,從藝術(shù)創(chuàng)造和審美的角度看,復(fù)制式屬于民俗整合的初級(jí)層次,更高的層次應(yīng)該是點(diǎn)綴式和點(diǎn)化式。
點(diǎn)綴式,指民俗事象成為影視藝術(shù)作品中的一種點(diǎn)綴、一種不可或缺的陪襯物。形象地講,如果說影視作品中的人物、故事等似紅花,那么民俗就像綠葉。通過點(diǎn)綴式整合,民俗與影視藝術(shù)作品有機(jī)地融為一體,并擔(dān)負(fù)起多種敘事功能。民俗是人類綿延至今的生存狀態(tài)和生活方式的可靠紀(jì)錄,并融入了民族的、地域的、歷史的、心理的等諸多文化因子,又因其傳承性和擴(kuò)布性滲透于社會(huì)生活的方方面面,成為可創(chuàng)性的生活材料,這就成為影視藝術(shù)的表現(xiàn)對(duì)象。影片《良家婦女》以“小女婿大媳婦”這一傳統(tǒng)習(xí)俗為題材,對(duì)舊時(shí)代婦女的生存狀態(tài)進(jìn)行了沉思。《湘女蕭蕭》似乎是《良家婦女》的異地重演。《寡婦村》所反映的是福建惠安一帶“不落夫家”(或稱“長(zhǎng)住娘家”)的原始遺風(fēng)。當(dāng)然,影視對(duì)民俗物態(tài)化文化層面的反映絕不是簡(jiǎn)單的照抄,而是一種審美描繪與把握,嵌入了創(chuàng)作主體的理性評(píng)價(jià)和情感觀照。這類影片有兩個(gè)不容忽視的審美要素:其一是用現(xiàn)代的眼光審視過去,《良家婦女》、《湘女蕭蕭》講述的是舊時(shí)代的故事。其二是從內(nèi)地的文化視角觀照邊遠(yuǎn)文化,《益西卓瑪》表現(xiàn)的是的風(fēng)俗民情。正是整合對(duì)象的“異時(shí)”性和“異地”性,給觀眾帶來的是藝術(shù)所需的“陌生化”效果,并激發(fā)了觀眾的審美感悟。
民俗熔物質(zhì)與精神、現(xiàn)實(shí)與理想、情感與理智、實(shí)用與審美于一爐的多重文化品性,為影視作品中的人物提供了一種特具民俗氛圍的生存環(huán)境。魯迅先生的小說《祝福》具有濃厚的民俗韻味,根據(jù)小說改編的同名電影將原作中的韻味直觀地展現(xiàn)出來。影片中的魯鎮(zhèn),保留著的許多古老的傳統(tǒng)習(xí)俗,人們恪守男尊女卑、長(zhǎng)尊幼卑的封建
關(guān)系,街上的行人卑躬屈膝,魯四老爺?shù)目蛷d懸掛著陳腐的條幅,祥林嫂就是生活在這樣的環(huán)境中。喜劇片《五朵金花》把白族的奇異風(fēng)情與民歌作為電影元素注入影片中。《青春祭》首先映入眼簾的是幾組空鏡頭:鱗次櫛比的竹樓,高大粗礪的仙人掌叢,神秘而死寂的緬寺,掛著紅布條的大青樹。幾個(gè)畫面就把觀眾帶到遼闊、神奇、安謐的南國(guó)傣鄉(xiāng)。然后,虛實(shí)相間,引出人物,展開故事。在敘事的過程中,制作者又巧妙插入少女“洗澡”、“對(duì)歌”、“趕擺”、“獵少”、“殺牛祭谷”、“葬禮”等風(fēng)土習(xí)俗?!哆^年》是從過年開始的:冬日的北方小城,銀裝素裹。除夕,大人、孩子都沉浸在辭舊迎新的喜慶氣氛之中。請(qǐng)門神,貼窗花,摔錢罐,到處是震耳欲聾的爆竹聲。整個(gè)影片場(chǎng)景集中、矛盾集中、時(shí)間集中,故事發(fā)生在過年的24小時(shí)之內(nèi)。盡管在點(diǎn)綴式整合中民俗并不是影視敘述的重心所在,卻已為作品提供了耐人尋味的細(xì)節(jié),仍給觀眾留下了不可泯滅的印記?!栋酌分袟畎讋诮o喜兒扯紅頭繩,《祝?!分械摹伴惲_大王分尸”、“捐門檻”,《牧馬人》中許靈均夫婦孝敬父親的“茶葉蛋”,《人生》中劉巧珍的婚禮,《良家婦女》中的“石人”,《湘女蕭蕭》中的“沉潭”,《老井》中那“血紅的棺材”和鐫刻著打井人名字的“石碑”,諸如此類的細(xì)節(jié)不勝枚舉。當(dāng)然,點(diǎn)綴在影視作品中的民俗事象絕不僅僅是點(diǎn)綴而已,更重要的是傳達(dá)了作者的情感、意愿和理性思考?!毒斩埂分袟罱鹕皆岫Y上的擋棺儀式,深刻地揭示了宗法制度的本質(zhì)?!豆臉乔樵挕分小皾L泥塘”的人生禮儀連續(xù)三次出現(xiàn),其深層含義則是對(duì)侗族人頑強(qiáng)生命力的謳歌。作為民俗事象的場(chǎng)景、細(xì)節(jié)、器物等,既有歷史的積淀,又有現(xiàn)實(shí)的根基,選擇蘊(yùn)含豐富的細(xì)枝末節(jié)與故事相鏈接,能產(chǎn)生驚人的藝術(shù)效果。如《大紅燈籠高高掛》中的妻妾爭(zhēng)寵與大紅燈籠、《霸王別姬》中的主人公命運(yùn)與京戲、《活著》中福貴一生的坎坷與皮影戲、《桃花滿天紅》中桃花和滿天紅的私情與皮影,等等。除了故事本身之外,這些民俗元素為影片帶來了電影自身的奇觀。影片敘述的故事是西方所熟悉的,而故事的民俗氛圍卻是西方所陌生的,這“熟悉的陌生”正是藝術(shù)創(chuàng)造的秘密。當(dāng)然,從民俗入手展開對(duì)民族本性和民族精神的思考,已成為當(dāng)代影視人的關(guān)注點(diǎn)。從某種角度講,人是民俗的人。人類在創(chuàng)造民俗的同時(shí)也在創(chuàng)造自身,人類生存機(jī)制的核心是民俗,這就為影視通過民俗塑造人物形象提供了理論依據(jù)?!秳⑷恪犯鶕?jù)“劉三姐”傳說改編。據(jù)鐘敬文先生考證,此傳說遍及我國(guó)南部廣西、廣東、云南、貴州等省,始為口頭傳承,后記錄于文字,至今已有700多年之歷史?!皠⑷隳烁枸罪L(fēng)俗之‘女兒’”[2](P316)影片《劉三姐》中劉三姐形象的塑造主要是通過“歌圩風(fēng)俗”來實(shí)現(xiàn)的。死亡是人生的終結(jié),葬禮就有“蓋棺定論”的成分在里面,影視創(chuàng)作者常常在葬禮上大作文章。美國(guó)電影《甘地傳》鋪陳的葬禮為甘地形象加上了燦爛的一筆,而葬禮本身的大場(chǎng)面和大氣勢(shì)則為影視制作樹立了榜樣。我國(guó)影片《焦裕錄》、《》、《垂簾聽政》、《我的父親母親》等都在葬禮上極盡鋪陳之能事,電視劇《努爾哈赤》、《紅樓夢(mèng)》、《三國(guó)演義》、《大宅門》等作品中的葬禮就不僅僅是為了渲染氣氛、吸引觀眾,更在于對(duì)人物進(jìn)行刻畫。所以,《我的父親母親》中對(duì)待父親的遺體,兒子準(zhǔn)備用車?yán)?,母親卻堅(jiān)持人抬,她的固執(zhí)正是導(dǎo)演的匠心所在。在人物刻畫的過程中,借民俗塑造人物的心態(tài)也是常見的技法。電影《人生》中,劉巧珍的結(jié)婚場(chǎng)面可謂熱烈,但紅蓋頭并不能遮掩她內(nèi)心深處的憂傷和哀怨。根據(jù)沈從文先生小說改編的影片《丈夫》,反映的是湘西農(nóng)村的一種舊習(xí),婦女結(jié)婚后為生計(jì)被迫離開丈夫去做皮肉生意。影片用舒緩的筆調(diào),細(xì)膩地表現(xiàn)了男女主人公在特殊境遇下的深情厚愛。
點(diǎn)化式,指民俗事象經(jīng)過藝術(shù)點(diǎn)化,晶化為一種飽含創(chuàng)作者情感、想象、理性等諸多主觀成分的審美意象,并且不再處于陪置,而上升為影視表現(xiàn)的主體。首先,點(diǎn)化意味著創(chuàng)作者對(duì)民俗事象的扭曲變形。藝術(shù)的神奇之處就在于能“點(diǎn)鐵成金”、“脫胎換骨”,改變表現(xiàn)對(duì)象原有的性質(zhì),直至創(chuàng)造新的形象。因此,影視創(chuàng)作者在點(diǎn)化過程中往往充分運(yùn)用自己的想象、聯(lián)想乃至幻想,在已有民俗事象的基礎(chǔ)上“幻化”出具有審美價(jià)值的民俗虛象,或稱幻象。這種幻象已與原來的民俗事象自然脫離關(guān)系,同時(shí)達(dá)到一種高度的自我完滿,并且包含了比現(xiàn)實(shí)某種民俗事象更多的意蘊(yùn)。正如蘇珊·朗格所說:“電影‘像夢(mèng)’,則在于它的表現(xiàn)方式:它創(chuàng)造了虛幻的現(xiàn)在,一種直接的幻象出現(xiàn)的秩序。這是夢(mèng)的方式。”[3](P480)影片《大紅燈籠高高掛》中的“大紅燈籠”以及“點(diǎn)燈”、“滅燈”、“封燈”的一套程式,就是典型的民俗虛象。這些民俗虛象不是可以證實(shí)的民俗,而是一種浪漫的虛構(gòu),不是一種真實(shí),而是一種敘事策略。本來,虛構(gòu)與創(chuàng)新是一切藝術(shù)的本性?!半娪白髌肪褪且粋€(gè)夢(mèng)境的外現(xiàn),一個(gè)統(tǒng)一的、連續(xù)發(fā)展的、有意味的幻象的顯現(xiàn)。”[3](P481)如此看來,影視對(duì)民俗的整合,可使原生態(tài)民俗事象發(fā)生質(zhì)變,同時(shí)也并未排除其認(rèn)識(shí)功能。
點(diǎn)化的過程也是創(chuàng)作者注入情感的過程,情感化的民俗事象成為一種審美意象。如果說點(diǎn)綴式偏重于再現(xiàn),那么點(diǎn)化式則側(cè)重于表現(xiàn)。若將影片《人生》和《黃土地》的“土地”稍作比較,《人生》中的“土地”僅僅承擔(dān)敘事功能,而《黃土地》中的“土地”,既是現(xiàn)實(shí)的,又是理性的;既是再現(xiàn)的,又是表現(xiàn)的;既被一定的歷史文化所塑造,又在創(chuàng)造著新的歷史文化。在這里,“土地”不再僅僅是一種自然物象,而人與自然的關(guān)系被賦予一種高于社會(huì)、政治的容量,具有更深沉的歷史內(nèi)涵和更鮮明的民族性。再將《人生》中劉巧珍的結(jié)婚場(chǎng)面與《黃土地》中的結(jié)婚場(chǎng)面比較,會(huì)得到同樣的感受。英國(guó)著名視覺藝術(shù)家克萊夫·貝爾曾說“藝術(shù)乃是有意味的形式”,并認(rèn)為“有意味的形式”是藝術(shù)品中必定存在的一種特性,“離開它,藝術(shù)品就不能作為藝術(shù)品而存在;有了它,任何作品至少不會(huì)一點(diǎn)價(jià)值也沒有?!被趯?duì)視覺藝術(shù)的考察,貝爾對(duì)“有意味的形式”作了如下的說明:“在各個(gè)不同的作品中,線條、色彩以某種特殊方式組成某種形式或形式之間的關(guān)系,激起我們的審美情感。這種線、色的關(guān)系和組合,這些審美的感人的形式,我稱之為有意味的形式?!盵4](P4)電影《黃土地》中的紅色以樂景寫哀情,收到了很好的反諷效果?!都t高粱》中的紅色基調(diào)同十八里坡等野性場(chǎng)景相結(jié)合,突出了生命的激昂之情?!洞蠹t燈籠高高掛》紅色的熱烈與妻妾爭(zhēng)寵相輝映,更
反襯出人性的被壓抑。《桃花滿天紅》片尾的紅色與姚老爺?shù)年幹\,把大喜突變至大悲的大反差透徹地表現(xiàn)了出來。
如果說點(diǎn)綴式作品中民俗只是陪體,為敘述故事、渲染環(huán)境、塑造人物服務(wù),那么點(diǎn)化式作品中民俗已成為影視表現(xiàn)的主體。如果說點(diǎn)綴式僅僅表明民俗意識(shí)尚處于萌生階段,那么點(diǎn)化式則是民俗意識(shí)的高度自覺。《黃土地》的攝影張藝謀面對(duì)黃土地興奮地說:“就拍這塊土!”因?yàn)椤瓣儽钡狞S土地雖然貧瘠,卻養(yǎng)育了我們中華民族。它既是貧瘠的,又透著母親般的溫暖,給人以力量和希望?!盵5]所以,《黃土地》的敘述主體不是顧青、翠巧、翠巧爹、憨憨等人物形象,而是土地、花轎、鑼鼓、祈雨等民俗事象晶化而成的審美意象。同樣,《紅高粱》給觀眾印象最深的不是“我奶奶”、“我爺爺”的情事和抗日的壯舉,而是送親儀式、顛轎、紅高粱、高粱酒等?!洞蠹t燈籠高高掛》令觀眾難忘的是點(diǎn)燈、滅燈、封燈的一整套程式。民俗意象成為影視表現(xiàn)的主體,給影視藝術(shù)帶來了新的藝術(shù)因子,并引起了影視藝術(shù)審美特性的變化。影視對(duì)民俗的整合,一方面使民俗本身因“典型化”得以被發(fā)掘、整理而發(fā)揚(yáng)光大,給觀眾以更為深刻、鮮明、直觀的審美感受;另一方面又使民俗成為一種觀念的載體,其現(xiàn)實(shí)性亦在逐漸削弱乃至消亡。
二
實(shí)際上,任何一種整合,都是一種改造、一種重構(gòu),而且對(duì)整合雙方而言又是一個(gè)互動(dòng)的過程:一方面影視藝術(shù)在對(duì)民俗進(jìn)行改造、重構(gòu),另一方面民俗也使影視藝術(shù)的審美機(jī)制悄然發(fā)生變化。從點(diǎn)綴式到點(diǎn)化式的演進(jìn),民俗的影視整合的美學(xué)意義主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面:一是改變了影視的敘事機(jī)制,突出了影視的影像性。二是削弱了影視的理性成分,提升了審美娛樂性。
影視藝術(shù)的敘述特性,決定了影視在本質(zhì)上是偏重于再現(xiàn)的時(shí)間藝術(shù)。影視藝術(shù)的魅力就在于運(yùn)用影視特有的聲畫系統(tǒng)敘述一個(gè)生動(dòng)、直觀、曲折、動(dòng)人的故事。正如斯坦利·梭羅門說:“只有按電影的特殊表現(xiàn)方式來塑造一個(gè)敘事觀念,才能完成自己的創(chuàng)作沖動(dòng)?!盵6](P2)伊芙特·皮涪也強(qiáng)調(diào):“影片永遠(yuǎn)是一個(gè)故事?!盵7](P11)可見,敘述性一直被認(rèn)為是影視的主要特性。點(diǎn)綴式民俗事象豐富了影視作品的敘述對(duì)象,并與人物、故事情節(jié)構(gòu)合為有機(jī)統(tǒng)一而和諧完滿的敘事文本。《祝?!贰ⅰ度松?、《老井》、《三國(guó)演義》、《紅樓夢(mèng)》等影視作品承襲了中國(guó)最為傳統(tǒng)的敘事精神,結(jié)構(gòu)完整清晰,發(fā)展脈絡(luò)清楚,其中的民俗事象入情入理,為整部作品添色不少。由于點(diǎn)綴式民俗在整部作品中是陪體,因而并未能從根本上改變作品的敘事機(jī)制,也并沒有削弱這些作品的敘事特性。一部作品的藝術(shù)時(shí)空都是既定的,各種藝術(shù)因素所占的時(shí)空比例形成了作品的總體特性。從這個(gè)意義上講,點(diǎn)綴式意味著民俗因素所占的時(shí)空比例明顯處于劣勢(shì)。與點(diǎn)綴式不同,點(diǎn)化式中民俗成為影視表現(xiàn)的主體,同時(shí)也就意味著民俗與非民俗因素在藝術(shù)時(shí)空上形成爭(zhēng)奪態(tài)勢(shì),結(jié)果至少有兩種情況:一種是民俗因素壓倒非民俗因素。《黃土地》中的迎親儀式、婚禮、土地、黃河、鑼鼓、祈雨等民俗因素在敘事時(shí)間上處于優(yōu)勢(shì),又由于這些民俗因素大都屬于非情節(jié)因素,也就決定了整部作品敘事性削弱,敘事節(jié)奏遲緩,而其在空間上的優(yōu)勢(shì)則又突出了作品的影像性,給觀眾強(qiáng)烈的視覺沖擊。另一種情況是民俗因素與非民俗因素平分秋色,《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》等影片大致屬于這種情況。民俗在時(shí)空上的特有位置,使其既有時(shí)間上的延伸性,又有空間上的拓展性。事實(shí)上,張藝謀正是這樣處理民俗的,他所謂的“好看”也就是情節(jié)性和影像性的巧妙結(jié)合。其中“顛轎”、“紅高粱”、“高粱酒”、“紅燈籠”等民俗所拓展的藝術(shù)空間以及由此而產(chǎn)生的影像性,給影視帶來了空前的藝術(shù)景觀。
民俗本身具有娛樂功能,像節(jié)日、游戲、體育等民俗是人類生活的調(diào)節(jié)劑。影視藝術(shù)的主要目的也是使觀眾獲得娛樂。魯迅先生曾說:“美術(shù)誠(chéng)諦,固在發(fā)揚(yáng)——真美,以?shī)嗜饲?,比其見利致用,乃不期之成果。沾沾于用,甚嫌?zhí)持?!盵8](P47)這樣,娛樂就成為民俗與影視的契合點(diǎn),也成為二者的終極關(guān)懷。從這個(gè)意義上說,民俗在作品中所占比重越大,作品的娛樂成分也就越大:反之,民俗成分越小,其娛樂成分也就越小。感官娛樂性又是和人類的理性始終處于矛盾狀態(tài),藝術(shù)的發(fā)展變化就是此消彼長(zhǎng)的過程。就民俗的影視整合而言,點(diǎn)綴式帶有更多的理性成分,點(diǎn)化式則更具有娛樂因子?!蹲8!?、《人生》、《老井》等影片,帶給觀眾的是更多的理性成分,對(duì)《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》的接受而言,感官刺激幾乎取代了人們的理性思考。原因在于,影片過分地渲染了某些儀式。儀式,通常被界定為象征性的、表演性的、由文化傳統(tǒng)所規(guī)定的一整套行為方式。它可以是神圣的也可以是凡俗的活動(dòng),這類活動(dòng)經(jīng)常被功能性地解釋為在特定群體或文化中溝通(人與神之間、人與人之間)、過渡(社會(huì)類別的、地域的、生命周期的)、強(qiáng)化秩序及整合社會(huì)的方式。人類的生存需要儀式,沒有儀式的生活是枯燥的、毫無生氣的,甚至是不可思議的。一方面,儀式為人類提供了情感釋放的契機(jī),如婚禮上的“鬧洞房”,葬禮中的哭喪等。另一方面,某些儀式(如婚喪嫁娶)對(duì)于非當(dāng)事人而言,更多的是一種審美活動(dòng),其非功利性是顯而易見的。所以,《黃土地》、《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》等影片“好看”(張藝謀語(yǔ)),就在于通過某種儀式強(qiáng)化其作品的審美機(jī)制。王一川曾指出:“由于這里的奇異民俗總是交織著民間狂歡節(jié)氣氛(如《黃土地》里的婚嫁喜慶和祈雨儀式,《紅高粱》里的送親儀式、顛轎,野合、酒誓等),所以對(duì)于厭倦了第三代虛幻大敘事而尋求個(gè)體解放的當(dāng)代觀眾(主要是知識(shí)分子),能產(chǎn)生瞬間性的狂歡享受?!盵9](P258)對(duì)于影視創(chuàng)作而言,理性和娛樂似乎構(gòu)成了審美價(jià)值的兩端,任何一種顧此失彼都是藝術(shù)的大忌。審美離不開娛樂性,但僅有娛樂性是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的;審美也離不開理性,只有理性同樣也是行不通的。藝術(shù)創(chuàng)作樂趣,是在不斷地追尋新的平衡中獲得游戲的快慰。
總的說來,影視藝術(shù)從其發(fā)生形態(tài)和發(fā)展走向來看,是以民俗為其依托和前提的,而最終則成為一種新的民俗,它是美的,也是民俗的。同樣,民俗的生成和發(fā)展,也要以藝術(shù)為契機(jī)和指向,當(dāng)代的影視無疑為民俗提供了展示其風(fēng)采的藝術(shù)空間。
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關(guān)鍵詞:商業(yè)廣告;受眾;審美價(jià)值;個(gè)性美
中圖分類號(hào):J524 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1005-5312(2011)33-0181-01
廣告更多地體現(xiàn)出經(jīng)濟(jì)價(jià)值還是藝術(shù)價(jià)值?眾說紛紜,至今尚無明確定論。但廣告以美觀形象、多種藝術(shù)手段來傳播經(jīng)濟(jì)信息(公益廣告除外)已經(jīng)成為傳遞審美信息的重要手段。廣告活動(dòng)的目的不是為了審美,但廣告具有不可替代的審美價(jià)值,廣告表現(xiàn)出來的審美價(jià)值已經(jīng)逐漸被受眾接受和認(rèn)同。深刻認(rèn)識(shí)、研究廣告的審美價(jià)值,并將廣告的審美價(jià)值與傳統(tǒng)意義上的審美價(jià)值進(jìn)行分析和比較,可以使廣告審美藝術(shù)在廣告活動(dòng)中的作用和地位更加明確,并能準(zhǔn)確把握廣告審美藝術(shù)的走向和趨勢(shì)。
一、廣告審美藝術(shù)的特殊性與局限性
(一)廣告審美藝術(shù)的特殊性
廣告創(chuàng)作的藝術(shù)性,是受廣告的功能所制約的。它所表現(xiàn)出來的藝術(shù)審美價(jià)值,應(yīng)該是為其信息傳達(dá)的功能服務(wù)的,這種藝術(shù)性與純藝術(shù)上的繪畫、音樂、舞蹈以及攝影等諸方面是有本質(zhì)區(qū)別的。廣告的審美價(jià)值決不能脫離其使用價(jià)值和經(jīng)濟(jì)價(jià)值,它必須牢牢扎根在廣告所傳播的物質(zhì)產(chǎn)品的真實(shí)性之中。否則,不管具有什么樣的審美特性,都只能是空中樓閣、霧里花朵,毫無價(jià)值可言。
(二)廣告審美藝術(shù)的局限性
在廣告活動(dòng)中,廣告的使用價(jià)值也受到廣告審美價(jià)值的嚴(yán)重制約和限制。因?yàn)椋瑥V告是聯(lián)系商品與消費(fèi)者的橋梁,廣告的作用就在于溝通、交流。為實(shí)現(xiàn)這種溝通和交流,不僅要靠廣告所宣傳的產(chǎn)品的使用價(jià)值及其真實(shí)性,還要依賴廣告本身的藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力,靠它們?nèi)ノ虼騽?dòng)受眾,引發(fā)他們的共鳴和認(rèn)同。只有這樣才能說服受眾,達(dá)到預(yù)期的廣告目標(biāo)和廣告目的。
國(guó)際著名的廣告大師威廉?伯恩巴克(William?Bernbach)曾說,“怎么說”(廣告表現(xiàn)力)比“說什么”(廣告信息)更重要。他解釋道:“如果你沒有吸引力讓人來看你的這則廣告,那么,不管你在廣告中說了什么,你都是在浪費(fèi)金錢!”。從這種意義上講,廣告的審美價(jià)值對(duì)使用價(jià)值有時(shí)還起著決定性作用。因此,任何忽視、抹殺廣告審美價(jià)值、只考慮廣告使用價(jià)值的傾向都是非科學(xué)的,也有礙廣告事業(yè)的向前發(fā)展。
二、廣告審美藝術(shù)形式的特征
(一)廣告審美藝術(shù)形式的“多元性”特征
隨著科技和經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,廣告的創(chuàng)意手法和制作手段都得到了很大的提高。這也促使了廣告的審美價(jià)值呈現(xiàn)出多元性,使廣告在多個(gè)角度和多個(gè)層面上都展示了風(fēng)格不一的審美特征。從“名牌現(xiàn)象”到“明星效應(yīng)”再到廣告模特、廣告歌曲、廣告影視等等,取材多樣,爭(zhēng)奇斗妍。
至于商品廣告為了使作品生動(dòng)活潑而運(yùn)用音樂、攝影、詩(shī)詞、影視以及說唱等多種藝術(shù)手段,則更體現(xiàn)了廣告審美藝術(shù)性的多元性特征。
一方面,它們是廣告內(nèi)容的重要組成,另一方面,廣告又賦予音樂、攝影、詩(shī)詞、影視以及說唱更豐富的審美風(fēng)格,甚至衍生出全新的格式。例如,在廣告中一些優(yōu)美的歌曲或優(yōu)美的短語(yǔ)經(jīng)常會(huì)很快地傳播到大街小巷當(dāng)中去,有的甚至已經(jīng)成為經(jīng)典名曲或者是運(yùn)用在各種場(chǎng)合的固定短語(yǔ)。
(二)廣告審美藝術(shù)形式的“個(gè)性美”特征
由于廣告的商業(yè)性和傳播性,它所體現(xiàn)的審美藝術(shù)又具有鮮明的“個(gè)性美”特征,即廣告推崇“個(gè)性美”而忌諱“大眾美”。商業(yè)廣告作品除了同繪畫、音樂、文學(xué)等藝術(shù)作品一樣講究文案的優(yōu)美、旋律的和諧和畫面的精彩之外,更注重廣告本身給受眾留下的深刻印象。因?yàn)閺V告人意識(shí)到要想使顧客中意你的產(chǎn)品,當(dāng)務(wù)之急是要在廣告中制造某種或某些差異,讓你的產(chǎn)品在眾多競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手中顯得有“個(gè)性”,以“個(gè)性美”來吸引和打動(dòng)受眾,以達(dá)到有效傳達(dá)產(chǎn)品信息的目的。
總之,廣告審美在形式上具有多元性特征,但是就具體的廣告作品而言,它又具有“個(gè)性美”特征,這種“個(gè)性美”在廣告審美價(jià)值體系中具有不可替代性和不可模仿性。
三、結(jié)束語(yǔ)
總之,我們既要把廣告事業(yè)看作人類經(jīng)濟(jì)生活的重要組成部分,又要看成是人類文化生活、精神生活中不可缺少的重要力量。廣告審美價(jià)值應(yīng)當(dāng)與時(shí)俱進(jìn),體現(xiàn)出精神美、道德美、藝術(shù)美、時(shí)尚美……,任何純功利性的或純藝術(shù)性的廣告作品都是非科學(xué)的,只有在廣告創(chuàng)作中把產(chǎn)品的實(shí)用信息演變?yōu)樗囆g(shù)形式,并在傳播這一形式的過程中體現(xiàn)出更多的審美價(jià)值來,才是我們?cè)谝院髲V告事業(yè)中的價(jià)值取向和主要任務(wù)。